In einer Welt, in der Künstliche Intelligenz über Liebe, Politik und Konsum entscheidet, gerät ein Mann ins Wanken, weil ihm ein Produkt geschickt wurde, das er nicht will. Aber: Maschinen irren nicht. Oder?
Mit bitterbösem Humor und analogem Charme entlarvt unser Ensemble in Höchstform eine Welt, die irgendwie auch Realität ist. Zwischen KI und digitalem Wahnsinn stellt sich eine zentrale Frage: Wie frei sind wir wirklich?
Du willst das Stück nicht sehen. Du brauchst es. Sagt der Algorithmus.

Eine Co-Produktion von Stalburg Theater und Theater Kortmann&Konsorten

Mit: Julius Ohlemann, Daniela Fonda, Randi Rettel

Einlass 19 Uhr

Wir alle verstehen die Welt nicht mehr – also hat Lara Ermer mal nachgelesen.
Mit erfrischender Klarheit widmet sie sich den wichtigen Fragen unserer Zeit, ohne sich
daran die Finger zu verbrennen.
Warum zur Hölle werden wir in gesellschaftlichen Diskussionen so verschissen schnell
ausfallend? Wenn ich auf jeden Fall recht habe – was hast dann du?
Hinter ihrem Programm stehen wasserfeste Recherchen, die Tiefen des Internets und ein abgeschlossenes Psychologiestudium.

Fundierter wird Comedy nicht.

Bei ihrem wachen Blick auf unsere Gesellschaft trägt Lara Ermer ganz sicher keine rosarote Brille. Sie beschönigt nichts, hat stattdessen immer wieder verdammt unterhaltsame Perspektiven parat.
Mut zur Heftigkeit! So bewegt sie sich mit Schärfe und Selbstbewusstsein auf dem schmalen Grat zwischen Aktivismus und Apokalypse.

Wenn die Welt schon brennt, ist das doch ein prima Moment, um alles aufzuwirbeln. So stellt die Comedienne humorvoll vermeintliche Selbstverständlichkeiten und eingerostete Ansichten in Frage. Um es mit Laras Worten zu sagen: Wenn du’s machen willst wie der Neandertaler, ist das völlig okay. Nur sei bitte konsequent: stirb aus.

Hier keine Tickets verfügbar

Dieses Mal nicht auf der Bühne, sondern auf dem Sofa inmitten des Publikums lädt Isabella Caldart die Autorin Son Lewandowski in der ROMANFABRIK zu einem Gespräch über ihren Roman "Die Routinen" (Klett-Cotta) ein.

Das Buch seziert die Welt des Leistungsturnens, von der jeder ahnt, dass sie hart ist, aber niemand sieht oder sehen will, wie ausbeutend ein System ist, auf dem so viel Glitzer und Glanzspray liegt. Auf kraftvolle Weise erzählt Son Lewandowski von Sport und Politik, von fragilen Beziehungen und den Grenzen des eigenen, alternden Körpers. Die Geschichten von berühmten Turnerinnen und der größte Missbrauchsskandal der Sportgeschichte werden in die Geschichte von Amik eingewebt und machen "Die Routinen" zu einer atemlosen Leseerfahrung.

Ein Gesprächsabend auf Augenhöhe!

Einlass ab 18:30 Uhr

IKONENABENDE IM IKONENMUSEUM
Kunstführungen mit theologisch-kulturwissenschaftlich-kunsthistorischen Reflexionen
Ikonenmuseum

Berufung
Mi 23. September 2026, 18:00–19:00 Uhr
Das Ikonenkreuz von San Damiano

· Dr. Konstanze Runge, Ikonenmuseum
· Dr. Harmjan Dam, Theologe
· Pfr. David Schnell, Evangelische Stadtkirchenarbeit Museumsufer
· Dr. Stefan Scholz, KARM

Anmeldung nicht erforderlich
Museumseintritt 6 € / 4 €
Ikonenabend im Eintritt enthalten, Freunde und Förderer des Ikonenmuseums frei.

Ikonenabend im Eintritt enthalten. Anmeldung nicht erforderlich.

Landschaft ohne Zeugen – Buchenwald und der Riss der Erinnerung
Buchvorstellung
Mi 23. September 2026, 19:30–21:00 Uhr

Der Erinnerungsdiskurs in Ost und West war zeitlich und inhaltlich unterschiedlich gewichtet – doch bleibt die gemeinsame Verantwortung für zukunftsweisende Gedächtnisarbeit. Ines Geipel untersucht Leerstellen der Erinnerung und plädiert für eine konstruktive deutsch-deutsche Aufarbeitung: Traumata lassen sich weder verdrängen noch reinwaschen.

· Ines Geipel, Autorin, Publizistin
Kooperation:
· Gegen Vergessen – Für Demokratie e.V. Frankfurt Rhein-Main
· Hessische Landeszentrale für politische Bildung

Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung nicht erforderlich

Die dreiköpfige Indie-Pop-Rock-Sensation NEEVE geht im September 2026 auf ihre vierte Headline-Tour durch Deutschland.

Die Familienband, die weltweit fast eine halbe Million Follower in den sozialen Medien erreicht hat, bringt ihr zweites Studioalbum auf die Bühnen der „that’s how I survive“ - Tour.

Energiegeladener, tanzbarer Indie-Rock trifft auf Gitarren-Melancholie und hoffnungsvolle Texte über mentale Gesundheit.

Einlass: 19:00Uhr

Wie kann Performance als Katalysator für Gedanken, Gefühle und Ideen wirken?

Die Begründerin des postmodernen Tanzes Deborah Hay zeigt ihre neueste Arbeit „Performance Club“ – eine Performance, die sich im Laufe von neun Tagen jeden Abend auf ein Neues entfaltet und die Grenzen zwischen Performerin und Publikum, zwischen Kunst und Leben, verschwimmen lässt.

Der Performance Club ist ein einstündiges Ereignis. Die Idee entspringt einem Wunsch nach Recherche – eine Tanzperformance als offene Bibliothek, die nach Prinzipien strukturiert ist.
Die Live-Performance dauert 15 bis 30 Minuten. Anschließend folgt eine 45- bis 30-minütige Phase, in der das Publikum reagiert und den verbleibenden Teil der Stunde gestaltet.
Es gibt weder Kritik noch verbales Feedback. Stattdessen ist jede Person eingeladen, auf das gesehene zu reagieren und es weiter zu gestalten – etwa durch Meditation, Zeichnen, Schreiben, Tanzen, Bewegung, Ausruhen oder auf eine ganz eigene Weise.

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

Wann wird aus dem Daten endlich eine Beziehung?
Warum wurde ich geblockt?
Was würden wir gerne vom anderen wissen wollen, trauen uns aber nicht, zu fragen?

Greta und Oskar finden genau das heraus bei einer zufälligen Begegnung am Gardasee – und sprechen überraschend offen über Dating, Beziehungen, Bindungsängste, Eifersucht und die Frage nach echter Nähe.

Wir bringen das Stranger-on-the-Train-Projekt in die Buchhandlung.

Saskia Hirschberg und Maik Neumann lesen aus ihrer Geschichte, geben psychologische Einblicke – und Sie können mitmachen: Stellen Sie anonym die Fragen, die Sie sich sonst nie zu stellen trauen.

„Im Großen und Ganzen war sie unsichtbar, konnte durch die Welt gehen, als gäbe es sie nicht.“

Seit 45 Jahren putzt Leonora Bloch für Dr. Bronnstedt, in seinem Luxuskaufhaus wie auch in seiner Privatvilla. Sie nimmt diese Aufgabe ernst – so ernst, dass die Polizei keine Spuren sichern kann, als Bronnstedt brutal ermordet aufgefunden wird: Leonora hat den Tatort zu sorgfältig gereinigt. Die ermittelnden Beamten rätseln: Ist das bloß jenes Pflichtbewusstsein, das auch Bronnstedt einst dazu brachte, testamentarisch zu verfügen, Leonora möge sogar seine Beerdigung organisieren? Oder hat die alte Frau etwas zu verbergen?
Alle Indizien deuten darauf hin, dass Yael Inokai mit »Die Auster« einen lupenreinen Krimi vorgelegt hat, doch der Schein trügt. Mit der stilistischen Präzision, für die Yael Inokai bekannt ist, beschreibt sie die gar nicht so feinen Unterschiede zwischen Reinigungskolonne und den Menschen, die in den Delikatessabteilungen dieser Welt einkaufen. Mit Leonora Bloch steht dabei eine besondere Figur im Fokus der Aufmerksamkeit: Aufgrund ihrer eigenen Stellung in der Gesellschaft übersehen, sieht sie selbst doch alles. Und während sie glaubt, dass ihr Pflichtgefühl ihre größten Stärke ist, lernen wir nach und nach die Verwerfungen kennen, zu denen eine falsch verstandene Diskretion in ihrem Leben auch geführt hat.

Moderation: Björn Jager

Eintritt: € 6,-/9,-/12,- (pay as you wish)

Yael Inokai, geboren 1989 in Basel, lebt in Berlin. Ihr zweiter Roman »Mahlstrom« wurde mit dem Schweizer Literaturpreis 2018 ausgezeichnet. Für ihren Roman »Ein simpler Eingriff« erhielt sie den Anna Seghers-Preis 2022 und den Clemens-Brentano-Preis 2023. Sie ist in sieben Sprachen übersetzt.

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Mittwoch 23.09.26 / 19.30 h
Şeyda Kurt: Zeit der Monster
Moderation: Miryam Schellbach
Saalticket 14 / 10 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Zwischen Apokalypse und Neuanfang
Şeyda Kurt hat ihren ersten Roman geschrieben! Nach „Radikale Zärtlichkeit. Warum Liebe politisch ist“ und „Hass. Von der Macht eines widerständigen Gefühls“ erscheint jetzt „Zeit der Monster“ (Hanser). Ein Roman ohne Balsam, so aufwühlend wie ein gutes, lange überfälliges Gespräch, so stürmisch-hart wie der letzte Blick zurück auf ein altes Leben. Geschrieben, so die Autorin: „Für alle, die hoffen, und für alle, die verzweifeln. Für diejenigen, die sich verlieren, und für diejenigen, die einander wiederfinden wollen. Für alle, die spüren, dass wir inmitten des Chaos menschlich bleiben müssen.“ Die Literaturkritikerin und Lektorin Miryam Schellbach führt durch einen Abend, an dem es mit allen literarischen Mitteln um alles geht.

„... welch ein Glück, dass es Künstler wie Robert Kreis gibt,“ schwärmte die Stuttgarter Zeitung vor kurzem und fuhr fort: „Mit Leidenschaft und unverhüllter Liebe nimmt Kreis das Publikum mit auf eine literarisch-musikalische Reise durch eine Zeit, in der die Unterhaltungskunst um mehr als nur die Nuancen einfallsreicher, verrückter, oftmals auch frivol-gewagter war als jemals zuvor und wohl auch danach.“ Der Autor bezieht sich damit auf die Begeisterung des Entertainers für die 20-er Jahre und die damals entstandenen Couplets, Schlager und Chansons, denn Kreis hat es sich zur Aufgabe gemacht, die große Ära der Kleinkunst vor dem Vergessen zu bewahren. Immer wieder stellt er unter Beweis, wie aktuell und zeitlos die Texte und Themen geblieben sind und präsentiert sie mit einem charmanten Augenzwinkern.
In seinem aktuellen „Highlights“-Programm blickt er zurück auf seine 30-jährige Bühnenkarriere. Er erinnert sich an seine ersten Auftritte sowie an Ereignisse vor und hinter den Kulissen.
Natürlich kommen dabei seine vielgeliebten Chansons und Couplets der Weimarer Zeit nicht zu kurz. Kreis über Kreis: „Andere nehmen Drogen, ich bevorzuge Schellack!“ - „It’s so light to be high!”

Endlich ist es da, das neue Programm von Johannes Flöck: "Früher war ich jünger - Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen." – ein humoristisches Feuerwerk, das Sie nicht verpassen sollten!
Johannes Flöck, die "Creme de la Flöck" des deutschen Humors, präsentiert auf vielfachen Wunsch seine besten Geistesblitze und charmantesten Anekdoten. „Mein Kopf macht mir mittlerweile Vorschläge, die kann mein Körper nicht mehr erfüllen.“
Johannes lädt Sie ein zu den Glanzlichtern seines Lebens, von den ersten humoristischen Gehversuchen bis zu seinen aktuellen, viral gefeierten Nummern – alles frisch und neu humoriert. Egal ob Sie Johannes schon einmal live erlebt haben oder nicht, dieser Abend wird Sie mit einem Lächeln nach Hause schicken.
Ein Wohlfühl-Abend mit Lachmuskel Workout!

FOTOAUSSTELLUNG
20.8.–24.9.2026 Florian Bachmeier »Leben an den Rändern«
Fotografien 2014–2026

Florian Bachmeier ist ein vielfach ausgezeichneter deutscher Dokumentarfotograf. Seine Arbeiten konzentrieren sich auf historische Erinnerung, Identität und gesellschaftliche Umbrüche.

Finissage
Do 24. September 2026

18:00 Uhr Führung mit Florian Bachmeier
19:30 Uhr Das Publikum hat das Wort - Partizipative Betrachtung der Ausstellung mit Bettina Schmitt, Dommuseum

Eintritt frei

Eintritt frei.