Das Mitsingkonzert

Frau Höpker hat’s erfunden. Aus purer Freude an der Musik und am Singen mit Gleichgesinnten entwickelte die Kölner Profimusikerin 2008 ein neues Veranstaltungsformat und nannte es treffsicher „Frau Höpker bittet zum Gesang“.
Seitdem begeistert die Sängerin und Pianistin ein ständig wachsendes Publikum mit einem musikalischen Gesangserlebnis, das mehr ist als “nur” gemeinsames Singen und seinesgleichen sucht. Das Geheimnis liegt in der unnachahmlichen Mischung aus Können, Kreativität, Charisma und Intuition der Künstlerin.

…jedes Mal eine Premiere
Kein Abend mit Frau Höpker ist wie der andere: die Musiktitel sind stets aufs neue individuell und mit Liebe von ihr zusammengestellt. Ob Popsongs, Schlager, Volkslieder oder Evergreens – Frau Höpkers Repertoire ist schier unerschöpflich. Wenn sie live am Klavier anstimmt, dann singt sich das Publikum mit ihr begeistert quer durch die Jahrzehnte. Die Songtexte werden dabei für alle sichtbar auf eine Leinwand projiziert und es entsteht in kürzester Zeit ein stimmgewaltiger Chor.

Spontan, mitreißend, inspirierend
Es ist nicht nur die überzeugende Perfektion als Musikerin und Sängerin, die magisch und mitreißend wirkt, es ist auch ihr komödiantischer Esprit. Frau Höpker ist Vollblut-Entertainerin, ausgestattet mit natürlichem Charme und Mutterwitz. Ihre Fähigkeiten, auf das Publikum einzugehen, es bei der Hand zu nehmen, zu inspirieren und zu führen, Stimmungen aufzunehmen und spontan darauf zu reagieren, zeigen, sie liebt, was sie tut. Kein Wunder, dass der Funke schnell überspringt. Und nach zweieinhalb Stunden Sangesfreude, rhythmischem Fußwippen, Fingerschnippen, Lachen, in den Armen liegen, Schunkeln, in Erinnerungen schwelgen und nach zwei Pausen zum Luftschnappen und Erfrischen ist auch der letzte bekennende Nichtsänger ihr neuer Fan geworden.

Singen macht glücklich!
Frau Höpkers Mitsing-Konzert ist verständlicherweise längst Kult, und das generationenübergreifend. Ein Beweis: stets ausverkaufte Hallen. Denn so grundverschieden ihr Konzept von denen anderer Veranstaltungen ist, so ursprünglich und originell ist es. Diese Authentizität spürt das Publikum sofort. Wer einen Abend mit Frau Höpker verbringt, wird gut gelaunt nach Hause gehen, denn sie trifft mit ihrer unverfälschten Art und ihrer Vielseitigkeit mitten ins Herz und beflügelt die Seele.

Einlass: 19 Uhr, Stehparty, wenige Sitzplätze, Achtung: keine Kartenrücknahme, kein Umtausch, kein Ersatz!

Ein Wahl-Abonnement mit 4 Veranstaltungen nach Wahl kostet € 60,- (€ 15,- je Karte).

Dieses Abo bietet einen Preisvorteil und endet automatisch nach einer Spielzeit.

19 Uhr Hauseinlass

With a Little H.E.L.P. From My Friends
In der Nacht vom 10. auf den 11. März 2016, beendete einer der begnadetsten Musiker und
Keyboardpionieren aller Zeiten, in seinem Zuhause in Los Angeles, freiwillig sein Leben.
Aufgrund einer jahrelangen Nervenkrankheit im rechten Arm, war Keith Emerson nicht mehr in
der Lage, seinen Beruf als Keyboarder und Pianist mit der Virtuosität und Präzision auszuüben,
wie es seine Fans von ihm als Ausnahmekünstler erwarteten.
Diese Tatsache stürzte ihn in eine tiefe Depression, die Keith mit Medikamenten und zu viel
Alkohol zu bekämpfen versuchte.
Dass dieser Kampf, aus seiner Sicht, letztlich aussichtslos war, beweist sein tragischer Freitod.
Für mich, als Keyboarder und Pianist, war von frühester Jugend an, Keith Emerson mein
musikalischer Held Nummer eins. Er prägte und veränderte meine musikalische Richtung
entscheidend wie kein anderer.
Immer wenn ich die Hände auf mein Keyboard lege, erinnere ich mich an ihn. Ich meine, so viel
von dem, was ich musikalische tue, tue ich wegen ihm. Er war und wird immer bedeutend für
mein Leben als Musiker sein.
Am Tag nach Keith’s tragischen Ende, rief ich meine alten Musikgefährten George Medows
(Bass, Guitar, Vocal) und Joachim Knist (Drums) an. Wir hatten uns seit Jahren nicht gesehen.
Als junge Männer teilten wir die Vorliebe für die Musik von Emerson, Lake & Palmer. Ich war
ziemlich überrascht und gleichzeitig begeistert darüber, dass sie von meiner Idee, eine ELP
Tribute Band zu gründen, doch sehr angetan waren.
Als im Dezember 2016 „The Voice“ Greg Lake an einem Krebsleiden verstarb, sahen wir uns
bestätigt, die Fahne von ELP hochzuhalten.
Freunde hielten uns zwar für leicht größenwahnsinnig, aber wir denken, denen haben wir
inzwischen das Gegenteil bewiesen.
Es folgten zwei Jahre harter Probenarbeit und ein stetiger Ausbau unseres Equipments. Am 2.
Todestag von Keith Emerson präsentierten wir dann endlich unser Programm unter dem Namen
„H.E.L.P.“ (History of ELP) einem ausgesuchten Fachpublikum.
Und wir hatten ihren Nerv voll getroffen, denn die Reaktionen waren überaus begeistert. Es
ging sogar soweit, dass wir eine Anfrage erhielten, beim Prog Open Air Festival auf der Lorelei
mitzuwirken. Aus Gründen der Professionalität schien es uns jedoch geboten, zunächst einen
Schritt nach dem anderen zu machen.
Es scheint, als haben die Musikfans wieder ein Ohr für diese Art von progressiver Musik
entwickelt, den unser Publikum besteht längst nicht mehr nur aus Leuten zwischen 50 und 60
Jahren. Der von klassischer Musik und Jazz veredelte Progressivrock scheint doch wieder viele
junge Menschen zu begeistern.
Ich mir bin sicher, dass wir, with a little H.E.L.P. from our friends, die unvergessene Musik von
Keith Emerson, Greg Lake und Carl Palmer nicht nur weiter am Leben erhalten, sondern auch
vielen neuen Fans zugänglich machen können.
See you on the Road……………………..Euer Michael
H.E.L.P. :
*Michael Rolles: Keyboards
*George Meadows: Bass & Guitars; Leadvocals
*Joachim Knist: Drums & assorted Percussion

Originaltitel: Et si on vivait tous ensemble?
a.gon Theater GmbH
Mit: Ensemble mit 2 Damen, 4 Herren, u.a. Ursula
Buschhorn, Michel Guillaume, Ursula Berlinghof

Fünf Freunde im fortgeschrittenen Alter gründen eine Wohngemeinschaft.
Claude, der ewige Liebhaber, Annie und Jean, sie
bürgerlich angepasst, er noch immer politischer Aktivist,
Jeanne und Albert, die Feministin und der Bonvivant. Sie wollen
für einander da sein und so verhindern, dass jemand im Altersheim landet. Zur Unterstützung
heuern sie den jungen Ethnologiestudenten Dirk an. Die Spannungen lassen nicht lange auf sich
warten. Nicht nur, weil körperliche Gebrechen und die Demenz eines WG-Bewohners das Zusammenleben
erschweren. Dirks Anwesenheit wirkt zudem wie ein Katalysator, streng gehütete
Geheimnisse und verborgene Wünsche kommen an den Tag …

19 Uhr Hauseinlass

Wer sagt eigentlich das Kühe immer nur wiederkäuend in der Gegend rumstehen, Milch geben oder auf der faulen Haut liegen? Die Krähe, Mama Muhs beste Freundin, ist der Ansicht, Kühe sollten nicht lesen oder schwimmen und das Huhn meint auch,-- weder eine Rutsche, noch ein Fahrrad und erst Recht keine Schaukel hätten irgendwas mit Kühen zu tun- aber Hoppla! Hier kommt Mama Muh! Sie ist nicht wie die anderen Kühe auf dem Bauernhof. Mama Muh liest für ihr Leben gern, möchte in einem Baumhaus mit Schaukel übernachten, Radfahren lernen und natürlich Rutschen – am liebsten auf einer Wasserrutsche. Die Abenteuer-Kuh lässt nichts aus und auch wenn sie mal ein Pflaster braucht, weil die ein oder andere Herausforderung etwas schiefgelaufen ist, sie ist nicht aufzuhalten. Zum Glück sind Huhn und Krähe immer dabei und helfen der waghalsigen Kuh zu jeder Zeit - wofür sind Freunde schließlich da? Eine spannende und musikalisch schwungvolle Inszenierung der beliebten Kinderbücher.
ab 4 Jahren

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das "Sinfonische Orchester Cleve" präsentiert mit seinem 2. Konzert am 5. Oktober 2024 eine musikalische Weltreise unter dem Titel "Eine Reise um die Welt in 80 Minuten". Das Programm führt das Publikum durch verschiedene geografische und literarische Landschaften. Die Reise beginnt in Österreich, von wo aus es zu Gullivers Fantasiereise geht. Weiter führt die musikalische Reise zu den faszinierenden Nordlichtern und anschließend nach Afrika. Über den Atlantik gelangt das Orchester nach Mittelamerika, wo das mysteriöse "Blue Hole" musikalisch dargestellt wird. Den krönenden Abschluss bildet eine musikalische Interpretation der Reise um die Welt, inspiriert von Jules Vernes berühmtem Roman "In 80 Tagen um die Welt".
Diese thematische Vielfalt verspricht ein spannendes und abwechslungsreiches Konzert, das unterschiedliche kulturelle und geographische Einflüsse in einer musikalischen Erzählung vereint.
Während des Konzerts wird der Sprecher Marco Spohr zu jedem Stück passende Texte vortragen, die den Zuhörern zusätzliche Einblicke und Verbindungen zur Musik bieten. Dieses abwechslungsreiche und spannende Programm verspricht eine beeindruckende musikalische Weltreise.

Hauseinlass: 19 Uhr

Das Mitsing-Spektakel kehrt zurück: "WDR 4 singt mit Guildo" – die brandneue Tour für 2024! In Zusammenarbeit mit der charismatischen Musiklegende Guildo Horn wird diese Tour die Zuschauer zu einer mitreißenden Reise durch die 80er Jahre und die größten Klassiker entführen.

Für die WDR 4-Hörerinnen und -Hörer schlüpft Guildo Horn in die Rolle des Chorleiters. Die größten WDR 4 Lieblingshits aus den 80er Jahren sowie unvergessene Klassiker stehen im Gesangsbuch des Meisters und warten darauf, gemeinsam mit dem Publikum angestimmt zu werden: von Cat Stevens über Abba, die Beatles, Queen bis hin zu Frank Sinatra. Der Zeremonienmeister und seine Combo "Die Orthopädische Strümpfe" haben wie immer viele wundervolle Titel im Gepäck, die sie gemeinsam mit den WDR 4-Hörerinnen und -Hörern singen wollen.

"Gerade in einer derart eiernden Zeit ist es enorm wichtig, ab und an die Batterien aufzuladen. Singen ist gesund und Singen macht Freude", sagt Guildo Horn. „Ich brenne darauf, mit Euch Stimme an Stimme Hits & Klassiker zu durchsingen. Und gelobe beim Naschwerk meiner Mutter, Euch ein gestrenger, kompetenter aber vor allem geduldiger und warmherziger Chorleiter zu sein!"

Guildo Horn und seine Band
Der Zeremonienmeister und seine Combo "Die Orthopädische Strümpfe" haben wie immer viele wundervolle Titel im Gepäck, die sie gemeinsam mit Ihnen singen wollen.

Guildo HornGuildo Horn
"Gerade in einer derart eierigen Zeit ist es enorm wichtig, ab und an die Batterien aufzuladen. Singen ist gesund und Singen macht Freude", sagt Guildo Horn. "Wo gesungen wird, da lass dich ruhig nieder! Blöde Menschen haben keine Lieder", so sein Credo.

Foto: WDR/ C.Gollhardt

William Wahl
Nachts sind alle Tasten grau

Ob Katzen und Kater Williams Wahlgesängen lauschen, ist nicht erwiesen, aber Menschen kommen nachweislich freudestrahlend aus den Soloabenden des Klavierkabarettisten William Wahl.

Mittlerweile mehrfach preisgekrönt, präsentiert der Kopf der a-cappella Band basta mit „Nachts sind alle Tasten grau“ sein zweites abendfüllendes Programm. In diesem spannt er mit beeindruckender Eleganz und komödiantischem Feinsinn erneut den großen Bogen zwischen Kabarett und Kunst, Komik und Klavier.

Dabei nimmt er sich sowohl der Tücken des Zeitgeists wie der großen und unveränderlichen Fragen des Lebens an. So schaut er mit liebevoll-spöttischem Blick auf die Feierfreudigkeit seiner Heimatstadt Köln, besingt auf herzergreifende Art und Weise Fahrerinnen weißer SUVs und kämpft in seiner solo-a-cappella-Nummer „Innenarchitekt*innen“ mit den Tücken des Genderns. Ohne dabei das wichtigste aller Themen zu vergessen - die Liebe, der er gleichermaßen rührende wie zartbitterböse Lieder widmet.

Auf unvergleichliche Art und Weise verbindet William Wahl auch in „Nachts sind alle Tasten grau“ wieder das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit. Meisterlich!

Einlass: 19 Uhr

Ist es der sympathische Herr, der nebenan genüsslich seine Suppe löffelt, ein Mörder? Oder hat die elegante Dame, die am Nachbartisch so nett plaudert, etwa die ein oder andere Leiche im Keller versteckt?

Ja, liebe Gäste – so ist es!

Denn der Täter ist unter uns… jetzt gilt es zusammen mit dem schauspielernden Ermittlungsteam in einem irren Verhör herauszufinden, wer das ebenfalls im Publikum sitzende Opfer um die Ecke gebracht hat.

Bitte was? Täter und Opfer im Publikum?

Bei „Ein Täter unter uns“ ist der Name wirklich Programm: Die Gäste bestimmen die Handlung mit und jeder kann die Hauptrolle spielen – ganz ohne von seinem Platz aufzustehen. Das übernehmen stellvertretend die vier Schauspieler, die von der Bühne aus ihre Ermittlungen durchführen. Klingt verrückt? Ist verrückt! Bei dem neuen, spannenden Impro-Krimidinner geht es multimedial und natürlich köstlich zu. Im Vorfeld werden die Gäste auf das Thema eingestimmt: Tatort, Mordart, Tatwerkzeug – dazu dürfen alle ihren Gedanken freien Lauf lassen. Aber Vorsicht: sich bloß nicht zu verdächtig machen! Jeder wird nämlich vor dem Stück auch abgelichtet, denn schließlich ist der Täter ja unter uns…

Improtheater ist eine junge und spontane Theaterform, die es in Deutschland erst seit den späten 80er Jahren gibt. Alles erwächst aus dem Moment. Szenen werden nach den Vorgaben des Publikums im Moment des Spielens entwickelt und gleichzeitig gespielt. Niemand weiß im Voraus, was auf der Bühne passiert. Der Charme des aus dem Moment heraus entworfenen und mit viel Humor gespielten spontanen Theater ist für Zuschauer und Schauspieler gleichermaßen überraschend.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Restaurant ART serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 18:30 Uhr

Der Pianist Steffen Waidelich und der Maler Frank Grabowski haben sich durch ihre gemeinsame Liebe zur Musik der Band Genesis kennengelernt. Im Jahr 2016 malte Frank unter dem Titel "Genesis, Soundtrack of my Life" die ersten Bilder zu den Songs aus der Prog-Ära der Band. Steve Hackett, der ehemalige Gitarrist, zusammen mit seiner Frau Jo und der Sänger Nad Sylvan, besuchten die Ausstellung im Fuggerschloss Kirchheim/Schwaben. Im Sommer 2020 gab Steffen sein erstes Livekonzert in seiner Heimatstadt Karlsruhe. Es lag nahe, in Steffens Konzert Franks Gemälde passend zu den gespielten Songs auf der Bühne zu projizieren. Daraus entstand die Idee, eine Live-Performance zu schaffen – sozusagen ein Gesamtkunstwerk, bei dem Musik und Malerei miteinander verschmelzen. Die Weltpremiere findet am 12. Oktober 2024 im Dachstudio der Stadtbibliothek Dinslaken statt.

Einlass: 19.00 Uhr

Weitermachen!


Die Welt ist voller Katastrophenmeldungen und da ist es richtig und wichtig, dass einer gegen den Irrsinn anspielt. In einer Welt der Untergangsszenarien stellt Sieber klar: Die Hoffnung stirbt zuletzt. Am Ende siegt der Humor. Aufgeben ist keine Option.

Viele haben ihm am Ende seines letzten Programmes zugerufen: Herr Sieber, bitte machen Sie weiter! Und er sagte immer nur: Ich kann ja nicht anders. Was bleibt uns anderes übrig als weiterzumachen?

In „Weitermachen“ geht es um uns. Um gesellschaftliche Irrungen und Wirrungen, um den Zusammenhalt und das, was uns trennt.

Wie immer garniert Christoph Sieber aktuelles politisches Kabarett mit den großen Themen unserer Zeit: Fußball, Politik, Gesellschaft und die Frage, warum Nacktmulle so selten shoppen gehen.

Das alles verziert mit Gesang, Tanz und einem ganzen Reigen von Figuren, die mitten aus dem Leben gegriffen sind. Es gibt ein Wiedersehen mit Bäcker Häberle, Charity-Dieter und endlich kommt auch Siebers langjährig verschollener Bruder zu Wort.

Nicht nur wer Sieber aus dem Fernsehen schätzt, sollte ihn unbedingt mal live erleben. Denn nichts macht politisches Kabarett mehr aus, als gemeinsam zu lachen, zu klagen, zu weinen und nachher im Foyer zusammen ein Bier zu trinken im Wissen: Es geht weiter.

Das Leben ist zu ernst, um nicht darüber zu lachen. Getreu dem Motto: Man muss lachen, damit es einem im Halse stecken bleiben kann. Und wer, wenn nicht Sieber, könnte dem allgemeinen Untergangsgeraune seine Vision entgegensetzen: Den Weltaufgang!

„Der Mann, der mir mein Lächeln immer dann zurückbringt, wenn ich glaube, es schon verloren zu haben.“
(Kommentar bei Facebook)

Einlass: 19 Uhr

Hart an der Grenze des politisch Korrekten geht es zu, wenn Gastgeber Wilfried Schmickler und Gernot Voltz alias Herr Heuser prominente Gäste einladen, um gemeinsam die Ereignisse des vergangenen Monats satirisch Revue passieren zu lassen.

Kabarett aus dem Sacklager der alten Viller Mühle. Übrigens auch ganz hart an der Grenze zu unseren niederländischen Nachbarn, in Goch-Kessel am Niederrhein.

Hart an der Grenze ist eine Kabarettserie in Gemeinschaftsproduktion des WDR-Radio, Heinz Bömler und Bruno Schmitz.

Einlass: 17:45 Uhr

Erstmalig in Deutschland auf Tournee!
Station to Station - TRIBUTE TO BOWIE
Ein multimediales Live-Spektakel, das Sie auf eine Reise durch die außergewöhnliche Karriere einer der größten Ikonen der modernen Musikwelt entführt: David Bowie.

Das Publikum wird auf eine musikalische und emotionale Achterbahnfahrt durch die verschiedenen Epochen mitgenommen, in denen Bowie die Bühnen des Pop dominierte.

STATIONTOSTATION versteht es, diese Epochen perfekt zu interpretieren: perfekte Wiedergabe originaler Arrangements verbunden mit der Stimmer von Chris Palmen, dessen Bühnenpräsenz stets Bowie durchscheinen lässt, ohne peinliche Verkleidungsorgie. Hervorragende Musiker und Sängerinnen ergänzen sich perfekt.

Komplett wird das Bühnenerlebnis durch die Visuals, die hinter der Band projiziert werden: Jennifer Leijen ist gleichzeitig die Schlagzeugerin und Visual Artist und hat für diese Show Originalvideos und Visuals geschaffen, die die Show zu etwas Einzigartigem machen, das so noch nie zuvor bei einer Bowie-Tribute-Show gesehen wurde.

STATIONTOSTATION ist eine frische, professionelle Bowie-Hommage mit einer eigenwilligen Show. Bei dieser Band passt alles zusammen und macht Sinn: die Stimme, die Optik und der Sound.

19.00

In ihrem Live-Programm präsentieren die beiden Ausnahmekünstler Kathy Kelly & Jay Alexander Songs ihres im Sommer 2024 erscheinenden Albums „Glaub an Dich“ mit einem breitgefächerten musikalischen Spektrum, das von Welterfolgen, über klassisch instrumentierte Songs bis hin zu hymnenhaften Werken reicht.

Mit ihren unvergleichlich charismatischen Stimmen nehmen Jay Alexander und Kathy Kelly ihr Publikum auf eine ganz besondere musikalische Reise mit: Jeder Song bietet Gänsehautmomente, man spürt Jay Alexanders und Kathy Kellys Leidenschaft für jeden Titel ihres Albums.
Kathy Kelly ist mit über 20 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Sängerinnen und wurde dafür bereits vielfach mit Gold- und Platinauszeichnungen geehrt. Mit ihrer unverwechselbaren Stimme und ihrer großen musikalischen Bandbreite zwischen Chanson, Pop, Gospel, Klassik und Schlager hat sie sich auch in ihrer 30-jährigen Karriere als Solokünstlerin erfolgreich etabliert.
Den großen internationalen Erfolg von „The Kelly Family“ prägte sie maßgeblich als musikalischer Kopf und Produzentin der Band (darunter das Album „Over the Hump“, der meistverkaufte Longplayer aller Zeiten in Deutschland) mit.

Jay Alexander zählt zu den charismatischsten Tenören unserer Zeit, der mit seiner einzigartigen Stimme an vielen Opernhäusern und in Oratorien zu hören ist. Zwei seiner sieben Solo-Alben, „Geh aus, mein Herz“ und „Schön ist die Welt“, erreichten Platz 1 der deutschen Klassik-Charts und hielten sich dort mehrere Monate.

Einlass: 18.30 Uhr