Brodas Bros
Atemberaubende Musik-, Licht- und Breakdance-Show aus Katalonien

Die neue Show heißt »Doji«, was auf Japanisch simultan bedeutet. »Brodas Bros« und »Desilence« haben sich zusammengeschlossen und ein Stück geschaffen, in dem visuelle Interaktion und Tanz gleichzeitig zusammenkommen. Eine innere Reise, bei der jedes Stück, aus dem die Show besteht, einen natürlichen Zustand ausdrückt.

»Doji« wird zwischen Licht und Schatten getanzt. Eine brutale Landschaft, eingetaucht in Farbe, Rhythmus, Licht, Musik und Tanz. Die »Brodas Bros« erhellen diesen Raum mit ihrer Bewegung. Jedes Stück ist eine Ode an die verschiedenen Arten von Licht, eine Feier der Farben und Schatten, die uns umgeben und in uns herrschen. Eine Tür öffnen, um darüber nachzudenken, was wir sind und wie wir uns in dieser Welt aus Licht und Schatten bewegen.

2006 haben die Brüder Pol und Lluc Fruitós »Brodas Bros« aus der Taufe gehoben und ihr Wissen um Urban-Dance – Popping, Locking, Breaking, Hip-Hop und Contemporary Dance – zu ihrem Beruf und ihrer Berufung gemacht. Gemeinsam mit den Schwestern Clara und Berta Pons wurden zahlreiche weltweit erfolgreiche Shows realisiert.

Künstlerische Leitung: Lluc Fruitós
Choreografie: Brodas Bros
Szenografie: Desilence
Musik: Clozee, Lluc Fruitós
Besetzung: Marc Carrizo, Lluc Fruitós, Pol Fruitós, Berta Pons, Clara Pons, Hector Puigdomenech
Produktion: Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Sergi Panizo

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Götz Widmann ist Liedermacher, aber einer, der lieber den Mittelfinger als den Zeigefinger erhebt. Exemplare dieser Gattung sind ausgesprochen selten, was einen Abend mit dem Punk unter den Songpoeten zu einem so besonderen Erlebnis macht. Es ist meistens hochgradig amüsant, manchmal schockierend, aber immer extrem erfrischend, diesem wirklich unabhängigen Geist zu lauschen, der gegen Maulkörbe aller Art allergisch ist, sich vor keinen politischen Karren spannen lässt und Denkverbote egal aus welcher Richtung mit seinem Witz einfach beiseite fegt.

Ehrlichkeit war ihm immer wichtiger als ein gepflegter Umgangston, seine Wortwahl ist ein Alptraum für jeden Deutschlehrer. Trotzdem haben Götz Widmanns Songs ihre ganz eigene sprachliche Eleganz. Und bei aller Bosheit durchzieht sein mittlerweile 20 Alben umfassendes Gesamtwerk vor allem eine radikale Menschenliebe, ein niemals müde werdender Aufruf zum eigenständigen Denken, herzerwärmender Humor und am Ende doch auch ein lebensumarmender Tiefsinn, den man in unserer grenzdebilen Welt sonst fast nirgends mehr findet. Live schon immer am allerbesten, jetzt mit seinem aktuellen Album "Blütenduft" und einer immer wieder neuen Mischung aus Hits und Überraschungen aus über drei Jahrzehnten dauerinspirierter Schaffenskraft.

Konzert der Gefühle

mit Ronny Weiland


Ronny Weiland, der Sänger mit der tiefen Gänsehautstimme, geht mit seinem neuen Programm „Konzert der Gefühle“ auf Deutschlandtour.

Die Idee zur neuen Show kam von den Zuschauern.

In vielen Gesprächen und Briefen dankte das Publikum Ronny Weiland, dass seine Lieder gut für die Seele seien und sie voller Gefühle und Emotionen ein jedes Konzert erleben durften.



Das „Konzert der Gefühle“ beinhaltet die großen Erfolge der Meister und klassische Melodien

Zu hören u.a. „Freude schöner Götterfunken, „Ave Maria“ und das Lied des Gefangenchor aus „Nabucco“.

Erinnerungen werden an Kindheit und Jugend geweckt, wenn Ronny unsere schönen alten deutschen Volkslieder singen wird, Lieder, die man aus dem Elternhaus kennt und die alle in der Schule gelernt haben, die einen ein Leben lang begleiten.

Weiterhin singt Ronny Titel die aus seiner eigenen Feder stammen („Betende Hände“, „Gib Eltern etwas wieder“) und erfüllt garantiert die Wünsche aller Gäste wenn er aus Franz Lehar`s Operette „Der Zarewitsch“ das bekannte „Wolgalied“ vorträgt.



Weiland überzeugt vor allem mit seiner großartigen Stimme und gehört heute zu einem der wenigen Künstler, die diese Musik für das reifere Publikum noch präsentieren.

Der gelernte Steinmetzmeister erhielt vom Management seines großen Vorbildes „Ivan Rebroff“ am Anfang seine Karriere große Unterstützung. Man erkannte was in dem Thüringer steckt und stellte sofort eine Verbindung zu Ivan Konsulov in der Schweiz her, der Ronny weiter in Gesang ausbildete.

Wenn sich Besucher am Ende eines Konzertes bedanken, gerührt die eine oder andere Träne vergossen haben und Ronny von Gästen spontan umarmt wird, dann wird deutlich, wie er immer wieder die Herzen der Menschen mit seiner einmaligen Stimme und seiner bodenständigen Art berührt!

Freuen Sie sich auf dieses musikalische Erlebnis.

Fotograf: Hartwig Mähler

Einlass 15UHR

Rüdiger Hoffmann - „Mal ehrlich“
Das neue Comedy Live Programm

Überall Krisen und Sorgen – dabei ist das Leben doch so schön. Obwohl, eigentlich auch nicht immer.
Rüdiger Hoffmann legt in seinem neuen Comedy-Programm den Finger in die Wunden des Alltags und
stochert fröhlich darin herum: vom qualvollen Schulkonzert des Teenager-Sohns über Extremurlaub
beim andalusischen Biobauern, Modeberatung mit der Ehefrau bis hin zur Apokalypse beim
Familienfest. Wir begegnen unvergesslichen Persönlichkeiten wie Power-Rentner Frankie mit seinem
Quallen-Tattoo, dem Internet-Casanova mit der Fistelstimme und Erbtante Hedwig, der
Schweinebaronin.

Rüdiger Hoffmann nimmt uns mit auf eine hoch amüsante Abenteuerreise ins bunte
Herz des wahren Lebens. Dazu gibt es wieder neue großartige Lieder, vom Meister persönlich am
Keyboard performt. Ein Abend fürs Zwerchfell und fürs Herz. MAL EHRLICH… das ist doch genau das....
Gönnen Sie sich Entertainment mit Kultstatus. Erleben Sie den Entdecker der Langsamkeit live und
genießen Sie einen unterhaltsamen Abend.

Einlass: 19:00 Uhr

vision string quartet
Kammerkonzert eines Streichquartetts mit Visionen
Preisträger des OPUS KLASSIK 2020 als beste Streichquartett-Einspielung

Sie spielen ohne Noten und im Stehen, begeistern sich für Klassik wie für Jazz: Die vier jungen Männer sind aufregend anders. Mit ihrer einzigartigen Fähigkeit, zwischen dem klassischen Streichquartett-Repertoire, ihren Eigenkompositionen und Arrangements aus den Bereichen Jazz, Pop und Rock zu »wandeln«, stellen die vier jungen Musiker aus Berlin die klassische Konzertwelt auf den Kopf.

Die Konzertformate sind vielseitig: Das Streichquartett, das sich zugleich als Band versteht, spielt in den klassischen Konzertsälen wie der Elbphilharmonie. Sie wirken in Ballettkooperationen mit, spielen Konzerte im Licht- und Videodesign oder »Dunkelkonzerte« in völliger Finsternis.

Ihr Kammermusikstudium absolvierten die vier Musiker beim »Artemis Quartett« in Berlin sowie bei Günter Pichler, dem Primarius des »Alban Berg Quartetts«, an der Escuela Superior de Música Reina Sofía in Madrid. Sie sind Preisträger des Felix Mendelssohn-Bartholdy-Wettbewerbs, des Concours de Genève und der Jürgen Ponto-Stiftung.

Programm
Edvard Grieg (1843 – 1907) | Streichquartett Nr. 1 g-moll op. 27 | Titel von ihrem selbst komponiert, arrangiert und produzierten Album »Spectrum«.

Besetzung: Leonard Disselhorst (Violoncello), Daniel Stoll (Violine), Sander Stuart (Viola), Florian Willeitner (Violine)

Foto: © Harald Hoffmann

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Doppelte Spassbürgerschaft
Kabarett mit Fatih Çevikkollu, Anissa Loucif und Salim Samatou

Gastgeber Fatih Çevikkollu jongliert gekonnt mit deutschen und türkischen Vorurteilen, Vorbehalten und Ängsten. Können Integration und Völkerverständigung auch einfach lustig sein? Natürlich können sie das. Fatih macht es möglich. Mit ihm stehen zwei weitere Gäste auf der Bühne:

Anissa Loucif ist Komikerin aus Berlin. Halb Algerierin, halb Deutsche. Halbtags Ärztin und halbtags Komikerin. Sie haut die Leute um, zumindest, wenn sie ihre Narkosemittel dabeihat. Als Anästhesistin bringt sie Menschen zum Einschlafen, mit ihrer Comedy macht sie das genaue Gegenteil. Sie ist aufgewachsen mit muslimischen Eltern und christlichen Großeltern zwischen Zuckerfest, Weihnachten und FKK.

Salim Samatou, der Meister der Improvisation. Mit atemberaubendem Tempo und wahnwitzigen Perspektivwechseln begeistert er seine Zuschauerinnen und Zuschauer, ist dabei entwaffnend ehrlich und schreckt auch nicht vor direkten Worten zurück. Originell und schlagfertig interagiert er mit seinem Publikum und eines ist sicher: Wenn Salim auf der Bühne steht, existieren keine Regeln, keine Grenzen, keine Tabus.

Foto: © RAMIROTHEREAL

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians! Jeden Monat stellen sich mindestens fünf KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 10 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer in das Jahresfinale am 2. Dezember einziehen darf. Auf jeden Gewinner wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de
Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann noch spontan mitmachen...)

Der "GTD Comedy Slam" ist eine Veranstaltung der „Gag Test Dummies“.

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. Wenn er im Internet sein Geburtsjahr eingeben soll, kriegt er Krämpfe im Finger, weil er bis in die Steinzeit runter scrollen muss. Eben noch hat er beim Metzger ein Stück Fleischwurst bekommen, jetzt sind es Taschentücher in der Apotheke. Er kann sich noch gut an sein "erstes Mal" erinnern, aber nicht mehr ans letzte, und in den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Ist man so alt, wie man sich fühlt – oder wie man von der Werbung gemacht wird? Außen 50, innen 20, fragt er sich "Wann fängt das Leben endlich an?" – da schneit aber auch schon wieder die "Persönliche Renteninformation" ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben – für elf Tage. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.

Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren – oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Stolz und Vorurteil *oder so
Nach Jane Austen, von Isobel McArthur
Deutsche Übersetzung von Silke Pfeiffer

Das Überleben der Familie Bennet steht auf dem Spiel. Denn Mrs. Bennet hat fünf ledige Töchter – alle im heiratsfähigen Alter. Allerdings können nur Männer Erben sein. Darum setzt sie alles daran, ihre Töchter möglichst gut zu verheiraten. Als sich der wohlhabende Charles Bingley zu einem Besuch in der Nachbarschaft ankündigt, scheint die Rettung zum Greifen nahe.

Bei einem Ball im benachbarten Anwesen, sollen die Töchter alles geben, um Mr. Bingley auf sich aufmerksam zu machen: Tanzen, singen und verführen. Doch nicht alle spielen mit. Elizabeth liest lieber Romane, Mary kann gar nicht singen und Mr. Bingley reagiert auf die Avancen nicht so überschwänglich wie erwartet. Aber er hat seinen Freund Fitzwilliam Darcy mitgebracht.

Fünf Schauspielerinnen verkörpern nahezu das gesamte Personal des Romans, dem die Geschichte trotzdem erstaunlich treu bleibt. Geschildert wird alles aus der Perspektive von fünf Dienstmädchen. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit. Wild, berührend, mitreißend und vor allem sehr witzig.

Regie: Christopher Tölle
Ausstattung: Heike Seidler
Besetzung: Johanna Asch, Mackie Heilmann, Anna Maria Mühe, Nadine Schori, Birthe Wolter
Produktion: Komödie am Kurfürstendamm

Foto: © Franziska Strauss

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Die Veranstaltung ist derzeit nicht buchbar.

Begegnungen mit verschiedenen Glaubensrichtungen

Stückbegleitend bieten wir vertiefende theaterpädagogische Workshops zum Vorstellungsbesuch für je eine Klasse an. Der Workshop kann bei Ihnen in der Schule oder direkt nach der Vorstellung im Theater stattfinden.

*Die Workshops nach den Aufführungen am 5. und 6. September finden im Theater statt.
*Workshops in Ihrer Schule können am 9., 10. und 11. September durchgeführt werden.

Leitung: Hanne Scharnhorst und Nöck Gebhardt-Seele. Anmeldung: Telefonisch 0531 34 08 45 | Mail: kartenbestellung@fadenschein.de

50 Minuten Vorstellung + 90 Minuten Workshop hanneSCHARNHORST figuren theater objekte projekte und Theater Nöck, Braunschweig | Kursleiter*innen: Hanne Scharnhorst, Nöck Gebhardt-Seele

Kitzelkönig Workshop | Anmeldung: Telefonisch 0531 34 08 45 | Mail: kartenbestellung@fadenschein.de

Eines langen Tages Reise in die Nacht
Schauspiel in vier Akten von Literaturnobelpreisträger Eugene O’Neill
Deutsch von Michael Walter

Die Tyrones sind nach längerer Zeit wieder einmal vereint. Vater James – ein früher erfolgreicher Bühnenheld – und der ältere Sohn Jamie haben Theaterferien. Der jüngere, an Schwindsucht leidende Sohn Edmund, ist nach abenteuerlichen Seereisen in den Schoß der Familie zurückgekehrt. Die drogenabhängige Mutter Mary hat vor kurzem eine Entziehungskur erfolgreich beendet. Schnell wird deutlich, der äußere Schein eines harmonischen Familienlebens trügt.

»Eines langen Tages Reise in die Nacht« ist ein Klassiker des modernen amerikanischen Dramas, der 1957 mit dem Pulitzer-Preis sowie dem Tony Award ausgezeichnet wurde. Eugene O’Neills berühmtes, autobiografisch gefärbtes Familiendrama zeigt das Leben, das Leiden der Familie Tyrone, deren Mitglieder, in ihre Neurosen eingesperrt, im Aufrollen der Vergangenheit ihr Innerstes und ihre Beziehungen zueinander enthüllen.

Als »dramatischer Zeitzünder« gilt O’Neills an einem Augusttag spielendes, preisgekröntes Meisterwerk, das entscheidend zum Weltruhm des Autors beigetragen hat.

Regie: Torsten Fischer
Ausstattung: Herbert Schäfer, Vasilis Triantafillopoulos
Besetzung: Igor Karbus, Peter Kremer, Judith Rosmair, Fabian Stromberger
Produktion: Schlosspark Theater Berlin, Konzertdirektion Landgraf

Foto: © DERDEHMEL/Urbschat

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr