Mitwirkende: Junger Chor der Deutschen Oper Berlin
Leitung: Christian Lindhorst und Niklas Wagner
Pianist: NN

In der besonderen Atmosphäre des Advents erklingen festliche und meditative Chorwerke, die auf das kommende Weihnachtsfest einstimmen. Auf dem Programm stehen geistliche Kompositionen verschiedener Epochen – getragen von der Hoffnung und dem Licht, das der Advent verheißt. Der „Junge Chor der Deutschen Oper Berlin“ wurde 2013 gegründet und bietet vor allem ehemaligen Sänger*innen des Kinderchores die Möglichkeit, weiterhin auf hohem künstlerischen Niveau in einem Chor zu singen. Der Chor war bereits an verschiedenen Musiktheaterproduktionen der Deutschen Oper beteiligt und tritt zunehmend auch als Konzertchor in Berlin und darüber hinaus auf. Die künstlerische Leitung liegt bei Christian Lindhorst, unterstützt von Rosemarie Arzt und Niklas Wagner.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Die BigBand „BigBrass“ wurde im Jahr 2001 von Harald Bölk mit viel Engagement und musikalischer Leidenschaft ins Leben gerufen. Inspiriert war die Gründung durch das Landesjugendjazzorchester Brandenburg (LaJJazzO), in dem einige musikbegeisterte Schüler\*innen aus Neuruppin aktiv waren. In der Anfangszeit war „BigBrass“ eine reine Blechbläser-Formation – mit Trompeten, Posaunen und sogar Hörnern – und begeisterte durch ihren kraftvollen und einzigartigen Sound.

Ein besonderer Höhepunkt war die Reise in die USA im Jahr 2004: Dort nahm die Band am renommierten Blue Lake Fine Arts Camp in Michigan teil und konnte wertvolle musikalische und kulturelle Erfahrungen sammeln. Im Laufe der Jahre entwickelte sich „BigBrass“ kontinuierlich weiter, nahm erfolgreich an Landes- und Bundesorchesterwettbewerben teil und trat bei zahlreichen Konzerten im Neuruppiner Umland sowie in Berlin auf.

Nach über zwei Jahrzehnten musikalischer Leitung verabschiedete sich Harald Bölk 2024 in den wohlverdienten Ruhestand. Seitdem führen Hendrik Stiller und Sören Weber mit frischem Elan und großer Begeisterung die Band weiter – stets im Sinne der Gründungsidee: junge Musiker\*innen für Jazz zu begeistern und gemeinsam großartige Musik auf die Bühne zu bringen.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Ab 5 Jahren..

Kleine und große Zuschauer sind eingeladen, sich auf eine besondere Reise zu begeben und die Geschichte des erfolgreichen Autors Antoine de Saint-Exupéry in der wundervollen Musik Gisbert Näthers hautnah zu erleben.

Der Kleinen Prinz, verlässt seinen eigenen Planeten, um die Welt kennenzulernen. Nach dem Besuch verschiedener Nachbarplaneten mit den unterschiedlichsten skurrilen, aber doch liebenswerten Bewohnern, landet er schließlich auf der Erde. Auch hier macht er Bekanntschaft mit Tieren, Menschen und Pflanzen und stellt Fragen, die uns alle – ob groß oder klein – zum Nachdenken bringen. So unterschiedlich die Antworten auch sein mögen: In der Musik und im Tanz finden sie einen ganz besonderen Ausdruck, der uns emotional tief berührt.
Choreograf Torsten Händler und die Deutsche Tanzkompanie haben ein Händchen für Tanztheaterstücke für Kinder (und alle Kind gebliebenen).

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Ab 5 Jahren..

Kleine und große Zuschauer sind eingeladen, sich auf eine besondere Reise zu begeben und die Geschichte des erfolgreichen Autors Antoine de Saint-Exupéry in der wundervollen Musik Gisbert Näthers hautnah zu erleben.

Der Kleinen Prinz, verlässt seinen eigenen Planeten, um die Welt kennenzulernen. Nach dem Besuch verschiedener Nachbarplaneten mit den unterschiedlichsten skurrilen, aber doch liebenswerten Bewohnern, landet er schließlich auf der Erde. Auch hier macht er Bekanntschaft mit Tieren, Menschen und Pflanzen und stellt Fragen, die uns alle – ob groß oder klein – zum Nachdenken bringen. So unterschiedlich die Antworten auch sein mögen: In der Musik und im Tanz finden sie einen ganz besonderen Ausdruck, der uns emotional tief berührt.
Choreograf Torsten Händler und die Deutsche Tanzkompanie haben ein Händchen für Tanztheaterstücke für Kinder (und alle Kind gebliebenen).

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

LEIDENSCHAFT, MUT und LIEBE…
Romantische Musik von Johann Strauß, Piotr Tschaikowsky und anderen

Dirigent: Jürgen Bruns

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Fünf Männerstimmen, feinster A-cappella-Klang und ein Programm vom 16. Jahrhundert bis in die Gegenwart: Das Leipziger Vokalquintett Ensemble Nobiles lässt das neue Jahr im Glanz vielstimmiger Harmonie erklingen – mit einem kurzweiligen Programm, in dem Volksliedbearbeitungen neben romantischer Chorliteratur erklingen, und Chansons auf amerikanische Evergreens treffen.

Das Ensemble nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch fünf Jahrhunderte Musikgeschichte – von Orlando di Lasso, dem unermüdlichen Meister der Vokalpolyphonie der Renaissance, über Friedrich Silcher, der mit seinen volksnahen Melodien Generationen von Chören geprägt hat, bis zu Max Reger, dessen kunstvolle Bearbeitungen deutscher Volkslieder bis heute als anspruchsvolle Kleinode gelten. Den beschwingten Ausklang bilden swingende Klassiker wie „What a Wonderful World“ und „Pennies from Heaven“ – Ohrwürmer, die einst Louis Armstrong und Bing Crosby unsterblich gemacht haben.

Das Ensemble Nobiles blickt auf zwanzig Jahre künstlerisches Schaffen zurück. Sein Repertoire reicht von der spätmittelalterlichen Messe bis zur Moderne. Schwerpunkte bilden weltliche Männerchöre der Romantik, umfangreiche kirchenmusikalische Werke sowie zahlreiche Neukompositionen, die eigens für die fünf Sänger entstanden sind. Mit klarer Klangästhetik und unverwechselbarer Homogenität zählen sie zu den profiliertesten Vokalensembles Deutschlands.

Foto: Anne Hornemann

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Chart-Kracher von Ed Sheeran und Billie Eilish gehören zum knalligen Repertoire der Landesjugendpopchors YOUNG VOICES: Das Ensemble steht für junge und kraftvolle Stimmen, viel Talent und die Liebe zur Popmusik.
Bei ihrem Rheinsberg-Konzert performt die aufstrebende Truppe unter anderem ihre Lieblingslieder der genannten Künstler*innen: Erleben Sie unvergessene Popohrwürmer in modernen Pop-Chor Arrangements, darunter Hits von Ed Sheeran, Cro, Oukast, Billie Eilish und den New York Voices! Mit einer Mischung aus verschiedenen Musikgenres und dem dynamischen Sound durch die Solo-Mikrofonierung der einzelnen Stimmen verspricht das Konzert einen einzigartigen Nachmittag voller Pop- und Hip-Hop-Kultur – und den Start in ein aufregendes Veranstaltungsjahr!

„Young Voices“ ist der Jugendpopchor Brandenburgs. Mit ausgeklügeltem Sounddesign, maßgeschneiderten Arrangements und jugendlicher Energie begeistern die jungen Sänger*innen das Publikum aller Altersgruppen. Beim europäischen Pop-Chor und A Cappella-Festival in Aarhus wurden die Young Voices mit dem 3. Preis ausgezeichnet, sowie mit dem Sonderpreis für das innovativste Vokalarrangement. Letzteres stammt aus der Feder von Daniel Barke. Der Chorleiter, Multiinstrumentalist und Produzent tourt mit seinen Schützlingen durch ganz Brandenburg, Deutschland und Europa. 2025 waren die Young Voices u.a. nach Istanbul und Rotterdam eingeladen. Im Dezember 2025 erscheint zudem das Musikvideo zur gefühlvollen Coverversion von Billie Eilishs „Ocean Eyes“.

Foto: VoiceUp

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Träume brauchen Mut. Ziele kosten Kraft. Und manchmal ist der härteste Gegner man selbst. Inspiriert von der Leidenschaft für Basketball und den großen Vorbildern dieses Sports, erzählt Rebound eine mitreißende Geschichte über Ambitionen, Rückschläge und die Stärke, immer wieder aufzustehen – und vom Traum vom großen Wurf.

Fotos (Produktion 2025): Elisa Wichura

Die Produktion ist eine Zusammenarbeit der Musikkultur Rheinsberg gGmbH, des Kinder-und Jugendmusikfördervereins Rheinsberg e.V., des Bildungscampus Rheinsberg und des Felix-Mendelssohn-Bartholdy-Gymnasiums Berlin und wird begleitet von der DGB-Jugendbildungsstätte Flecken-Zechlin gGmbH.

Sie wird im Rahmen des Programms „Praxisnahe Berufsorientierung“ vom Ministerium für Bildung, Jugend und Sport aus Mitteln des Europäischen Sozialfonds und des Landes Brandenburg gefördert.

Künstlerisches Team
Regie/ Künstlerische Gesamtleitung: Stefan Labenz
Musik/ Songtexte: Micha “Wudi“ Wudick
Choreographie: Angelina Fiedler
Kostüm: Ute Lindner/ Bärbel Bliese / Gabi Lassak
Bühne: Lukas Steffan
Musikalische Einstudierung: Philipp Neumann/ Sophie Hertzke
Projektkoordination: Hannah Schorch

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Restkarten ggf. über die Musikkultur Rheinsberg gGmbH Tel. 033931 72117 oder an der Theaterkasse am Veranstaltungstag.

Träume brauchen Mut. Ziele kosten Kraft. Und manchmal ist der härteste Gegner man selbst. Inspiriert von der Leidenschaft für Basketball und den großen Vorbildern dieses Sports, erzählt Rebound eine mitreißende Geschichte über Ambitionen, Rückschläge und die Stärke, immer wieder aufzustehen – und vom Traum vom großen Wurf.

Fotos (Produktion 2025): Elisa Wichura

Die Produktion ist eine Zusammenarbeit der Musikkultur Rheinsberg gGmbH, des Kinder-und Jugendmusikfördervereins Rheinsberg e.V., des Bildungscampus Rheinsberg und des Felix-Mendelssohn-Bartholdy-Gymnasiums Berlin und wird begleitet von der DGB-Jugendbildungsstätte Flecken-Zechlin gGmbH.

Sie wird im Rahmen des Programms „Praxisnahe Berufsorientierung“ vom Ministerium für Bildung, Jugend und Sport aus Mitteln des Europäischen Sozialfonds und des Landes Brandenburg gefördert.

Künstlerisches Team
Regie/ Künstlerische Gesamtleitung: Stefan Labenz
Musik/ Songtexte: Micha “Wudi“ Wudick
Choreographie: Angelina Fiedler
Kostüm: Ute Lindner/ Bärbel Bliese / Gabi Lassak
Bühne: Lukas Steffan
Musikalische Einstudierung: Philipp Neumann/ Sophie Hertzke
Projektkoordination: Hannah Schorch

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Träume brauchen Mut. Ziele kosten Kraft. Und manchmal ist der härteste Gegner man selbst. Inspiriert von der Leidenschaft für Basketball und den großen Vorbildern dieses Sports, erzählt Rebound eine mitreißende Geschichte über Ambitionen, Rückschläge und die Stärke, immer wieder aufzustehen – und vom Traum vom großen Wurf.

Fotos (Produktion 2025): Elisa Wichura

Die Produktion ist eine Zusammenarbeit der Musikkultur Rheinsberg gGmbH, des Kinder-und Jugendmusikfördervereins Rheinsberg e.V., des Bildungscampus Rheinsberg und des Felix-Mendelssohn-Bartholdy-Gymnasiums Berlin und wird begleitet von der DGB-Jugendbildungsstätte Flecken-Zechlin gGmbH.

Sie wird im Rahmen des Programms „Praxisnahe Berufsorientierung“ vom Ministerium für Bildung, Jugend und Sport aus Mitteln des Europäischen Sozialfonds und des Landes Brandenburg gefördert.

Künstlerisches Team
Regie/ Künstlerische Gesamtleitung: Stefan Labenz
Musik/ Songtexte: Micha “Wudi“ Wudick
Choreographie: Angelina Fiedler
Kostüm: Ute Lindner/ Bärbel Bliese / Gabi Lassak
Bühne: Lukas Steffan
Musikalische Einstudierung: Philipp Neumann/ Sophie Hertzke
Projektkoordination: Hannah Schorch

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Kino im Theater

Für Dani (Florence Pugh) bricht eine Welt zusammen, als sie gleichzeitig ihre Schwester und ihre Eltern verliert. Nur zu gerne nimmt sie daher die Einladung ihres Freundes Christian (Jack Reynor) an, gemeinsam mit ihm und seinen Freunden nach Schweden zu fahren. Zusammen mit Mark (Will Poulter), Josh (William Jackson Harper) und Pelle (Vilhelm Blomgren) machen sie sich daher auf den Weg, um in der Provinz mit Pelles Familie die Sommersonnenwende zu feiern. Die Leute sind freundlich, es scheint immerzu die Sonne, die perfekte Gelegenheit, um ein wenig auszuspannen! Doch bald schon beschleicht die Truppe das Gefühl, dass da irgendetwas nicht ganz stimmt.

Regie: Ari Aster, Drama/Horror, 148 Minuten, FSK 16

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Freuen Sie sich auf aufstrebende, junge Künstler*innen und virtuose Kammermusik – und das in verschiedenen Stilen und Konstellationen: Es geht vom Duo übers Quartett bis hin zum Kammerorchester. Jedes Jahr führt die Internationale Musikakademie zur Förderung musikalisch hochbegabter Kinder und Jugendlicher in Deutschland einen Meisterkurs in Rheinsberg durch. Die Teilnehmer*innen werden von renommierten Dozent*innen unterrichtet. Nicht bloßes Unterrichten, sondern gemeinsames Arbeiten und Musizieren ist das Geheimnis. Da fällt auch schon mal ein Meister vom Himmel …

Im Abschlusskonzert im Schlosstheater Rheinsberg präsentieren die Teilnehmenden die Ergebnisse ihrer intensiven Arbeit. Neben Klassikern der Kammermusikliteratur erklingen in diesem Jahr auch zwei Werke der deutsch-amerikanischen Komponistin Ursula Mamlok, deren 10. Todestag an die schöpferische Kraft und Sensibilität einer einzigartigen Musikerin erinnert.

Die Internationale Musikakademie steht seit Jahren für Förderung auf höchstem Niveau – unabhängig von sozialem Hintergrund. Ihre Meisterkurse eröffnen hochbegabten Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen nicht nur künstlerische Perspektiven, sondern auch wertvolle Bühnenerfahrungen auf dem Weg zu einer professionellen Musikerlaufbahn.

Fotos: J. Schaefer

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

„Deutschland sucht den Superstar“ war gestern – an diesem Abend sucht Rheinsberg die neue Hofkapelle! Zum großen Showdown in der internationalen Ausschreibung für Alte Musik Ensembles kommt es an diesem Januarabend – es ist ein Treffen der drei besten Newcomer – junge, professionelle Künstler*innen präsentieren sich von ihrer besten Seite, um die Rheinsberger Hofkapelle 2026/2027 werden.

Freuen sie sich auf drei spritzige Kurzkonzerte mit Musik des 18. Jahrhunderts in drei unterschiedlichen Herangehensweisen, die Sie zeitgemäß begeistern und vielseitig unterhalten wird. Sie erleben garantiert, wie frisch und facettenreich Alte Musik klingen kann!

Foto: Ensemble Polychroma (Hofkapelle 2025/26)(c)Alex Schroeder

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg & Barrat Due

Seit 2014 spielen das Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg und das Juniorensemble Barrat Due aus Oslo gemeinsame Konzerte. Das Juniorenensemble des renommierten Barrat Due Musikinstituts unter Leitung der Geigerin Sigyn Fossnes spielt regelmäßig bei Produktionen der Norwegischen Oper für Kinder und Jugendliche; es konzertierte auf Festivals in Skandinavien und Europa.
Im Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg musizieren Schülerinnen und Schüler der Berliner Musikschule »Instrumentalunterricht und Kammermusik«, die neben dem Einzelunterricht das gemeinsame Musizieren von Beginn an fördert; die kammermusikalische Einstudierung betreut das Lehrerteam Frauke Huhs, Alexander Ramm und Christian Raudszus.

Dauer/Pause: ca. 60 - 70 Minuten ohne Pause

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Kino im Theater

Das Leben der berühmten Puppe Barbie gerät aus dem Gleichgewicht, als dunkle Gedanken über den Tod ihr sorgenfreies Leben im pinken Barbieland stören. Um wieder wie früher zu werden, reist sie mit ihrem Verehrer Ken in die Welt der Menschen, wo überraschenderweise ganz andere Regeln herrschen. Zwischen Selbstsuche, sanfter Systemkritik, Culture-Clash-Komödie und Musical betreibt der Film Fanservice und wirft zugleich einen ironischen und kritischen Blick auf den Barbie-Kosmos. Das mitunter etwas zerfahrene Ergebnis ähnelt einer postmodernen Collage mit Meta-Witzen und oberflächlichen Empowerment-Gesten, aber auch fantasievollen Einfällen und treffender Situationskomik.

Regie: Greta Gerwig, Kömodie, 115 Minuten, FSK 6

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

ACTUS TRAGICUS - ZEIT UND EWIGKEIT
Musik von J. S. Bach und Schütz

Staats- und Domchor Berlin
lautten compagney BERLIN
Kai-Uwe Jirka – Musikalische Leitung

Eine Veranstaltung der 16. Aequinox Musiktage

Foto © Matthias Heyde

Einlass: 15:30 Uhr

Giovanni Paisiello
Oper in 2 Akten, in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Orchester: Kammerakademie Potsdam
Musikalische Leitung: Werner Erhardt
Regie/Bühne: Georg Quander
Kostüme: Julia Dietrich

Mit Preisträger*innen des Internationalen Gesangswettbewerbs der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2025

Der umtriebige Barbier Figaro ist mehr als nur Herr über Schere und Rasiermesser: Der gerissene Alleskönner schmiedet für jede verzwickte Lage einen Plan – und ist nun als Heiratsvermittler gefragt! Denn der liebestolle Graf Almaviva hat in der klugen Rosina seine große Liebe gefunden, und die junge Frau ist ebenso verzückt. Dummerweise steht sie unter der Obhut ihres geierhaften Vormunds: dem griesgrämigen Doktor Bartolo. Um die jungen Liebenden zusammenzubringen, greift Figaro tief in seine Trickkiste. Mit lustvoller List und clever inszenierten Verkleidungsspielchen stürzt er alle in ein Chaos voller turbulenter Verwicklungen…

Mit drei Theaterstücken machte der französische Dichter Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais die Figur des Figaro weltberühmt. Giovanni Paisiello vertonte im Jahre 1782 – während seiner Zeit als Kapellmeister am Petersburger Hof Katharinas der Großen – das kurzweilige Lustspiel. Was dabei herauskam, war nicht weniger als eine der kommerziell erfolgreichsten Opern seiner Epoche. Vergessen Sie für einen Moment die spätere Version von Rossini und entdecken Sie das Original! Der Rheinsberger Preußenprinz Heinrich, der sowohl mit De Beaumarchais als auch mit der Zarin befreundet war und das Theaterstück bereits in Paris erlebte, würde dies ebenfalls wärmstens empfehlen.

Dieses vergessene Juwel der Operngeschichte – voller eingängiger Melodien und in seiner Figurenzeichnung feiner als Rossini – führt in eine der vollendeten französischen Intrigenkomödien des 18. Jahrhunderts und trägt deutlich vorrevolutionäre Züge: Es legt Machtspiele und Freiheitsdrang offen und stellt Fragen nach Autorität, Rollenbildern und gesellschaftlichen Netzwerken, die das Publikum auf seiner „Suche nach Henri & Wilhelmine“ – dem Saisonmotto der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2026 – leiten soll.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Giovanni Paisiello
Oper in 2 Akten, in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Orchester: Kammerakademie Potsdam
Musikalische Leitung: Werner Erhardt
Regie/Bühne: Georg Quander
Kostüme: Julia Dietrich

Mit Preisträger*innen des Internationalen Gesangswettbewerbs der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2025

Der umtriebige Barbier Figaro ist mehr als nur Herr über Schere und Rasiermesser: Der gerissene Alleskönner schmiedet für jede verzwickte Lage einen Plan – und ist nun als Heiratsvermittler gefragt! Denn der liebestolle Graf Almaviva hat in der klugen Rosina seine große Liebe gefunden, und die junge Frau ist ebenso verzückt. Dummerweise steht sie unter der Obhut ihres geierhaften Vormunds: dem griesgrämigen Doktor Bartolo. Um die jungen Liebenden zusammenzubringen, greift Figaro tief in seine Trickkiste. Mit lustvoller List und clever inszenierten Verkleidungsspielchen stürzt er alle in ein Chaos voller turbulenter Verwicklungen…

Mit drei Theaterstücken machte der französische Dichter Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais die Figur des Figaro weltberühmt. Giovanni Paisiello vertonte im Jahre 1782 – während seiner Zeit als Kapellmeister am Petersburger Hof Katharinas der Großen – das kurzweilige Lustspiel. Was dabei herauskam, war nicht weniger als eine der kommerziell erfolgreichsten Opern seiner Epoche. Vergessen Sie für einen Moment die spätere Version von Rossini und entdecken Sie das Original! Der Rheinsberger Preußenprinz Heinrich, der sowohl mit De Beaumarchais als auch mit der Zarin befreundet war und das Theaterstück bereits in Paris erlebte, würde dies ebenfalls wärmstens empfehlen.

Dieses vergessene Juwel der Operngeschichte – voller eingängiger Melodien und in seiner Figurenzeichnung feiner als Rossini – führt in eine der vollendeten französischen Intrigenkomödien des 18. Jahrhunderts und trägt deutlich vorrevolutionäre Züge: Es legt Machtspiele und Freiheitsdrang offen und stellt Fragen nach Autorität, Rollenbildern und gesellschaftlichen Netzwerken, die das Publikum auf seiner „Suche nach Henri & Wilhelmine“ – dem Saisonmotto der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2026 – leiten soll.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Das renommierte Ensemble VocaMe widmet sich herausragenden Frauen des Mittelalters – Persönlichkeiten, die mit Kunst, Denken und Spiritualität bis heute nachwirken. Im Mittelpunkt dieses Konzertabends steht Hildegard von Bingen: Die beeindruckende Mystikerin leitete ein Kloster, schrieb geistliche Texte und komponierte eindringliche Musik. Ihre Gesänge treffen auf Werke der byzantinischen Äbtissin Kassia – der ersten namentlich bekannten Komponistin Europas.

Vier Sängerinnen mit berückendem Schmelz, großen Spektren im mehrstimmigen Gesang sowie die Klangfarben des Multi-Instrumentalisten bilden die musikalische Handschrift des Ensembles VocaMe. Wie in einem Labor werden Fundstücke aus dem Mittelalter untersucht und entstaubt – wie bei Restauratoren werden die Farben aufgefrischt und mit den freigelegten musikalischen Gerüsten und Melodien experimentiert.

Die Kammeroper Schloss Rheinsberg widmet bei ihrem Festival junger Opernsänger*innen 2026 die Programmreihe „Frauen am Hof“ Prinzessin Wilhelmine von Hessen-Kassel zu ihrem 300. Geburtstag: Wer war die Frau, die mit dem Rheinsberger Preußenprinzen Heinrich verheiratet wurde? Die Konzerte sind eine Einladung, beim Kunstgenuss über weibliche Persönlichkeiten wie sie nachzudenken – über jene, die im Schatten standen und doch eigene Entscheidungen trafen, Verantwortung übernahmen und Spuren hinterließen. So wird Wilhelmine zur Namenspatronin für die „Wilhelmines“ von heute: Frauen, die zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und eigener Stimme ihren Weg suchen.

Der Einlass in die Kirche beginnt etwa 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Das Ensemble VocaMe spürt in diesem Konzert den Stimmen herausragender Frauen des Mittelalters nach – Persönlichkeiten, die mit Kunst, Denken und Spiritualität bis heute nachwirken. Neben innigen Minneliedern der brabantischen Dichterin Hadewijch erklingen Balladen von Christine de Pizan, der ersten französischen Schriftstellerin. Pizans Texte werden bis heute gelesen und gelten als wegweisend für das Denken über Frauen und ihre Rolle in der Gesellschaft. In Hadewijchs Werken verschmilzt menschliche Liebeserfahrung mit ehrfürchtiger Gottesliebe.

Vier Sängerinnen mit berückendem Schmelz, großen Spektren im mehrstimmigen Gesang sowie die Klangfarben des Multi-Instrumentalisten bilden die musikalische Handschrift des Ensembles VocaMe. Wie in einem Labor werden Fundstücke aus dem Mittelalter untersucht und entstaubt – wie bei Restauratoren werden die Farben aufgefrischt und mit den freigelegten musikalischen Gerüsten und Melodien experimentiert.

Die Kammeroper Schloss Rheinsberg widmet bei ihrem Festival junger Opernsänger*innen 2026 die Programmreihe „Frauen am Hof“ Prinzessin Wilhelmine von Hessen-Kassel zu ihrem 300. Geburtstag: Wer war die Frau, die mit dem Rheinsberger Preußenprinzen Heinrich verheiratet wurde? Die Konzerte sind eine Einladung, beim Kunstgenuss über weibliche Persönlichkeiten wie sie nachzudenken – über jene, die im Schatten standen und doch eigene Entscheidungen trafen, Verantwortung übernahmen und Spuren hinterließen. So wird Wilhelmine zur Namenspatronin für die „Wilhelmines“ von heute: Frauen, die zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und eigener Stimme ihren Weg suchen.

Der Einlass in die Kirche beginnt etwa 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.