Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvorák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:15 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stammelns“ ... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. Äh, hä!? – Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für „darf man noch alles sagen?“ Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage, wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders.
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Es gibt so viele Gipfel in diesem Land – und die Rede ist hier nicht nur von Bergen: Die höchste Schaukel Europas, die größte begehbare Weinflasche des Saarlands, die längste Sommerrodelbahn diesseits des Rheins. Superlative, wo man hinschaut – und sie alle wollen erklommen, bewältigt, bezwungen werden. In einer Welt, die alles und jeden in Gewinner und Verlierer einteilt, muss jede Kleinstadt das größte Irgendwas haben und jeder Mensch über sich hinauswachsen. Doch wenn Stärke nur noch Selbstzweck ist, ist dann nicht jeder Gipfel gleichzeitig ein Tiefpunkt?
Während High Performer im Gym Rekorde brechen, entdeckt Sonja Pikart die Poesie der Schwäche. Während „starke“ Männer sich in ihrem Machthunger den Planeten einverleiben, findet sie Romantik in Freundschaften. Doch dann schlittert sie ausgerechnet am höchsten Punkt eines Klimmzugs in eine existenzielle Sinnkrise. Und als man ihr im schwächsten Moment ihres Lebens entgegenschreit „Du bist so stark!“, bastelt Sonja eine Actionfigur von sich selbst und realisiert: Jetzt ist die Zeit, sich unsterblich zu fühlen!
Willkommen zu einem Programm über Heldinnen und Helden – und solche, die es nie waren ...
Die Liste der Preise, mit denen die aus Aachen stammende und in Wien lebende Kabarettistin Sonja Pikart ausgezeichnet wurde, ist lang: Da ist zum Beispiel der Salzburger Stier 2026, der bedeutendste internationale Radiokabarettpreis und so etwas wie der „Kabarett-Oscar“ im deutschsprachigen Raum. Dann wäre da noch der Publikumspreis des Passauer Scharfrichterbeils. Oder der erste Preis des renommierten Schweizer Kleinkunst-Wettbewerbs „Die Krönung“. Und natürlich der Österreichische Kabarettpreis, die wichtigste Auszeichnung in der Alpenrepublik. Die Presse nennt Sonja, die auch immer wieder in der ARD zu sehen ist, „eine der spannendsten Kabarett-Aufsteigerinnen des Landes“, ihre Programme „Kabarett der obersten Spielklasse“. Superlative eben ...
Pressestimmen:

Kabarett der obersten Spielklasse. Der Falter

Eine der spannendsten Kabarett-Aufsteigerinnen des Landes.
Der Standard

Ein edles Stück Kleinkunst. Die Presse

Wenn sich mal jemand fragen sollte, was aus dem guten, klugen, inspirierenden Kabarett geworden ist, das einst unser Leben klarer und klüger gemacht hat, dann gibt es seit diesem Auftritt eine ermutigende Antwort: Es lebt. Süddeutsche Zeitung

Bild: Stefan Johan

Einlass: 19:45 Uhr

TWIN NOIR – Chapter III - Album Tour.

Das Berliner Projekt TWIN NOIR verwandelt analoge Rohheit in urbane Ekstase. Zwischen Alternative, Electro und modernen Post-Punk-Elementen entsteht ein Sound, der direkt unter die Haut geht. Treibende Rhythmen, markante Gitarren und melancholische Klangfarben verschmelzen zu einem eigenständigen Stil. Minimalistische, deutschsprachige Texte greifen Themen auf, die ihrer Musik emotionale Tiefe verleihen. TWIN NOIR tourte bereits durch Europa, das Vereinigte Königreich, den Balkan und Mexiko und stand bereits als Support für DAF, She Past Away und Men Without Hats auf der Bühne. Festivalauftritte u.a. beim Extramuralhas Festival, Summerside Festival und Amphi Festival unterstreichen ihre internationale Präsenz. Zudem wurden sie mehrfach von Iggy Pop in seiner Iggy Confidential auf BBC Radio 6 präsentiert. Live entfaltet TWIN NOIR eine Energie, die den Raum spürbar verändert. Körperlicher Druck, kompromisslose Präsenz und eine Ästhetik, inspiriert von Berliner Clubkultur, Punk und Vaudeville. Ihre Shows stehen für Freiheit, Kreativität und künstlerische Selbstbestimmung. Zwischen pulsierender Intensität und Punk-Attitüde entsteht ein Sog, dem man sich kaum entziehen kann. Mit ihrem neuen Album „Chapter III“, das in Zusammenarbeit mit dem Berliner Label Odyssee Music Network erscheint, gehen TWIN NOIR nun auf ausgedehnte Deutschland- und Europa-Tour. Direkter, konsequenter und treibender denn je. Für alle, die Musik nicht nur hören, sondern auch spüren wollen und intensive Konzerte schätzen, bei denen man loslassen und eintauchen kann.

In einem hölzernen Puppenhaus herrscht Ordnung: Jeden Tag verrichten Alltagsgegenstände dieselbe rituelle Arbeit, um einen roten Faden zu färben. Doch die Harmonie zerbricht, als eine Farbtube in einem geheimen Raum Opfer eines Übergriffs wird. Während das Opfer verzweifelt versucht, die Gefahr zu benennen, verharrt die Gemeinschaft im Leugnen.

Das wortlose Objekttheater von Mara Jawetz thematisiert sexuelle Gewalt und Posttrauma. Durch Kontaktmikrofone werden die Bewegungen der Objekte zu einer surrealen Klanglandschaft verstärkt, die den inneren Zustand der Figuren spiegelt. Inspiriert von Hannah Arendts „Banalität des Bösen“ hinterfragt das Stück die Mitverantwortung einer Gemeinschaft, die durch Wegsehen systematische Gewalt ermöglicht.

Spiel: Mara Jawetz + Ron Rienecker | Bühnenbild: Jo Posenenske | Mentor: Gony Paz | Outside Eye: Nora Vermes | Unterstützt durch: Anna-Maria Shawky, Zoe Broneer, Leore Hanna Fisch, Eva Mario Hasler | Residenzen: TiSalom program, Eppinger Figurentheater, Raumstation-Waggons

Christine Gnann und Jörg Pauly DER 75. GEBURTSTAG
Eine Theaterrevue für unsere Komödie im Marquardt
Uraufführung

Herzlichen Glückwunsch! Die Komödie im Marquardt wird 75 – feiern Sie mit!

Im Jahr 1951 zog die Komödie in den Goldenen Saal im Marquardt-Bau ein. Heute blicken wir zurück auf eine ereignisreiche Vergangenheit: auf unzählige Premieren, Vorstellungen, Jubel, Applaus und Freudenmomente. Begeben Sie sich mit uns auf eine Zeitreise durch 75 Jahre Theatergeschichte voller Erinnerungen und Büh- nen-Highlights.

In „Der 75. Geburtstag“ dreht sich alles um eine Jubiläumsrevue, die ein zusammengewürfeltes Organisationskomitee auf die Beine stellen soll. Nach diversen Diskussionen, Kompromissen und Planänderun- gen gelingt ihnen eine eindrückliche Show, die die Geschichte der Komödie wieder lebendig werden lässt: von Musical bis Mundart, von Klassiker bis Krimikomödie und von Heesters bis Hirschle.

Die Jubiläumsrevue wird inszeniert von Christine Gnann, die mit „Häberle und Pfleiderer“ bereits ihr feines Gespür für den Umgang mit historischen Figuren und Ereignissen unter Beweis gestellt hat.

Feiern Sie gemeinsam mit uns und unserem Ensemble, bestehend aus Monika Hirschle, Jörg Pauly, Reinhold Weiser, Gideon Rapp, Bianca Spiegel und Bernadette Hug. Eine Geburtstagsfeier mit Charme, Witz und Musik – genau wie unsere Komödie.

Vorstellungen 25.9. bis 22.11.2026

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Bianca Spiegel, Reinhold Weiser
Regie Christine Gnann
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Musikalische Leitung Felix Meyerle
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Mediterrane Klangfarben treffen auf musikalische Leidenschaft.
Energiegeladen, mitreißend und grenzenlos. Ein Abend wie ein warmer Meereswind:
voller Rhythmus, Sehnsucht und überschäumender Spielfreude.
DOMO EMIGRANTES, 2009 gegründet, widmen sich den Musiktraditionen Süditaliens und des Mittelmeerraums. Zum Teil selbst aus Süditalien stammend, verbinden sie eigene Musiktraditionen mit energiegeladenen Arrangements zu einer rhythmisch dichten und mitreißenden Klangsprache.
Zu Gitarre, Violine und Percussion gesellen sich Instrumente mit denen Ohren und
Herzen in fernere Regionen reisen: die kurdische Saz, ethnische Flöten, Fujara,
Bouzouki ... Die emotionale Anziehungskraft ihrer Musik erreicht und verführt ein breites Publikum, nicht zuletzt jenes, das Lust auf den Süden und die Mittelmeerküsten hat. So trat das Ensemble bis dato nicht nur in Theatern, Clubs und bei Festivals in Italien, sondern auch in Frankreich, Litauen, Moldawien, Russland,
der Schweiz, den Niederlanden, Kroatien, Spanien, der Türkei und in den USA
(Warner Bros Studios LA) auf.

Exklusives Meet & Greet
Erleben Sie einen ganz besonderen Moment des persönlichen Austauschs und der Inspiration – ein exklusives Meet & Greet mit Hans Kammerlander, einem der bekanntesten und beeindruckendsten Bergsteiger der Welt. Dieses Treffen bietet Ihnen die einmalige Gelegenheit, dem legendären Südtiroler Alpinisten aus nächster Nähe zu begegnen und mit ihm über seine unzähligen Expeditionen und Erlebnisse in den höchsten Gebirgen der Welt zu sprechen.

Skylounge (Treffpunkt Information, Poststr.3)

Hier keine Tickets verfügbar

"Die Verrückten werden mehr, die Therapeuten werden knapp, und bald geht uns auch noch das Konfetti aus... Spenden Sie Konfetti, Scherzartikel und alles, woraus sich gute Laune machen lässt. Ein Lachsack kostet nur fünf Euro und bringt so viel Heiterkeit. Helfen Sie jetzt, dann helfen Sie doppelt. Spenden Sie Konfetti!
Zeigen Sie immer das Unwesentliche, das Uneigentliche, das Unwichtige. Das Andere, Wichtige, passiert verborgen. Sie lenken die Aufmerksamkeit zur richtigen Zeit an den falschen Ort. Und das ist schon alles."

Ingrid Lausund greift mit ihren fünf archetypischen Protagonisten in die Trickkiste, wirft Konfetti als Nebelbomben und entlarvt den ganzen faulen Zauber, mit dem nicht nur populistische Staatschefs der finstersten Couleur unverhohlen Unbedeutsames ins Bedeutsame verkehren, von den wirklichen Problemen ablenken und Konfusionen stiften.

Ist "Konfetti! - Ein Zauberabend für politisch Verwirrte" gar ein brachial-amüsantes Lehrstück zur Stunde, im rasant heraufdämmernden globalen Zeitalter von Tarnung, Täuschung und Gegenaufklärung?

Inszenierung: Christine Gnann
Bühnenbild und Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Manuel Krstanovic | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Silvia Maria Passera | Aki Tougiannidis

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Christine Gnann und Jörg Pauly DER 75. GEBURTSTAG
Eine Theaterrevue für unsere Komödie im Marquardt
Uraufführung

Herzlichen Glückwunsch! Die Komödie im Marquardt wird 75 – feiern Sie mit!

Im Jahr 1951 zog die Komödie in den Goldenen Saal im Marquardt-Bau ein. Heute blicken wir zurück auf eine ereignisreiche Vergangenheit: auf unzählige Premieren, Vorstellungen, Jubel, Applaus und Freudenmomente. Begeben Sie sich mit uns auf eine Zeitreise durch 75 Jahre Theatergeschichte voller Erinnerungen und Büh- nen-Highlights.

In „Der 75. Geburtstag“ dreht sich alles um eine Jubiläumsrevue, die ein zusammengewürfeltes Organisationskomitee auf die Beine stellen soll. Nach diversen Diskussionen, Kompromissen und Planänderun- gen gelingt ihnen eine eindrückliche Show, die die Geschichte der Komödie wieder lebendig werden lässt: von Musical bis Mundart, von Klassiker bis Krimikomödie und von Heesters bis Hirschle.

Die Jubiläumsrevue wird inszeniert von Christine Gnann, die mit „Häberle und Pfleiderer“ bereits ihr feines Gespür für den Umgang mit historischen Figuren und Ereignissen unter Beweis gestellt hat.

Feiern Sie gemeinsam mit uns und unserem Ensemble, bestehend aus Monika Hirschle, Jörg Pauly, Reinhold Weiser, Gideon Rapp, Bianca Spiegel und Bernadette Hug. Eine Geburtstagsfeier mit Charme, Witz und Musik – genau wie unsere Komödie.

Vorstellungen 25.9. bis 22.11.2026

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Bianca Spiegel, Reinhold Weiser
Regie Christine Gnann
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Musikalische Leitung Felix Meyerle
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Einlass: 12:30 Uhr

Sie wollen mal so richtig gelobt werden? Bei Komikerin, Sängerin und Bestseller-Autorin Martina Brandl werden Sie gefeiert und wertgeschätzt und müssen dafür nichts tun, außer da zu sein. Zusammen mit dem Musiker Martin Rosengarten spielt sie sieben Instrumente, singt über grenzdebile KI, Golfplätze an der Autobahn und die Angst, die sich mal im Glitzerkarton ausruhen darf. „Loben statt toben!“ lautet Brandls neue Parole. Das ist gesund und macht Spaß. So viel, dass ihre Texte in der „Frankfurter Rundschau“ erscheinen und sie eine eigene Hundekolumne hat. Sie ist bekannt aus Funk und Fernsehen und hat über 1 Million Follower. Oder Pullover. Ist das so wichtig? Was zählt ist, was aus dem Algorithmus tanzt, was live ist, spontan, schlagfertig, witzig und intelligent. Und da sind Brandl und Rosengarten ganz vorne mit dabei. Sie auch?

Martina Brandl: Kabarett, Lesung, Comedy, Gesang, Ukulele, Thelevi
Martin Rosengarten: Piano, Posaune, Ukulele, Sampler

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Mit Liedern voll groovender Musikalität und klugen Texten begeistert Michael Krebs seit über 20 Jahren sein Publikum. Zu erleben, wie offen, geradeaus und schlagfertig der Songwriter seine Konzerte angeht, treibt einem ein fettes Grinsen ins Gesicht und macht klar: Die Live-Bühne ist sein Element. Doch selbst dieser notorisch gut gelaunte Typ am Klavier hat mittlerweile Zweifel. Ist seine einst gelobte Authentizität in Zeiten des Survival-of-the-Fakest noch zumutbar? Warum denken bei dem Wort „Problemzone“ alle an Bauch, Beine, Po und keiner an Gehirn? Wohin auswandern, wenn die Rechten schon überall sind? Und vor allem: Ist Zukunft überhaupt noch eine Lösung?

Zum Glück erwartet auf derlei komplexe Fragen dank von TikTok geschredderten Aufmerksamkeits-Spannen niemand mehr eine Antwort. Vielleicht gibt Michael Krebs ja trotzdem eine. Solange wir gemeinsam über uns lachen können, ist Schwarzmalen jedenfalls keine Option. Man muss nicht das hellste Licht im Darknet sein, um das zu checken.

„Ich glaube nicht mehr an die Menschheit, aber immer noch an Menschlichkeit“, sagt Michael Krebs. Und so sind seine Konzerte keine, die einen die Welt da draußen mal für zwei Stunden vergessen lassen. Viel besser: Sie lassen einen die Welt mit anderen Augen sehen. Und das tut gut. So gut, dass man übertreiben muss, um nicht zu lügen.

Einlass: 19:15 Uhr

Herr Nuss ist ein freundlicher, liebenswerter Mensch, der auf der Straße sein Zuhause gefunden hat und den ganzen Tag singt. Er liebt die Musik, besonders Lieder und Opern. Abends erzählt er seine Geschichte und zieht das Publikum immer weiter in seinen Bann und gleichzeitig mit sich hinunter – hinunter zu seinen dunklen Geheimnissen.

"Herr Nuss" ist ein wilder Mix aus Bouffon-Theater, Liederabend mit Kassettenrekorder und beißender Kritik an den mächtigen Männern in der Welt der Kultur und darüber hinaus.

Mal schreiend komisch, mal grotesk, mal anrührend schön.

So etwas haben Sie noch nie gesehen!

Mit Johannes Held

Thomas Toppler, Regie