Contemporary, Film Music, Folk, Italy
Stefano Delvecchio - diat. Akkordeon, Gesang
Gioele Sindona - Violine, Nyckelharpa
Stefano Bertozzi - Klarinette


Bevano Est ist ein musikalisches Projekt, das 1991 gegründet wurde. Eine Formation aus traditionellen Instrumenten, die mit subtiler Ironie freche und gleichzeitig zarte Eigenkompositionen serviert. Im Theater lümmelt sie sich unordentlich hin, in der Osteria verlangt sie aufmerksames Zuhören, auf der Piazza lädt sie zum Tanz. Ein Klang der mutig die Welt durchkämmt, ohne philosophische Skrupel der Idee verpflichtet, dass die Kunst kein geschlossenes System, sondern das Zentrum unzähliger Beziehungen ist. Musik für Körper und Seele, voller Zärtlichkeit und Zorn, voller Freude und Melancholie.

Einlass 19.30 Uhr, freie Platzwahl

… großes Improvisationstheater endlich wieder live in Freudenstadt
-Landestheater Tübingen-

Sie bestimmen, wir spielen!
Theatersport, das ist der Wettkampf zweier Schauspiel-Mannschaften, die sich in der großen Kunst des Improvisierens messen. Nichts ist vorbereitet. Alles wird auf Zuruf des Publikums spontan improvisiert. Die Idee für die wohl spektakulärste Form des Improvisationstheaters bekam Keith Johnstone, als er in den späten 50er Jahren am Royal Court Theatre in London Workshops hielt. Mitte der 70er Jahre zog Johnstone nach Calgary/Kanada und begann, mit seinem Loose Moose Theatre Theatersport aufzuziehen.
1981 nahm der Deutsche Volker Quandt in Kopenhagen an einem Workshop unter Johnstones Leitung teil. Dort lernte er nicht nur viele spannende Techniken kennen, sondern auch zum ersten Mal das Phänomen Theatersport. In England, Australien und den USA wurde diese Art des Theaters bereits erfolgreich praktiziert und begann damals gerade, sich auch in Skandinavien durchzusetzen.
1989 wurde Volker Quandt als Leiter des Kinder- und Jugendtheaters an das LTT (Landestheater Tübingen) engagiert. Eine seiner ersten Amtshandlungen bestand darin, Theatersport auf den Spielplan zu setzen.
Am 13. Januar 1990 war es dann soweit: Die umjubelte deutschsprachige Erstaufführung mit professionellen Schauspier*innen. Endlich konnte der Beweis angetreten werden, dass Theatersport auch ein Publikum außerhalb Skandinaviens begeistert! 1992 gründete Volker Quandt dann das Harlekin Theater Tübingen und den gleichnamigen Harlekin Theaterverlag.

Einlass: 19:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Kinder zugewandt begleiten ohne auszubrennen
„Bindung ist nicht nur kuschlig und schön, sondern auch anstrengend“ – nah an den Eltern wie kaum eine andere Autorin spricht Nora Imlau ein Tabu an. So ist Schätzungen zufolge heute jede fünfte Mutter akut ausgebrannt. In ihrem neuen Buch bietet die erfolgreiche Ratgeberautorin nicht nur Lösungen für Eltern, die im Familienalltag am Limit sind, sondern auch für die Mütter und Väter, die gar nicht erst in Überforderung oder gar einen Burnout hineingeraten wollen.
Lieber glücklich als perfekt – lösungsorientiert und praxisnah zeigt Nora Imlau, auch anhand vieler persönlicher Beispiele und Informationen aus Psychologie und Wissenschaft, wie es gelingt, das Leben mit Kindern sowohl bindungs- und bedürfnisorientiert als auch entspannt und gelassen zu gestalten. Weil auch mangelnde politische und gesellschaftliche Unterstützung zur Erschöpfung von Eltern beitragen, formuliert Nora Imlau außerdem Forderungen an eine Gesellschaft, die endlich dazu beitragen muss, den Druck abzubauen, unter dem so viele Familien leiden.

Einlass: 19:00

Erleben Sie eine Tour voller Überraschungen! Entdecken Sie abseits der üblichen Touristenrouten und Hotspots verborgene Orte. Jeder Guide gestaltet die Führung individuell, wodurch sie zu einer einzigartigen "Quer durch Straßburg-Tour" wird. Optional besteht die Möglichkeit zu einer gemütlichen Einkehr in einem elsässischen Restaurant.

Figurentheater für Kinder ab 3 Jahren präsentiert vom Theater Fiesemadände mit Carsten Dittrich.

Hörbe, der Hutzelmann, hat Spaß am Leben, und wenn die Sonne durch den Reisighaufen bis in die Stube dringt, dann denkt er sich: «Was für ein schöner Tag! Viel zu schön um Preiselbeermarmelade einzukochen...»

Also setzt er sich seinen großen Hut auf und geht auf Wanderschaft. Auf in die große, weite Welt. Da gibt es viel zu erleben. Und manchmal, dort wo man es gar nicht vermutet, findet man auch einen Freund. Den besten und lustigsten, den man sich nur wünschen kann.

Dauer ca. 45 Minuten

Einlass: 15:30 Uhr

Karten gibt es eventuell noch an der Abendkasse!

Verwirren ist menschlich

Kabarett und Wortakrobatik

Im Bürgersaal Rathaus Am Markt, Achern
gong Achern

Kabarett, Wortakrobatik & zärtliche Mindfucks. »Mindfuck« heißt Verwirrung mit Methode. Und die Verwirrung ist da. In diesen verworrenen Zeiten überlisten und verwhatsappeln wir uns ständig selbst. Wir brauchen keinen Big Brother mehr, um uns zu überwachen - wir tun es freiwillig! In George-OrWellness-Oasen eingelullt, zwischen Kleingeist und Big Data streben wir nach eigener Selbstverwirr(klich)ung. Brave Neue Welt. Die größte Freiheit besteht eben in ihrer eigenen Abschaffung. Es ist Zeit, uns aus der Irre zu führen! Und wer könnte das besser als einer, der immer schon als Künstler etwas abseits stand? Des-Illusionist Philipp Scharrenberg dreht mit dem Publikum eine Runde im Gedankenkarussell. Spitzgründig und hinterfindig nutzt der fleißgekrönte Kabarettist die vielleicht letzte Gelegenheit, sich auf Bühnen zu äußern, ehe der Staat sie an China verkauft. Auch in seinem fünften Programm steht dem Wortsportler die Sprache als Assistentin zur Seite. In Gedichten und Geschichten, diversen Versen, mit Musik und fetzigen AlgoRhythmen macht er sich daran, die Hirnwindungen zu entwirren. Einfach großartig!

Wenn der Akkordeonist und Festivalgründer Servais Haanen zur Akkordeonale bittet, ist eines gewiss: Es wird ein Fest!
Innovativ, berauschend und erfrischend anders erlebt man hier das Akkordeon von seiner schönsten Seite.
Seit 2009 versammelt der Niederländer alljährlich Musiker und Musikerinnen aus unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch sämtliche Stilarten.
Ob traditionell oder zeitgenössisch, folkloristisch, klassisch, jazzig – das Programm voll sprühenden Temperaments, Esprit und Poesie ist eine einzige Liebeserklärung an das Instrument der unbegrenzten Möglichkeiten.
Feinsinnige nordische Glanzlichter, atemberaubende Virtuosität von Serbisch bis Klassisch, leidenschaftliche mediterrane Canzoni, unkonventionelle österreichische Jazz-Perlen, niederländischer Klangästhetik, groovendes Flügelhorn und meisterhaft-atmosphärisches Harfenspiel sind die Ingredienzien, aus denen sich die Akkordeonale dieses Jahr zusammensetzt.
Und – keine Akkordeonale ohne Servais Haanens kabarettreifer Moderation!
Herzstück des Konzerts sind pulsierenden Wechsel von Soli und Ensemblestücken und spannende Interaktionen zwischen den Musiker*innen.
So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründen und Spielweisen auch sein mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige Verständigung, die sich nicht um Grenzen und Trennendes schert.
Improvisationstalent, Spontaneität und Spaß am gemeinsamen Konzert verbinden den musikalischen Reichtum der Einzelnen zu etwas Neuem, bis jetzt noch nicht Gehörten.
Ein Fest der Klänge! Adrenalin und Seelenbalsam!
Sehen — Hören — Genießen

Die Magier und Hypnotiseure Alexander Hunte und Martin Köster bilden das Magierduo Golden Ace mit dem sie die Bühnen im Sturm erobern.
Nach der letzten ausverkauften Deutschlandtour geht das Duo mit neuem Programm wieder in 100 verschiedenen Städten auf Tour.
In ihrer neuen Show „Magische Reisen“ zeigen die beiden Ausnahmekünstler welche Kunststücke und Geschichten sie auf ihren Reisen entdeckt haben.
Blitzschnell legen die Magier und Hypnotiseure ihre Gäste in den Schlaf und zeigen wozu das Unterbewusstsein fähig ist.
Neben dem charmanten Humor der Künstler werden die Besucher auch etwas über Körpersprache lernen. Wer aufmerksam zuhört wird auch das eine oder andere Geheimnis der Körpersprachenanalyse in seinem Alltag nutzen können.
Lassen Sie sich in eine Welt entführen, in der magische Reisen die Brücke zwischen der neuen und alten Zauberkunst bauen. In der die Zeit scheinbar still zu stehen scheint, während die Magier heimlich am Rad der Zeit drehen.

Einlass: 19:00

Marian Petrescu ist ein rumänischer Jazzpiano-Virtouse. Sein Lehrer Martial Solal nannte ihn den „Horowitz des Jazz-Piano.“

Petrescu, der aus einer Musikerfamilie stammt, spielt seit seinem vierten Lebensjahr Klavier. Er zog in den 1980er Jahren nach Schweden, wo er das Konservatorium in Stockholm besuchte. Dann setzte er seine Studien an der Sibelius-Akademie in Helsinki fort.

Seit er in seinem 15. Lebensjahr bei Pori Jazz aufgetreten ist, ist er in der Jazzszene aktiv. Er arbeitete mit Antti Sarpila, James Morrison, Arturo Sandoval, Toots Thielemans, Al Jarreau, Didier Lockwood, Jon Larsen, Richie Beirach, Tony Williams, Ulf Wakenius, Ray Charles Band, Lars Danielsson, Riccardo Del Fra, Ron McClure oder dem Hot Club de Norvège. Auf Festivals wie der Jazz Baltica, dem Montreux Jazz Festival oder dem North Sea Jazz Festival trat er auf.

19:00h

LASS UNS EIN WUNDER SEIN
Eine große, kraftvolle und bilderreiche Show, die sich zwischen Theater, Performance und Konzert bewegt.
Mit Musik von Rio Reiser und Ton Steine Scherben.

Sommer 1970: Rio Reiser singt „Macht kaputt, was Euch kaputt macht“ – die Geburtsstunde der Polit- und Kultrockband Ton Steine Scherben. Wie keine andere deutsche Band drücken die Scherben das Lebensgefühl ihrer Generation aus. Doch Rio Reiser ist auch ein charismatischer Einzelgänger. Als sich die Band 1985 trennt, beginnt Rio seine Solokarriere. Hinter dem Polit-Rocker kommt der romantische Träumer zum Vorschein, der in seinen Liedern der Sehnsucht nach Geborgenheit und Liebe Ausdruck gibt.

Jan Plewka und die Schwarz-Rote Heilsarmee stellen diesen verletzlichen Rio ins Zentrum ihres Abends. Und wenn sie die Lieder des ehemaligen „Königs von Deutschland“ spielen wie etwa „Halt Dich an Deiner Liebe fest“, „Alles Lüge“, „Junimond“ oder „Für immer Dich“, dann geht das über ein bloßes Rockkonzert weit hinaus. Denn Jan Plewka, der Frontmann von Selig, ist an diesem Abend Sänger, Musiker und Schauspieler zugleich. Er ist ganz dicht bei seinem Idol und bleibt doch immer er selbst. Und das Publikum ist hingerissen, begeistert, berührt. Es erliegt seiner Stimme und seinem Charme gleichermaßen.

Seit 2005 dauert diese Konzertreise mit den Liedern von Rio Reiser nun schon an. Und auch nach über 250 gespielten Konzerten hat der Abend nichts von seiner Dringlichkeit und Ausstrahlung eingebüßt. Ganz im Gegenteil - noch immer gilt, was das Hamburger Abendblatt schon damals zur Premiere geschrieben hatte: „Wer vor Glück heulen möchte“, war dort zu lesen, „muß sich diesen Abend anschauen.“

Jan Plewka (Gesang), Lieven Brunckhorst (Klavier, Saxophon), Marco Schmedtje (Gitarre),
Dirk Ritz (Bass), Martin Engelbach (Schlagzeug)

»Schon die ersten Töne, die Selig-Sänger Jan Plewka im völligen Zappenduster vom Schnürboden des Schauspielhauses herabfallen läßt, schaffen eine fast mystische, dichte Atmosphäre, die der Sänger den ganzen Abend über hat aufrechterhalten können. Mit seiner rauhen, kratzigen Stimme, offen, wund und unendlich zärtlich ist Plewka die Idealbesetzung, um Reisers Lieder zu transportieren. (…) Wer vor Glück heulen möchte, muß sich diesen Abend anschauen.«
(Hamburger Abendblatt zu Jan Plewka singt Rio Reiser)

Melodisches Ringen um die Gunst des Publikums mit eigenen Songs live-performt von talentierten Musikerinnen und Musikern

Das Kulturhaus Kehl feiert Song Slam Premiere!
Zum ersten Mal findet in Zusammenarbeit mit dem KOHI Kulturraum e.V. ein Song Slam Wochenende statt: Freitag Karlsruhe - Samstag Kehl!

Moderiert von Paula Höll, spielen Musikerinnen und Musiker eigene Songs das Publikum entscheidet, welcher Track ins Finale kommt und schließlich gewinnt.

Es sind die unterschiedlichsten Genres erlaubt: Pop, Hip-Hop/Rap, elektronische Musik, Rock uvm!
Der Song Slam möchte als offene und niederschwellige Plattform ein breites Spektrum an Musikrichtungen feiern und neben routinierten Künstlerinnen und Künstlern auch Newcomer auf ihrem Weg unterstützen.

LINEUP*

Felix Kramer (Jonsy)
Jonsy oder Konni K. verbindet ehrliche Texte mit poppigen Melodien. Ein bisschen Indie, ein bisschen Rock - tanzbar durchmischt: Fertig sind Songs wie «Abstellgleis» oder «Nautilus». Ruhiger kann er aber auch mit minimalistischen, akustischen Sounds. Sein Alleinstellungsmerkmal, die (E-)Ukulele mit Gesang, ist bei seinen Live-Auftritten erlebbar, ohne viel Schnick Schnack. Dort wird er auch seinen aktuellen Wohnort, Malsch, in seinem neuesten Track besingen.

Kai Olaf Stehrenberg
Seit dem neunten Lebensjahr steht Kai Olaf Stehrenberg aus dem Großraum Hannover auf der Bühne. Bei seinem ersten Auftritt stand er direkt an der Seite von Rolf Zuckowski in der Braunschweiger Stadthalle - für ihn eine Initialzündung, selbst Gitarre zu lernen und eigene Songs zu schreiben. Viele Jahre später weist seine Biografie nicht nur unzählige Auftritte quer durch das Bundesgebiet auf, sondern auch unterschiedliche Referenzen, wie einen Songtext für Nino de Angelo, viele gewonnene Song Slams und einen Fernsehauftritt beim NDR Comedy Contest.

Rockbottom
Die fünfköpfige Band hat sich Ende 2022 gegründet. Anfangs nur für die musikalische Unterhaltung auf ihrem Abschlussball verantwortlich, haben sich alle schnell in die Band verliebt. Daher beschlossen sie, dieses Projekt auch nach dem Schulabschluss weiterzuführen.

Smilla & Mave
Die beiden Rapperinnen aus Kehl haben sich im Rahmen des Grenzenlos Projektes (Kreativität ohne Limit) zusammengetan und sich vier Jahre lang im JuKe Kehl zum Texten in Reimform getroffen. In dieser Zeit sind natürlich einige Stücke und Know How entstanden, die sich mehr als sehen lassen können und förmlich nach Auftritten schreien, von denen sie sich schon einige ergattern konnten. Mit ihrem Song »Pandemie« hat das junge Duo einen Wettbewerb gewonnen, woraufhin sie eine Woche im Berliner Festspielhaus mit anderen jungen Musikerinnen und Musikern zum Songwriting verbracht haben.

Stefan Amolsch
Als Mitbegründer der Pop-Formation »Café au lait« Mitte der 90er Jahre und einer langen Zeit als Musiker im Genre Sacropop ist Stefan Amolsch als Solokünstler ein Newcomer, der erst wenige Auftritte bestritten hat. Als Multi- Instrumentalist begleitet der 45-jährige mit Gitarre oder Klavier den Gesang seines brandneuen deutschsprachigen Repertoires selbst. Dieses entstand während einer Phase der Neuorientierung in den letzten zwei bis drei Jahren und umfasst inhaltlich ganz verschiedene Aspekte des Lebens von ernsten Themen bis hin zu humorvollen Stücken.

*Änderungen im Line Up vorbehalten

MODERATION

Paula Höll

Stand Up Comedienne, Poetry Slammerin, Ukulele-Kabarettistin, Impro-Schauspielerin, Werbetexterin und natürlich Moderatorin...
Was nach viel klingt, kann auch salopp in einem Satz zusammengefasst werden: Paula Höll macht Dinge mit Worten auf Bühnen. Die Leidenschaft für Sprache merkt man der talentierten trans Frau in allen Bereichen an. Mal performt sie abstruse Anekdoten, mal seelenstreichelnde Gutenachtgeschichten, oder aufbrausende Polit-Poesie. Dabei ist sie stets schön feministisch, jedoch ohne erhobenen Zeigefinger, stattdessen mit zwinkerndem Auge. Wer ihr begegnet, sie beim Moderieren bestaunt, oder ihr auf Instagram unter @paulahoell folgt, merkt schnell: Es ist kaum möglich, sich nicht von ihr inspirieren zu lassen.

Einlass: 19.30 Uhr

Vom Straßenmusiker zu einem der ganz Großen der Schlagerbranche, Semino Rossi kennt die verschiedensten Facetten des Künstlerdaseins. Das Talent und die Liebe zur Musik wurden dem gebürtigen Argentinier quasi in die Wiege gelegt. Seit nunmehr fast zwei Jahrzehnten verzaubert er sein Publikum mit einer Mischung aus verträumter Romantik und feuriger Leidenschaft.

Im Anschluss dürfen Sie Ihre Autogramme mit den Künstler machen und ihre schönen Erinnerungen mit nach Hause nehmen,

Einlass in den Saal 19:30 Uhr | Konzert ohne Pause!

Weltweit wird das Münchener Kammerorchester für seine innovativen
Konzertformate geschätzt. Mit großer Offenheit und Neugier
verbindet das MKO die Musik früherer Jahrhunderte mit Gegenwartsklängen
und Uraufführungen. Das Ensemble gestaltet erfolgreiche
Konzertreihen im Münchener Prinzregententheater und in der
Rotunde der Pinakothek der Moderne.
Den Stamm des 1950 gegründeten Ensembles bilden 28 Streicher aus
13 Ländern. Seit 2022 arbeitet das MKO mit drei gleichberechtigten
Dirigenten zusammen – ein einzigartiges Modell. Zu ihnen gehört
Bas Wiegers, der seine Erfahrungen als Barock-Geiger einbringt. Der
Niederländer gastierte am Pult des WDR Sinfonieorchesters, an der
Kölner Oper, bei den Wiener Festwochen und der Ruhrtriennale.
„ … ein schlanker, doch substanzvoller Streicherkörper, der auch im
Eifer des Gefechts fein gegen die blasenden und paukenden Gäste
ausbalanciert ist.“ (Abendzeitung München)
„ Live kann das Publikum verfolgen, wie bei Schönberg schnelle
Noten koordiniert, Harmonien auf saubere Intonation ausgehört,
Lautstärken einzelner Gruppen aufeinander abgestimmt werden.“ (Süddeutsche Zeitung)

Mit Werken von Witold Lutoslawski, Lars-Erik Larsson, Arnold Schönberg (Verklärte Nacht).