Sehen Sie die Stars der Comedy Stube und des Tübinger Theatersport (Helge Thun, Mirjam Woggon und Jakob Nacken) im Tauschrausch.

Bringen Sie Dinge mit, die Sie schon lange loswerden wollten und staunen Sie, was daraus für abenteuerliche Szenen, Sketche und Lieder aus dem Stegreif entstehen:
Der alte Reiseführer aus Südtirol als Musical? Die aussortierte CD von Pur im Mittelpunkt einer Mordermittlung? Die hässliche Krawatte vom letzten Geburtstag als Freestyle Rap? Das weiß niemand vorher! Am wenigsten die drei Akteure selbst. Jeder Abend ist anders, aber immer urkomisch und am Rande der Genialität.
Und hinterher können Sie Ihren ganzen Schrott auch gerne untereinander tauschen! Das ist besser als Flohmarkt und lustiger als eBay.

„Prost Ewigkeit“ ist der Titel des neuen Live-Programms und fünften Studioalbums von Dreiviertelblut, das am 16. Mai 2025 erschien. Mit den neuen Songs bieten die bayerischen Klangpoeten einen musikalischen Begleiter für aufgewühlte Seelen in aufwühlenden Zeiten.
Von mitreißenden Roadmovie-Nummern über zarte Balladen bis hin zu ausufernden Festliedern findet sich im neuen Programm die ganze musikalische Bandbreite von Dreiviertelblut und malt eine klangliche Vielfalt, die das Leben in all seinen Farben feiert: Prost Ewigkeit!

You can dance -You can jive - Having the time of your life.. (ABBA in Dancing Queen) Having The Time Of Your Life – die legendäre Textzeile ist Programm und sie ist der Titel der neuen Tournee von ABBA GOLD – The Concert Show, dem ABBA Konzertshow Klassiker des Produzenten Werner Leonard. Seit nunmehr fast zwanzig Jahren lockt die Show ihre Liebhaber in die deutschen und europäischen Konzerthallen. Unfassbare 50 Jahre nach Gründung von ABBA und im ersten Jahr nach dem kulturellen Pandemiestillstand ist die Sehnsucht riesig und dazu ebenso die Erlösung, die die Fans weltweit ergriffen hat, jetzt endlich wieder ihre ABBA Concert Show live erleben zu können. Denn ABBA Musik ist gefühlte, in Erinnerung gegossene und in Musik verwandelte Liebe. Time Of Your Life besagt nichts anderes, dass ABBA Fans musikverliebt auf ihre Erinnerungen der Vergangenheit zurückblicken, aber gleichzeitig auch mit genau diesen bedeutsamsten musikalischen Erinnerungen ihre Zukunft weiterspinnen. Deshalb ist die Musik von ABBA auch ein Versprechen. Sie feiert das Leben, feiert die Musik, feiert die unsterblichen Lieder. Denn was alle Menschen in der „Time Of Their Life“ mit ABBA Musik erlebt haben, bleibt für immer in Herz und Seele der Fans.
Dies alles bringt heute ABBA GOLD - the Concert Show #Time Of Your Life - Tournee 2023-24 zurück auf die Konzertbühnen und lässt die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen. Agnetha, Anna–Frid, Benny und Björn hatten mit ihrer Mischung aus eingängigen und zugleich raffinierten Melodien nicht nur einzigartige Pop Musik erschaffen. Sie erfanden stilprägend den "Sound für Generationen" – einen Sound, der bis heute zeitlos und relevant den Menschen in allen Lebenslagen ihre musikalischen Träume erfüllt.
ABBA GOLD - The Concert Show präsentiert diesen Sound mit Superhits wie Waterloo, Thank you for the Music, Mamma Mia, Super Trouper, Dancing Queen, Chiquitita, Fernando und so viele mehr. Die in ihrer Perfektion beeindruckende Show bietet auch 2023-24 den Fans wieder eine fantastische ABBA Erfahrung voller Hits, Freude, Spaß und neue & alte Erinnerungen an die beste „Time Of Your Life“. Sie bietet allen die Gelegenheit, ein Teil der unvergesslichen ABBA-Ära zu werden. ABBA GOLD - The Concert Show ist ein Erlebnis für alle Generationen, die eine Nacht voller guter Musik und Unterhaltung suchen.

Einlass: 19:00 Uhr

Fake Dating meets Olympia: Die Winterromance von Spiegel-Bestsellerautorin Ivy Leagh

Die erste Regel bei Olympia: Wir verlieben uns nicht!
Olympische Spiele, Winter Vibes und ein grumpy Eishockeykapitän, an den SIE nicht ihr Herz verlieren darf.
Amie will endlich allen beweisen, dass sie gut genug ist für ihren Traum vom Olympischen Gold. Doch als sich ihre größte Konkurrentin im Snowboarden zu Beginn der Spiele verletzt, steht Amie plötzlich im Fokus der Öffentlichkeit. Und damit kann sie so gar nicht umgehen. Ausgerechnet der US-Eishockeykapitän - ein selbstverliebter Frauenheld - bietet ihr einen Deal an: er hält ihr die Presse vom Leib, wenn sie während der Olympischen Spiele seine Fake-Freundin spielt und ihm so dabei hilft, sein Image aufzupolieren. Leichter gesagt als getan, denn schon ab dem ersten Tag geraten die beiden nur aneinander. Und dieses eine Bett im Chalet, das werden sie sich ganz sicher nicht teilen … One Date To Gold ist dein Winter-Must-Read, wenn du Fake-Dating liebst und ein besonders kaltes (und heißes) Setting suchst

Ivy Leagh wurde 1992 geboren und lebt gemeinsam mit zu vielen ungelesenen Büchern bei Würzburg. Die Autorin von mehreren SPIEGEL-Bestsellerromanen arbeitete eine Weile als freie Journalistin in Berlin und London und widmet sich mittlerweile ausschließlich dem Schreiben. Ihrer Liebe zu Großbritannien gibt sie während ihrer Aufenthalte im englischen Birmingham nach. Auf Instagram und TikTok nimmt sie ihre Leser:innen mit in ihren kreativen Alltag. Copyright Autor*innen Foto: Stefanie Eisenhuth

Ein Sprichwort besagt, der Scherz sei das Loch, aus dem die Wahrheit pfeift. Und Quichotte setzt schonmal feixend sein Teekännchen auf, in der Hoffnung, es pfeife bald was das Zeug hält. Denn wenn es ein Gut gibt, das in vielerlei Hinsicht unter die Räder kommt, so ist das doch die Wahrheit. Genug davon, findet er, und legt die aufgehübschte Maske der gekünstelten Geselligkeit ab. Mit nagelneuen Songs und Geschichten im Gepäck und in bester Freestyle-Laune zieht Quichotte los, um die Fakeness das Fürchten zu lehren. Zu Hilfe kommt ihm dabei sein Lieblingsbäcker, der ohnehin kein Blatt vor den Mund nimmt. Dabei entsteht wieder einmal eine bunte und unterhaltsame Bühnenshow, bei der sich das Publikum auf eines immer verlassen kann: Hier ist alles echt.

Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Dark Wave, Electronica und Alternative Pop schaffen Diorama emotionale Klangwelten. Tiefgreifend, tanzbar und immer atmosphärisch dicht. Die Band um Sänger und Mastermind Torben Wendt vereint elektronische Intensität mit organischer Tiefe - getragen von introspektiven Texten, eindringlicher Stimme und einer beeindruckenden Live-Präsenz.

Mit über zehn Studioalben und internationalen Auftritten hat sich Diorama eine leidenschaftliche Fanbasis aufgebaut. Club-Hymnen reihen sich an kunstvoll arrangierte Midtempo Balladen, Anleihen aus Industrial und Progrock klingen an. Auf der Bühne zeigt sich Diorama energiegeladen und visuell stark - ein Live-Erlebnis, das ins Herz trifft. Ob auf Festivals oder in intimen Clubshows: Jede Show ist eine Reise durch Licht und Schatten, ein Tanz auf dem schmalen Grat zwischen Euphorie und Abgrund, zwischen Eskapismus und Konfrontation.

Unter der headline "a substitute for light" setzen Diorama ihre musikalische Reise 2025/2026 fort.

Durch Wüsten und Berge quer durch den Wilden Westen Amerikas – und das im
Pferdesattel. Was nach einer verrückten Idee klingt, ist für Günter Wamser und Sonja
Endlweber die Verwirklichung eines Traumes.
Es begann mit der Idee, ihre vier besten Freunde von Amerika nach Deutschland zu holen.
15 Jahre lang waren die Abenteuerreiter mit ihren vier Mustangs in Nordamerika unterwegs
gewesen. Es war Zeit, nach Hause zu reiten. Die Reise führte sie mit ihren Mustangs und
Hündin Charlie über 5.000 km quer durch den amerikanischen Westen.
Mit zwei Reit- und Packpferden haben sie alles dabei, was sie brauchen. Auf legendären
Weiterwanderwegen - dem Pacific Crest Trail und dem Arizona Trail, und auf unbekannten
Pfaden durchquert das Team atemberaubende Berge, endlose Wälder und karge Wüsten.
Sie treffen auf Trail-Magic und Trail-Angels und sind beglückt von Begegnungen mit wilden
Tieren. Hautnah erleben sie Naturwunder, wie den Grand Canyon, aber auch
Naturgewalten, wie Waldbrände, Windbruch und Wassermangel.
Mal sind sie dreckig und die Knochen tun ihnen weh, dann wieder unendlich glücklich,
dankbar und demütig. Motiviert von der Neugier auf das Unbekannte, sind ihre Tage oft
anstrengend und mühsam, aber eines sind sie nie: langweilig.
Am Ende dieser Reise erfüllen sich die Abenteuerreiter ihren größten Wunsch: über den
Atlantik geht es zurück nach Europa – mit an Bord ihre besten Freunde: Charlie, und die vier
Mustangs.
In ihrer mitreißenden Live-Reportage erzählen Sonja Endlweber und Günter Wamser mit viel
Humor und Selbstironie von ihrem intensiven, einfachen Leben im Sattel. Sie gewähren sehr
persönliche Einblicke in die Höhen und Tiefen eines Lebens am Trail, in dem alles auf das
Wesentliche reduziert ist.
Es ist ein Vortrag über die Liebe zu den Pferden, zum Reisen und zur Natur, der neben
Pferde- und Hundefreunden auch alle Reisefans und Naturliebhaber anspricht und dazu
anstiftet, ausgetretene Wege zu verlassen, und spielerisch neue Pfade zu finden.
„Mit unserem Vortrag wollen wir unsere Zuschauer aus ihrem Alltag entführen, ihnen Zeit
schenken zum Staunen und Träumen und sie inspirieren, ihre Träume zu leben.“

Zu den regelmäßigen Poetry Slams gesellt sich wie immer zu Jahresbeginn ein »Songwriter-Slam«. Während bei »Poesie & Pommes sonst reine Wortkünstler:innen auf der Bühne stehen, treten an diesem Abend bis zu fünf Liedermacher:innen/Singer-Songwriter:innen auf und stellen sich einem ehrenvollen Musiker:innenwettstreit. Egal ob Gitarre, Klavier oder elektronische Samples - wer am Ende die Trophäe mit nach Hause nimmt, entscheidet einzig das Publikum. Moderiert wird diese Ausgabe von Poesie & Pommes Spezial von Jochen Weeber.

Vier abendfüllende Programme, unzählige TV-Auftritte, mehr als 20 Preise: Stefan Waghubingers Motto – „Österreichisches Nörgeln, aber mit deutscher Gründlichkeit“ – hat sich zu seiner eigenen Überraschung als ganz schön wirksam erwiesen. Viele seiner Geschichten aus den vergangenen 15 Jahren sind für das Publikum längst zu Klassikern geworden, immer wieder wurden sie als Zugaben gewünscht. Grund genug für den Kabarettisten, nun gemeinsam mit seinen Gästen auf Tauchgang nach diesen „versunkenen Sätzen“ zu gehen. Versiert wechselt er dabei zwischen beliebten Pointen und neuen Fundstücken aus dem Künstleralltag, die leicht ein eigenes Programm füllen könnten. Wer mit Waghubinger abtaucht, wird reich belohnt: mit tiefgründigen Gedanken, scharfen Formulierungen und einem Lächeln, das auch an Land noch bleibt.

Interaktiver Vortrag mit clownesken Experimentierphasen im Rahmen der Reutlinger Clown- und Humortage

Ludger Hoffkamp ist im Hauptberuf Seelsorger und Trauerbegleiter in Remseck. Als Klinik-Clown Kampino hat er sich einen Namen gemacht und ist mit „Humor hilft Heilen“ in der Stiftung Eckart von Hirschhausen aktiv. Er arbeitet mit den Lebensthemen Freude und Trauer, malt Lebensbilder von Trauernden und der Begegnung und dem Vertrauen gegenüber der eigenen Angst. Zu Freude und Trauer, die wir mit verschiedenen Gesichtern erleben, hat er als Clown einiges zu sagen, mit seinen erlebten Geschichten und über die Bedeutung des Humors. Dabei kann er aus reichlicher Erfahrung als Seelsorger und Trauerbegleiter und aus der Arbeit als Klinikclown mit alten und oft dementiell Erkrankten schöpfen. Gerade für Sterbende und Schwerkranke kann Freude und Lachen ein Geschenk sein, Trauernden kann es Trost und Lebenskraft geben. In seinen Vortrag bezieht er auch die Erkenntnisse der neuen Hirnforschung mit ein, um Sehen, Fühlen und Reagieren besser verstehen zu können. Humor schafft Freiräume – für neue Perspektiven, für Leichtigkeit im Alltag und für ein lebendiges Miteinander. Er bringt Freude, regt zum Nachdenken an, kann Veränderung anstoßen und wirkt durch seine Ehrlichkeit. Humor entspannt, verbindet – und stärkt die eigene Haltung. Gerade in Zeiten gesellschaftlicher Spannungen kann er helfen, Brücken zu bauen. Deswegen haben wir uns zusammen getan mit true!moments und der Katholischen Erwachsenenbildung Reutlingen für die Clowns- und Humortage, die beginnend mit Stefan Waghubinger, Ludgar Kamp, dem Clowns Slam mit Klikusch und Gard Hutter sowie dem Kinderstück, "Ab geht die Post!" ein ganzes Wochenende im franz.K stattfinden.

Premiere, Premiere, Premiere!
Zum allerersten Mal findet inmitten der Reutlinger Clowns- und Humortage der große Clownslam auf die Bühne – wild, poetisch, laut und absolut unberechenbar!

Sieben Clowns, Clownspaare oder ganze Chaos-Kollektive treten an: Mit brandneuen Nummern, alten Lieblingsszenen oder frei improvisiertem Unfug kämpfen sie um die Gunst des Publikums. Und du, liebes Publikum, hast das letzte Wort – oder besser gesagt: den lautesten Applaus! Welche Nummer bringt dich zum Prusten, Seufzen, Johlen? Wer bekommt die röteste Nase des Abends? Die zwei Acts mit dem meisten Applaus ziehen ins große Finale ein – da wird nochmal alles gegeben: neue Nummer, frisches Lächeln, blanke Nerven.Und damit das ganze Spektakel in geordnetem Chaos versinkt, äh… verläuft, moderiert kein Geringerer als der fulminante Klikusch – Clown, Schlichter und Showmaster in einer Person, mit mehr Mimik als ein ganzes Kabarettprogramm.

Humor schafft Freiräume – für neue Perspektiven, für Leichtigkeit im Alltag und für ein lebendiges Miteinander. Er bringt Freude, regt zum Nachdenken an, kann Veränderung anstoßen und wirkt durch seine Ehrlichkeit. Humor entspannt, verbindet – und stärkt die eigene Haltung. Gerade in Zeiten gesellschaftlicher Spannungen kann er helfen, Brücken zu bauen. Deswegen haben wir uns zusammen getan mit true!moments und der Katholischen Erwachsenenbildung Reutlingen für die Clowns- und Humortage, die beginnend mit Stefan Waghubinger, Ludgar Kamp, dem Clowns Slam mit Klikusch und Gard Hutter sowie dem Kinderstück, "Ab geht die Post!" ein ganzes Wochenende im franz.K stattfinden.

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Wie schön ist es doch, Briefträgerin zu sein findet Clownin Lametta. Mit Stolz ist sie mit ihrem Postwagen unterwegs und liebt es, die vielen bunten Briefe zu sortieren und zu verteilen. Nur ihr eigener Briefkasten bleibt immer leer…

Ob da die Kolleg:innen von der Luft- und der Schneckenpost weiterhelfen können?

Und was steckt in dem geheimnisvollen Paket?

Das junge Publikum wird ganz selbstverständlich mit einbezogen und zum Briefe malen eingeladen. Ein Stück über bunte Geschichten aus dem Briefkästchen und einen besonderen Brief, der sehr glücklich macht.

Spiel & Ausstattung: Lisa Schnee
Regie: Ines Rosner

Hanna, das clowneske Alter Ego von Gardi Hutter, hat in bislang neun Stücken aus immer anderen Werkstätten komische Geschichten übers Scheitern erzählt- ob Wäscherin, Hexe, Maus, Sekretärin, Zirkusclown, Schaustellerin, Souffleuse, Schneiderin - alle finden ein tragischkomisches Ende. Getoppt nur im letzten Stück, Gaia Gaudi: nach einer lustvollen Verwesung verschwindet Clown Hanna in einem Koffer und wird aus der Welt geworfen. Nun schwebt sie als Geist im leeren Raum. Quasi in destillierter Form. Quasi als Essenz. Quasi. Das große Scheitern – oder die große Freiheit? Gardi Hutter will genau hier weiter fantasieren und zusammen mit Michael Vogel ihr zehntes Stück kreieren. Alles übers Nichts. Arbeitstitel: gardiZERO

Nach ihrem klasse Auftritt im Dezember 2024 sind Skampida aus Kolumbien zurück in Reutlingen. Mehr als 25 Jahre Bühnenerfahrung stehen für echte Emotionen, gute Vibes und Mestizo-Rock. Skampida sind mehr als eine Band - ein Kollektiv mit einer fetzigen Mischung aus Ska, Rock, Punk und lateinamerikanischen Sounds. Ob in den USA, Kanada, Mexiko, Argentinien, Venezuela, Europa (über 12 Mal) oder natürlich in Kolumbien – ihre Auftritte sind immer ein Erlebnis. Dieses Mal ist Deutschland der Ort, wo sie im Winter 2026/27 auf Tour gehen. Ihren rebellischen Spirit und die Botschaften der Freiheit werden die Fans nie vergessen! Bei Ihren bisher über 1000 Auftritten teilten sie die Bühne mit Acts wie: The Skatalites, Dead Kennedys, Manu Chao und vielen anderen.

Lisa Bassenge ist zurück mit neuem Live Programm. Sie setzt auf ihre bewährten Mitmusiker Jacob Karlzon am Klavier und Andreas Lang am Bass, wie schon bei ihren vorigen Alben. Die Songs - wie immer - ein scheinbar wilder Mix aus allen Ecken des Pop-, Singer-Songwriter- und Jazz-Universums. Und überraschenderweise dann doch aus einem Guss. Von Elliott Smith bis Duran Duran, von Billie Holiday bis Björk reicht das Spektrum. Geht das? „Ja“, sagt die Berliner Sängerin, „es geht immer um die Aussagekraft der Songs, dies ist für uns die thematische Klammer“. So kommt es dann auch, dass ein Hank Williams Song neben Madonna’s „Frozen“ und „Catch“ von The Cure steht. Lisa Bassenge pflegt diese Vielseitigkeit und Offenheit seit nunmehr über zwei Jahrzehnten. Ihre Stimme glüht und sprüht in all den Songinterpretationen. Die Grundfärbung des Programms aber bleibt der Jazz. Der skandinavisch entspannte Sound bettet Lisa weich. Lassen Sie sich in einen reichen Klangkosmos führen.

Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus Rap, Rock und Soul haben Thomas D & The KBCS die Herzen der Musikfans im Sturm erobert. Thomas D & The KBCS verbindet eine besondere musikalische Partnerschaft, die seit 2018 mit der Veröffentlichung des Albums „The M.A.R.S. Sessions“ stetig gewachsen ist. Die Profimusiker von The KBCS, einst in der Werbebranche und für Live-Konzerte von Flo Mega tätig, harmonieren genial mit dem tiefgehenden Rap von Thomas D. Der frische, groovige und intime Anstrich mit einer gekonnten Mischung aus Hip Hop, Rock und einer Prise Jazz tut den Liedern gut.

Zum zwölften Mal feiern Walter Subject ihr jährliches Walter WHO?-Rumble im franz.K: Stampfende Beats, Starkstrom-Gitarren, drückende Bässe und Gesangs-Melodien, die sich tief in jede Ohrmuschel fressen. Hunderte Konzerte im In- und Ausland Jahren beweisen: WALTER SUBJECT sind eine Liveband durch und durch. Bei unzählige Clubshows in Deutschland, England, Frankreich, der Schweiz und großartigen Festivals (u.a. Southside Festival, ZMF Freiburg, Campus Festival Köln) hat die Band ihre Mischung aus Rock & Roll & Dance & Dirt geschliffen.
Support: Lights of Orion - Independent Sound – Born in the 80s

Beim Science Slam erklären Menschen mit viel Hirn und Humor hochkomplexe Zusammenhänge aus der Welt der Wissenschaft – und zwar so, dass alle es verstehen. Kein Fachchinesisch, keine öde Vorlesung – sondern knackige Kurzvorträge von höchstens 10 Minuten. Da wird Einstein zum Rockstar! Falls nach dem Vortrag eine Frage offen bleibt, darf sie direkt gestellt werden. Der Expertin oder dem Experten mal so richtig auf den Zahn fühlen? Hier ist es möglich! Am Ende bestimmt allein das Publikum, welchen Vortrag es am überzeugendsten fand und mit einer symbolischen Siegtrophäe belohnt. Häufigste Nebenwirkung: Lachmuskelkater!

Normal ist, wer gesund ist und arbeiten kann. Der Weg von Selbstoptimierung zu Eugenik ist kürzer als das Laufband im Fitnessstudio: instrumentell-vernünftig und mörderisch-wahnhaft zugleich. Das ist die Normalität, die die Demokrat*innen verteidigen, auch gegen die Rechten, die für ein neues, noch unmenschlicheres »normal« eintreten. Und alle feiern den normalen Menschen, den schlichten, hart arbeitenden, der von Intellektuellen, Lifestyle-Linken und Eliten verraten wurde – was bloß dem zynischen Zweck dient, die gesellschaftliche Stellung der Subalternen zu verewigen. Überhaupt ist die Normalität, die in jeder Krise als rasch Wiederherzustellende versprochen wird, eine trostlose Hoffnung. Denn der Normalzustand, »dass es so weitergeht«, ist die eigentliche Katastrophe.