Konstantin Wecker präsentiert 2025 die Lieder seines LebensImmer InspirationMit der Fortsetzung seines erfolgreichen Duo-Programm „Lieder meines Lebens“ gewährt Konstantin Wecker 2025 sehr persönliche Einblicke in sein Schaffen.München. Lieder prägen sein Leben - seit über 50 Jahren. Für Konstantin Wecker ist dies Grund genug, die vergangenen Jahrzehnte auf unzähligen Bühnen für sich und sein Publikum auf wundervolle Weise Revue passieren zu lassen. Mit dem neuen kammermusikalischen Programm „Lieder meines Lebens“ präsentiert der Münchner Musiker, Komponist und Autor gemeinsam mit seinem Pianisten und langjährigen Wegbegleiter Jo Barnikel seine persönlichen poetischen Highlights – von den Anfängen bis heute. Darunter werden Klassiker sein wie „Wenn der Sommer nicht mehr weit ist“, den in den 70er-Jahren geschriebenen „Willy“, „Wut und Zärtlichkeit“, „Manchmal weine ich sehr“, aber auch „Die Irren“ aus seiner allerersten LP „Die sadopoetischen Gesänge des Konstantin Amadeus Wecker“. Das Publikum darf sich auch auf die eine oder andere Überraschung mit fast schon vergessenen Songs freuen. Eines ist für den leidenschaftlichen Pazifisten und engagierten Antifaschisten stets gleich gewesen: „In meinen Liedern habe ich meine Zerbrechlichkeit, meine Verwundbarkeit immer zugelassen.“ Gefunden hat er dabei immer sich selbst – und damit auch seine Anhänger, für die seine Zeilen immer Inspiration waren. Und noch immer sind. Sie alle erwartet ein Abend, der Mut macht Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen werden.

Einlass: 19:00 Uhr

Große Melodien, packender Groove & überquellende Virtuosität - die kleine Egerländer Besetzung – das Original (kurz DKEB) bringt ihre Zuhörer*innen mit ihrem unnachahmlichen Sound zum Träumen und Tanzen! Die Rezeptur dafür ist geformt aus der langen Tradition der Egerländermusik, kunstvoll verpackt in höchster Professionalität und garniert mit modernen Einflüssen. Diese bringen die acht Solisten der DKEB aus den vielen anderen erfolgreichen Formationen mit, die sie seit vielen Jahren prägen - sei es Moop Mama oder Alpenblech, die Kapelle So&So oder die Obermüller Musikanten, die „Sing meinen Song“-Band und natürlich die große Original Egerländer Besetzung von Ernst Hutter. Mit dieser unnachahmlichen Mixtur sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos zeigt insbesondere auf Livekonzerten, dass ihre Musik ohne Umwege die Herzen ihrer Fans erobert, jede*n im Saal schwungvoll mitreißt und unzählige Ohrwürmer hinterlässt!

Copyright: HutterMusic

Einlass: 17:00 Uhr

Löwen, Elefanten, Esel, Kängurus, Hühner, Schildkröten, ein Schwan, diverse weitere Vögel und sogar Fossilien begegnen einem in Camille Saint-Saëns’ Karneval der Tiere. Die ursprünglich für Kammerorchester geschriebene Komposition zählt zu den bekanntesten Werken der Programmmusik und wird immer wieder zu Vermittlungszwecken verwendet. Auch das Duo Farbton bedient sich dieser Ausgangslage und schneidert sich die Komposition auf den eigenen Leib um. Dies ist gar nicht allzu weit hergeholt, schließlich sind auch in der Originalbesetzung Klavier und Schlagwerk zu finden. Elisaveta Ilina und Sönke Schreiber bereiten das Stück zudem pädagogisch auf, paaren es mit weiteren Kompositionen, in denen das Klavier und Schreibers Perkussionsbatterie im Fokus stehen, und lassen die Kinder aktiv am Geschehen teilhaben. Ein wunderbarer Einstieg in die klassische Musik für die Konzertbesucher:innen von morgen.
Mit:

Elisaveta Ilina (Klavier)
Sönke Schreiber (Marimba/Schlagwerk)

Bei einer Gedächtnisausstellung mit Werken seines kurzum verstorbenen Künstlerfreunds Viktor Hartmann, erblickt Modest Mussorgsky Bilder wie „Das alte Schloss“, „Baba Yaga“ oder „Das grosse Tor von Kiew“. Insgesamt zehn dieser Bilder nutzt er als Ausgangslage für sein wegweisendes Programmmusik-Werk „Bilder einer Ausstellung“. Genauso bekannt in der von Maurice Ravel bearbeiteten Orchesterversion handelt es sich bei der Komposition eigentlich um ein Stück für Klavier solo. Das Duo Farbton erweitert diese Klavier-Version um die perkussive Dimension und kreiert so ein Nebeneinander zwei verwandter aber doch distinkter Klangwelten. Zuvor wird die klangvolle Instrumentenkombination noch weiter beleuchtet – etwa anhand eines Arrangements von Gershwins „Rhapsody in Blue“, in dem der gesamte Orchestersatz auf die Marimba komprimiert wird, sowie einer Eigenkomposition des Duos, in welcher sich der blecherne Klang der Handpan zu den Metallsaiten des Flügels gesellt.

Programm: S. Wick, Reel / Duo Farbton, follow / C. Cangelosi, Bad Touch / E. Glennie, A Little Prayer / G. Gershwin, Rhapsody in Blue / M. Mussorgsky, Bilder einer Ausstellung (arr. Duo Farbton)
Mit:

Elisaveta Ilina (Klavier)
Sönke Schreiber (Marimba/Schlagwerk)

Beim Spazieren auf dem Rehberger-Weg durch die Reben erfahren Sie Interessantes über die Rehberger-Wegmarken und über die Geschichte des Weinbaus, den Wein, die Arbeit im Rebberg, die Besonderheiten des Schlipfs am Tüllinger Berg und auch über die eindrückliche und vielfältige Landschaft. Mit etwas Glück kann man den Winzern bei der Lese zuschauen.

Zum Abschluss können sie bei einer kleinen Weinprobe im Rebberg den hier wachsenden Wein degustieren und sich mit Gugelhupf stärken.

Sabine Theil wird Sie nach der Degustation zur Bushaltestelle Läublinpark begleiten, von wo aus Sie die Buslinie 6 oder 16 nach Riehen zum Naturbad zurücknehmen können. Bei starkem Regenwetter findet die Degustation im Weingut Röschard statt.

Dauer: 3 Stunden
Treffpunkt: Parkplatz gegenüber Naturbad Riehen (CH)

Eine Teilnahme ist nur nach Anmeldung möglich.
Festes Schuhwerk sind erforderlich. Die Führung findet bei jeder Witterung statt.
Bei der Wanderung wird die Landesgrenze überschritten. Bitte führen Sie einen Ausweis mit sich.

Einlass: 17.30 Uhr

Schalten Sie den Grauschleier des Alltags ab und tauchen Sie ein in die knallbunte Welt von Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp. Seit Jahren begeistern diese beiden schwäbischen Comedy-Größen das Publikum und haben sich einen festen Platz in den Herzen der Zuschauer erobert.

Doris Reichenauer ist ein freches Energiebündel voller sprühender Lebensfreude und origineller Ideen. Mit ihren witzigen Anekdoten und scharfem Verstand bringt sie vom Alltagswahnsinn bis zu Geschlechterunterschieden alles auf den Punkt – und reißt das Publikum vor Lachen von den Sitzen. Ihre Pointen sitzen, ihr Humor ist authentisch und ihre Ausstrahlung elektrisierend. Jung und Alt holt sie mit ihrem Charme ab und sorgt für ein unvergessliches Live-Erlebnis.

Bernd Kohlhepp, besser bekannt als der legendäre Herr Hämmerle, ist ein Meister des charmant-schwäbischen Humors. Seine Programme sind wahre Meisterwerke aus intelligentem Wortwitz, schräger Satire und genialen Alltagsbeobachtungen. Er singt, spielt und improvisiert sich direkt in die Lachmuskeln seines Publikums.

Gemeinsam sind Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp zwei bunte Schwaben, die mit ihrer Vielfalt und Lebensfreude jeden Raum in ein wahres Farbenmeer verwandeln.

Seien Sie dabei, wenn das knallbunte Comedy-Duo Ihnen einen Abend voller bunter Überraschungen und unvergesslicher Momente schenkt. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp live – ein Muss für alle, die das Leben gerne in vollen Farben genießen!

Einlass: 18:30 Uhr

Lars Reichow und sein Best of Programm „Wunschkonzert“ – ein sehr guter Grund, um sich mit der Wirklichkeit zu beschäftigen.

19:30 Uhr

Elektronische Kammermusik aus dem Plattenbau für Fans von Martin Kohlstedt, Dustin O`Halloran oder Nils Frahm.

Die Ostberliner Musiker Sebastian und Daniel Selke präsentieren als Brueder Selke mit „Stimmen in Prague“ ein Album und Konzertfilm basieren auf ihrem international vielbeachteten Auftritt beim „Spectaculare“ in Tschechiens Hauptstadt. Bis 1989 prägte der diktatorische Sozialismus auch den Alltag der Prager, die den Einschränkungen des Lebens mit Kreativität begegneten. Auf historisch gleicher Wellenlänge loten die Brueder Selke improvisationsfreudig das Potenzial klassischer und elektronischer Instrumente aus. Das Ergebnis ist elektronische Kammermusik aus dem Plattenbau für Fans von Martin Kohlstedt, Dustin O`Halloran oder Nils Frahm. Durch das Hören auf die Stimmen des Spielpartners werden Texturen und Songstrukturen zu komplexen erkennbaren Einheiten. Zielsicher sucht jeder Ton sehnsüchtig und gedankenvoll nach gesellschaftlicher Veränderung in einer Zeit voller Widersprüche, um Trennung und Konfrontation zu überwinden. Und so wird jede Begegnung, jeder Austausch mit den Künstlern zum überraschend vertrauten Erlebnis, das inspiriert und berührt.

(Ein gemütlicher Abend)
Ein Lustspiel von Ingo Sax, gespielt vom TAM Team in alemannischer Mundart
Regie: Emine Akman

Baggerführer Didi allein zu Haus: seine Frau Monika kümmert sich nach einem Sturz um ihre Mutter. Seine Kumpels sagen den rituellen freitäglichen Skatabend ab, und Didi macht es sich gerade vor dem Fernseher bequem, als es an der Tür klingelt. Was nun folgt, gleicht einer Lawine im Hochgebirge: lärmend, polternd und eine Menge Ballast mit sich schleppend, stürmen die sechs Freundinnen seiner Frau die bis dato gemütliche Wohnküche. Didi erfährt beiläufig, dass sich dieses Ereignis jeden Freitag wiederholt – und zwar zu dem Zweck, zu klönen, Longdrinks zu schlürfen und die brandaktuellen Verkaufsschlager auszuprobieren, die Hanna, eine Repräsentantin für Importe aus Asien, zum Sonderpreis anbietet. Eine Verkaufsparty also! Und bei der sind logischerweise nur Frauen erwünscht. Was also anfangen mit dem zufällig und nicht ganz freiwillig anwesenden Hausherrn? Die rettende Idee ist: Didi wird für diesen Abend zur „Ehrenfrau“ ernannt und findet sich plötzlich wieder im Konflikt zwischen seinem üblichen Gebaren als Patriarch des heimischen Haushaltes und der geballten Ladung weiblicher Energie seiner Besucherinnen. Dabei erfährt er so einiges über Ehemänner, Cocktails, Küchengeräte und Dessous. Ein köstlicher Theaterspaß, an dem die Zuschauerinnen wissend nicken und ihre Männer mehr als einmal fragend die Stirn runzeln werden. Lachen jedoch werden sie alle gemeinsam reichlich – und das eint die Geschlechter schließlich immer und überall.
Es spielt das TAM Team mit Sandra Trefzer, Christine Krauth, Stefanie Misteli, Filomena Pizzolante, Cornelia Sommer, Claudia Giordano und Massimiliano Palumbo.
Regie: Emine Akman

Termine:
Fr., 11.04. / Sa., 12.04. / Mi., 30.04. / So., 11.05. / Fr., 16.05.
Vorstellungsbeginn Mi., Fr., Sa. - jeweils 20:15 Uhr
Vorstellungsbeginn So. - 19:15 Uhr

Öffnung Bar und Abendkasse 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Restaurant Löwen in Lörrach stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Restaurant Löwen das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Knöpfle in Bad Säckingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Knöpfle serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Schwarzwaldkapelle Münstertal ist bekannt für anspruchsvolle sinfonische Blasmusik und konzertiert gerne im Rahmen der Konzertreihe»Konzerte St. Trudpert«.

Schon im ersten Konzertjahr vor 30 Jahren trat ein Bläserquintett der Schwarzwaldkapelle bei einem der Konzerte auf. Die rund 50 Musikerinnen und Musiker spielen überwiegend originale Blasorchesterwerke mit religiösem
Bezug wie »Fanfare, Vorspiel und Choral« von Peter B. Smith, »Choral,
Variationen und Fuge« von Paul Huber, »La Basilika di San Marco«
von Mario Bürki und »Shirim« von Piet Swerts.

Die Kirchenkonzerte in der Barockkirche St. Trudpert sind neben den
alljährlichen Osterkonzerten Höhepunkte im musikalischen Wirken
des Orchesters. Christian Steinlein studierte Posaune sowie Blasorchesterleitung.
Er arbeitet als Dirigent, Dozent und Instrumentallehrer. Seit 2018 ist er Dirigent der Schwarzwaldkapelle Münstertal, ebenso leitet er das Sinfonische Blasorchester
Hochrhein.

Einlass: 16:30 Uhr

Der Kinderbuchklassiker von Mira Lobe und Susi Weigel ist endlich auf der Bühne! Im Zentrum steht ein seltsames Tier – das kleine Etwas –, das auf der Suche nach seiner Identität unterschiedliche Tiere befragt. Mit dem Frosch fängt alles an, aber auch Pferde, Fische, Vögel, Hunde oder Nilpferde können dem kleinen Ding nicht weiterhelfen. Oft scheint es ihnen wichtiger, die gegenseitigen Unterschiede hervorzuheben. Ganz entmutigt, erschöpft und traurig kommt es zu dem Schluss, es sei ein „Gar-Nichts“. Doch dann hat es eine tolle Erkenntnis! Die Protagonisten im Stück sind ein kleiner Kistenbewohner in kleinkariertem Gewand, eine musizierende Kiste und ein von Annegret Geist leichtfüßig verkörpertes Wandelwesen. Mit Gesang und Reimen beschreibt die Geschichte vom kleinen Ich nicht nur den Weg zur Selbstfindung, sondern berührt dabei auch spielerisch die Frage nach Toleranz, Anderssein und Dazugehören.
Mit:

Annegret Geist (Spiel); Friederike Krahl (Regie); Mario Hohmann (Bühne); Simone Pätzold (Kostüm); Tobias Dutschke (Musik)

Mit freundlicher Unterstützung vom Marotte Figurentheater Karlsruhe, Schaubude Berlin & Theaternetzwerk Spielkultur. Gefördert vom Bezirksamt Pankow Abteilung Kultur.

Der Kinderbuchklassiker von Mira Lobe und Susi Weigel ist endlich auf der Bühne! Im Zentrum steht ein seltsames Tier – das kleine Etwas –, das auf der Suche nach seiner Identität unterschiedliche Tiere befragt. Mit dem Frosch fängt alles an, aber auch Pferde, Fische, Vögel, Hunde oder Nilpferde können dem kleinen Ding nicht weiterhelfen. Oft scheint es ihnen wichtiger, die gegenseitigen Unterschiede hervorzuheben. Ganz entmutigt, erschöpft und traurig kommt es zu dem Schluss, es sei ein „Gar-Nichts“. Doch dann hat es eine tolle Erkenntnis! Die Protagonisten im Stück sind ein kleiner Kistenbewohner in kleinkariertem Gewand, eine musizierende Kiste und ein von Annegret Geist leichtfüßig verkörpertes Wandelwesen. Mit Gesang und Reimen beschreibt die Geschichte vom kleinen Ich nicht nur den Weg zur Selbstfindung, sondern berührt dabei auch spielerisch die Frage nach Toleranz, Anderssein und Dazugehören.
Mit:

Annegret Geist (Spiel); Friederike Krahl (Regie); Mario Hohmann (Bühne); Simone Pätzold (Kostüm); Tobias Dutschke (Musik)

Mit freundlicher Unterstützung vom Marotte Figurentheater Karlsruhe, Schaubude Berlin & Theaternetzwerk Spielkultur. Gefördert vom Bezirksamt Pankow Abteilung Kultur.

Erleben Sie das preisgekrönte Faust Quartett beim Schubert-Festival 2025 im Kur- und Festspielhaus Badenweiler.

Weitere Informationen zum Programm werden einige Wochen vor dem Festival zur Verfügung gestellt.

Schubert bewegt- eine kleine Schubertiade

Freitag, 31. Oktober 2025 I 19 Uhr I Le Jardin

Die Schubertiaden zu Lebzeiten Franz Schuberts in Wien um 1820 waren freundschaftliche Treffen und literarisch-musikalische Salons. Es trafen sich Musiker, Dichter und Maler, wie auch Mäzene, Kunstkenner, Adlige und Politiker

Das Faust Quartett gestaltet diesen Abend wieder gemeinsam mit seinen Kunst- und Kulturfreunden in gegenseitiger Anregung und Inspiration. Der Geist einer Schubertiade soll dadurch lebendig gemacht werden - ein kreativer Schaffensort, der Menschen verbindet und zugleich eine Einstimmung auf das 2. Konzert des Schubert-Zyklus „Ewigkeit berühren“ ist.

Programm: Franz Schubert I Streichquartett C-Dur D46 1.Satz I Goethe Gedichte, gelesen von Martin Lunz I Ein Liederkreis mit Gudrun Sidonie Otto und dem Faust Quartett I „Farbklang“-musikalische Bildbetrachtung mit Andrea Schumacher I „Der Tod und das Mädchen“ Streichquartett d-Moll D810 2. Satz I Schuberts Spätwerk- Biographisches und Philosophisches über Leben und Tod I Fragment D2C und Schöpfung in Musik und Wort mit Christian Loch u.v.m.

Ewigkeit berühren - Schubert-Zyklus mit dem Faust Quartett und Gudrun Sidonie Otto, Sopran

Samstag, 1. November 2025 I 20 Uhr I René-Schickele-Saal

Das Faust Quartett stellt in diesem Konzert dem leichten, enthusiastischem E- Dur Quartett das berühmte und wohl finsterste Meisterwerk Franz Schuberts gegenüber: „Der Tod und das Mädchen“ - und widmet sich damit den polaren Kräften, die in der Musik offenbar werden. Bereichert durch einige Lieder mit der Sängerin Gudrun Sidonie Otto wird „Vergänglichkeit“ in ihren vielfältigen Schichten erfahrbar gemacht.

Zu den beiden Streichquartetten hat die Malerin Andrea Schumacher zwei Ölgemälde geschaffen, die bei der Schubertiade wie auch während des Konzerts gezeigt werden.

Um 19.15 Uhr findet eine Konzerteinführung mit dem Faust Quartett und Felix Lindenmaier im René-Schickele-Saal statt.

Programm: Franz Schubert I Streichquartett E-Dur, D353 I Streichquartett d-Moll, D 810 „Der Tod und das Mädchen“ sowie Lieder mit Gudrun Sidonie Otto, Sopran

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Der Staub des Alltags macht sich aus dem Staub, Kunst vertreibt Dunst. Der vielversprechende Titel der Oropax-Show „Ordentlich Chaos“ ist allumfassend – wie das Spektakel, dem es den Namen gibt. Wortwitz, Spontanität und reinste Spielfreude entfalten die Schwingen. Die Zuschauer:innen dürfen sich freuen auf knisternd-knappe Metharmorph-Hosen, körpereigene Mönch-Praktikanten, die Quadratur der Pizza, eine Darmreise und zwei Gehirne im Überhitzungsmodus. Neue Figuren paaren sich mit teilzerstörten Requisiten, ausgefallene Lichtwechsel in Schwarz und Weiß treiben es bunt. Volker lässt sich die Glatze patentieren. Thomas verwechselt den siebten Sinn mit dem ersten Sex. In ordentlich Chaos stürzen sich: flüsternde Huftiere, haarige Wahrheiten und Spider-Blocksberg. Außerdem dabei: die Raupe Immersatt, Edeljoker Harald Pinski und gegen Ende sogar Cliff Hänger. Die Bühne wird zur doppelhälftigen Oase des Lachens – bewässert mit Lachtränen aus allen Reihen.

Erleben Sie das preisgekrönte Faust Quartett beim Schubert-Festival 2025 im Kur- und Festspielhaus Badenweiler.

Weitere Informationen zum Programm werden einige Wochen vor dem Festival zur Verfügung gestellt.

Schubert bewegt- eine kleine Schubertiade

Freitag, 31. Oktober 2025 I 19 Uhr I Le Jardin

Die Schubertiaden zu Lebzeiten Franz Schuberts in Wien um 1820 waren freundschaftliche Treffen und literarisch-musikalische Salons. Es trafen sich Musiker, Dichter und Maler, wie auch Mäzene, Kunstkenner, Adlige und Politiker

Das Faust Quartett gestaltet diesen Abend wieder gemeinsam mit seinen Kunst- und Kulturfreunden in gegenseitiger Anregung und Inspiration. Der Geist einer Schubertiade soll dadurch lebendig gemacht werden - ein kreativer Schaffensort, der Menschen verbindet und zugleich eine Einstimmung auf das 2. Konzert des Schubert-Zyklus „Ewigkeit berühren“ ist.

Programm: Franz Schubert I Streichquartett C-Dur D46 1.Satz I Goethe Gedichte, gelesen von Martin Lunz I Ein Liederkreis mit Gudrun Sidonie Otto und dem Faust Quartett I „Farbklang“-musikalische Bildbetrachtung mit Andrea Schumacher I „Der Tod und das Mädchen“ Streichquartett d-Moll D810 2. Satz I Schuberts Spätwerk- Biographisches und Philosophisches über Leben und Tod I Fragment D2C und Schöpfung in Musik und Wort mit Christian Loch u.v.m.

Ewigkeit berühren - Schubert-Zyklus mit dem Faust Quartett und Gudrun Sidonie Otto, Sopran

Samstag, 1. November 2025 I 20 Uhr I René-Schickele-Saal

Das Faust Quartett stellt in diesem Konzert dem leichten, enthusiastischem E- Dur Quartett das berühmte und wohl finsterste Meisterwerk Franz Schuberts gegenüber: „Der Tod und das Mädchen“ - und widmet sich damit den polaren Kräften, die in der Musik offenbar werden. Bereichert durch einige Lieder mit der Sängerin Gudrun Sidonie Otto wird „Vergänglichkeit“ in ihren vielfältigen Schichten erfahrbar gemacht.

Zu den beiden Streichquartetten hat die Malerin Andrea Schumacher zwei Ölgemälde geschaffen, die bei der Schubertiade wie auch während des Konzerts gezeigt werden.

Um 19.15 Uhr findet eine Konzerteinführung mit dem Faust Quartett und Felix Lindenmaier im René-Schickele-Saal statt.

Programm: Franz Schubert I Streichquartett E-Dur, D353 I Streichquartett d-Moll, D 810 „Der Tod und das Mädchen“ sowie Lieder mit Gudrun Sidonie Otto, Sopran

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Ein runder Geburtstag mit swingendem Sound: Flat & Co feiern 40 Jahre Jazzchor-Geschichte. Was 1985 mit einer kleinen Gruppe unter der Leitung von Annegret Brake begann, ist heute ein rund 50-köpfiger Chor mit unverkennbarer Handschrift: groovende Rhythmen, Scatgesang, Blue Notes und ein Repertoire, das von US-Swing über Bossa Nova bis hin zu modernen Jazz-Arrangements reicht. Seit zehn Jahren steht Philippe A. Rayot am Dirigentenpult und sorgt dort nach wie vor für frische Impulse. Das Jubiläumskonzert im Burghof Lörrach bietet einen musikalischen Querschnitt durch vier Jahrzehnte Chorgeschichte – von Klassikern bis zu neuen Stücken. Begleitet wird der Chor von einem Jazztrio mit Christian Kube (Piano), Bernd Schöpflin (Bass) und Sebastian König (Schlagzeug). Ein Abend voller Klangfarben, Spielfreude und musikalischer Erinnerungen – für langjährige Fans und neugierige Ersthörende gleichermaßen.

(Ein gemütlicher Abend)
Ein Lustspiel von Ingo Sax, gespielt vom TAM Team in alemannischer Mundart
Regie: Emine Akman

Baggerführer Didi allein zu Haus: seine Frau Monika kümmert sich nach einem Sturz um ihre Mutter. Seine Kumpels sagen den rituellen freitäglichen Skatabend ab, und Didi macht es sich gerade vor dem Fernseher bequem, als es an der Tür klingelt. Was nun folgt, gleicht einer Lawine im Hochgebirge: lärmend, polternd und eine Menge Ballast mit sich schleppend, stürmen die sechs Freundinnen seiner Frau die bis dato gemütliche Wohnküche. Didi erfährt beiläufig, dass sich dieses Ereignis jeden Freitag wiederholt – und zwar zu dem Zweck, zu klönen, Longdrinks zu schlürfen und die brandaktuellen Verkaufsschlager auszuprobieren, die Hanna, eine Repräsentantin für Importe aus Asien, zum Sonderpreis anbietet. Eine Verkaufsparty also! Und bei der sind logischerweise nur Frauen erwünscht. Was also anfangen mit dem zufällig und nicht ganz freiwillig anwesenden Hausherrn? Die rettende Idee ist: Didi wird für diesen Abend zur „Ehrenfrau“ ernannt und findet sich plötzlich wieder im Konflikt zwischen seinem üblichen Gebaren als Patriarch des heimischen Haushaltes und der geballten Ladung weiblicher Energie seiner Besucherinnen. Dabei erfährt er so einiges über Ehemänner, Cocktails, Küchengeräte und Dessous. Ein köstlicher Theaterspaß, an dem die Zuschauerinnen wissend nicken und ihre Männer mehr als einmal fragend die Stirn runzeln werden. Lachen jedoch werden sie alle gemeinsam reichlich – und das eint die Geschlechter schließlich immer und überall.
Es spielt das TAM Team mit Sandra Trefzer, Christine Krauth, Stefanie Misteli, Filomena Pizzolante, Cornelia Sommer, Claudia Giordano und Massimiliano Palumbo.
Regie: Emine Akman

Termine:
Fr., 11.04. / Sa., 12.04. / Mi., 30.04. / So., 11.05. / Fr., 16.05.
Vorstellungsbeginn Mi., Fr., Sa. - jeweils 20:15 Uhr
Vorstellungsbeginn So. - 19:15 Uhr

Öffnung Bar und Abendkasse 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn