Seit ihrer Gründung im Jahr 2009 vereint die mongolisch-persische Formation SEDAA auf beeindruckende Weise die archaischen Klänge der traditionellen mongolischen Musik mit orientalischen Harmonien und Rhythmen zu einer faszinierenden Melange.
Die in ihrer mongolischen Heimat ausgebildeten Meistersänger Yesun Erdene Bat, Naraa Naranbaatar und der virtuose Hackbrettspieler Ganzorig Davaakhuu entführen gemeinsam mit dem iranischen Multiinstrumentalisten Omid Bahadori in eine wahrhaft exotische Welt zwischen Orient und mongolischer Steppe.

Die Grundlage ihrer modernen Kompositionen bilden Naturklänge – erzeugt mit traditionellen Instrumenten und durch die Anwendung uralter Gesangstechniken nomadischer Vorfahren, bei denen ein Mensch mehrere Töne zugleich hervorbringt.

Vibrierende Untertongesänge und der Kehlgesang Hömii sowie die wehmütigen Klänge der Pferdekopfgeige Morin Khuur verschmelzen zusammen mit pulsierenden Trommelrhythmen zu einem mystischen Klangteppich der Schwingungen und Stimmungen, der den Zuhörer mitnimmt auf eine akustische Reise entlang der Seidenstrasse.

Einlass: 19:30 Uhr

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In seinem fünften Soloprogramm geht es Ningel um das große Ganze: Um
Harmonie. Nicht nur um die musikalische Harmonie, sondern auch um die
Harmonie in der Gesellschaft. Schon die alten Griechen hatten einen verwegenen
Gedanken: Musikalische Harmonie und kosmische Harmonie basieren auf der
gleichen Ordnung. Ningel führt diesen Gedanken fort und fragt sich, wie es um die
Harmonie der Gegenwart steht. Warum fühlen sich die heutigen Zeiten so aus dem
Takt geraten an? Ist der Puls der Zeit nicht vielmehr ein Kammerflimmern? Er spürt
gesellschaftliche Phänomene auf und macht diese hörbar, indem er sie in die Musik
überträgt. Wie klingt ein Lied, dass das Publikum zur permanenten Entscheidung
zwingt, ähnlich wie eine Bestellung bei Subway? Ab wie viel Prozent Fehlern wird
ein musikalisches Werk instabil und angreifbar? Worin liegt der Reiz, Harmonien zu
zerstören? Und warum können diese ganzen Menschenfeinde weder singen noch
tanzen?
Trotz vielfacher Auszeichnungen mit Kleinkunstpreisen weiß Matthias Ningel leider
auch nicht wie man die Welt in Ordnung bringt. Soviel Ehrlichkeit muss sein. Aber
als promovierter Musiker und Kabarettist versucht er das Chaos zu ordnen bis ein
stimmiges Ganzes heraustritt. Er entlockt den Dingen ihre Musikalität, macht aus
Wörtern Drumgrooves und schafft es sogar, die kreischende Spargelschälmaschine
zum Soloinstrument im Weltenorchester zu machen. Harmonie ist universelles
Musikkabarett für alle Generationen und eine Liebeserklärung an die Musik.
Premiere

„ACHTE JETZT!“ ist Abdul Kader Chahins erste abendfüllende Soloshow und sie hat es direkt in sich: Hier gibt’s Realtalk aus Duisburg Marxloh und die Albernheit eines Dreißigjährigen, der noch an Dinosaurier glaubt. Chahin legt Feuer, wie kein anderer: Für seine provokanten Comedyvideos feiert ihn seine Community bei Instagram. Also natürlich nur, wenn er nicht wieder von einer Horde Nazis gemeldet wird. Klar ist jedenfalls: Chahin erzählt Geschichten aus dem Plattenbau. Und was für das Publikum witzig klingt, wird plötzlich ernst, das ist wohl Abdis Stärke: Man weiß nie, ob man aufgrund des nächsten Satzes vor Freude oder aus Verzweiflung lacht.
Mit dabei ist Freund und Comedykollege Malte Küppers. Ebenso aus Duisburg kommend bringt Küppers die besten Geschichten aus seinem Leben als Sozialarbeiter im Brennpunkt auf die Bühne. Wer also etwas über den Zustand dieser Gesellschaft erfahren will, der muss nicht auf einen Vortrag gehen, sondern kann sich einfach ein Ticket für „ACHTE JETZT!“ kaufen. Das ist auch bedeutend witziger.

„Abdul steht für eine Mischung auf der Bühne, wie ich sie sonst noch nie gesehen habe: 50% Witz, 50% Realtalk – 100% Missgeburt.“
Jean-Philippe Kindler

Einlass: 18:00

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„Jede Stadt hat Ihre Kultstars. Hamburg hat „5th Avenue“, so einfach ist das!“ - das ist das Originalzitat aus dem METAL HAMMER!
Die Macher vom Konzertsaal mit Gleisanschluss haben hier einen echten Leckerbissen an der Hand. Und bei dieser Band geht es wirklich ins Eingemachte: Authentisch, geradeaus, ehrlich … das ist, wofür die acht Hamburger Jungs und Mädels von „5th Avenue“ stehen. Sie dürfen sich als „Kultband“ bezeichnen, … als „beste Hamburger Live-Band“, … laut METAL HAMMER als „einer der besten Wacken-Acts“.

Überhaupt sind sie die einzige Band aus dem Line-Up des allerersten Wacken-Open-Airs 1990, die bis heute noch existiert, sowie noch etliche Male auf dem nunmehr weltberühmten Metall-Festival zu Gast war. Dazu gesellen sich diverse Shows und internationale Tourneen mit verschiedenen Größen der Rockgeschichte, u.a. STATUS QUO, PLAN B, SAXON, D-A-D, DORO oder mit den HOOTERS.

+++ New Album: Last greetings from the Petting Zoo" - Out Now! +++
+++ Album of the month at HARDLINE & BREAK OUT!!! +++
+++ Highly rated at METAL HAMMER, ROCK HARD, ROCK IT! and many more! +++

Der Verein zur Förderung von Kultur und Veranstaltungen im ASB-Bahnhof freut sich enorm, mit „5th Avenue“ ein Stück Wacken-Historie an den Deisterrand zu holen. Freunde des Classic-Hardrock werden garantiert auf Ihre Kosten kommen! Let’s Rock!!

Copyright: Band 5th Avenue

Einlass: 19:15 Uhr

Mit „Walküre“ stellt sich Nicole Jäger erneut mit scharfem Schwert den Dramen des menschlichen Lebens, um sie furchtlos zu einem totkomischen Bühnenprogramm zu verarbeiten, das die Zuschauer*innen auf eine emotionale Achterbahnfahrt mitnimmt. Denn auf der Bühne ist sie nicht nur brüllend komisch, sondern rührt ihr Publikum oft auch zu Tränen. Humor entsteht aus Schmerz - und Humor nimmt Schmerzen! Die Hamburgerin schafft es innerhalb kürzester Zeit einen Saal, der gerade noch vor Lachen am Boden lag, so anzurühren, dass man eine Stecknadel fallen hören könnte. Um ihn dann kurz danach wieder zum Lachen zu bringen. Dieses Spiel mit den Emotionen macht Nicole Jägers Auftritte einzigartig! Thematisch befasst „Walküre“ sich mit allen Themen, mit denen sie als Frau konfrontiert ist: Vom Umgang mit dem eigenen Körper, über die Frage, wie man richtig maskulin einen Teppich verlegt, bis zu ihren eigenen Gewalterfahrungen.

RYAN SHERIDAN
Liveauftritte sind ein spektakuläres visuelles und musikalisches Erlebnis. Nun kommt der sympathische Ire mit neuen Songs nach Deutschland!
RYAN SHERIDAN stammt aus der Grafschaft Monaghan im Nordosten der Republik Irland, wo er im zarten Alter von sieben Jahren das Geigenspiel erlernte.
Mehrere Jahre lang spielte er traditionelle irische Musik, bevor er sich für ein paar Jahre in New York City niederließ und den .... Rock entdeckte!
Nachdem er in mehreren Bands gespielt und einen Live-Club betrieben hatte, beschloss RYAN schließlich, in seine Heimat zurückzukehren, seine eigenen Songs auf die Straßen von Dublin zu bringen und Straßenmusiker zu werden. Hier arbeitete er an seinem Handwerk und seinem unverwechselbaren Sound und wurde schnell von den A&Rs eines Plattenlabels entdeckt.
Seitdem hat SHERIDANS anhaltende Präsenz auf der Konzertbühne inmitten seiner energiegeladenen, charismatischen Shows zu zwei Nr. 1-Alben in Irland und Deutschland, fünf ausverkauften Europa- und Irlandtourneen geführt, und er war Gastkünstler bei Paul Simon, Brian Adams, Taylor Swift, Simply Red, The Script und Rea Garvey und trat beim offiziellen Staatsbesuch des damaligen US-Präsidenten Barack Obama auf.
RYAN SHERIDAN ist eine beeindruckende Persönlichkeit, privat eher der stille Unscheinbare, dafür ist seine Bühnenpräsenz gewaltig und der kreative Output seines Schaffens immens, Songs wie "The Dreamer", "Jigsaw", "Stand Up Tall" oder "Fine Wine" sind beeindruckende Meisterwerke und zeigen das enorme Potenzial des charismatischen, sympathischen Multitalents von der Emerald Isle.
Die Herausforderungen einer globalen Pandemie veranlassten RYAN, sein Studio zu bauen und sein drittes Studioalbum, eine Hommage an "Americana ´´, zu produzieren und aufzunehmen, das im Mai 2022 bei dem Label RubyWorks Records (Hozier, Rodrigo Y Gabriela) veröffentlicht wurde.
Im Februar 2023 wurde RYAN SHERIDAN bei den International Acoustic Music Awards in Florida, USA, zum internationalen Gesamtsieger in der Kategorie "BEST SONGWRITER" gekürt und gewann außerdem in der Kategorie "Best Male Artist". Im Frühjahr 2024 tourte RYAN SHERIDAN sehr erfolgreich durch die deutschen Städte und teste hier auch erste Songs live die dann im Spätsommer im Rahmen des neuen Album Releases veröffentlicht werden.
Natürlich wird der sympathische Mann von der grünen Insel auch für eine Reihe von Festivals nach Deutschland kommen, zu den Highlights zählen mit Sicherheit die 4 Shows als Special Guest für THE BOSS HOSS. Im Herbst wird RYAN SHERDIDAN dann im Rahmen einer Headliner-Europa-Tournee mit dem Titel „IMAGINARY CHAOS 2024“ erneute eine ganze Reihe von Shows in unser Land! RYAN SHERIDAN ist auf der Überholspur!

Einlass: 19 Uhr

Die Nachrichtenlage ist düster, trotzdem ist vieles besser geworden.
Das Einzige was heute schlechter ist als früher, ist der Blick in die Zukunft. Ein Virus hat die Welt angehalten und für einen kurzen Augenblick hat es Zoom gemacht. Und im Raum stand der Traum von einer besseren Welt, eine Welt die sich darauf besinnt langsamer zu machen, rücksichtsvoller zu sein, nachhaltiger zu leben. Und dann gab es wieder Flüge für 19,90 €.
Die Werbung weckt weiterhin und unbeirrt Bedürfnisse die wir nicht haben, um uns Produkte zu verkaufen die wir nicht brauchen. Deine Freiheit endet da wo die Interessen der Kapitalisten beginnen. Wir müssen Prioritäten setzen und eine einfache Frage beantworten. Wieviel ist genug? ZOOM erzählt die Geschichte einer Gesellschaft die von einem Hochhaus springt und auf dem Weg nach unten sagt:
„Bis hierher ist alles gut gegangen.“
Ein Blick in eine der spannendsten Zeiten in der die Menschen je gelebt haben. ZOOM, das neue Programm von Fatih Çevikkollu, ist das analoge Lagerfeuer in Zeiten digitaler Kälte: es wärmt, unterhält und bringt dich zum Lachen.

Wir bewundern den Blumenstrauß auf dem Tisch und genießen im Sommer den Schatten der Bäume. Doch wenn ein Baum an der falschen Stelle wächst, wird er gefällt. Meist behandeln wir Pflanzen als Objekte und richten dabei rückhaltlose Zerstörung an. Aber was, wenn wir Pflanzen als eigenständige und empfindsame Wesen ernst nehmen würden? Wenn wir ihnen einmal zuhören könnten, welche Auswirkungen hätte das auf die Beziehung zwischen Menschen und Natur?

In ihrer neuesten Tanzproduktion lädt die YET Company unterschiedliche botanische Vertreter*innen zum Kongress der Pflanzen auf die Bühne ein. Drei Tänzerinnen übersetzen ihre „Stimmen“ in bewegte und berührende Szenen, unterstützt von Musik und Video. Der Kongress der Pflanzen regt dazu an, die eigene Wahrnehmung zu weiten und nach alternativen Formen eines botanisch-humanen Zusammenlebens zu fragen.


Gefördert durch: Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur, Friedrich Stiftung, Die Braunschweigische Stiftung, Stiftung Braunschweigischer Kulturbesitz, Stadt Braunschweig, Kulturstiftung der Sparkasse für die Region Hildesheim, Friedrich Weinhagen Stiftung, Stadt Göttingen, Stadt Hildesheim, Göttinger Kulturstiftung

Mit Unterstützung von: Tanzkoop, Landesverband Freie Darstellende Künste in Niedersachsen und Hotel zum Stresemann in Göttingen

"Weltklassik am Klavier - Schuberts Ständchen und Beethovens Pathétique!"

Johann Sebastian Bach
Italienisches Konzert F-Dur BWV 971
1. Ohne Tempo-Bezeichnung
2. Andante
3. Allegro vivace

Franz Liszt
Aus: Lieder von Franz Schubert S. 558
8. Gretchen am Spinnrade

Aus: Schwanengesang S. 560
7. Ständchen

Frédéric Chopin
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31

- Pause -

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 8 - Grande Sonata Pathétique c-Moll op. 13
I. Grave - Allegro di molto e con brio
II. Adagio cantabile
III. Rondo. Allegro

Maya Ando
Quarte Volants op. 2

Claude Debussy
L´Isle joyeuse L 106

Einlass: 16:30 Uhr

Es ist der heißeste Tag des Jahres. Ein Gewitter liegt in der Luft. An diesem Tag findet der letzte Tag eines schwerwiegenden und an sich eindeutigen Mordprozesses mit schier erdrückender Beweislast statt: Ein 19-Jähriger aus einem Slumviertel hat kurz nach Mitternacht im Streit seinen Vater mit einem extrem auffälligen Springmesser erstochen. Die Anklage präsentierte zwei glaubhafte Zeugen. Beide haben den Jugendlichen bei Ausführung der Tat beobachtet und ihn kurz darauf wegrennen sehen.

Reginald Roses Stück „Die zwölf Geschworenen“ setzt mit dem Ende der Verhandlung ein, als sich die Geschworenen zur Beratung zurückziehen. Zwölf Menschen völlig unterschiedlichen Charakters und Temperaments, deren einzige Gemeinsamkeit es ist, bestimmt worden zu sein, in diesem Mordprozess einen einstimmigen Schiedsspruch zu fällen. In einem engen, von der Außenwelt abgeschlossenen Raum beraten sie darüber. Da der Fall eindeutig ist, wird mit einem raschen Ende der Sitzung gerechnet. Elf der Geschworenen sind sich sofort einig: Der Angeklagte ist schuldig. Einer jedoch wagt es, gegen den Strom zu schwimmen und stellt sich gegen die Mehrheit: Er hat einen „begründeten Zweifel“ und plädiert deshalb für nicht schuldig. Die Entscheidung über Leben und Tod eines Menschen ist mindestens eine faire Diskussion wert.

Mit seiner letzten Single „00,00KG“ zeigt error einmal mehr, warum er einer der spannendsten Newcomer des Jahres sein dürfte, der aus gutem Grund auf der „Artists to Watch“-Liste des Diffus Magazin für 2024 gelandet ist. Nach gefeierten Gigs bei der c/o Pop und vielen weiteren Festivals im Sommer 2024 announced error nun seine erste Tour. ASPARTAM-BITTER bringt ihn im November 2024 einmal quer durch Deutschland. Mit seiner letzten Single „00,00KG“ zeigt error einmal mehr, warum er einer der spannendsten Newcomer des Jahres sein dürfte, der aus gutem Grund auf der „Artists to Watch“-Liste des Diffus Magazin für 2024 gelandet ist. Nach gefeierten Gigs bei der c/o Pop und vielen weiteren Festivals im Sommer 2024 announced error nun seine erste Tour. ASPARTAM-BITTER bringt ihn im November 2024 einmal quer durch Deutschland.

Einlass: 18:00 Uhr

An diesem Abend wird Oliver Scheer sein Publikum nach allen Regeln der Bizarr-Zauberei gruseln, erstaunen und bezaubern. Die Bizarr-Zauberei ist ein spezielles Genre der Zauberkunst. Es gibt sehr skurrile Situationen zu erleben, die einen in eine Welt der Zauberei mitnehmen, die man nicht allzu häufig antrifft – und die dem einen oder anderen die Haare zu Berge stehen lassen werden ...

Foto C. Engler

Bassklarinette trifft Kora und Perkussion: Der Schweizer Musiker Jan Galega Brönnimann hat gemeinsam mit dem Senegalesen Moussa Cissokho und dem Israeli Omri Hason das Projekt JMO gegründet. Über ihre Musik arbeiten sie an einer gemeinsamen Sprache.

"Ihre Musik lebt von der wohlüberlegten Schlichtheit der musikalischen Mittel, die alles Virtuosentum, das sie sicherlich an den Tag legen könnten, beiseite lässt, um sich ganz auf den Ausdruck und die Atmosphäre der Lieder zu konzentrieren.

Da sind drei Meister am Werk, die das Wesen der Musik durchdrungen haben und denen es in erster Linie um die Inhalte geht. Etwa wenn Cissokho in einem Lied von den fleißigen Frauen Afrikas singt, die in Europa viel zu wenig wahrgenommen werden. Drei verwandte Seelen aus drei Kontinenten. Und sie hoffen, dass sie ihre Musik irgendwann auch in der Heimat von Moussa Cissokho vorstellen können."



Auszug aus Deutschlandradio kultur vom 28.7.2016

Seit der Gründung des Instituts zur Früh-Förderung musikalisch Hochbegabter (IFF) im Jahre 2000 bietet die Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover ein „Frühstudium Musik“ an, mit dem in der deutschen Bildungs- und Musiklandschaft Neuland beschritten wurde und dessen Konzept sich bis heute bewährt hat.

Das IFF sieht seine vorrangige Aufgabe in der Verbesserung der Ausbildung musikalisch hochbegabter Kinder und Jugendlicher. Die Integration von Bildung und Ausbildung, die Vielseitigkeit und Intensität des Unterrichts, individuelle Betreuung sowie die geschickte Nutzung zeitlicher Ressourcen in Abstimmung mit den Schulen sind wesentliche Merkmale der Konzeption.

Es sind vor allem die inneren Anforderungen der Musik an die jungen Musikerinnen und Musiker und der Respekt vor der Begabung, die das IFF-Konzept von Anfang an inspiriert haben.

Im Wahlkampf springt der polarisierende Politiker Francisco Fraude mit dem Fallschirm über Gran Canaria ab. Felix Faber, deutscher Auswanderer und Journalist auf der Insel, beobachtet den Sprung von seinem Bungalow aus. Es geschieht das Unvorstellbare, vor laufender Kamera schlägt Fraude auf einem Felsen auf und ist tot. Faber beginnt zu recherchieren und kreuzt dabei den Weg der taffen Ermittlerin Ana Montero. Zusammen decken sie nach und nach eine Verschwörung auf. || Einlass 17:00 Uhr. Kombiticket inkl. Lesung »DeichSühne« am 15.11.24: 20,-€. Vorverkauf bei Bücher Weber und im Amtshausweg 15. Getränke und Snacks erhältlich