Das Hauptgebäude der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe ist für eine umfassende Sanierung geschlossen. Doch wesentliche Teile der Sammlung sind jetzt wieder für die Öffentlichkeit sichtbar – zu Gast im ZKM | Karlsruhe.

Die Kunsthalle zeigt auf rund 2000 qm Bilder und Plastiken vom Spätmittelalter bis in die Gegenwart – einen Querschnitt der Sammlung mit den beliebten Hauptwerken von Matthias Grünewald und Hans Baldung Grien, von Rembrandt, Rubens und Chardin, von Cézanne, Gauguin und Beckmann, Max Ernst, René Magritte und Joan Miró sowie Gerhard Richter, Pia Fries und Karin Sander.

Komödie von J. von Düffel nach einem Drehbuch von Simon Verhoeven
Regie: Holger Metzner

Die pensionierte Deutschlehrerin Angelika möchte sich ehrenamt- lich engagieren und beschließt spontan, den afrikanischen Flüchtling Diallo in ihrem Haus aufzunehmen. Dass das Ganze weder wohl- überlegt und geplant, noch mit dem Rest der Familie Hartmann abgesprochen war, muss dabei ja erstmal nicht berücksichtigt wer- den. Oder eben doch? Schnell springt das turbulente Familienleben zwischen Zukunftsfragen, Moraldiskussionen, Romantik, Angst vor dem Älter werden und Helfersyndrom hin und her.

Klischees und Vorurteile prallen aufeinander und erzeugen eine brodelnde Mixtur aus poltisch inkorrekten Missverständnissen, alltäglichem Familien- wahnsinn und urkomischen Situationen vor dem Hintergrund eines Landes, in dem sich seit dem Sommer 2014 und „Wir schaffen das!“ einiges verändert hat.

Einlass: 19:30 Uhr

Es wird wieder gemixt, was das Zeug hält. Als Zutaten vier ausgewählte Comedians, mit denen Barkeeper und Moderator Marco Herrmann gewohnt humorvoll eine schmackhafte Mischung mit Lachgarantie kredenzt. Der Comedy Cocktail zählt längst zu den beliebtesten Mixed Shows der Region. Mehrere ausverkaufte Shows in Folge zeigen: Zuletzt lacht am Ende, wer sich noch ein Ticket ergattern konnte.
Mit dabei: Heinz Gröning, Herr Niels, Sertac Mutlu, Horst Fyrguth und natürlich Marco Herrmann.

Heinz Gröning, der unglaubliche Heinz, ist Comedian, Musiker und Wortakrobat und einer der kreativsten und erfahrensten Comedy Künstler Deutschlands. Und in allen Lieder, Gedichten und Gags klingt die Kernbotschaft des unverbesserlichen Optimisten mit: Wenn wir unsere Zukunft positiv gestalten wollen, müssen wir wissen, wovon wir träumen, und nicht, wovon wir Angst haben.

Das Programm von Herrn Niels ist Visual Comedy par excellence. Dabei macht Herr Niels eigentlich gar nichts. Und wenn er etwas macht, dann macht er meistens Unsinn. Aber das macht ja nichts. Getreu diesem Motto präsentiert Herr Niels sein unglaubliches Spiel mit imaginären Kräften und spielt sich damit in die Herzen seines Publikums.

Coole Act Outs und starke Gags machen aus Sertaç Mutlu einen Stand Up Comedian für jedes Generation. Das Markenzeichen des sympathischen Überraschungspakets ist seine wandelbare Stimme, mit der er gekonnt in verschiedene Rollen schlüpft. Dabei fesselt er mit charmanter Ratlosigkeit angesichts der Merkwürdigkeiten des Alltags und mit seinem Blick auf die Welt.

Horst Fyrguth gilt als der älteste Nachwuchs-Comedian Deutschlands. Das Geheimnis seines Erfolgs ist seine ganz eigene Mischung aus schwarzem Humor und seiner unverschämt entspannten „Ihr könnt mich alle mal“-Haltung. Aber was kann schon anderes aus jemandem werden, der mit Trennkost aufgezogen wurde und in der Walldorfschule als Streber galt, weil er in der 6. Klasse schon Kreise malen konnte.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mord im Seniorenstift „Waldfried“. Das Opfer: Guntram Poltermann. Allerdings ist niemand wirklich erschüttert darüber. Allzu viele hätten einen Grund für sein vorzeitiges Ableben ge-habt. Noch während Hauptkommissar Isidor Riegele und seine übereifrige Praktikantin Julia Häppchen das entlarvende Notizbuch des Mordopfers auswerten, geschieht schon ein weiterer Mord. Eine harte Nuss für den Kommissar. Viele Spuren, viele Verdächtige… und doch fügt sich nichts zu einer überzeugenden Lösung zusammen. Da macht seine Praktikantin eine ent-scheidende Entdeckung. Unser Lustspiel verbindet gekonnt Spannung mit Humor und wird das miträtselnde Publikum bestens unterhalten.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

Der magische Zirkel Karlsruhe präsentiert einen zauberhaften Magic Slam im Sandkorn Theater, bei dem fünf Zauberkünstler gegeneinander antreten.
Das Publikum ist die Jury und darf die Finalisten und auch den Sieger bestimmen. Die Zauberkünstler, die sich dieser Herausforderung stellen, sind Simon Enderle, FabsMagic, Luca Wiebe, Stefan Schürrle und René Jacobs. Moderiert wird der Magic Slam von Simon Schmitt.

Dieser Magic Slam ist für alle, die gerne Zauberkunst hautnah erleben und einen von jungen Künstlern gestalteten Abend voller Magie genießen möchten.

an der Abendkasse eventuell Restkarten

Wir laden Sie ein zu einer Zeitreise in ein geteiltes Deutschland zurück bis ins Jahr 1977. Mit sechs Jahren verschickt ein kleines Mädchen aus der BRD einen Luftballon, der bei einem sechsjährigen Mädchen in der DDR landet. Es entsteht eine Freundschaft fürs Leben, die zeigt, wie Grenzen überwunden werden können.
Tauchen Sie ein in die Geschichte dieser Mädchenfreundschaft bis zur Wiedervereinigung und erleben Sie Fröhlichkeit und Sorgen zweier Kinder und Jugendlicher auf beiden Seiten des „eisernen Vorhangs“.
Erleben Sie mit, wie die Sozialisation in den zwei unterschiedlichen Systemen stattfand und entdecken Sie, wie man jenseits von Smartphone und Internet nur mithilfe des Briefs als Hauptkommunikationsmittel eine intensive Verbindung aufbauen konnte. Lassen Sie sich mitreißen von der Musik, die den Zeitgeist in Ost und West widerspiegelt. Spüren Sie erlebte Geschichte!

Buch und Regie nach einer autobiographischen Geschichte von Annelie Eichhorn-Pezzi & Stefanie Wally

Comedy-Thriller von Norman Robbins
Geeignet ab 12 Jahren
Regie: Tobias Jost

Es ist was faul im Monument House, dem Sitz der Familie Henk. Der Anwalt Mortimer Crayle, der die verbliebenen fünf Familienmitglieder ins Haus geladen hat, um das Erbe aufzuteilen, spielt offensichtlich kein ganz astreines Spiel. Und da die Henks seit vierhundert Jahren dafür bekannt sind, jeden aus dem Weg zu räumen, der ihnen nicht passt, kommt es sehr schnell zu einem ausgesprochen fröhlichen und schwarzhumorigen Morden, in das auch scheinbar Unbeteiligte hineingezogen werden.
Mit herrlich überdrehten Figuren, bösem Witz und vergiftetem Sherry werden immerhin acht Figuren im Laufe dieses Comedy Thrillers auf sehr fantasievolle Weise beseitigt.

Einlass: Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Wenn aus Rivalität mehr wird …
Alles hinter sich lassen. Von vorne anfangen. Genau das hat sich
Josh von einem Studium an der Brynmor University versprochen.
Aber nach dem Streit mit einem anderen Studenten steht er wie in
seiner Schulzeit erneut als Außenseiter da. Zu allem Überfluss trifft
er in Brynmor jetzt auch noch Finn Godwins wieder. Die Familien
von Josh und Finn blicken auf eine jahrzehntelange Fehde zurück,
und auch Finn und Josh sind in der Vergangenheit immer wieder
aneinandergeraten. In Brynmor flammt ihre Rivalität von Neuem
auf – bis sich durch eine erzwungene Zusammenarbeit völlig unerwartet
Gefühle zwischen ihnen entwickeln. Finns älterem Bruder,
dem Anführer der exklusiven Studentenverbindung Brynmor
Dawn, ist das jedoch ein Dorn im Auge. Und er wird alles tun, um
die beiden auseinanderzubringen …

Dominik Gaida, 1989 geboren, arbeitet nach einem freiwilligen
sozialen Jahr in Südafrika und seinem Psychologie-Studium
heute als Psychotherapeut. Er hat bereits unter Pseudonym
mehrere Hörbuchskripte geschrieben, mit der
Brynmor-University-Reihe tritt er erstmals mit seinem eigenen
Namen an die Öffentlichkeit. Als Own-Voice-Autor
möchte er zur Sichtbarkeit der LGBTQIA+-Community beitragen.
Er ist auf Instagram (@dominikgaida) und TikTok
(@dominik.gaida) zu finden.

Wir laden Sie ein zu einer Zeitreise in ein geteiltes Deutschland zurück bis ins Jahr 1977. Mit sechs Jahren verschickt ein kleines Mädchen aus der BRD einen Luftballon, der bei einem sechsjährigen Mädchen in der DDR landet. Es entsteht eine Freundschaft fürs Leben, die zeigt, wie Grenzen überwunden werden können.
Tauchen Sie ein in die Geschichte dieser Mädchenfreundschaft bis zur Wiedervereinigung und erleben Sie Fröhlichkeit und Sorgen zweier Kinder und Jugendlicher auf beiden Seiten des „eisernen Vorhangs“.
Erleben Sie mit, wie die Sozialisation in den zwei unterschiedlichen Systemen stattfand und entdecken Sie, wie man jenseits von Smartphone und Internet nur mithilfe des Briefs als Hauptkommunikationsmittel eine intensive Verbindung aufbauen konnte. Lassen Sie sich mitreißen von der Musik, die den Zeitgeist in Ost und West widerspiegelt. Spüren Sie erlebte Geschichte!

Buch und Regie nach einer autobiographischen Geschichte von Annelie Eichhorn-Pezzi & Stefanie Wally

Bilder, Fotografien, Skulpturen, Objekte

Künstlerinnen aus Karlsruhe: Silvia Asshoff-Graeter, Jutta Hieret, Karin Hirschle, Gloria Keller, Bronislava von Podewils, Meggi Rochell, Rosemarie Vollmer / Sabine Schäfer

Künstlerinnen aus Hamburg: Susanne Dettmann, Gabriele Kurth-Schell, Ele Runge, Heidemaria Thiele, Gabriele Wendland

Vernissage: Freitag, 11.10.2024, 20 Uhr
Einführung: Rosemarie Vollmer
Musikalische Begleitung: Solange Komenda, Blockflöten

Finissage: Sonntag, 27.10.2024, 16 Uhr, Künstlerinnen sind anwesend.
Hedi Schulitz liest aus ihrem neuen Romanprojekt „Schlesische Lebenswelten“.

Diese Gruppenausstellung in der GEDOK Karlsruhe ist dem Austausch mit der GEDOK Hamburg gewidmet. Den Anfang machten die Medienkünstlerin und Komponistin Sabine Schäfer und die bildende Künstlerin Rosemarie Vollmer in der GEDOK Hamburg im Sommer 2023. Gemeinsam mit fünf Hamburger Kolleginnen präsentierten sie dort ihre Werke (von Klang und Glas – von Bild und Raum).
In der Karlsruher Schau begegnen nun die fünf Hamburgerinnen sieben Karlsruher Kolleginnen (Fachbeirätinnen BK). Unter dem Motto „Lebenswelten“ zeigen sie in verschiedensten Techniken und Gestaltungsweisen ihre Sicht.
Die Vielfalt der Darstellungsweisen der Gäste (Fotocollage, Fotografie, Malerei und Objekt, Holzschnitt und Zeichnung) beantworten die Karlsruherinnen mit einer ebensolchen Vielfalt aus den Bereichen der Medien- und Klangkunst, Glasgestaltung, Malerei, Fotografie, Video, Plastik, Keramik und Objektkunst.

Ein musikalischer Kniefall vor den großen Diven der Musikgeschichte

Diven: Für sie bedeuten die Bühnenbretter nicht die Welt, ihnen sind sie ein Zuhause, auf ihnen haben sie ihre größten Erfolge gefeiert, auf ihnen wurden sie für die Welt bedeutend. Sei es Marlene Dietrich, Maria Callas, Hildegard Knef oder Lady Gaga, sie alle betören ihr Publikum mit ihrer Ausstrahlung.

Stephanie Theiß vollführt einen musikalischen Kniefall vor diesen Ikonen und feiert gemeinsam mit Pianistin Angela Händel die unsterblichen Lieder und Chansons der Diven.

Nehmen Sie Platz und singen Sie gemeinsam mit der Künstlerin, die für einen Abend alle Diven vereint: „Für mich soll’s rote Rosen regnen, …“


Termine im K1, Herrenstraße 30/32
Vorstellung: 25.10.2024

BESETZUNG
Stephanie Theiß

90 Min. mit Pause

4 neue Folgen!

Schotty ist zurück auf der Theaterbühne! Vier neue Folgen nach der TV-Kultserie von Mizzi Meyer: Tatortreiniger Heiko Schotte ist ein Profi und bewältigt jeden Blutfleck. Doch die größte Herausforderung sind die Menschen, denen er am Tatort begegnet...

Dieses Mal trifft Schotty auf einen seltsamen Schamanen, der Kontakt zu einem Toten sucht. An einem anderen Tatort nimm ein Mörder ihn in Geiselhaft. Außerdem räumt er bei einer Neo-Nazi-Ortsgruppe gründlich auf und versteht die Welt nicht mehr, wenn eine Frau ihr Kind Özgür nennen will. Aber Schotty wäre nicht Schotty, wenn er nicht durch seine eigene Mischung aus unerschütterlicher Ruhe und gelegentlichen Wutausbrüchen jeder Herausforderung am Ort des Verbrechens bestehen könnte. Blut ist dicker als Wasser, aber Schotty hat für jeden Fall das passende Lösungsmittel.
Ein Feuerwerk des skurrilen Humors!

Es spielen: Sven Djurovic („Schotty“), Stefan Roschy und Susanne Theil.
Regie: Ambrogio Vinella.

Jugendstück von Carina Sophie Eberle nach Arthur Schnitzler

Endlich Sommerferien! Else liegt mit ihren Freund*innen am Baggersee, sonnt sich, trinkt Limo, flirtet – alles scheint unbeschwert. Aber zuhause ist dicke Luft, die finanziellen Nöte ihrer Eltern spitzen sich zu. Ihr Vater, ein angesehener Anwalt, führt als Spieler ein Doppelleben und verspielt nicht nur sein Geld, sondern auch das Familienglück.

Plötzlich steht der schwerreiche Dorsday vor Elses Liegestuhl, ein alter Freund ihres Vaters. Was für ein Zufall, meint ihre Mutter, als sie von der Begegnung erfährt. Könnte er nicht der Familie aushelfen? Klar kann er das! Aber im Gegenzug will er Else, die Kleine, die er doch schon vom Wickeltisch kennt, gerne einmal ohne ihren Bikini sehen. Ist doch nichts dabei, oder?

Eine junge Frau erlebt sexuelle Belästigung, nichts Neues. Aber wo fängt sie an und wo hört sie auf? Trotz Emanzipation sieht sich Else auch ein Jahrhundert nach Arthur Schnitzlers Erzählung Fräulein Else noch immer zerrissen zwischen stereotypen Bildern von Weiblichkeit, dem eigenen Körpergefühl, und der Wut über eine Gesellschaft, die sich an patriarchale Normen klammert. Else nimmt uns mit auf die Suche nach ihrer ganz eigenen Version vom Frausein.

Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Kammerspiel von Audrey Schebat mit Ralf Bauer und Madeleine Niesche

Alles hinter sich lassen, ohne einen Abschiedsbrief zu schreiben? Genau das hatte Julien vor, doch dann kommt Maud ungeplant früher nach Hause. Die beiden sind seit 30 Jahren verheiratet, Julien ist Psychoanalytiker, Maud Pianistin. Nun ziehen die beiden eine Nacht lang Bilanz – über ihr Leben und ihre Liebe. Leidenschaftlich, geistreich, wütend ringen sie umeinander und um die großen Fragen des Lebens. Kindheitserinnerungen mischen sich mit intimen Geständnissen, radikalen Sinnfragen und schonungslosen Abrechnungen. Eine Nacht, um sich endgültig zu verlassen – oder von Neuem ineinander zu verlieben.


Hintergrundinfos
Audrey Schebat untersucht in ihrem zweiten Stück eine Paar-Beziehung in all ihrer Komplexität, scheut dabei weder Höhen noch Tiefen und lotet wechselseitige Abhängigkeiten und Erwartungen humorvoll, aber unerbittlich aus. Das Stück ist ein tragikomisches Kammerspiel mit zwei gleichberechtigten, komplexen, psychologischen Rollen.


Termine im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 03.10.2024
Vorstellungen: 04.10.-03.11.2024

BESETZUNG
Ralf Bauer, Madeleine Niesche

Inszenierung: Karsten Engelhardt

Bühnen- und Kostümbild: N.N.


Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben

Was sich liebt, das neckt sich? Dann müssten Beatrice und Benedikt das größte Liebespaar in ganz Messina sein. Denn die beiden überzeugten Singles lassen kein gutes Haar aneinander und behaupten in ihren spitzzüngigen Wortgefechten immer wieder, wie wenig sie von­einander, von der Ehe und überhaupt vom anderen Geschlecht halten. Ihre Freunde wollen den beiden auf die Sprünge helfen und streuen das Gerücht, dass Beatrice und Benedikt hinter Spott und scharfen ­Attacken eigentlich nur ihre Liebe zueinander verstecken.

Mit Liebesschwüren haben dagegen Benedikts junger Kumpan Claudio und Hero, die Tochter des Gouverneurs, keine Probleme. Kaum haben sich die beiden gefunden, wird auch schon die Hochzeit geplant. Was diese ­Liebe allerdings wirklich wert ist, muss sich erweisen, als der miss­günstige Don John, genervt von so viel Eitel-Sonnenschein, seinerseits ein Gerücht in die Welt setzt. Mit fatalen Folgen ...

Kurz vor der Wende zum 17. Jahrhundert schrieb William Shakespeare mit „Viel Lärm um nichts“ eine seiner schönsten und populärsten Komödien. Um welches „Nichts“ darin so viel Lärm gemacht wird, ließ er mehrdeutig offen. Liebe oder Eifersucht? Gerücht oder Täuschung? Mit dem wortreich streitenden Duo Beatrice und Benedikt schuf er zwei seiner hinreißendsten – und modernsten – Figuren.

INSZENIERUNG PATRICIA BENECKE
AUSSTATTUNG ESTHER BÄTSCHMANN
DRAMATURGIE ANDREAS FRANE

Auf unserer offenen Bühne treten die unterschiedlichsten Künstler*innen auf. Ob Kleinkunst, Musik, Tanz oder Theater: Alles ist möglich. Lassen Sie sich überraschen und verbringen Sie einen abwechslungsreichen Abend in unserem Theatersaal.

Sie möchten auftreten? Die Bühne gehört Ihnen für 15 Minuten. Bitte melden Sie sich an unter nachtcafe@chawwerusch.de

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Eintritt frei!

Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.

In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.

Komplexe Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine

»(A)I Tell You, You Tell Me« ist ein Ort der Begegnung von Menschen, Ideen und Technologien, ein Ort des Lernens, Experimentierens und Forschens, bei dem gemeinsames Reflektieren und Teilnehmen verstärkt in den Fokus rückt. Das Projekt beleuchtet anhand der ausgestellten Kunstwerke die komplexen Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine und fragt, was wir aus diesen Begegnungen lernen und welche Schlüsse wir daraus für uns und die Gesellschaft ziehen können.

für Jugendliche und Erwachsene ab 14 Jahren (90 min - mit Pause)

Er ist der Inbegriff des Bösen: Graf Dracula.
Dazu verdammt, ein Vampir zu sein. Der König aller Vampire. Dementsprechend ist seine Gier nach Blut unermesslich. Und genau das ist sein Problem. Denn in die tiefen, undurchdringlichen Wälder Transsylvaniens verirrt sich kaum noch ein argloser Tourist. Seine Kräfte schwinden. Ein Domizilwechsel scheint unausweichlich. In London will er sich ein neues, untotes Leben aufbauen. Aber dort, fangen die Probleme erst richtig an!

Eine schwarz-weiße Grusel-Komödie mit Figuren an Fäden, nach dem Horrorbestseller von Bram Stoker.


Das Stück wurde ausgezeichnet mit dem Landesamateurtheaterpreis Baden-Württemberg - Lamathea 2023 als bestes Stück in der Kategorie: Puppen- und Figurentheater.


WARNUNG!
Verehrte Gäste, bitte beachten Sie, in dieser Produktion werden Stroboskop Lichteffekte eingesetzt. Bei Personen, die an photosensibler Epilepsie leiden, kann es zu epileptischen Anfällen oder Bewusstseinsstörungen kommen. Für Schäden wird nicht gehaftet.
Zudem möchten wir Sie darauf hinweisen, dass „Dracula-Tote leben länger!“ ein Stück für alle Sinne ist. Für Schäden jedweder Art, die im Umgang mit Vampiren entstehen, übernehmen wir keine Haftung. Vielen Dank für Ihr Verständnis.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn