Konzert mit drei Frauen aus Groningen, Hamburg und Ostfriesland:
Marlene Bakker, Norma, Sabine Hermann
Marlene Bakker bringt mit ihrem Album "Raif", ausgezeichnet mit dem ,Streektaalprijs´, die Groninger Sprache in den Indie-Pop. Norma singt authentisch auf Hochdeutsch, Platt und Friesisch über Heimat und Leben. Sabine Hermann begeistert mit plattdeutschen Texten und elektronischem Pop auf vielen Bühnen der Region.

Es erwartet Sie ein einzigartiges Konzerterlebnis. Authentisch, poetisch und voller Heimatgefühl.

Einlass: 18:00 Uhr

Schottland im 11. Jahrhundert. Es blitzt und donnert. In einem Wald prophezeien drei Hexen dem heldenhaften Feldherrn Macbeth, er werde einst König des Landes sein. Um dem Schicksal nachzuhelfen, entschließt sich Macbeth – angestachelt von seiner ebenso ehrgeizigen wie skrupellosen Frau –, den gegenwärtigen König zu ermorden. Bevor er den ersehnten Thron besteigen kann, sind jedoch weitere Morde und Verleumdungen nötig. Als er endlich sein Ziel erreicht hat, ist er nur noch ein Schatten seiner selbst und lebt in ständiger Angst, seine Untaten könnten ans Licht kommen oder die Geister der Ermordeten könnten sich an ihm rächen…

William Shakespeares (1564–1616) MACBETH, eines der gewaltigsten und gewaltvollsten Dramen, lesen wir heute als tiefsinnigen Psychokrimi: Von Ehrgeiz und Machtbesessenheit zerfressen kennen Macbeth und seine Frau keine moralischen Grenzen und gehen buchstäblich über Leichen. Doch das eigene Gewissen vermögen sie nicht zu töten und werden so zu Opfern ihrer selbst.

Einlass: 19:00

A Tribute to the Legendary Dire Straits

Erleben Sie die meistgebuchte Dire Straits-Tribute-Band Europas live! Im Vordergrund steht der Sound der um die Welt ging, mit einer Gitarre die keiner von uns je vergessen wird. Wolfgang Uhlich wird dabei von vielen fachkundigen Fans im In- und Ausland als bester Mark Knopfler Imitator angesehen. Die Band hat sich mit 800 Konzerten fest in der deutschen Musiklandschaft etabliert. Höhepunkt ist der Sieg des bundesweiten Tribute-Contests in Koblenz, mit 100 teilnehmenden Tributebands. Durch enorme Wandlungsfähigkeit wird ein Live-Programm für alte Kenner und neue Fans geschaffen. Die Klassiker „Walk of Life“, „Sultans of swing“ und „Brothers in Arms“ sind fester Bestandteil des im Detail ausgearbeiteten Programms, welches zu 100 % live ist! Keine Hilfsmittel, keine Tricks – mit Individualität, musikalischem Feingefühl, präzisem Solospiel und dem richtigen „Draht“ zum Publikum wurden in den letzten Jahren die Bühnen und die Herzen der Fans im Sturm erobert.

©Klaus Manns

Einlass ab 18:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Einlass: 10:30 Uhr

Seit einem Vierteljahrhundert stehen The Stokes für authentischen Irish Folk und mitreißende Live-Erlebnisse. 2001 gegründet, hat sich die Band längst einen festen Platz in der internationalen Folk-Szene erspielt und begeistert seither ihr Publikum mit ausverkauften Konzerten und unverwechselbarer Bühnenpräsenz. 2026 feiern The Stokes ihr 25-jähriges Bestehen – ein besonderes Jubiläum, das sie auf ihrer aktuellen Tour gebührend würdigen: mit Anekdoten, Geschichten und Songs aus 25 Jahren Bandgeschichte.

Das Markenzeichen der Band ist ein ursprünglicher, unverfälschter Irish Folk – ohne poppige Zugeständnisse, dafür mit umso mehr Energie, Gefühl und Authentizität. Kraftvoller Gesang, traditionelle Arrangements und die spürbare Leidenschaft für die Musik Irlands verschmelzen zu einem Konzerterlebnis, das weit über einen gewöhnlichen Auftritt hinausgeht.

Die Qualität und Anerkennung der Band spiegeln sich auch in zahlreichen Kooperationen wider: Tourneen und gemeinsame Auftritte mit renommierten Künstlern wie Noel McLoughlin, Seán Cannon sowie Formationen wie Shaskeen, The Chieftains, Christy Moore und Altan unterstreichen den Stellenwert der Stokes in der Szene. Eine besondere Auszeichnung ist zudem die zweimalige Ehrung als „Beste Band“ durch Tourism Ireland – direkt im Mutterland des Irish Folk.

Doch ein Konzert der Stokes ist mehr als Musik: Es ist ein Abend voller Geschichten, Humor und Nähe zum Publikum. Mit Charme, Selbstironie und spontaner Interaktion schaffen sie eine Atmosphäre, die zum Mitsingen, Mittanzen und Mitfühlen einlädt. Gerade im Jubiläumsjahr wird diese Mischung aus musikalischer Qualität und lebendiger Erzählkunst um persönliche Einblicke aus 25 Jahren Bandgeschichte erweitert – und macht jeden Auftritt zu einem besonderen Erlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

William Shakespeares Drama über tödlichen Ehrgeiz und Machtbesessenheit

Schottland im 11. Jahrhundert. Es donnert und blitzt. In einem Wald prophezeien drei Hexen dem heldenhaften Feldherrn Macbeth, er werde schon bald König von Schottland sein. Um dem Schicksal nachzuhelfen, entschließt sich Macbeth – angestachelt von seiner ebenso ehrgeizigen wie skrupellosen Frau –, den gegenwärtigen König zu ermorden. Bevor er den ersehnten Thron besteigen kann, sind jedoch weitere Morde und Verleumdungen nötig. Als er endlich sein Ziel erreicht hat, ist er nur noch ein Schatten seiner selbst und lebt in ständiger Angst, seine Untaten könnten ans Licht kommen oder die Geister der Ermordeten könnten sich an ihm rächen...

Von Ehrgeiz und Machtbesessenheit zerfressen, kennen Macbeth und seine Frau keine moralischen Grenzen und gehen buchstäblich über Leichen.

©Volker Beinhorn

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

"Sie stehen auf ältere weiße Männer, die Ihnen das Leben erklären? Dann ist Roger G. vielleicht nicht der richtige Comedian.
Er ist zwar älter und sehr weiß, aber erklären kann er nichts.
Was er aber kann (zumindest nach eigener Aussage), ist Comedy. Und die macht er mit Leidenschaft.
Hier werden keine Antworten gegeben, sondern nur mehr Fragen erzeugt.
Roger G. erzählt vom Scheitern mit Stil, vom Alltag mit Absurdität und von den großen Fragen des Lebens, die er konsequent unbeantwortet lässt.
Wo Blödsinn zur Kunst wird, wird Anwesenheit zur Pflicht“.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

LOVER – A Tribute to Taylor Swift by Charity Eden -
The Unofficial Eras Experience – Deutschland Premiere

Bereit, die Magie der Eras Tour zu erleben, auch wenn du keine Tickets bekommen hast?
Charity Eden, Leadsängerin von Lover, hat sich von Taylor Swifts ikonischer Show inspirieren lassen und eine atemberaubende Tribute-Show geschaffen, die der Eras Tour so nahe wie möglich kommt!

Nach einer magischen ersten Reihe bei der Eras Tour entschloss sich Charity, die Fans weltweit zu erreichen und ihnen die Chance zu geben, die unvergleichliche Energie und Magie von Taylor live zu erleben.

Mit einer internationalen Tour, die bereits in Japan, Kuwait und Nordamerika Halt gemacht hat, ist Lover das perfekte Erlebnis für alle Swifties, die mehr wollen!

LOVER – Eine Show voller Liebe, Musik und magischer Momente. Bereit für das nächste Kapitel?

Bildnachweis: New Star Management

Einlass ab 18:00 Uhr

Veranstaltung abgesagt. Die Ticketrückgabe erfolgt an der Vorverkaufsstelle, bei der die Tickets erworben wurden.

Leidenschaft, Rhythmus und große Chormusik erwarten das Publikum am Sonntag, den 4. Oktober 2026, um 17 Uhr im Festspielhaus am Wall in Emden: Der Singverein Emden e. V. präsentiert unter der Leitung von Clemens-C. Löschmann das außergewöhnliche Konzertprogramm „MISATANGO“.
Im Mittelpunkt steht Martín Palmeris berühmte „Misa a Buenos Aires“, besser bekannt als „Misatango“ – ein faszinierendes Werk, das die Klangwelt des Tangos mit der traditionellen Messliturgie verbindet. Mitreißende Rhythmen, emotionale Melodien und südamerikanisches Flair verschmelzen dabei zu einem eindrucksvollen Konzerterlebnis.
Ergänzt wird das Programm durch Werke von Astor Piazzolla („Adios Nonino“), Mario Castelnuovo-Tedesco („Romancero Gitano“) sowie Tangos von Lothar Hensel.
Mitwirkende
• Lothar Hensel – Bandoneon
• Maximilian Mangold – Gitarre
• Karin Solana & Andrés Sautel – Tanz
• Stephanie Henke – Sopran
• Gustavo Lanzon – Klavier
• Kammerensemble Konsonanz

Copyright : Singverein Emden.e.V.

Einlass: 16:00 Uhr

Das Trio MANTRA gehört zu den spannendsten Neuentdeckungen der deutschen Jazzszene. Nun kommen die drei jungen Musiker zu den Gezeitenkonzerten, um unter Beweis zu stellen, warum sie derzeit als echte
„Gipfelstürmer“ gehandelt werden. Hinter MANTRA stehen Valentin Seidl (Klavier), Linus Hutzler (Bass) und Dejan Hauch (Schlagzeug) – drei Ausnahmetalente, die sich an der Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover gefunden haben. Sie verbindet eine unbändige Spielfreude und der Mut, Genregrenzen nicht nur zu überschreiten, sondern sie vollends aufzulösen. Wo MANTRA auftritt, hinterlässt das Trio ein begeistertes Publikum und beeindruckte Kritiker.

Der Sound von MANTRA lässt sich nur schwer in eine Schublade stecken, und genau das macht ihn so faszinierend. Die Band selbst beschreibt ihre Musik oft als „Kino für die Ohren“, und treffender könnte man es kaum formulieren. Ihre Kompositionen sind bildgewaltige Klanglandschaften, die Geschichten erzählen, ganz ohne Worte. Hier trifft die harmonische Komplexität des modernen Jazz auf die treibende Energie des Rock und die eingängige Melodik des Pop. Es ist der ständige Wechsel zwischen Intimität und Ekstase, zwischen melancholischer Ruhe und vitaler Explosion, der ein Konzert von MANTRA zu einer emotionalen Achterbahnfahrt macht.

Mit ihrem Debütalbum „In Motion“ und der EP „The Quiet Mind“ haben sie ihren eigenen Stil definiert, doch live entfaltet sich die wahre Magie dieser Formation. Wer wissen will, wie der junge, frische Jazz in Deutschland klingt, der darf das Debüt von MANTRA bei den Gezeitenkonzerten nicht verpassen.

MANTRA
Valentin Seidl (Klavier)
Linus Hutzler (Bass)
Dejan Hauch (Schlagzeug)

Lilac Attitude steht für: Pogo-jumping rhythms +++ Noisy licks +++ dreckig-kitschige vocals +++ Diversity & hope for planet earth.

Ihr Name ist Lilac Attitude, und das meinen sie auch so! Es ist nicht nur ein Name, es ist ein Lebensgefühl: Weiterzumachen und dem Herzen zu folgen, egal was kommt. Mit dieser Unbekümmertheit gehen sie auch die eigene Band an:

Jacky (Main Vocals, Keys) und Daisy (Gitarre) lernten sich beim Saufen, Sprayen und Biertaufen in einer fremden Kirche kennen, dazu kam Flatmate und Musikfreak Raku (Bass). Und zuerst kamen die Konzerte und erst dann wurde geprobt.
Letztendlich ist es wohl der Jüngste und Neueste in der Band, Beatkeeper Squid (Schlagzeug), der ihnen an den meisten Tagen den Takt vorgibt.

Bei Lilac Attitude geht es um das Ausleben von Fantasien, darum, das Leben bei den „Hörnern der Syringa“ zu packen und das Ergebnis ihrer Musik ist genau davon geprägt. Der Sound ist getrieben, grungy, unbändig, ehrlich und hoffnungsvoll.
Sie nennen es «Floral Grunge».

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrem Lied „Testament" erreichte sie ein Millionenpublikum. Schon damals zeichnet sich Sarah Lesch durch das Aussprechen offener Geheimnisse aus. Treibt wichtige Diskurse auf ihren Social Media Kanälen voran und ist mit dem Finger am Puls der Zeit. Das hat sich Sarah Lesch auch beim neuen Programm bewahrt. Wenn Sarah Lesch Ukulele, Gitarre mitsamt starker und berührender Geschichten in den Tourkoffer packt, dann kommt das Publikum garantiert auf seine Kosten. Eine unverschämt gute Mischung aus Punk und Poesie, mit Haltung, Herz und Rückrat. Hier ist für alle etwas dabei. Ob intime, balladeske Folkperlen, smarte Analysen zeitgeschichtlicher Entwicklungen oder politische Handlungsempfehlungen - Sarah Leschs große Stärke ist und bleibt die stilistische Bandbreite und die Intimität, die sie spielend leicht kreiert. Nahbar und mitreissend, mit ganz viel Gänsehaut-Faktor, mit neuen und alten Songs!

Sarah Lesch, geboren 1986, gehört mit ihren sieben Alben und zahlreichen Auszeichnungen zu den wichtigsten Protagonistinnen* der neuen deutschen Liedermacherszene. Ihre lyrischen und feinsinnigen Songs behandeln das Große im Kleinen und beobachten den Alltag und die Welt aus einer Perspektive, die immer nah am Geschehen ist und sich nicht scheut, auch bei den unbequemen Themen genau hinzuschauen. In ihren Liedern fällt dieGrenze zwischen Unterhaltung und Haltung. Nichts ist belanglos, alles ist wichtig. Selten werden die gesellschaftspolitischen Themen unserer Tage so umfassend auf den Punkt gebracht wie in ihren Texten.

“In meiner Musik kann ich alles sein, was ich bin. Ohne falsche Scham und faule Kompromisse. Hier bin ich wild und wütend und liebend und verletzbar und hier kann ich mich ganz dem Moment verschenken und denen, die diese Lieder mit mir teilen. Die das gleiche fühlen wie ich und sich mit mir in meiner Welt treffen. Da, wo wir uns gegenseitig wieder erkennen."

Einlass: 19:00 Uhr

Ein musikalisches Feuerwerk aus Oper und Operette

Facettenreich reicht der Bogen dieses glanzvollen Gala-Abends von Highlights aus Operetten des Walzerkönigs Johann Strauß hin zu den schönsten und bekanntesten Melodien von Emmerich Kálmán. In der Kombination mit weltbekannten Arien, Duetten und Chorszenen aus ausgewählten, beliebten französischen und italienischen Opern ist dieser Abend ein musikalisches Erlebnis erster Klasse.

Ensemble, Chor, ausgezeichnete Solisten und das Orchester der Opera Romana machen vor szenischer Kulisse, geführt von einer Moderation und in wunderschönen Kostümen einen Spaziergang durch die Welt von Oper und Operette. Das Publikum darf sich auf eine äußerst gelungene Inszenierung großer Opern- und Operettenszenen freuen, die, in einem musikalischen Feuerwerk, den unvergleichlichen Zauber, der bis heute von Oper und Operette ausgeht, auf die Bühne bringt.

©Art Stage GmbH

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

Tito is back!
Die Americana-und Desert Rock Legende schlechthin geht 2026 auf eine mit Spannung erwartete Best-of Europatournee.
Geboren in Mexico und als Sohn eines Fallenstellers in der Wildnis Alaskas aufgewachsen, begann Tito Larrivas Karriere in Los Angeles. Mit den PLUGZ und später den CRUZADOS nahm diese schnell Fahrt auf. Eine Top10 Single und ein Cover auf dem Billboard Magazin später wurde Larriva Teil der L.A. Musik-und Filmszene der 80er Jahre.

Im Probenraum nebenan machten die Red Hot Chili Peppers ihre ersten Gehversuche. Emmylou Harris, Jeff Porcaro (der früh verstorbene TOTO Drummer) waren seine Nachbarn. Zeitgleich begann auch die Schauspielkarriere des ausgebildeten Ballett-Tänzers. Nach dem Debüt als „Hammy“ in der „Pee-wee Herman Show“ (1981) arbeitete er mit Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico), Antonio Banderas (Desperados 2), mit Mel Gibson und Milla Jovovic in Wim Wenderś„The Million Dollar Hotel“, David Byrne (True Stories), Cheech Marin (Born In East LA), in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Session Man“ sowie mit R. Rodriguez (Grindhouse). Tito Larriva schrieb Musik für über 50 Filme (u.a. die Titelsongs für „Machete“ 2010 und „Machete kills“ 2013) und Fernsehserien.

Der Startschuss für Tito & Tarantula war Robert Rodrigueź Angebot an „From Dusk Till Dawn“ (1995) mitzuarbeiten. Die legendäre Performance als Vampire Hausband der „Titty Twister“ Bar und der weltweite Erfolg des Films brachte die Band (als Support von Joe Cocker) erstmals nach Europa.

Der Europa-Release des Debüt Albums „Tarantism“ mit den Klassiker Songs aus „From Dusk Till Dawn“, „After Dark“, „Angry Cockroaches“, sowie „Strange face of love“ folgte 1997. Diese Songs markieren den Beginn einer neuen Ära amerikanischer Filmmusik und stellen Tito Larrivas außergewöhnliche Fähigkeiten als Sänger und Komponist unter Beweis.

Tito & Tarantula entstand aus den wöchentlichen Sessions, die Larriva unter dem Namen Tito & Friends mit stets herausragenden Musikern der L.A. Szene veranstaltete. Neben den Gitarristen Steven Hufsteter von dem gesagt wird, er hätte Bob Dylans Angebot, in seine Band einzusteigen abgelehnt, war die Band mit Hochkarätern wie dem Gitarristen Peter Atanasoff (Norah Jones, Ricky Lee Jones) und den Drummern Alfredo Ortiz (Beastie Boys/Gogol Bordello) und Rafael Gayol (A-ha, Leonard Cohen) in Europa, Asien Nord und Südamerika auf Tournee.

Einlass: 19:30 Uhr

YAKARI – Freunde fürs Leben: Das mehrfach ausgezeichnete Musical-Abenteuer geht 2026
weiter!

Das mitreißende und zweifach mit Sold Out Awards ausgezeichnete Familienmusical ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' setzt seine Erfolgsgeschichte fort und geht ab 2026 erneut auf große Deutschlandtournee! Wenn Yakari die Bühne betritt, gibt es im Publikum kein Halten mehr!
Komponist und Autor Thomas Schwab hat mit ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' eine Show geschaffen, die die Herzen der Zuschauer im Sturm erobert. Mehr als 180.000 begeisterte Besucher strömten bereits in die ausverkauften Hallen und Theater, um die spannenden Abenteuer des naturverbundenen Helden und seiner Freunde Kleiner Donner, Kleiner Dachs, Müder Krieger, Regenbogen und Lindenbaum mitzuerleben.

Das Ensemble begeistert die kleinen und großen Zuschauer mit wunderbaren Stimmen, einzigartigen Kostümen sowie lustigen Schauspiel-Szenen und energiegeladenen Tänzen. Die farbenprächtigen Bühnenbilder und Projektionen sowie die ergreifenden Songs machen das Musical zu einem fantastischen Erlebnis für die ganze Familie. YAKARI nimmt Kinder, Eltern und Großeltern mit auf eine spannende und faszinierende musikalische Reise über Mut, Respekt und Freundschaft – zum
Staunen, Lachen und Mitmachen.

Einlass: 15:00 Uhr

Weltklassik am Klavier - Eine Reise voller Melodien, die das Herz berühren!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Neun Variationen über ein Menuett von Duport D-Dur KV 573

Johann Sebastian Bach
Capriccio über die Abreise des sehr beliebten Bruders B-Dur BWV 992

Claude Debussy
Images 2ème série
1. Cloches à travers les feuilles
2. Et la lune descend sur le temple qui fut
3. Poissons d'or

- Pause -

Franz Schubert
Klaviersonate Nr. 19 c-Moll D 958
I. Allegro
II. Adagio
III. Menuetto: Allegro - Trio
IV. Allegro

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Hier keine Tickets verfügbar

Zwei „Möchtegern-Bankräuber“, ein Diebstahlsplan ohne Hand und Fuß und Spaß, bis die Tränen fließen. Das erwartet das Publikum zum Gallimarkt am Di.,13.10., Mi.,14.10. und Do.,15.10.2026 jeweils ab 19:30 Uhr im Dachbodentheater des Zollhauses Leer. Die beiden bekannten plattdeutschen Akteure Holger Schlüsselburg und Nanno Betten bringen als Theaterduo „De Beid'n“ die urkomische Komödie „Twee as Bonnie & Clyde“ (nach dem Original von Tom Müller & Sabine Misiorny) auf die Bühne. (Anm.: Am Do.15.10.26 findet die 50. Aufführung statt!)

Zum Inhalt:
Twee Broers, een Plan. Een Plan, mit de man up Schlagg to en van de meestgesööchte Minschen in heel Düütschland word, wenn alles nah Plaan löppt. Bernie un Carl wiesen jo, wo sowatt klappen kunn, wenn man sück as Broers blind versteiht. Aber datt mit blind un verstahn is ja bekanntlich so en Saak.

Einlass: 18:45 Uhr

Zwei „Möchtegern-Bankräuber“, ein Diebstahlsplan ohne Hand und Fuß und Spaß, bis die Tränen fließen. Das erwartet das Publikum zum Gallimarkt am Di.,13.10., Mi.,14.10. und Do.,15.10.2026 jeweils ab 19:30 Uhr im Dachbodentheater des Zollhauses Leer. Die beiden bekannten plattdeutschen Akteure Holger Schlüsselburg und Nanno Betten bringen als Theaterduo „De Beid'n“ die urkomische Komödie „Twee as Bonnie & Clyde“ (nach dem Original von Tom Müller & Sabine Misiorny) auf die Bühne. (Anm.: Am Do.15.10.26 findet die 50. Aufführung statt!)

Zum Inhalt:
Twee Broers, een Plan. Een Plan, mit de man up Schlagg to en van de meestgesööchte Minschen in heel Düütschland word, wenn alles nah Plaan löppt. Bernie un Carl wiesen jo, wo sowatt klappen kunn, wenn man sück as Broers blind versteiht. Aber datt mit blind un verstahn is ja bekanntlich so en Saak.

Einlass: 18:45 Uhr

Zwei „Möchtegern-Bankräuber“, ein Diebstahlsplan ohne Hand und Fuß und Spaß, bis die Tränen fließen. Das erwartet das Publikum zum Gallimarkt am Di.,13.10., Mi.,14.10. und Do.,15.10.2026 jeweils ab 19:30 Uhr im Dachbodentheater des Zollhauses Leer. Die beiden bekannten plattdeutschen Akteure Holger Schlüsselburg und Nanno Betten bringen als Theaterduo „De Beid'n“ die urkomische Komödie „Twee as Bonnie & Clyde“ (nach dem Original von Tom Müller & Sabine Misiorny) auf die Bühne. (Anm.: Am Do.15.10.26 findet die 50. Aufführung statt!)

Zum Inhalt:
Twee Broers, een Plan. Een Plan, mit de man up Schlagg to en van de meestgesööchte Minschen in heel Düütschland word, wenn alles nah Plaan löppt. Bernie un Carl wiesen jo, wo sowatt klappen kunn, wenn man sück as Broers blind versteiht. Aber datt mit blind un verstahn is ja bekanntlich so en Saak.

Einlass: 18:45 Uhr

Solistin: Katrin Wundsam, Mezzosopran / Leitung: Stephan Zilias
Programm: Gustav Mahler – Sinfonische Dichtung „Totenfeier“, Rückert-Lieder
Antonín Dvořák – Sinfonie Nr. 6 D-Dur op. 60

Nach über sieben Jahren ist das Niedersächsische Jugendsinfonieorchester (NJO) wieder in Emden zu Gast. Das NJO begeistert durch seine hohe Qualität und leidenschaftliches Musizieren, mit 75 musikalisch besonders begabten Jugendlichen im Alter von 13 bis 21 Jahren. Auf dem Programm stehen Werke der Spätromantik von Gustav Mahler und Antonín Dvořák, unter der Leitung des langjährigen Chefdirigenten der Staatsoper Hannover, Stephan Zilias.

Gefördert von der NDR Musikförderung Niedersachsen, der VR-Stiftung der Volksbanken und Raiffeisenbanken in Norddeutschland und der Ostfriesischen Volksbank eG.

©Liliya Namisnyk

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr