Die beliebten Erdmännchen Jan und Henry kehren mit einem neuen Abenteuer auf die Bühne zurück!

Seit vielen Jahren ist das Theater Lichtermeer mit der großen Bühnenshow von “Jan & Henry” unterwegs und konnte in Hunderten von Aufführungen viele Tausend kleine und große Erdmännchen Fans begeistern.

Nun sind die beiden beliebten Spuren- und Geräuschesucher mit einer neuen Bühnenshow voller Spannung, Abenteuer und Humor auf großer Deutschlandtour. Ein sechsköpfiges Ensemble spielt, tanzt und singt in diesem für das Theater Lichtermeer typischen und unverwechselbaren Mix aus Menschen, Puppen und toller Musik in einem lustigen und zugleich spannenden Abenteuer.

Dieses Mal führt die Geschichte die beiden auf Schloss Piepenschlönz. Dort gehen seltsame Dinge vor sich und Jan und Henry müssen viele Rätsel lösen. Doch das größte Rätsel ist die Legende um einen alten Schatz, der von den Schlossbewohnern fieberhaft gesucht wird, um den drohenden Verkauf ihres Zuhauses zu verhindern. Außerdem begegnen die Brüder dort Krokodella. Welche Rolle sie in dem Rätsel spielt und ob es den beiden Spürnasen gelingen wird, den Schatz zu finden, erlebt Ihr hautnah in einem neuen Musical für die ganze Familie.

Nach der Vorstellung können die kleinen Fans Jan und Henry ganz nahekommen und im Foyer Autogramme und Fotos von den Erdmännchen und den anderen Darstellern erhalten.

Mit freundlicher Genehmigung und in Zusammenarbeit mit Martin Reinl, der die Charaktere „Jan & Henry“ für den Fernsehsender „KIKA“ erfunden und entwickelt hat.

„Jan & Henry “ – Der Schatz von Piepenschlönz“ ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.
Spieldauer ca. 90 Min. zzgl. Pause.

Eine Theater Lichtermeer Produktion 2003
Buch und Musik: Timo Riegelsberger und Jan Radermacher.
Künstlerische Leitung (Text, Musik, Inszenierung) und Regie: Timo Riegelsberger.

Einlass Saal: 14:30 Uhr

Deutschland, Ende der 40er-Jahre. Drei Frauen wollen sich ihren Traum erfüllen: Ein Konzert vor der Queen im Garten des Buckingham Palace. Aber dafür müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Und das kann nur gelingen, wenn Fräulein Wunder mitmacht! Bei einem Vorsingen treffen sie aufeinander: Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opernausbildung und Hilde, Melkerin und Jodlerin, das reinste Naturtalent. Gegründet werden soll eine Damenband, wie Captain John McGintley, Organisator des »Anglo-German-Swing Festivals«, betont. Eine große Herausforderung – nicht nur für die drei so unterschiedlichen »German Frolleins«. Mit einem Augenzwinkern, sehr humorvoll, aber auch melancholisch und berührend, gelingt es Murat Yeginer eine Geschichte zu erzählen, die uns in ihren Bann zieht. Angereichert hat er sie mit vielen großen Hits der Swing-Ära wie »Bei mir bistu scheyn«, »It Don’t Mean A Thing (If It Ain’t Got That Swing)«, »Cheek to Cheek« oder »Sing, sing, sing«.

Schauspielbühnen in Stuttgart | Komödie im Marquardt

Regie: Murat Yeginer
Musikalische Leitung: Stefan Hiller | Ausstattung: Barbara Krott

mit Sorina Kiefer, Amelie Sturm, Diana Gantner, Martin Mulders, Benjamin Hille, Paul Schaeffer

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

Alles Liebe zum 85. Geburtstag am 20. Februar 2025! Das wünschen wir dem Ehrendirigenten der »Bamberger Symphoniker«, für den feststeht: »Musik gibt einem Jugend, Frische und lauter neue Auftakte.«

Christoph Eschenbach hinterlässt mit seiner unverwechselbaren Aura stets Eindruck: Er ist überhaupt kein Pult-Matador, sondern wirkt mit seinen überzeugenden Gesten und den eindringlichen Augen voller Warmherzigkeit zuweilen wie ein buddhistischer Mönch. Ein Dirigententyp, der lieber schweigt, als viele Worte zu machen – und einer, der sich als »Musiker unter Musikern« sieht. Dabei entstehen fesselnde Interpretationen mit jeder Menge gegenseitigem Taktgefühl, besonders bei solchen Herzenswerken wie Bruckners Erstling und Saint-Saëns’ »Orgelsymphonie« mit dem Hausorganisten Christian Schmitt an der vom Publikum so geliebten Konzertorgel. Und Eschenbach bleibt auch im hohen Alter weiter neugierig: »Ich möchte noch dirigieren, wenn ich 100 bin, weil ich im 99. Lebensjahr vielleicht noch mehr entdecken kann als jetzt.«

Bamberger Symphoniker – Bayerische Staatsphilharmonie

Musikalische Leitung: Christoph Eschenbach
Solist: Christian Schmitt (Orgel)

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101 (Wiener Fassung)
Camille Saint-Saëns: Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 78 »Orgelsymphonie«

Abfahrt am Theater im Gemeindehaus um 16:30 Uhr

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: Rückkunft in Schweinfurt, Theater im Gemeindehaus ca. 21:45 Uhr

Deutschland, Ende der 40er-Jahre. Drei Frauen wollen sich ihren Traum erfüllen: Ein Konzert vor der Queen im Garten des Buckingham Palace. Aber dafür müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Und das kann nur gelingen, wenn Fräulein Wunder mitmacht! Bei einem Vorsingen treffen sie aufeinander: Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opernausbildung und Hilde, Melkerin und Jodlerin, das reinste Naturtalent. Gegründet werden soll eine Damenband, wie Captain John McGintley, Organisator des »Anglo-German-Swing Festivals«, betont. Eine große Herausforderung – nicht nur für die drei so unterschiedlichen »German Frolleins«. Mit einem Augenzwinkern, sehr humorvoll, aber auch melancholisch und berührend, gelingt es Murat Yeginer eine Geschichte zu erzählen, die uns in ihren Bann zieht. Angereichert hat er sie mit vielen großen Hits der Swing-Ära wie »Bei mir bistu scheyn«, »It Don’t Mean A Thing (If It Ain’t Got That Swing)«, »Cheek to Cheek« oder »Sing, sing, sing«.

Schauspielbühnen in Stuttgart | Komödie im Marquardt

Regie: Murat Yeginer
Musikalische Leitung: Stefan Hiller | Ausstattung: Barbara Krott

mit Sorina Kiefer, Amelie Sturm, Diana Gantner, Martin Mulders, Benjamin Hille, Paul Schaeffer

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

Mit dem Duo Walther und Cutting gehen zwei Ausnahmemusiker*innen miteinander auf Tournee. In ihren Heimatländern zählen beide zu den bekanntesten Musiker*innen ihres Genres und wurden mehrfach mit Preisen wie dem BBC Folk Award und dem Irish Music Award ausgezeichnet. Ihr Debut-Album Conversations gewann den Preis der deutschen Schallplattenkritik (Bestenliste I/2024). Ihr Zusammenspiel ist geprägt von Empathie und Spontanität. Mit diatonischem Akkordeon, Violine und Gesang sind sie minimalistisch besetzt, erreichen aber maximale Intensität. Sie verzichten auf die Sicherheit von festen Arrangements und einstudierten Parts. Alles ist direkt, live, spontan und im Moment. Ihre Musik ist wie ein Gespräch, ein Austausch von Gedanken oder Gefühlen - so kam es auch zum Titel ihres von der Fachpresse gefeierten Albums. Um so frei miteinander interagieren zu können müssen die Musiker*innen ihre Instrumente absolut beherrschen. Dennoch steht die Virtuosität an sich nie im Vordergrund, es ist mehr wie ein magisches Eintauchen in das Wunderland der Töne, wobei die Musiker*innen mit schlafwandlerischer Sicherheit vorausgehen und das Publikum einladen, ihnen auf dieser Reise zu folgen.

Die Briefe einer leisen, großen Liebe.

Andrew und Melissa kennen sich seit Kindertagen. In der Schule schreiben sie sich Zettelchen, später während ihres gesamten Lebens Briefe. Sie finden nie zueinander und sind doch auf ewig verbunden. Eine Frau, ein Mann – zwei ganz verschiedene Leben.
Erst im letzten dieser Briefe erfahren wir die tieferen Sehnsüchte und die Offenheit gegenüber dem allzu oft Verschwiegenen. Am Ende bleibt der Traum, und niemand weiß, was gewesen wäre, wäre alles anders gekommen… »Das Stück ist süffig, wie ein Kolportageroman, sentimental wie die Gartenlaube und – wenn es bis ins Kleinste durchgearbeitet aufgeführt wird – erstklassige Unterhaltung. Das Beste daran ist, die eigentliche Geschichte steckt zwischen den Zeilen dieser vielen Briefe.«

a.gon Theater, München

Regie: Stefan Zimmermann

mit Ursula Buschhorn und Peter Kremer

Dieses Gastspiel ist der Nachholtermin für die in der letzten Spielzeit ausgefallene Vorstellung.

Theater im Gemeindehaus
 
Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 1 Stunde, 30 Minuten

Herzlich willkommen im Labor von Baron Viktor von Frankenstein! Der geniale Wissenschaftler lädt Sie dazu ein, seinem größten Experiment beizuwohnen: Der Erschaffung eines künstlichen Menschen! Sie sind Zeuge, wenn die ebenso unglaubliche wie absonderliche Kreatur zum Leben erwacht. Doch kaum ist Dr. Frankenstein am Ziel, da droht alles schiefzugehen: Seine herrische Verlobte Elisabeth ist unerwartet angereist und fordert die lange versprochene Hochzeit ein. Knecht Eigor hat das Hirn vertauscht. Und die Haushälterin Frau Blücher verfolgt ihre ganz eigenen Ziele. Dann reißt sich die Kreatur los und versetzt das Labor in Angst und Schrecken. Wird dieser Abend noch ein gutes Ende nehmen?
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit dem Original Gruseldinner! Genießen Sie schaurig-schöne Stunden und gönnen Sie sich ein Theatererlebnis der besonderen Art. Zwischen den Szenen werden Sie mit einem delikaten Vier-Gang-Menü verwöhnt. Es erwartet Sie eine unheimlich humorvolle Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet!

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


----------------------------------

Einlass: 16:30 Uhr

Das Kult-Krimihörspiel kommt als Theaterabend auf die Bühne im Gemeindehaus!
Was darf man über die Uraufführung von »Die drei ??? – Signale aus dem Jenseits« verraten, ohne Spoileralarm unter den Zuschauerinnen und Zuschauern auszulösen, die noch nicht zur riesigen Fangemeinde gehören? Vielleicht so viel: Mit Toten Kontakt aufnehmen? Daran glauben »Die drei ???« nicht. Doch genau das scheint der geheimnisvollen Wahrsagerin Astrala zu gelingen. Die drei Detektive verfolgen ihre Spur und geraten in die Schusslinie eines äußerst mysteriösen Verbrechers… Autor André Minninger kennt sich mit Justus, Peter und Bob bestens aus. 1983 begann seine Mitarbeit an der Kult-Krimireihe »Die drei ???« im legendären »Studio Europa« und seither arbeitet er erfolgreich als Buch- und Drehbuchautor für die drei berühmten Detektive.

Altonaer Theater, Hamburg

Regie: Lea Ralfs
Ausstattung: Ulrike Engelbrecht | Musik: Henrik Demcker

mit Andrea Lüdke, Isabell Fischer, Johan Richter, Frank Roder, Baran Sönmez, Hannes Träbert

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Erleben Sie eine musikalische Reise der Extraklasse, wenn Rock auf Oper trifft! Das Orchester Harmonie Würzburg in symphonischer Besetzung lädt Sie ein zu einem einzigartigen Konzertabend, bei dem orchestrale Arrangements von legendären Rockhits und mitreißenden Opernarien verschmelzen. Arrangiert von Gerhardt Bösl der in der europäischen klassischen Szene wie auch in der Filmmusikszene von Hollywood gleichsam zu Hause ist.

Genießen Sie die sinfonischen Interpretationen von u.a. :
Coldplay´s "Yellow" und "Viva la Vida"
John Barry´s "A View to a Kill" (Duran Duran)
Mick Jagger´s "I Can’t Get No Satisfaction" (Rolling Stones)
Freddy Mercury´s "We Will Rock You" (Queen)
Deep Purple´s "Smoke on the Water"
The Doors´ "Light My Fire"
Steppenwolf´s "Born to Be Wild"

Und tauchen Sie ein in die Welt der Oper mit Arien und Duetten aus Meisterwerken wie etwa der "Die Zauberflöte" von Wolfgang Amadeus Mozart und "Der Barbier von Sevilla" von Gioachino Rossini.

Verpassen Sie nicht dieses unvergessliche Konzert, das musikalische Grenzen sprengt und die Herzen von Rock- und Opernliebhabern gleichermaßen höherschlagen lässt.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie, wie Rock die Oper trifft!


Frank Sodemann (Leitung)

Geboren in Hamburg, erhielt im Alter von 5 Jahren seinen ersten Instrumentalunterricht. Bereits während seiner Schulzeit machte er die Ausbildung zum C-Kirchenmusiker und übernahm ständig Organistendienste im gesamten Kreis Pinneberg und Hamburg. Nach dem Abitur studierte er Orchesterdirigieren in Hannover bei Prof. Eiji Oue. Dieses Studium schloss er 2007 mit dem Diplom ab und erhielt 2008 das Konzertexamen im Dirigieren. Daraufhin wurde er am Landestheater Detmold engagiert. Von 2010 bis 2016 war er am Mainfrankentheater Würzburg engagiert, zuletzt als Kapellmeister, Assistent des Generalmusikdirektors und Solorepetitor. In dieser Eigenschaft dirigierte er weit mehr als 120 Vorstellungen des Spielplans in Konzert, Oper, Operette, Musical und Ballett. Seit 2016 ist er geschäftsführender Schulleiter der Musikschule Dettelbach/Schwarzach. Freiberuflich arbeitet er weiterhin als Dirigent und Klavierbegleiter. Zahlreiche Engagements führten ihn bereits durch ganz Deutschland, Österreich, Schweiz, Dänemark und Tschechien.

Gerhardt Boesl (Arrangeur) wurde in Deutschland geboren, wuchs jedoch in den USA und Frankreich auf. Schon als Kind zeigte er herausragende musikalische Fähigkeiten, die den Fokus seiner schulischen Ausbildung bildeten. Obwohl er für alle Instrumente komponierte und arrangierte, entwickelte er eine besondere Vorliebe für das Fagott. Mit zwölf Jahren begann er Fagottunterricht bei dem berühmten Konzertfagottisten Paul Tucci und setzte seine Ausbildung später bei dem renommierten Solofagottisten George Zukerman fort. Während seiner Studienzeit gewann er dreimal internationale Musikwettbewerbe in den USA.
In den frühen 70er Jahren zog Gerhardt Boesl nach Frankreich, wo er in Paris und Umgebung Fagott spielte und seine Kompositionsfähigkeiten bei Nadja Boulanger vervollständigte. Er arbeitete in Frankreich, den USA, England und Deutschland, wobei seine Zeit in England unter Dirigent Sir Simon Rattle besonders prägend war. Regelmäßig trat er als Konzertfagottist in Italien, Österreich und der Schweiz auf.
Als Komponist und Arrangeur arbeitete er in Hollywood mit größen wie Bill Douglas, James Horner und James Newton Howard zusammen. Dort arbeitete er u.a. an der Orchestrierung von Hollywood Hits wie Legenden der Leidenschaft, Braveheart, Titanic, Avatar, Starwars Erwachen der Macht.



Kategorie I. Reihe 1 bis 6
Kategorie II. Reihe 7 bis 14
Kategorie III. Restliche Plätze

Das Kriminal Dinner ‘Tarte de la mort‘ – ein köstliches Gänge-Menü in rustikalem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hotel Strauss - Restaurant Würtzburg in Würzburg.

Sonntagabend-Klassiker im neuen Anzug: „Tarte de la mort“ ist ein improvisierter Krimi ohne Netz und doppelten Boden. Das heißt, das Theaterensemble betritt die Bühne ohne vorbereitetes Stück, ohne fertigen Kriminalfall, ohne zu wissen, was gleich passieren wird. Damit etwas passiert braucht es Sie, das Publikum. Erzählen Sie Ihre Geschichten. Von Ihrem Beruf, Ihren Hobbys, Ihren geheimen Träumen und schlechten Angewohnheiten. Vom letzten Urlaub oder den kleinen und großen Skandalen Ihres Wohnorts.

Aus all diesen Vorgaben entspinnt sich dann spontan ein nie da gewesener Kriminalfall voll Action, Spannung und Humor. Mit akribischem Scharfsinn und messerscharfen Verhören wird den Übeltätern das Handwerk gelegt – oder auch nicht. Anders als in jedem anderen Krimi, weiß hier nämlich wirklich niemand, wo das alles noch hinführt.

Werden Sie beim „Tarte de la mort“ Teil eines einmaligen Ereignisses. Diesen Krimi hat es vorher nie gegeben und es wird auch keine Wiederholung gesendet. Aber sicher ist: Vieles an diesem Fall wird Ihnen verdächtig bekannt vorkommen. Ähnlichkeiten mit anwesenden Personen sind selbstverständlich rein zufällig…


Das Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Strauss - Restaurant Würtzburg kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Hier keine Tickets verfügbar

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Kolping-Hotel GmbH in Schweinfurt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kolping-Hotel GmbH serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Kult-Krimihörspiel kommt als Theaterabend auf die Bühne im Gemeindehaus!
Was darf man über die Uraufführung von »Die drei ??? – Signale aus dem Jenseits« verraten, ohne Spoileralarm unter den Zuschauerinnen und Zuschauern auszulösen, die noch nicht zur riesigen Fangemeinde gehören? Vielleicht so viel: Mit Toten Kontakt aufnehmen? Daran glauben »Die drei ???« nicht. Doch genau das scheint der geheimnisvollen Wahrsagerin Astrala zu gelingen. Die drei Detektive verfolgen ihre Spur und geraten in die Schusslinie eines äußerst mysteriösen Verbrechers… Autor André Minninger kennt sich mit Justus, Peter und Bob bestens aus. 1983 begann seine Mitarbeit an der Kult-Krimireihe »Die drei ???« im legendären »Studio Europa« und seither arbeitet er erfolgreich als Buch- und Drehbuchautor für die drei berühmten Detektive.

Altonaer Theater, Hamburg

Regie: Lea Ralfs
Ausstattung: Ulrike Engelbrecht | Musik: Henrik Demcker

mit Andrea Lüdke, Isabell Fischer, Johan Richter, Frank Roder, Baran Sönmez, Hannes Träbert

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Die Britin Ethel Smyth (1858-1944) war eine Revolutionärin ihrer Zeit. Sie verschaffte sich nicht nur als Komponistin Gehör, sondern setzte sich auch für Frauenrechte ein und landete deshalb sogar im Gefängnis. Einst für viele ein Star, ist sie heute nur noch in Fachkreisen bekannt – völlig zu Unrecht.
Besonders ihre 1906 in Leipzig uraufgeführte Oper »The Wreckers« lässt eine post-wagnerische Romantik erkennen, die ihresgleichen sucht. Smyth nimmt in diesem Werk ebenso die Klangästhetik eines 40 Jahre später geschaffenen »Peter Grimes« vorweg. Es ist ein Drama über eine am Existenzminimum lebende Gesellschaft, die an der Küste Cornwalls Schiffe zum Kentern bringt, plündert und Menschen mordet. Durch ihren Glauben und ihr geistliches Oberhaupt bestärkt, fühlen sie sich zu diesen Taten berechtigt. Mitten unter ihnen machen sich jedoch Zweifel breit: Thurza, die Frau des Pfarrers, und ihr heimlicher Geliebter, Marc, entzünden ein Feuer, um die Schiffe zu warnen. In Meiningen wird Smyths Oper erstmals szenisch in der ungekürzten Urfassung und auf Deutsch zu erleben sein. Regisseur Jochen Biganzoli, dort bereits durch seine »Tote Stadt« (2022) bekannt, legt den Fokus auf die Beeinflussbarkeit Notleidender, die ihrer prekären Lebenssituation zu entkommen versuchen.

Libretto von Henry Bennet Brewster, übersetzt von John Bernhoff

in deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln

Musikalische Leitung: GMD Killian Farrell
Regie: Jochen Biganzoli
Kostüme: Alexandre Corazolla | Chor: Roman David Rothenaicher
Dramaturgie: Julia Terwald

Solistinnen und Solisten des Staatstheaters Meiningen,
Meininger Hofkapelle

Abfahrt am Theater im Gemeindehaus um 16:00 Uhr

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: Rückkunft in Schweinfurt, Theater im Gemeindehaus ca. 22:00 Uhr