Mit seinem nächsten Programm, "Auf nach Bora Bora", nimmt BORA, der mit seinem charmanten Auftreten und seinem einzigartigen Humor das Publikum landesweit begeistert, Sie mit auf eine humorvolle Reise. Die von alltäglichen Erlebnissen und skurrilen Beobachtungen inspiriert ist. Das Herzstück von Boras Comedy liegt in seinen fesselnden Geschichten, die alle ihren Ursprung im Alltag haben. Mit scharfem Blick für die Absurditäten des Lebens entführt der Familienvater sein Publikum in eine Welt voller Komik und unerwarteter Wendungen. Durch sein Improvisationstalent flicht Bora spontane Einlagen in seine Show ein, die oft so geschickt eingebunden sind, dass sie kaum von vorbereiteten Inhalten zu unterscheiden sind. Seine Gedanken sind wie ein Wein an einem Spätsommerabend mit Zigarette und einem Earth, Wind & Fire Song oder wie eine Abrissbirne, die auf einen Kuchen fällt. "Mein Ziel ist es, meinen Gästen einen unvergesslichen Abend zu bereiten, an dem sie sich entspannen, lachen und einfach nur Spaß haben können", erklärt Bora.

Ein Dutzend Alben hat er bereits unter eigenem Namen veröffentlicht, stets begleitet von schwärmerischen Kritiken der Fachpresse. Ehrfurchtsvoll raunen Musikerkollegen seinen Namen, loben seine Qualitäten als Songwriter und seine außergewöhnlichen Fähigkeiten an der Gitarre. Ron Spielman bereist seit 20 Jahren die Musikwelt. Als Entdecker entlang der Grenzen von Rock, Pop, Blues, Jazz und Folk bleibt er bei aller Ohrwurm-Melodik kantig, immer auf dem schmalen Grat zwischen Zugänglichkeit und Tiefe wandelnd.
Nach seinem hochgelobten Instrumentalalbum „Tip of My Tongue“ (2018) präsentierte der Deutsch-Amerikaner und Wahl-Berliner mit „The Rehearsal Sessions“ (2019) und „In A Nutshell – Live at Studio Wong“ (2021) zwei Live-EPs, die ihn und seine Band in Bestform zeigen und eindrucksvoll belegen, was für eine unglaubliche Energie Spielman entfalten kann. Dazu der Trademark-Sound seines Gitarrenspiels, den seine Fans so lieben!
"Wir improvisieren viel. Das macht die Band aus. Manchmal spielen wir uns so in Rage, dass ich mir selbst vorkomme wie ein Zuhörer, der nur noch lauschen will. Für mich gibt es keinen erstrebenswerteren Zustand." (Ron Spielman im Interview mit laut.de)
„Musik für erwachsene Rock-Gourmets“, schrieb der Focus einmal und trifft es damit auf den Punkt: Konzerte von Ron Spielman sind etwas für Genießer.
Ron Spielman spielte bereits mit Tommy Emmanuel, Beth Hart, Bootsy Collins, der Chick Corea Electric Band, der Climax Blues Band sowie Johnny Guitar Watson und war Tour-Gitarrist von Andreas Kümmert, Flo Mega, Ivy Quainoo und vielen mehr.

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Das große Jubiläums-Event des Rockverband Schweinfurt e.V. - mit 10 Bands auf beiden Bühnen des Stattbahnhof Schweinfurt.
Freut euch auf große Überraschungen, denn einige der Bands habt ihr seit vielen, vielen Jahren nicht mehr live gesehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Konzert ist AUSVERKAUFT.

Die erfolgreichste Comedy-Show für alle, die was fürs Herz, den Bauch und die Lachmuskeln brauchen.
Wenn Männer strippen… und dabei alles verlieren – außer ihren Humor!
Drei arbeitslose Freunde, ein irrer Plan und eine Hundekuchenbäckerei, die es nie geben wird: In MÄDELSABEND, der gefeierten Theater-Comedy von FISCHER & JUNG, nimmt das Chaos seinen Lauf. Als einer von ihnen erzählt, dass seine Frau Tickets für die heiß begehrten Chippendales ergattert hat, kommt der Geistesblitz: Warum nicht selbst strippen – und so das nötige Geld verdienen?
Der Plan steht – das Problem auch: Weder Sixpack noch Rhythmusgefühl, dafür Glatze, Hühnerbrust und jede Menge Selbstüberschätzung.
Was folgt, ist eine urkomische, herzergreifende und schamlos ehrliche Geschichte über Freundschaft, Mut, männliches Scheitern – und den Versuch, das Leben nochmal neu zu erfinden.
Live-Comedy trifft Theater – ein unvergesslicher Abend für Mädels, Kerle und alle dazwischen.
“Vollblut-Komiker lassen die Hosen herunter. Großartig und urkomisch!”
“Spot an für sechs Sexbomben!”
“Hüllenlose Sahnehäubchen”

FISCHER & JUNG - Guido Fischer und Björn Jung gehören seit über 20 Jahren zur festen Größe der deutschsprachigen Comedy- und Theaterszene. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus schrägem Humor, berührendem Spiel und großer Bühnenpräsenz haben sie zahlreiche Shows zu Dauerbrennern gemacht. Ihre Produktionen füllen regelmäßig die Säle im ganzen Land – ob Kleinkunstbühnen oder Stadthallen.

Mit MÄDELSABEND haben sie eine moderne Kultkomödie geschaffen, die weit über den klassischen „Männerstrip“ hinausgeht: tragikomisch, liebevoll absurd – und mit 100 % Wiedererkennungswert.

Einlass: 19:00 Uhr

Jonas Göbel ist Komponist, Pianist und Schlagzeuger.
Seine Filmmusik hat internationale Preise gewonnen.
Platinum Award für „Best original score“ zum Beispiel, in L.A. Krass, oder?
Andererseits hat er schon so viele Preise und Stipendien gewonnen, dass man sie gar nicht mehr zählen kann. Stücke im Stil von Film- & Weltmusik sind sein Markenzeichen, die alle ihre eigene Geschichte haben. Das Programm fokussiert auf Klavier, Percussion und elektronische Klänge. Auf der Leinwand werden Filmausschnitte gezeigt, die alles noch intensivieren. Angela Merkel, Mario Adorf, Senta Berger und Til Schweiger durften ihm schon lauschen.
Und wir dürfen noch ein zweites Mal, weil es so schön war!
Danke, Jonas!

Einlass: 17:00 Uhr

Musikkabarett von und mit Birgit Süss ( an Tuba & Kontrabass – Klaus Ratzek )

Das neue Solo der Kabarettistin, Kulturpreisträgerin der Stadt Würzburg und Trägerin des Sonderpreises des Deutschen Kabarettpreises.
Nach dem wunderbaren Erfolg von „Das Graue vom Himmel“, präsentiert Birgit Süss nun ihr neues Musikkabarett auf den Bühnen dieser Welt:
„Die kleinen Dinge“ – ein Programm, das ganz groß von den kleinen Momenten des Lebens erzählt: ein rasanter, berührender und urkomischer Parcours durch wahre Absurditäten und absurde Wahrheiten auf der Suche nach dem achtsamen Sein zwischen Ayurveda-Kur und Apothekenrundschau – Feminin, frech und furchtlos.

Während alle anderen immer noch die Welt erobern und um die beste Liege am Pool kämpfen, hat Birgit Süß sich längst das schönste Plätzchen im Friedwald gesichert. Und es gibt wunderbarstes Liedgut – über Minimalisten, oder über Schrebergärten – musikalisch kongenial begleitet von Klaus Ratzek (Tuba & Kontrabass) . „Die kleinen Dinge“ ein musikalisch-kabarettistischer Abend voller Lebensfreude, Tiefgang und schräger Alltags-Poesie.
Ein Programm für alle, die wissen: Das Leben muss nicht immer groß sein, um großartig zu sein.

MÜNCHENER FREIHEIT

Unterwegs – Kult Hits Live

Fr. 25.09.2026, 20 Uhr, Regentenbau, Bad Kissingen

Mit ihrem unverwechselbaren „Freiheit-Sound“ aus mehrstimmigem Satzgesang, eingängigen Melodien und rockigen Rhythmen zählt die “Münchener Freiheit“ zu den erfolgreichsten deutschen Popbands. Am Freitag den 25.09.26 ab 20 Uhr werden ihre Kult-Hits wie „Ohne Dich (schlaf ich heut Nacht nicht ein)“, „Tausendmal Du“ und „So lang’ man Träume noch leben kann“ den Regentenbau in Bad Kissingen zum Beben und die Fans zum Träumen bringen.

Im Zuge der deutschen Musikrevolution - besser bekannt unter dem Kürzel NDW, und nach dem gleichnamigen Cafe in München-Schwabing benannt, wagten Sänger und Keyboarder Stefan Zauner und Gitarrist Aron Strobel 1981 den großen Schritt ins Musikgeschäft. Michael Kunzi (Bass und Gesang), Alexander Grünwald (Keyboard) und Renard Henry Hatzke (Schlagzeug) kamen dazu. Seit 2011 begeistert Sänger Tim Wilhelm als Frontmann – und die Band beweist mit neuen Songs ebenso wie mit ihren Klassikern, dass ihre Musik zeitlos geblieben ist. Live entsteht daraus jedes Mal ein besonderes Erlebnis, das Generationen verbindet und Herzen höher schlagen lässt.

Zu Beginn ihrer Karriere konnte die Münchener Freiheit die ersten Erfolge mit dem Album „Umsteiger“ aus dem Jahr 1982 und „Licht“ aus dem darauffolgenden Jahr feiern. Den ersten richtigen Charterfolg brachte dann die Single „Oh Baby“. Ende 1985 dann der finale Durchbruch, denn die Single „Ohne dich (schlaf ich heut Nacht nicht ein)“ nistete sich nicht nur über mehrere Wochen in den deutschen Charts ein, der Song schaffte es in Österreich und der Schweiz sogar auf Platz eins. Von da an ging es mit einem Hit nach dem nächsten weiter und Titel wie „Tausendmal du“, „Herz aus Glas“ oder „Bis wir uns wiedersehn“ machten die Band nicht nur einer breiten Masse bekannt, sondern heimsten auch weitere Spitzenpositionen in den Charts von Norwegen, Schweden, Finnland, Frankreich, Spanien bis nach Holland ein.

Im Lauf ihrer Karriere-Jahre blieben die “Münchener Freiheit“ ihren Markenzeichen treu: Mega Hits mit eingängigen Melodien und rockig-groovenden Beats, zusammengehalten von unverwechselbaren einprägenden Stimmen. Ein mitreißender , einmaliger Konzertabend mit viel Gänsehaut Feeling und reihenweise Top Hits erwartet die Fans.

Einlass 19:00 Uhr / Beginn 20:00 Uhr

Copyright: Andreas Löffelad

Einlass: 19:00 Uhr

Biersommelier Georg Hiernickel entführt Sie auf einen Rundgang durch das malerische Herz von Haßfurt, über das es so einiges zu erzählen gibt. Als waschechter Haßfurter kennt er die Kreisstadt in- und auswendig, und auch der fränkische Gerstensaft ist seine Leidenschaft. Beides vereint Georg Hiernickel auf dieser geselligen Entdeckungstour, wenn es unter anderem hoch hinaufgeht zu Biergenuss über den Dächern von Haßfurt.

Gerastet wird selbstverständlich auch immer wieder mal. Dabei genießen Sie insgesamt 5 regionale Biere, die von fränkischen Reuterli - hergestellt aus feinsten Zutaten von hier - begleitet werden.

Preis pro Person: 39 Euro
Im Preis sind enthalten: Streifzug zu Haßfurts markanten Ecken inklusive Verkostung von 5 Bieren
aus der Region plus kleinem Imbiss.

Achtung: Für diese Veranstaltung gibt es keine Ermäßigung!

ausgebucht, passt nicht mal mehr ne Maus rein

Seit über 40 Jahren prägen „Die Toten Hosen“ die deutsche Rock- und Punkrock-Landschaft. Ihre Hymnen sind der Soundtrack einer Generation. Doch wer das unvergleichliche Live-Feeling der Düsseldorfer Originale erleben möchte, ohne auf die ganz großen Festivals zu warten, findet im deutschsprachigen Raum mit Opium fürs Volk die Antwort. Die fünfköpfige Tribute-Band aus Bensheim hat es sich zur Mission gemacht, Campino und Co. mit einer Energie zu zelebrieren, die ihresgleichen sucht. Authentizität trifft Leidenschaft „Opium fürs Volk“ ist mehr als nur eine Tributeband. Es ist eine Hommage, die aus tiefster Überzeugung und teilweise langjährigen Freundschaften entstanden ist. Die Band ging aus der DTH Tribute Band „Kauf Mich!“ hervor, die seit 2012 die Republik unsicher machte. Im September 2023 fand sich das jetzige Line-Up, das sich als Band versteht (und nicht für jedes Konzert beliebige Musiker zusammen würfelt). Jeder der Jungs hat einen unterschiedlichen Zugang zur Musik der Toten Hosen, die Leidenschaft für die Live-Shows verbindet sie alle. Das Repertoire der Bensheimer ist eine Zeitreise durch die Bandgeschichte. Die Opium Gang fokussiert sich dabei auf die energiegeladene Live-Performance der Hosen und hat circa 70 Songs im Programm, die in der Setlist immer wieder gewechselt werden. Die Authentizität der Darbietung zeigt sich im Detail. Ein Zitat eines Veranstalters fasst es zusammen: „Tribute Bands beherrschen (meistens) ihren Job. Aber bei Opium steckt der Teufel im Detail. Es ist nichts aufgesetzt, angeeignet oder nachgeäfft. Die Jungs sind einfach so authentisch und man verliert sich direkt im Hosen-Universum, wenn sie die Bühne rocken! Es wirkt, als ob jedes der 40 Stücke, welche sie uns in die Ohren gehauen haben, von ihnen selbst geschrieben wurde.“

Einlass: 19:00 Uhr

Eine der besten zeitgenössischen Folksbands der letzten Jahre. Ihre Heimit ist Großbritannien, aber sie touren regelmaßig in Deutschland, Holland, Dänemark, Spanien und Neuseeland und werden immer populärer. Als frühere Begleitband von John Wright sind sie vielen Fans seit Jahren gut bekannt.
Pete Abbott, Gregor Borland und Dave Walmisley sorgen für eine neuen und aufregenen eigenen Sound.

Foto Copyright: Other Roads

Als Helmut Schuller mit einer schweren Diagnose konfrontiert wird, fasst er den
Entschluss, sein Leben zu ändern. Statt Tabletten oder operativen Eingriffen
entscheidet er sich, seine Ernährungsweise radikal umzustellen und verordnet sich
tägliche Bewegung mit dem Fahrrad. Nach neun Jahren der Ungewissheit steht fest,
was die Schulmediziner für unmöglich hielten: Anhand seiner Lebensphilosophie
„Ernährung, Bewegung, Glaube“ hat sich der Patient selbst geheilt. Während der Zeit
seiner Krankheit ist auch der Wunsch gereift, im Heiligen Jahr 2010 den Jakobsweg
zu unternehmen. Voller Energie und neuer Lebenskraft pilgert der 67-Jährige
schließlich mit dem Fahrrad von Weiden nach Santiago de Compostela und Fisterra,
bis ans „Ende der Welt“. Mit seinem Live-Vortrag erzählt er seine Geschichte.

Copyright: Helmut Schuller

Einlass: 18:30 Uhr

Das Erfolgskonzept der Comedy Lounge geht weiter. Jeden Monat freut sich Moderator Christoph Maul auf eine abwechslungsreiche und hochklassige Auswahl an Gästen. Wie immer treffen Newcomer auf etablierte Größen. Profis, die die Highlights aus ihren Programmen spielen oder auch einmal neues Material vor Publikum testen. Aber auch neue Künstler, die ihre ersten Schritte gehen. Jede Comedy Lounge ist anders, aber garantiert immer überraschend, etwas verrückt aber garantiert höchst unterhaltsam und voller Spaß und guter Laune.

Wortakrobat und Pianist, Schauspieler und Komödiant: Wie ein roter Faden ziehen sich Wortwitz und musikalische Spielfreude durch Bodo Wartkes variationsreiches Repertoire. Nur wenige deutschsprachige Künstler präsentieren sich so vielseitig wie der Wahlberliner. Kein Wunder, dass Bodo Wartkes Shows preisgekrönt sind. Mal humorig, mal sozialkritisch spielt er sich in die Herzen seines Publikums.

Seine Markenzeichen ist der ungewöhnliche, zugleich hochmusikalische Reim in Verbindung mit eingängiger und zudem ausgefeilter Musik. Sprache ist bei ihm stets auch Musik und die Musik gibt der Sprache Struktur. Seine Fertigkeiten nutzt Bodo Wartke für eine breite Vielfalt an Themen – von verspielten Reim-Etüden über komplexe Liebeslieder bis hin zu politischen, gesellschaftskritischen Chansons.
Mit seinen selbst komponierten und getexteten Liedern hat er bereits sechs Klavierkabarettprogramme als Solist kreiert; hinzu kommen zwei weitere Best-of-Programme mit Orchestern und eines mit seiner Band. Darüber hinaus hat er zwei moderne Neudichtungen antiker Dramen herausgebracht, in denen er selbst als Schauspieler auftritt: König Ödipus und Antigone nach Sophokles.

Ob Stepptanznummern oder Gedichte, Schlager oder frisch interpretierte Mozart-Sonaten: Wartkes musikalisches Repertoire kennt keine Grenzen. Und auch thematisch tanzt der Künstler auf vielen Hochzeiten. Von vor Wortwitz strotzenden Chansons wie „Liebeslied“, das er in 88 verschiedenen Sprachen vertont hat, über Sozialkritisches wie „Monica“ bis hin zu politisch motivierten Songs wie „Hambacher Wald“: Der vielseitig begabte Pianist schöpft die Inspiration für Texte und Töne aus den vielschichtigen Facetten des gesellschaftlichen und privaten Lebens.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 18.00 Uhr (Catering durch SAX’s)

Dave Goodman - der Ausnahmekünstler wird oftmals als musikalisches Chamäleon beschrieben. Sicherlich beruhend aufgrund seiner unglaublich facettenreichen Musik, in der hörbar seine frühen musikalischen Erlebnisse (als 12-jähriger beginnt er Gitarre zu spielen, vornehmlich Blues-und Rockmusik, dann sein ausgeprägtes Interesse für den Jazz), wie die Farbpalette der anglo-amerikanischen und der irisch-keltischen Musik, die er über die Gene seiner Mutter geerbt hatte.

Nach vielen Jahren in Kanada und USA und dem Studium der Musik, landet er Ende der 90er Jahre in Deutschland. Er schrieb die ersten Songs und entwickelte sich immer mehr zum Singer/-Songwriter. Gleichzeitig begann er seine phänomenale Finger­fertigkeit auf der akustischen Gitarre anzuwenden. Goodmans beeindruckende Gesangs­stimme variiert von einfühlsamen Timbre bei balladesken Stücken bis zu glissando­artigen Blues.

Elf hochgelobte Solo-CDs, DVDs sowie Lehrbuchveröffentlichungen, gemeinsame Konzerte mit John Lee Hooker, Jeff Healey u.v.a., sowie ausgedehnte Tourneen u. Festivals in vielen Ländern Europas, landesweit USA, Kanada, England u. Deutschland zeugen von seiner Umtriebigkeit und sprechen eine deutliche Sprache.

Die Konzerte dieses internationalen Bluesgitarristen und Songschreibers sind hoch- energetische Live-Shows, die mit Humor und Spielwitz gespickt, sein Publikum auf eine gefühlvolle Reise durch sensible Balladen und teils witzigen,teils bewegenden Geschichten, entführt. Er sprengt den Bluesrahmen im engeren Sinne und führt sein Publikum durch ein weit gespanntes Spektrum von Emotionen und Erlebnissen. Diese enorme Bandbreite verbietet es, ihn als Singer/-Songwriter irgend einem Genre unter zu ordnen.

Jene fasziniertende Kombination von umwerfend schönem Gitarrenspiel mit phänomenaler Fingerfertigkeit auf Weltklasseniveau, sowie zeitlosen Eigenkompositionen mit der Fähigkeit der Präsentation humorvoller Geschichten, haben ihn zu einem weltweit geschätzten Akustikkünstler gemacht und machen seine Konzerte zu einem einzigartigen und nachhaltigen Erlebnis!

Bereit für ein unvergessliches Konzerterlebnis?

Claudia Koreck entführt Sie mit ihrer einzigartigen Mischung aus Folk, Soul, Jazz, Blues und Pop in neue musikalische Welten. Mit 12 Studioalben und vielen spannenden Kollaborationen gehört sie zu den facettenreichsten Künstlerinnen ihrer Generation.

Ihre Live-Auftritte sind bekannt für ihre Vielseitigkeit – mal sanft und leise, dann wieder voller Kraft und Energie. Gemeinsam mit ihrer exzellenten Band bringt Claudia Koreck die Songs auf eine Weise auf die Bühne, die jedes Detail zur Geltung kommen lässt. Dabei zeigt ihre Musik eine beeindruckende emotionale Bandbreite und entfaltet live eine besondere Intensität. Ihre Konzerte bieten ein Erlebnis, das in Erinnerung bleibt.

Freuen Sie sich auf ein „Best Of“-Programm, das die Höhepunkte ihrer bisherigen Alben vereint. Egal ob intime Balladen oder kraftvolle Stücke – die musikalische Vielfalt wird Sie begeistern.

Einlass: 19:00 Uhr