Hausöffnung 18.30 Uhr

Das Team Odenwald bringt nicht nur ein frisches Programm voller Lieblingsmusik für die gute Laune mit, sondern trainiert auch die Stimmbänder aller Rudelsängerinnen und Rudelsänger und lässt die trüben Gedanken schnell verschwinden. Rockklassiker treffen auf Schlager und Chansons und Radio-Hits auf Kinderlieder – das stets neuentworfene Programm überrascht, berührt und bezaubert. Die bunte Liedermischung sorgt bei allen Teilnehmern für gute Laune, frischt Erinnerungen an die Entstehungszeit der Welthits auf und macht Lust auf mehr.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Das Jahr 2025 markiert einen bedeutenden Meilenstein für die US-Armee und die Stadt Ansbach: 80 Jahre enge deutsch-amerikanische Freundschaft.
Um dieses besondere Jahr zu würdigen, laden die US-Armee und die Stadt Ansbach Sie zu einem festlichen Big-Band-Konzert mit der renommierten U.S. Army Europe-Africa Band ein. Die 1940 gegründete USAREUR-AF Band ist ein vielseitiges und begehrtes Ensemble, eines von nur vier professionellen Chorgruppen der Armee. Mit über 200 Auftritten pro Jahr in mehr als 32 Ländern Europas, des Nahen Ostens und Afrikas begeistern die Musikerinnen und Musiker das Publikum mit ihrer Musik. Diese Soldatinnen und Soldaten repräsentieren das Beste der US-Armee. Erleben Sie das 12-köpfige Ensemble bei dieser schwungvollen Big-Band-Konzert und feiern Sie mit uns 80 Jahre deutsch-amerikanische Partnerschaft und Freundschaft!


Ansbach, Germany - The year 2025 marks a major milestone for the U.S. Army and the city of Ansbach: 80 years of enduring German American friendship. To honor this meaningful year, the U.S. Army and the city of Ansbach invite you to a Big Band concert featuring the acclaimed U.S. Army Europe-Africa Band. Originally activated in 1940, the USAREUR-AF Band is a versatile ensemble in great demand. The ensemble is one of only four full-time choral groups in the Army. The band performs more than 200 missions annually, and has appeared in over 32 European, Middle Eastern, and African countries in the last decade. These Soldier musicians represent the best of the United States Army. Check out this 12-member ensemble for this Big Band Bash, celebrating 80 years of German American partnership and friendship!

Einlass ab 18:15 Uhr

Die Akkordeonale ist eine einzige Hommage an ein vielgeliebtes, aber oft noch unterschätztes Instrument. Hier zeigt sich das Akkordeon mit all seinem Charme, Temperament und Esprit als Solist oder tragbares Orchester am Gurt. Seit 2009 versammelt der Niederländer Servais Haanen alljährlich Musiker und Musikerinnen aus unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch sämtliche Stilarten. Dieses Jahr im Programm: Inselsounds aus dem wilden Sardinien mit Organetto und Launeddas, klassisch-zeitgenössische Kostbarkeiten, schottischer High-Speed-Folk, erfrischender Gesang zu Akkordeon aus allen Himmelsrichtungen sowie niederländische Klangästhetik, Cello unkonventionell und eine Moderation mit Kultstatus. Pulsierende Wechsel von Soli und Ensemblestücken. Spannende Interaktionen zwischen den Musikern und Musikerinnen sind das Herzstück jeder Akkordeonale. Ein Fest der Klänge!

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Rolf Weingarten

„Wenn ein einziger Song deine Seele berührt, hat er dein Leben verändert.“ 4Souls spielen „SONGS FÜR DIE SEELE“, immer hautnah, immer echt und immer mitten ins Herz. Hinter dem Namen 4 Souls verbirgt sich eine Akustikband, die deutschlandweit für Aufsehen sorgt. Seit 2013 verzaubern sie die Konzertbesucher und lassen Welthits – in ihrem ganz eigenen, unverwechselbaren Sound interpretiert – unvergessen bleiben. So würdigen sie u.a. Songs von Eric Clapton, Billy Joel, Leonard Cohen, Bob Dylan, Elton John, den Beatles, Eagles und vielen mehr. 4Souls bestechen durch die die absolute Harmonie der drei Stimmen und das fein aufeinander abgestimmte Zusammenspiel der Instrumente. Man spürt, dass diese Band erst dann von der Bühne geht, wenn sie sicher ist, die Seelen ihrer Zuhörer berührt zu haben.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Mit Poesie und federnder Leichtigkeit– so titelte die Presse nach dem fulminanten Debut der »Egerländer« in kleiner Besetzung in der TauberPhilharmonie. Grund genug, die acht Spitzenmusiker erneut nach Weikersheim einzuladen und zu erleben, wie die unvergängliche Musik der »großen« Egerländer eben auch im kleinen Ensemble funktioniert. Im Zentrum stehen Polka, Marsch und Walzer – mal altbekannt, mal frisch komponiert. Und immer mit unverwechselbarem Sound und Raffinesse. Was mittlerweile einfach mit den vier Buchstaben DKEB abgekürzt wird, das ist Blasmusik auf allerhöchstem Niveau und wie gemacht für die tolle Akustik der TauberPhilharmonie. Auf geht’s!

Hausöffnung 15:00 Uhr

Die hr-Bigband ist heute eine der weltweit interessantesten Formationen ihrer Art. Ausgehend vom Spielideal des Jazz steht sie für eine große Bandbreite an Stilen und Genres. Lucy Woodward ist eine der wandelbarsten Sängerinnen ihrer Generation. Ihre Mutter ist Opernsängerin, ihr Vater Komponist und Dirigent. Und ob als Mitglied von Snarky Puppy, Background-Sängerin bei Joe Cocker und Celine Dion oder spontan als kurzfristig eingesprungene Frontfrau bei Pink Martini beim Montreal Jazzfest: Woodward weiß zu begeistern! Freuen Sie sich auf Funk, Groove und Soul und einen elektrisierenden Mix aus Klassikern und Entdeckungen – mit einer außergewöhnlichen Band und stimmgewaltiger Solistin.

Dieses Konzert wir unterstützt durch bdtronic und die Rüdinger Spedition GmbH.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Ein Abend, zwei Big Bands mit völlig unterschiedlicher musikalischer Ausrichtung! Das ist das Motto dieses außergewöhnlichen Doppelkonzerts, welches zwei Ensembles aus dem Frankenland zusammenbringt, die beweisen, dass Big Band Sound alles andere als angestaubt klingen muss! Die Abbey Road Big Band aus Ornbau blickt auf eine rund 30-jährige Band-Geschichte zurück, also auf ein sehr ausführliches Repertoire. Das Ensemble hat sich dabei nicht nur dem klassischen Big Band Sound der 1920er bis 50er Jahre verschrieben. Neben Titeln der großen Band-Leader wie Glenn Miller, Benny Goodman, Duke Ellington oder Count Basie finden sich auch zeitgenössische Vertreter aus Funk, Pop, Rock und Reggae im Bandbook. Die Werke von Donna Summer, Diana Krall, Jan Delay oder Michael Bublé werden von dem Klangkörper auf ganz eigene Art interpretiert und lassen auch so manchem begeisterten Tänzer das Herz aufgehen! Das Blue Train Orchestra aus Bamberg firmiert als Big Band der hiesigen städtischen Musikschule, besteht aber aus erfahrenen Musikern aus dem gesamten nordbayerischen Raum. 1996 vom ehemaligen Symphoniker Heinz Wolff gegründet, übernahm 1999 der Jazz-Trompeter Sebastian Strempel als musikalischer Leiter, der selbst mehr als 25 Jahre Erfahrung in Big Bands und Orchestern im In- und Ausland erworben hat. Er hat mit dem Ensemble seitdem ein stilistisch breites Repertoire erarbeitet, von Klassikern bis zu modernen Funk- und Latin-Arrangements. Freuen Sie sich auf spannende musikalische Kontraste und einen Abend mit „Big Band Sound made in Franken“!

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Ein Sommerabend an der Tauber, der musikalische Glücksgefühle verspricht. Mit bestechender Leichtigkeit spielt sich das luxemburgische Trio um den Pianisten und Komponisten Jean-Philippe Koch zu Jazzfestivals weltweit. Sie selbst betiteln ihren Stil als neoprogressiven Jazz: Sanfte Melodien und hypnotisch-wiederholende Pattern treffen auf bebende Grooves und erstaunliche Virtuosität. Immer wieder stößt man auf die klassischen Wurzeln der drei Musiker, die zu einem Meer an musikalischen Farben und Effekten entführen. Dramaturgisch ist hier trotz allen Raums für Improvisation und Momentaufnahmen nichts dem Zufall überlassen. Das Trio erweist sich als Meister im Geschichten-Erzählen.

Dieses Konzert wird unterstützt durch bdtronic.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Conny und die Sonntagsfahrer

Petticoat, Nierentisch, VW-Käfer, im Fernsehen alles nur schwarz-weiß, Italien als liebstes Urlaubsziel und im Radio deutsche Schlager mit sehnsuchtsvollen Texten – es ist die Zeit des Wirtschaftswunders und der damals landesweiten Aufbruchsstimmung!
Der Wunsch nach einer „heilen Welt“ ebnete den Weg für den großen Erfolg des deutschen Schlagers der 50er und 60er Jahre, der diese Sehnsüchte auf perfekte Weise weckte und transportierte. Das wird im Schlossgarten Weikersheim heute wieder lebendig - in einer Art Musical-Revue, dass man denkt, mitten drin in einem Peter Alexander-Film zu sein. Das Quartett präsentiert damit auf kurzweilige Art und Weise die musikalischen Perlen und das beschwingte Lebensgefühl einer unvergesslichen Ära. Die Hits von Caterina Valente, Conny Froboess, Freddy Quinn, Peter Kraus und vielen anderen erklingen mit authentischer Instrumentierung, originalgetreuen Arrangements und stilechter Kleidung. Zusätzlich dazu runden lustige Anekdoten um alltägliche Dinge jener Zeit die sowieso witzigen Zwischenmoderationen zu einem unvergesslichen Abend ab. Bereits mehrfach haben die Musiker um Sängerin Conny, alias Andrea Graf, ihre Qualität beim Hohenloher Kultursommer unter Beweis gestellt. Heute liegt Musik im Weikersheimer Abendhimmel in der Luft…

Konzert #14
Karten € 32/28 erm. 28/24

Foto: Karin Haselsteiner

Einlass: 18:00 Uhr

Willkommen in den Goldenen Zwanzigern, willkommen beim Tanz auf dem Vulkan! Mit dem Prague Syncopated Orchestra lassen wir zum Saisonabschluss die Puppen tanzen – und das mit einem der aktuell besten Originalklang-ensembles. Sousaphon, Nadelstreifen und Schellack-Sound prägten eine außergewöhnliche Zeit, und der unverwechselbare Sound ist Grundlage für Retro-Nächte und Erfolgsshows wie »Babylon Berlin«. Charleston, Black Bottom und Foxtrott als neue Tänze sorgten für wilde, komplexe Stücke, die trotz aller Virtuosität dem Publikum damals wie heute einen Ohrwurm nach dem anderen implantierten. Ein Ausdruck von Freiheit und Ablenkung im allerbesten Sinne. Feiern Sie mit uns das Saisonfinale – und wenn Sie im passenden 20er-Jahre-Outfit kommen, geht der erste Drink auf uns!

In Kooperation mit dem Hohenloher Kultursommer.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Orchestra Mondo
Anja Baldauf Akkordeon –– Raffael Müller Gitarre –– Dennis Wendel Kontrabass –– Stefan Baldauf Schlagzeug

Immer auf Entdeckungsreise zwischen Tango und Gypsy-Swing, Musettes und Filmschlager bis hin zu den Weiten des Balkans präsentiert das Quartett sein neues Programm. Dabei beweisen die Vier wieder, dass Musik keine Schubladen kennt. Lassen Sie sich entführen in die Zeit, in der die Nächte voller Geheimnisse waren und die Pariser Gassen von Musik und Künstlerleben bis in die Morgenstunden voller Abenteuer, Höhenflüge und Melancholie waren. Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen. Die Melodien fließen wie eine Erzählung – mal zart und flüsternd, mal kraftvoll und voller Energie – und nehmen die Zuhörerinnen und Zuhörer mit in das pulsierende Herz der Bohème. Das Konzert ist ein Liebesbrief an das Leben!

Konzert #21
Karten € 27 erm. 24 / freie Platzwahl

Foto: Christoph Mittermüller

Einlass: 17:30 Uhr

Ensemble Sospiratem
Clarissa Renner Sopran, Konzept und Projektleitung / Pedro Matos Tenor / Friederike Merkel Blockflöte, Dulzian / Uwe Ulbrich Rebec / Babett Niclas Harfe / Sebastian Krause Renaissanceposaune
Hannes Malkowski Perkussion / Maria Anne Müller Sprecherin, Konzept und Regie

Das Leipziger Ensemble hat für das Gedenkjahr zum Bauernkrieg ein szenisches Programm entworfen, das mit der Musik des 16. und 17. Jh. in einem ästhetischen Panorama auf die damaligen Geschehnisse zurückblickt. Der Bauernkrieg ist lange her und vielerorts in Vergessenheit geraten. Er war das Ausbrechen eines Schwelbrandes, ein Versuch, Freiheit zu erkämpfen – auch in Hohenlohe. So dehnte sich im März 1525 der Aufstand auch auf das Frankenland aus, wo er in den Ämtern Kirchberg und Ilshofen guten Antrieb fand. Doch nicht nur die Bauern betraf der Krieg, sondern ganz unterschiedliche Menschen, die eines gemeinsam hatten: sie fühlten sich ohnmächtig in ihrem eigenen Leben. Die Volkslieder und Tänze verdeutlichen diesen Alltag. Spottlieder sind Provokation, die geistlichen Lieder nähren Hoffnung und Zuversicht. Moderne und historische Texte dazwischen fragen nach dem Umgang mit Macht und Ohnmacht und finden Antworten zwischen Unterdrückung und Selbstbefähigung. Krieg ist Krieg, immer und immer wieder.

Konzert #32
Karten € 34 erm. 30

Foto: Antje Kröger

Einlass: 18:30 Uhr

----------- MITWIRKENDE -----------
Frank Dupree Trio:
Jakob Krupp (Kontrabass)
Obi Jenne (Schlagzeug)
Frank Dupree (Klavier)

----------- BESCHREIBUNG ---------
Mit zündender Energie, unbändiger Spielfreude und einem außergewöhnlichen musikalischen Profil spielt das FRANK DUPREE TRIO mit den Grenzen zwischen Klassik und Jazz. Für sein in der europäischen Musiklandschaft einzigartiges Ensemble konnte der vielfach ausgezeichnete Pianist und Dirigent Frank Dupree zwei weitere herausragende Solisten gewinnen: Schlagzeuger Obi Jenne und Kontrabassist Jakob Krupp. Von einem verantwortungsvollen Umgang mit Meisterwerken der Klassik geprägt und von der Sprache des improvisierten Jazz zu einem Gesamtkunstwerk geschliffen, stehen beim Frank Dupree Trio das perfekte Zusammenspiel und die Begeisterung für die grenzenlose Vielfalt der Musik im Vordergrund.

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Foto: Ralph Steckelbach

Vocalquartett Valerina
Valeria Shishkova Sopran / Alena Schneider Alt / Dmitry Arnst Tenor / Ivan Piltschen Bass

Valerina sind vier charismatische Sängerinnen und Sänger mit großer künstlerischer Erfahrung, die bereits als Kinder in ihren Heimatländern Russland, Weißrussland und der Ukraine in verschiedenen Ensembles gesungen und musiziert haben. Sie schöpfen aus dem großen Fundus traditioneller Kirchenlieder und Volksmelodien ihrer Heimat und sehen ihre Programme als Hoffnung auf Frieden in der Welt. Und darin hört man die Weite der unendlichen Steppen, die Wärme des Sonnenuntergangs, die Stille der Wälder, die Tiefe der Bergseen, aber auch das Lachen und Singen der Menschen in den ukrainischen und weißrussischen Dörfern. Lassen Sie sich vom Melodienreichtum und der inneren Reinheit der Harmonien berühren.

Konzert #34
Karten € 30 erm. 27 / freie Platzwahl

Foto: Yury Shishkov

Einlass: 17:30 Uhr

MC Soulfunktion spielen Soul und Funk, der Bauch und Herz anspricht und direkt in die Beine geht. Die Band um den aus Detroit stammenden Sänger Robert Mitchell und seiner Soulsister Roberta Collins präsentieren die besten Songs von Giganten des Soul wie Sam Cooke, den Temptations, James Brown, Aretha Franklin, Sam & Dave, Marvin Gaye und vielen mehr.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto:©Guenter Distler

Das Team Odenwald bringt nicht nur ein frisches Programm voller Lieblingsmusik für die gute Laune mit, sondern trainiert auch die Stimmbänder aller Rudelsängerinnen und Rudelsänger und lässt die trüben Gedanken schnell verschwinden. Rockklassiker treffen auf Schlager und Chansons und Radio-Hits auf Kinderlieder – das stets neuentworfene Programm überrascht, berührt und bezaubert. Die bunte Liedermischung sorgt bei allen Teilnehmern für gute Laune, frischt Erinnerungen an die Entstehungszeit der Welthits auf und macht Lust auf mehr.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto:©Elke Walter

Norman Beakers neues Album „Running Down the Clock“ enthält eine Mischung aus Blues, Jazz, Rock, Soul, Funk und Folk. Es bietet 18 Tracks, die mit neuer Energie und Kreativität aufgenommen wurden. Beaker arbeitet mit Bassist John Price und Schlagzeuger Leo Andjelkovic, dessen Einfluss den Sound verändert hat. Das Album zeigt Beakers charakteristischen Stil und erzählt Geschichten, die jeder nachvollziehen kann. Es ist wahrscheinlich das spannendste Album, das er je gemacht hat.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto:© Nemanja Djordjevic