Dieser spannende Stadtrundgang zeigt, wie die Hansestadt seit Jahrhunderten mit Sturmfluten lebt – und sich für die Zukunft schützt.

Erfahren Sie, warum Hochwasser in Hamburg anders funktioniert als im Binnenland und wie Wind, Nordsee und Gezeiten das Geschehen bestimmen. Vom Fischmarkt aus folgen Sie den Spuren des Hochwasserschutzes entlang der Elbe – vorbei an Deichen, Sperrtoren und verborgenen Schutzanlagen.

Eindrucksvolle Einblicke in historische Ereignisse wie die Sturmflut von 1962 zeigen, wie Katastrophen den modernen Schutz der Stadt geprägt haben.

Gleichzeitig lernen Sie, wie heutige Warnsysteme, Flutschutz und
Stadtplanung Hamburg sicher in die Zukunft führen.
Wann : Sonntag 11:00 h. von 05.04. bis 30.10.
Start : Fischmarkt / vor der Fischauktionshalle
Ende : Hafencity U-Bahn Überseequartier
Dauer : ca. 2 Std.

Hinweis: Für einen kurzen Streckenabschnitt wird ein gültiges ÖPNV-Ticket benötigt!!!

Als Lilly mit ihrer Familie in das alte Haus mit der goldenen Brezel zieht, ahnt sie nicht, dass im verwunschenen Hinterhof eine magische Nachbarin wohnt: die kleine Dame. Sie besitzt ein 1000 Jahre altes Chamäleon, kann sich unsichtbar machen und beherrscht allerlei zauberhafte Handgriffe – doch vor allem hat sie den Schalk im Nacken! Das trifft sich gut, zumal der Hausmeister Herr Leberwurst ausgesprochen unfreundlich zu Kindern ist. Für Lilly beginnt ein Sommer voller Abenteuer.
Mit ihrer Kinderbuchreihe Die kleine Dame hat die Hamburger Autorin Stefanie Taschinski wunderbare Geschichten über die Kraft der Fantasie geschrieben und eine liebenswerte und charmant-witzige Kinderbuchfigur erschaffen. Nun wird die kleine Dame im Ohnsorg Studio lebendig und spricht selbstverständlich Platt.

Veranstaltung ist ausverkauft. Restkarten ggf. an der Abendkasse.

Harry Rowohlt
„Er wird werden, was er ist“, stand in seinem Abschlusszeugnis. Und es stimmte! Harry Rowohlt wurde all das, was er schon immer war und sein wollte: ein urkomischer Sprachartist und ein virtuoser Meister der Abschweifung, ein Übersetzer des Unübersetzbaren und Vorleser mit tausend Stimmen, zudem als Krönung „Penner Harry“ in der Lindenstraße. Dabei verlief sein Leben ganz anders als vorgesehen, weil er nicht werden wollte, was er werden sollte: Nachfolger des Verleger-Vaters.

Der Journalist Alexander Solloch hat eine eindrucksvolle Biografie geschrieben. Diese ist nicht nur glänzend recherchiert und fördert so manche Überraschung zutage, sondern hat zudem einen „ganz eigenen, einen Harry Rowohlt-Sound“ (Deutschlandfunk Kultur). Er spricht über Leben und Werk des Tausendsassas, der Schauspieler Olli Dittrich liest aus den Texten des Meisters. Das wird ein riesengroßes Fest!

Alexander Solloch, geboren 1978, aufgewachsen am Niederrhein, studierte Geschichte und Französisch in Leipzig und Aix-en-Provence. Nach dem Volontariat arbeitete er als freier Autor und Hörfunkmoderator. 2011 und 2019 wurde er für den Deutschen Radiopreis nominiert. Seit 2014 ist er Literaturredakteur beim NDR.

Olli Dittrich, gelernter Theatermaler, ist ein Meister der Verwandlung. Der vierfache Grimmepreisträger gilt als einer der besten zeitgenössischen Schöpfer von Kunstfiguren. Seine Filme, TV-Formate und Persiflagen wurden zigfach national wie international nominiert und prämiert. Ebenso ist er als Komponist, Texter & Multiinstrumentalist mit fast 2 Millionen verkaufter Tonträger eine feste Größe im Musikbusiness. Mit seiner berühmtesten Figur, dem Theken-Philosophen „Dittsche“, ist Dittrich regelmäßig auf großen deutschen Bühnen zu sehen, u.a. dem Schauspielhaus Bochum, Berliner Ensemble oder der Elbphilharmonie. Die fast dreistündige Solo-Performance wurde 2021 mit dem LEA-Award ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

Felix Reuter verbindet klassische Musik mit Witz, Spontaneität und musikalischer Neugier.
Der in Weimar ausgebildete Pianist, Komponist und Improvisator bewegt sich zwischen klassischem Konzert, Improvisation und musikalischer Erzählkunst – 2025 auch als Botschafter für Johann Sebastian Bach bei der EXPO in Osaka. Seit vielen Jahren entwickelt er Formate, in denen musikalische Präzision und unterhaltsame Vermittlung zusammenkommen.
In Die verflixte Klassik stellt Reuter Fragen, die im klassischen Konzert eher selten gestellt werden: Wie entstand Mozarts Eine kleine Nachtmusik? Und was hätte Frank Sinatra mit Franz Liszt zu besprechen?
Reuter musiziert, erzählt, improvisiert und öffnet ungewohnte Perspektiven auf bekannte Werke und Komponisten – mit Witz, Tempo und genauer Kenntnis der Musik. Dabei geht es nicht um Parodie, sondern um einen spielerischen Zugriff auf musikalisches Wissen und Hörgewohnheiten.
Das Johann-Rist-Forum mit seinem großen Steinway bietet dafür den passenden Rahmen. Ein Abend für erfahrene Konzertgänger ebenso wie für alle, die klassische Musik einmal anders erleben möchten – unterhaltsam, überraschend und mit einem Musiker, der sein Publikum mit Kenntnis, Witz und Spielfreude mitreißt.

Copyright : Guido Werner

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Sängerwettstreit mit Spaßgarantie: Beim Opern-Slam kämpfen bestens aufgelegte Kandidaten um den goldenen Pokal. Und das mit allen Mitteln der Kunst! 90 Sekunden haben die Sänger*innen Zeit, ihre Arie oder ihr Lied zu präsentieren. 90 Sekunden, um die Gunst der Zuschauer*innen zu gewinnen. 90 Sekunden, die über Sieg oder Niederlage entscheiden. Denn den Sieger oder die Siegerin wählen Sie! Ein Dezibelmesser misst die Stärke Ihres Applauses.

Der Spaß geht über mehrere Runden. Jede Runde hat ein Thema, zu dem die Sänger*innen passend ein Stück aussuchen.


Die professionellen Opernsänger*innen unseres Ensembles treten zu Ihrem Vergnügen gegeneinander an. Allesamt junge, frische und berührende Stimmen.

Das Haus öffnet 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn

Die dreiköpfige Indie-Pop-Rock-Sensation NEEVE geht im September 2026 auf ihre vierte Headline-Tour durch Deutschland.

Die Familienband, die weltweit fast eine halbe Million Follower in den sozialen Medien erreicht hat, bringt ihr zweites Studioalbum auf die Bühnen der „that’s how I survive“ - Tour.  Energiegeladener, tanzbarer Indie-Rock trifft auf Gitarren-Melancholie und hoffnungsvolle Texte über mentale Gesundheit.

Einlass: 19:00 Uhr

Lesung und moderiertes Gespräch

Von der internationalen Fanfiction-Community auf die große Festivalbühne: Amanda Gayle kommt zum Harbour Front Literaturfestival! Lernt die Autorin kennen, die als Mightbewriting mit ihren Geschichten bereits ein Millionenpublikum begeisterte und nun mit ihrem berührenden Liebesroman den Sprung auf Literaturbühne macht.

Im moderierten Gespräch erzählt Amanda Gayle von ihrem Weg von der Fanfiction-Autorin zur veröffentlichten Schriftstellerin, spricht über ihren Schreibprozess und darüber, warum Geschichten über zweite Chancen, Vertrauen und Identität Leser und Leserinnen auf der ganzen Welt bewegen.

Im Mittelpunkt des Abends steht ihre Neuerscheinung „Once, Again, Always“: Als Molly Graham nach einem Unfall im Krankenhaus erwacht, kann sie sich an die vergangenen sechs Jahre ihres Lebens nicht erinnern. Umso größer ist der Schock, als Aster Bishop an ihrem Bett erscheint und behauptet, ihr Ehemann zu sein – ausgerechnet der Aster, ihr Erzfeind aus Schulzeiten. Während Molly versucht, ihre verlorenen Erinnerungen und ihre eigene Geschichte zu entschlüsseln, kämpft er um sie und um ihre Liebe. Bald fragt Molly sich: Kann das Herz sich erinnern, wenn der Verstand vergessen hat?

Ob ihr Amanda Gayle bereits aus der Fanfiction-Community kennt oder emotionale Liebesgeschichten mit Tiefgang liebt: Freut euch auf einen Abend voller Einblicke in die Entstehung ihres Romans, spannende Gespräche über Fandom, Schreiben und Romance sowie die Gelegenheit, eine der spannendsten neuen Stimmen des Genres live zu erleben.

Einlass: 14:30 Uhr

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse, dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

16:00 Uhr - 16:45 Uhr

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Mit raffinierten Anklängen an Música Popular Brasileira (MPB), Tropicália, Afrobeat, Folk Rock, Psychedelia und Jazz hat sich die Musik von MOMO. schon immer einer klaren Kategorisierung entzogen – und Tum Tum Tum ist da keine Ausnahme. Das Album bewegt sich fließend zwischen Stimmungen und Klangfarben: von der Wärme präziser Basslines über frenetische Percussion bis hin zu kraftvollen Bläsern und schwebenden Streichern. Es spiegelt eine Karriere wider, in der er alles aufgesogen hat, was ihn umgab – sei es Fado in Lissabon, die Jazzszene in London oder die psychedelischen Strömungen des Brasiliens der 1970er Jahre, die ihn ursprünglich geprägt haben.

Seine sanfte Stimme und die raffiniert gestalteten Gitarrenlinien bilden dabei den roten Faden und verwandeln zarte Melodien in den Klang eines Künstlers mit einem tiefen Verständnis für seine eigene musikalische Identität.

Mehr als zwanzig Jahre nach Beginn seiner Karriere versteht MOMO. dieses Album als eine Hommage an die vergangenen zwei Jahrzehnte: „Dieses Album ist eine poetische Elegie, ein Augenzwinkern, eine Erinnerung an zwanzig Jahre Musikschaffen“, sagt er. „Die Wiederholung von Handwerk, Widerstandskraft und der Rhythmus stetiger Weiterentwicklung und harter Arbeit.“

Diese Karriere hat ihn durch Brasilien, Angola, die USA, Spanien, Portugal und nun nach Großbritannien geführt. Wie MOMO. selbst sagt: „Überall, wo ich gelebt habe, habe ich das aufgenommen, was mich umgab, und mich mit unterschiedlichen musikalischen Sprachen verbunden.“ Und nicht nur mit musikalischen Sprachen – das Album wird auf Portugiesisch und Englisch gesungen.

Tum Tum Tum ist warm, weitläufig und selbstbewusst – das Werk eines Künstlers, der seinem Handwerk lange genug treu geblieben ist, sodass es zu etwas Instinktivem und ganz Eigenem geworden ist.

Am 28.09.2026. kommt MOMO. in die Hebebühne nach Hamburg.

Einlass: 19 Uhr

Die Bestsellerautorin im Gespräch mit Jürgen Schmidt, ehemaliger Kripochef, über Ermittlerarbeit und Täterpsychologie

Charlotte Link taucht als Thrillerautorin für die Arbeit an ihren Büchern tief in die Strukturen des Polizeiapparats ein, um die Vorgehensweise ihrer Ermittler möglichst authentisch schildern zu können. Jürgen Schmidt blickt auf 45 Dienstjahre zurück, davon fast 25 Jahre als Kripochef im niedersächsischen Gifhorn. Er kennt den Kripo-Alltag aus eigener Erfahrung und kann von den Ermittlungen in echten Kriminalfällen erzählen, ebenso wie von der Psychologie der Täter.

Zum Erscheinen von Charlotte Links neuem Buch „Kalte Tage“ vereinen wir beide Welten auf einer Bühne: Charlotte Link und Jürgen Schmidt diskutieren, wie weit Realität und Fiktion im Thriller auseinanderliegen dürfen, wo reine Faktentreue ihre Grenzen findet und wo die künstlerische Freiheit beginnt. Was muss ein Thriller wissen, damit er glaubwürdig ist? Und was muss er erfinden, damit aus einem Fall eine Geschichte wird?

Charlotte Link gehört zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Autorinnen der Gegenwart. Ihre psychologischen Spannungsromane verbinden genaue Milieubeobachtung mit großer erzählerischer Spannung; viele ihrer Bücher standen an der Spitze der Bestsellerlisten und wurden verfilmt. Mit der Kate-Linville-Reihe hat sie eine Ermittlerin geschaffen, deren Fälle nicht nur von Verbrechen handeln, sondern immer auch von Angst, Schuld, Einsamkeit und den dunkleren Seiten scheinbar geordneter Leben.

Fachkundig moderiert wird das Gespräch von Giuseppe Di Grazia, stellvertretender Chefredakteur des „stern“.

Einlass: 18:30 Uhr

Zum zehnten Todesjahr Roger Willemsens, den großen Leser, Denker und Erzähler

Roger Willemsen und die Bücher – das war eine glühende, unerschöpfliche Liebesgeschichte. Aus seinem Nachlass ist nun das Buch Liegen Sie bequem? Vom Lesen und von Büchern erschienen, herausgegeben von Insa Wilke. Darin spricht Willemsen über das Lesen – mit funkelnder Ironie, analytischem Blick und vor allem mit ansteckender Begeisterung. Er huldigt großen Autoren, verspottet den Literaturbetrieb, formuliert „10 Regeln für Leserinnen und Leser“ und denkt über Märchen, Obszönität und Menschenrechte nach. Der Abend mit Maria Schrader und Jens Harzer ist eine Hommage an alle Lesenden, Denkenden, Fragenden. Eine Einladung zum Staunen: ein Fest des Lesens, der Sprache und der unstillbaren Neugier auf die Welt. Und wir begegnen ihm, dem großen Freund des Denkens, noch einmal als leidenschaftlichem Anwalt der Literatur – witzig, hellsichtig und zutiefst menschlich.

Jens Harzer gehörte 16 Jahre zum Ensemble von Dieter Dorn an den Münchner Kammerspielen und am Bayerischen Staatsschauspiel. 2009 wechselte er ans Thalia Theater Hamburg, später arbeitete er eng mit Johan Simons am Schauspielhaus Bochum. Seit Herbst 2025 ist Harzer am Berliner Ensemble. Im Film arbeitete er unter anderem mit Michael Verhoeven, Tom Tykwer, Wim Wenders und Hermine Huntgeburth. Seit 2019 ist er Träger des Iffland-Ringes.

Maria Schrader, geboren 1965, ist Schauspielerin, Drehbuchautorin und Regisseurin. Für ihre Arbeiten wurde sie vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Deutschen Filmpreis, dem Silbernen Bären der Berlinale und dem Deutschen Hörbuchpreis. Als Regisseurin wurde sie mit „Vor der Morgenröte“ international bekannt; die Netflix-Miniserie „Unorthodox“ brachte ihr 2020 einen Primetime Emmy für die beste Regie einer Miniserie ein.

Einlass: 19:00 Uhr

Dore (ca. 6-18 Monate)

11:30 Uhr - 12:00 Uhr

In dieser Altersgruppe erleben die Kinder gemeinsam mit ihren Bezugspersonen vielfältige Musik mit allen Sinnen. Sie hören unterschiedliche Musikrichtungen mit verschiedenen Rhythmen und Tempi und können durch Singen, Musik hören und Wiegen in die Musik „eintauchen“. Sie entdecken ihre Stimme, reagieren spontan auf Klänge und dürfen – je nach Entwicklungsstand – einfache Instrumente ausprobieren.

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern

Auch für diese Altersstufe stehen die Etablierung beziehungsweise Ausweitung musikalischer Fähigkeiten und Fertigkeiten durch Stimme, Bewegungsübungen und am Instrument im Zentrum. Auf spielerische Art wird hier weiterhin die Music Learning Theory in ihrer Praxis weiter etabliert.

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken.

14:30 Uhr - 15:00 Uhr

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse, dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

16:00 Uhr - 16:45 Uhr

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

11:00 Uhr - 12:00 Uhr

1 Mo 24.08.2026
2 Mo 31.08.2026
3 Mo 07.09.2026
4 Mo 14.09.2026
5 Mo 21.09.2026
6 Mo 28.09.2026
7 Mo 05.10.2026
8 Mo 12.10.2026

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Jeden ersten Mittwoch im Monat wird es ruhig, gemütlich und inspirierend bei uns. Gemeinsam schaffen wir einen Raum für konzentriertes Lesen – ganz ohne Ablenkung, aber in angenehmer Gesellschaft.

Jeder Abend steht unter einem eigenen Motto: Dazu stellen wir einen passenden Büchertisch zusammen, an dem ihr euch bedienen könnt. Natürlich könnt ihr auch euer aktuelles Lieblingsbuch mitbringen.

Ablauf des Abends (19:00 – 21:00 Uhr):

30 Minuten entspanntes Ankommen
60 Minuten stille Lesezeit
30 Minuten Austausch mit anderen Lesenden (natürlich nur für diejenigen, die Lust haben)

Während des gesamten Abends könnt ihr euch mit Getränken und kleinen Speisen aus unserem Café versorgen und es euch richtig gemütlich machen. Ob ihr einfach nur lesen möchtet oder euch im Anschluss austauschen wollt – alles kann, nichts muss.

Kommt gern spontan und ohne Voranmeldung vorbei. Wir freuen uns sehr darauf, diesen besonderen Abend mit euch zu teilen!
Teilnahmegebühr 5€ p.P. - dafür versorgen wir euch den ganzen Abend mit Knabbereien.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Alle Musical-Liebhaber aufgepasst: BEST OF MUSICAL STARS kommt wieder ins Theater Kehrwieder nach Hamburg! Das Konzertformat mit den Musical Stars aus großen Musical Produktionen wie Tanz der Vampire, Jekyll&Hyde, Aladdin, Elisabeth, Die Eiskönigin und vielen mehr.
Am 28. September 2026 sind mit dabei: THOMAS BORCHERT (Tanz der Vampire), KRISTIN BACKES (Tanz der Vampire), STEFAN TOLNAI (Die Eiskönigin), ANJA WENDZEL (Tanz der Vampire), DENNIS GLATZEL (Ludwig²), ELIAS BIECHELE (The Voice of Germany) UVM. Erleben Sie einen unvergesslichen Abend im Theater Kehrwieder mit stimmungsvollen und dramatischen Songs aus den schönsten Musicals.

Für Meet&Greet Tickets:
Meet& Greet findet um 17.45 Uhr im Foyer des Theaters Kehrwieder statt. Das Meet&Greet dauert max. 15 Min. und beinhaltet 1 Glas Sekt und das Treffen der Best of Musical Stars des Abends.


Copyright: Er&Ich Entertainment

Einlass: 18:30 Uhr

Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1