So ist es manchmal: Erst sehnen die Frauen sich nach einen Mann, dann ist er da. Dann sehnen sie sich danach, ihn wieder los zu werden.

Erleben Sie Gabriele Hofmann in der neusten Komödie von Johannes Galli.

Einlass ab 19.30 Uhr

Was haben Sie damals gemacht, 1968? Gelacht, geweint, getanzt, gesungen…?

Drei Alt-68er treffen sich im Heute wieder und erinnern sich an ihre verrückte Zeit 1968:
Mit ihren Gesangskünsten kämpfen Eddy und Rollin um die Gunst von Susi, die durch ihren stetigen Sinneswandel immer wieder frischen Wind in den alten Probekeller bringt, während die übermächtige Mutter kochlöffelschwingend zum Lernen drängt.
Sie treffen sich noch einmal 1981: Rollin ist gerade aus Irland zurückgekehrt, Eddie kommt aus Indien zurück und Susie arbeitet in ihrer Kommune an einer Kompostwürmerzucht. Mit Mediation, spiritueller Musik und Tarot versuchen Eddie und Susie, Rollin zu heilen, der ihnen zu „grobstofflich“ erscheint…

Die „68er Spätlese“ ist eine Hommage an die wilde Zeit, prall gefüllt mit live gesungenen Ohrwürmern von Freiheit, Gerechtigkeit und Liebe.

Einlass ab 19.30 Uhr

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Da ist es endlich wieder ... ein Re-Mix zu Dritt. Auf der Bühne: Myriam Tancredi, Christina Wiederhold und Matthias Stich

Spieglein, Spieglein an der Wand....
Wer kennt sie nicht? Die selbstverliebteste Königin, seit es Märchen und Schokolade gibt. Was haben nur alle gegen Sie? Sie will halt was Besonderes sein....Ja und?
Haben wir nicht alle ein wenig von ihr in uns? Möchten wir uns nicht immer von unserer besten Seite zeigen?
Dürfen wir in dieser medialen Welt nicht auch mal ein bisschen Werbung für uns selbst machen? Als Präsidenten großer Nationen, nackt auf einer Insel im Fernsehen, ganz privat bei Familie und Freunden oder ganz unverbindlich in der Partnerbörse.
Wir dürfen........Nur: Wenn´s zuviel wird, wird’s halt zuviel.....

Einlass: 19:30 Uhr

Eine Kneipe. Man denkt, der Tag sei gelaufen...
Feierabend? - Nein, es fängt erst richtig an!
Zwei Menschen: ein Mann und eine Frau.
Eine Liebesgeschichte? Eher ein Beichtstuhl am Tresen.
Wer ist hier das Opfer und wer der Täter?
Wer ist wem ausgeliefert? Doch so, wie es aussieht, ist es nicht!
Wer einmal stirbt, den braucht man nicht, nur was macht man mit ihm?
Rachegelüste -- und ein paar Menschen brauchen nicht mehr zu atmen.
Eine schwarze Komödie über Gedankenlosigkeit und Schuld, Stereotype und Geschlechterrollen, die Liebe und alles, was dafür gehalten werden kann: eine Bestrafungsphantasie?

1.Stunde vor jeder Vorstellung

ein Theaterstück von ?schon geseh’n! das verdammte Volkstheater

Drei gestürzte Diktatorinnen inszenieren sich neu – absurd, eitel und voller Verdrängung. In Theresia Walsers scharfsinniger Satire „Ich bin wie ihr, ich liebe Äpfel“ prallen Macht, Medien und Populismus aufeinander. Ein bissiges, hochkomisches Kammerspiel über politische Eitelkeiten und die groteske Inszenierung der eigenen Unschuld.

Einlass 19.00 Uhr - freie Platzwahl

Einlass: 18:30 Uhr

Bitte kommen Sie 15 Minuten vor Beginn der Vorstellung.

Tri Tra Trullala, der R-zieher ist wieder da … und zwar mit seinem neuen Programm „R-zieher sind Superhelden!“


Im Kino jagt ein Superheld den Bösewicht und wird nach dem Happy End bejubelt und gefeiert! Der R-zieher weiss, dass es im echten Le-
ben etwas anders ist. Da gibt es zwar auch Superhelden, aber diese werden nicht mal gefeiert und bejubelt. Sie feiern auch selbst nur sel-
ten ein Happy End, denn wenn sie mal frei haben, warten zu Hause ja immer noch die eigenen Kinder und der ganze Job geht von vorne
los.

R-zieher sind die unbesungen Helden unserer Zeit, die sich jeden Tag aufs neue einem Kampf gegen Erdnussallergie, Laktoseintolleranz
und den immer größer werdenen Erwartungen der Helicoptereltern stellen müssen.
Bewaffnet mit einem pädagogischen Konzept - welches sich je nach Einrichtung auch mal ganz schnell ändern kann - und literweise Früchtetee, stel-
len sie sich in Kitas, Schulen und auf Klassenfahrten jeder noch so schwerer Aufgabe. Der R-zieher nimmt Sie einen Abend mit auf eine Reise im Spagat
zwischen Kaspar und Superheld.

Fotocredit: Pedro Becerra

„Meine Damen, meine Herren, liebes Publikum! Welcome – Herzlich Willkommen zum Floh-Varieté der ganz besonderen Art! Tauchen Sie ein in die funkelnde Welt der Miniaturmanege – lassen Sie sich blenden, verzaubern, verführen von den Kunststücken der Dressur-Parasiten!“ Ausgehend vom Flohzirkus und der Konditionierung von Flöhen denken Koprow und ihr Team über psychische Manipulation nach. Denn Wirklichkeit und Wahrheit sind umkämpfte Felder. Wie lassen sich Wahrnehmung und Handeln lenken? Und warum verfangen manche dieser Manipulationsversuche so gut? Wird die Gesellschaft verführt, oder gibt sie sich nur allzu gern einfachen Erklärungen hin? Neben all diesen hochpolitischen Fragen beweist Koprow mit viel Humor, dass der Flohzirkus ein völlig zu Unrecht vergessenes Genre ist, das keinesfalls länger von der Hochkultur ignoriert werden darf.

Foto: Anton Svoboda

Die werte Familie Stanford hat trotz englischem Hochadel und guter Tischmanieren so einiges auf dem Kerbholz. Ein frohes Ereignis ist heute Anlass zur Festschmaus-Einladung auf Stanford Hall: Der jüngste Stanford-Spross Frederic hat endlich die Dame seines Herzens gefunden: Fleur de la Coeur, eine französische Adlige aus Toulouse. Böse Zungen vermuten, dass die schöne, wenn auch etwas ältere Französin es nur auf sein Geld abgesehen hat, warum sonst sollte sie sich mit dem geschniegelten Widerling einlassen? Aber, ob Liebesheirat oder nicht; es soll gefeiert werden wie im Bilderbuch mit allem was dazu gehört. Doch einer der Feiernden wird die Hochzeitsnacht nicht mehr erleben…

Unser Festsaal verwandelt sich diesem Abend in ein herrschaftliches alt-englisches Schloss. Die Gäste finden sich in mitten eines Kriminalabenteuers im Stil der 50er und 60er Jahre wieder, wandeln auf den Spuren von Miss Marple und Edgar Wallace. Und mit einem köstlichen Menü servieren die Darsteller des Abends auch noch einige skurile Ereignisse auf der Suche nach dem Rätsel von Stanford Hall.

Ein Abend voll schrägem Humor, skurrilen Charakteren, gewürzt mit einem Schuss Zauberei und verblüffenden Überraschungen - eben viel mehr als nur ein "Krimidinner"...

Sektempfang ab 18.30 Uhr im Freien

Leider bereits AUSVERKAUFT

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Online-Vorverkauf geschlossen, es gibt vsl. noch Restkarten an der Abendkasse

Heisse Zeiten - die Wechseljahre-Revue

Vier Frauen treffen am Flughafen aufeinander, die zwei Dinge gemeinsam haben: Ihr Flug nach New York verspätet sich UND alle befinden sich in den Wechseljahren bzw. kurz davor.

Auf den ersten Blick wirken die vier Damen, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein, doch Hitzewallungen, Panik-Attacken, Schlaflosigkeit und unkontrollierbare emotionale Ausbrüche schaffen schnell eine Verbindung untereinander.

Mit jeder Menge Augenzwinkern und ohne falsche Hemmungen klagen sich die „Vier Ladies im Hormonrausch“ gegenseitig ihr Leid zu legendären Pop- und Rocksongs der 70er bis 90er Jahre mit neuen deutschen Liedtexten.

Hier wird das Tabuthema Wechseljahre zum komödiantisch-musikalischen Feuerwerk der Extraklasse für alle direkt und indirekt Betroffenen, für alle Ehemaligen, Zukünftigen und deren Angehörige.