Afrika ist der ursprünglichste, wildeste aber auch zugleich faszinierendste Kontinent von Allen. In den Medien werden zumeist die negativen Seiten dargestellt, dabei gibt es eine wundervolle Vielfalt von eindrucksvollen Landschaften, ursprünglichen Kulturen und eine große Vielfalt beeindruckender Tiere. Michael Runkel ist einer der meistgereisten Menschen der Welt und prämierter Reisefotograf. Über 120 Reisen hat er bisher nach Afrika unternommen. Tauchen Sie mit ihm ein, in den unbekannten Reichtum des schwarzen Herzens von Afrika abseits der Touristenströme!

Reinhold Messner war stets ein Mann der Tat, Begeisterung sein Antrieb. Ob als Felskletterer, Höhenbergsteiger, als Durchquerer von Sand- und Eiswüsten, Buchautor, Politiker, Selbstversorger, Filmemacher oder Museumsgestalter ― Hingabe und Leidenschaft für sein jeweiliges Tun sind die Keimzellen all seiner Erfolge. Und diese machten den Südtiroler zu einer lebenden Legende. Aus diesem Grund ist seine Präsenz in den Medien ungebrochen, sind seine Vorträge ein Erlebnis. Dem Südtiroler Abenteurer und Grenzgänger ging es in seinen fast 80 Lebensjahren nie um Rekorde, sondern immer nur um die Auseinandersetzung zwischen Mensch und Natur, sei es an den höchsten und schwersten Bergen oder in den lebensfeindlichen Eis- und Sandwüsten unserer Erde. Wie oft bewegte sich Reinhold Messner auf einem messerscharfen Grat zwischen Durchkommen und Umkommen. Zwischen Hoffen und Bangen. Wie oft war er dem Sterben näher als dem Leben.

Sein Vortrag "Kalipé" ist auch eine Selbstreflexion. "Kalipé“ – aus dem Tibetischen „Immer ruhigen Fußes“ – ist Reinhold Messners Gruß in die Berge dieser Welt.
Entschleunigung, Ruhe, Stille, Nachhaltigkeit und Verzicht sind die Werte, die sein Bergsteigen tragen. In der Reduktion lag sein Erfolgsmodell. Auch im alltäglichen Leben.
Ob als Bauherr, Selbstversorger oder Museumsbetreiber, es bleibt ein nachhaltiger Blick, der ihn leitet: Freiwilliger Verzicht ist ihm gelingendes Leben.

El Mago Masin hat sich getrennt. Von seinem El. Was von dem Comedian bleibt, sind seine langen Haare, seine Gitarre und sein schräger Humor – es ist also gut möglich, dass er sich einfach ins Publikum setzt, um aus dessen Sicht ein Lied zu singen. Eigentlich wollte Mago Masin sein neues Programm „Abenteuer Dackelfabrik“ nennen, was ihm nach „Endstation Zierfischzucht“ und "Operation Eselsohr" nur konsequent erschien.
Jedoch saß plötzlich ein dänisches Cemani-Küken auf seinem Kopf, weswegen die Show jetzt „Kleinkunstflieger“ heißt und nicht weniger konsequent ist. Wovon es handelt? Tja, ganz sicher kann man da nie sein, aber wer ihn kennt, weiß, wie schön verrückt seine Gedanken und seine Gitarre zusammenspielen.
Mago Masin ist die personifizierte Verwirrtheit, der den Lichtschalter nicht findet, er ist ein Charmeur, der die erste Reihe liebt und zuweilen auch deren Getränk, ist ein Wortakrobat, der immer nochmal einen Kniff, einen Dreher, ein Überraschungsmoment in seine Lieder bringt. Und ist vor allem ein Improvisationsmeister, der in der spontanen Interaktion mit seinem Außenrum immer wieder sich selbst übertrifft.
Wer raus will aus dem Alltag, der komme vorbei, schnalle sich an und hebe ab mit Mago Masin und seinem neuen „Kleinkunstflieger“.

Foto: Arne Marenda

WEB: magomasin.de

19:00

Unsere Leselustmacherinnen nehmen Sie mit in eine Welt romantischer Geschichten, die vor dem Hintergrund verschneiter Landschaften und knisternder Kaminfeuer spielen. Erleben Sie herzerwärmende Begegnungen und festliche Wunder, die die Magie und die Hoffnung dieser besonderen Jahreszeit einfangen.

Preis inkl. 1 Freigetränk und leckere Häppchen.
5 Euro werden bei einem Buchkauf am jeweiligen Tag der Veranstaltung angerechnet.

Wir sind ein Department-Store in Zirndorf. Entdecken Sie Neues, finden Sie Gesuchtes und genießen Sie unsere Gastfreundschaft. Wir holen Sie aus dem Alltag und bringen Sie zum Träumen. Ein Erlebnis auf 2500 m².

Fröhliche Menschen von jung bis alt tummeln sich auf der Tanzfläche. Hier geht’s nicht um richtig oder falsch, sondern um den Spaß an der Freude! Die Tänze aus fränkischen und anderen schönen europäischen Ecken sind nicht kompliziert und werden kurz erklärt. Ob allein, zu zweit oder in der Gruppe – alle sind willkommen!

Das Musikerkonglomerat Boxgalopp hat sich dem wilden, frechen und ungestümen Musizieren verschrieben. Die Musiker greifen Melodien aus Franken und anderen Regionen der Welt auf, verpanschen sie im großen Volxmusik-Kochtopf und zaubern daraus wunderschöne Musikstücke zum Zuhören, Mitsingen und Tanzbein Schwingen.

Die Kleinstadt Güllen ist – man kann es nicht anders sagen – ein finanziell heruntergewirtschaftetes Provinzkaff, in dem nicht einmal der ICE mehr hält. Wie konnte es nur so weit kommen? … fragt man sich schon längst nicht mehr, sondern akzeptiert, was unausweichlich zu sein scheint. Hierin offenbart sich viel vom Naturell der Stadtbewohner*innen: Sie lassen die Dinge geschehen.

Doch dann hält der ICE plötzlich doch nochmal, und es steigt aus: Claire Zachanassian, angereist aus den USA, Gönnerin und Philanthropin – mit einer Milliarde für Güllens Aufschwung im Gepäck.

Schnell ist man begeistert von diesem wundersamen Besuch und lässt sich zu gerne vom nahenden Reichtum berauschen: Die Bewohner*innen kaufen ein, was das Zeug hält. Doch nach und nach offenbaren sich Claires Zachanassians wahre Identität und die dahinterliegende Tragödie, und die Gemeinschaft wird auf eine harte Probe gestellt.

Eine „tragische Komödie“, die zu einem Welterfolg wurde und derzeit vielerorts auf die Theaterbühnen zurückkehrt – hier am Plärrer als Figurenspiel im Wechselbad der Gefühle.


Spiel: Rebecca Gonter, Astrid Haas, Paul Schmidt, Wally Schmidt | Regie: Wally Schmidt | Puppenbau: Marianne Meinl | Kostümbild: Kerstin Schmidt | Bühne Eva Adler, Sarah Schwerda | Technik: Tabea Baumer, Anton Reger

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Die Band Blue Heat spielt am Freitag, den 8. November um 20 Uhr im Jungen Theater Forchheim.

Blue Heat, das ist Blues, Soul und Jazz. Groovend und schweißtreibend, von Vollblutmusikern engagiert und virtuos dargeboten. Die Musik vereint die Leidenschaft des Blues mit dem Groove des Soul und der Coolness des Jazz. Heraus kommt eine von der Hammond Orgel geprägte packende Mischung, die an die guten, alten Blue-Note-Zeiten erinnert. Über alldem steht der soulige Gesang von Diana Laden, die mit ihrer Präsenz jedes Publikum in den Bann zieht. Blue Heat interpretiert Songs aus den verschiedensten Epochen moderner Musikgeschichte und verleiht ihnen mit reichlich Persönlichkeit einen ganz eigenen Groove.

Besetzung: Diana Laden, Gesang / Stephan Greisinger, Saxophon / Ralf Heilmann, Hammondorgel / Jürgen Schottenhamml, Gitarre / Christoph Huber, Drums

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Rantanplan - Ahoi
Das 10. Studioalbum sollte etwas besonderes sein.
Eigentlich sollte diese Scheibe Ende Januar 2022 erscheinen, doch kurz vor
Fertigstellung riss Bandleader, Sänger und Gitarrist Torben Möller-Meissner die
Reißleine, brach die Produktion ab und ließ die Bänder löschen. Zu depressiv und düster
wurde das Material befunden, inmitten der schlimmsten Corona-Zeit.
"Das Album namens AHOI sollte von vornherein ein positives Signal sein,
Aufbruchstimmung vermitteln, Kraft und Hoffnung transportieren. Nichts davon traf
letztendlich zu und das einzig positive waren die Corona-Tests."
Also ging man alles nochmal von vorne an, schrieb neue Songs und vor allem investierte
man deutlich mehr Zeit, um ein textlich griffiges Gesamtkonzept zu erschaffen, dass der
eigentlichen Idee folgte.
AHOI ist nun eine Platte mit 15 maritimen Songs über Meer, Hafen, Seefahrt, Liebe,
Aufbruch, Abschied, Sehnsucht & Sturm geworden und es ist ein großes und positives
Album geworden. Es ist nah am Puls der Zeit, ist Meinung und Ausdruck und so zeitlos
wie die Musik. AHOI ist im Hier und Jetzt verankert ohne das Woher und Wohin
auszublenden. Die Anfangsintuition wurde somit im zweiten Anlauf erfüllt.
Die Affinität zur Seefahrt wurde Hafensänger Torben quasi in die Wiege gelegt, da im
mütterlichen Stammbaum einige echte Matrosen wurzeln.
Zusammen mit Benno Kupsa, dem alten Weggefährten (ex-Drummer, ex-Basser,
Produzent der PAULI) schloss man sich 2 Wochen ins renommierte Hamburger Clouds
Hill Studio ein ("Schluss mit Einzelrecordings, weil man sich, kontaktbeschränkt, nicht
treffen durfte und Bandbesprechungen am Bildschirm via Zoom") und entließ geballte
Bandenergie in altbewährten Rock´n´Roll Liverecordings.
Diese Hamburger Skapunk-Institution schafft es einfach immer wieder, treibende
Offbeats mit packenden Melodien zu garnieren und einen positiven Vibe mit Charme und
Lausbuben Grinsen an den Start zu bringen.
Das Cover ziert St.Pauli-Türsteher-Legende Onkel Hotte, vielen nicht zuletzt aus
diversen Astra-Kult-Werbungen bekannt, wie er mit dem Rad von der Landungsbrücke in
die Elbe fährt (Achtung Lebensgefahr. Nicht zur Nachahmung empfohlen). Im Titelsong
zum abhebenden Rudeboy-Uboot umgedeutet, kann sich Eskapismus, in einer, an sich
selber scheiternden Gesamtgesellschaft, kaum schöner vollziehen, um im
darauffolgenden Track direkt wieder konterkariert zu werden.
Typisch norddeutsch.
Erscheinen tut dieser frische Wind am 24.2.23 auf dem Label SBÄM, als CD, 12" Vinyl,
limited CD- und LP-Boxset, Download und im Stream auf allen gängigen Kanälen.

Doors Open: 19:00 Uhr

Einlass 18:30 Uhr

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich
Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus? Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem Studium!

Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz:
Eskapismus in schwierigen Zeiten.
Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker. Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-
Württembergischen Kleinkunstpreis. Nach "Götzseidank" und "Götzendämmerung" ist der „Götzendienst“ nun das dritte Programm, bei dem Götz seinen Namen "irgendwie lustig" in den Titel bastelt… Muss das sein? Nein! Aber "sowas verkauft sich", hat ein Medientyp ihm mal in einem ICE-Bordrestaurant zwischen Fulda und Göttingen erzählt, und jetzt macht er es halt so. Wir können nur hoffen, dass ihm damit endgültig die Götz-
Wortwitze ausgegangen sind. Also gehen Sie in "Götzendienst" und denken Sie nicht zu viel darüber nach, was das alles zu bedeuten hat (nicht nur der Titel, sondern auch Ihr Dasein, das Universum und der ganze Rest).
Götz Frittrang wird Sie für einen Abend das Grübeln vergessen lassen und Sie köstlich und gründlich durchamüsieren.

Foto: Patrick Labitzke

WEB: goetzfrittrang.de

19:00

Einlass 18:30 Uhr

Yesterday – A TRIBUTE TO THE BEATLES
performed by the London West End Beatles

Keine Band hat die Musikwelt so nachhaltig geprägt wie die Beatles. Ihre Popularität ist seit über 50 Jahren ungebrochen. Die Show YESTERDAY - A TRIBUTE TO THE BEATLES bringt die „vier Liverpooler“ endlich zurück auf die Bühne. Vier erstklassige Musiker aus Großbritannien, Frankreich und Deutschland verkörpern John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr so authentisch, dass man sich in einem Konzert der wahren Beatles glaubt.

Sie erobern die Herzen der Fans in einem emotional packenden, mitreißenden Fest der Freude. Mit Songs wie „Let it be“, „Help“, „Penny Lane“ oder „Hey Jude“ drehen sie mühelos die Zeit zurück. Wenn tausend Zuhörer ihr „Yeah, yeah, yeah“ erwidern, ist der Zeitgeist der sechziger Jahre wach, dann liegt ein Hauch von Musik-Revolution in der Luft.

Wechselnde Kostüme aus der Beatles-Ära, weltberühmte Songs auf originalgetreuen Instrumenten, täuschend echte Stimmen – all das bietet YESTERDAY dem Publikum in einem über zweistündigen Konzerterlebnis.

Ein neues Programm? Das kann man so nicht sagen. Helmut Schleich macht, was er will. Kein Abend gleicht dem anderen. Sein Vorbild ist die Regierung. Und so sagt er sich: Was kümmert mich mein Geschwätz von gestern? Schließlich leben wir in einer Zeit, wo die Wirklichkeit das Kabarett Tag für Tag überbietet.
 
„Überholen ohne einzuholen“ hieß das früher im Sozialismus. Damals baute man in Russland die größte Wasserstoffbombe der Welt. Die sogenannte Zarenbombe. Die war so groß, dass kein Trägersystem in der Lage war, sie zu transportieren.
Das ist mal eine Friedensinitiative. Die Amis waren überrumpelt. Mit untragbarem Pazifismus aus
dem „Reich des Bösen“ hatten sie nicht gerechnet. Gutes Kabarett und Politik haben eben doch was gemein: Beide wollen die Leute überraschen. Das Kabarett muss dabei sein wie einst die Zarenbombe. Zündend und untragbar.
Das kann man so nicht sagen. Egal. Helmut Schleich macht es einfach.

Pablo Picasso (1881-1973), der sich als Künstler immer wieder neu erfand, gilt als einer der bedeutendsten Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Ohne Zweifel ist er die Schlüsselfigur der Kunst der Klassischen Moderne. Seine stilistische Vielfalt und kreative Entwicklung, die oft sprunghaft anmutet und gleichwohl konsequent ist, wird in der Sonderschau anhand von 60 Blättern und zwei Keramiken überzeugend sichtbar. Alle Werke stammen aus der Privatsammlung des ehemaligen Galeristen Helmut Klewan, der heute in Wien und München lebt.

Die Ausstellung ist eine Kooperation mit dem Gutshaus Steglitz-Zehlendorf von Berlin und wird von einem Katalog begleitet (Hg. Brigitte Hausmann, 24 €).

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

GREAT SONGS, SMALL BAND – DIE NO NONSENSE BAND BRINGT DIE KLASSIKER AUS DEN BESTEN TAGEN DES JAZZ AUFS PARKETT!
In ungewöhnlicher Besetzung (drei Bläser, Kontrabass, Gesang) und mit maßgeschneiderten Arrangements entsteht ein unverkennbarer Bandsound, der den wohlbekannten Hits aus jener Ära neuen Schliff verpasst und so manch vergessene Dixieland-Perle von ihrer Staubschicht befreit. Also eingezählt und abgetanzt – eine musikalische Zeitreise in die 1920er – 40er beginnt. Eine gute Gelegenheit, die eigene Vintage Garderobe auszuführen. Dress to impress!

Benedikt Schaut: Trompete
Peter Thoma: Sopransaxophon/Gesang
Nadine Winziers: Tenorsaxophon
Felix Himmler: Kontrabass

Zu den hotten und coolen Swingstücken der No Nonsense Band aus den 20er bis 40er Jahren gesellen sich die Tänzer*innen der lokalen Swingtanzszene.
Mit Tanzworkshops und Tanzimpulsen sowohl für Anfänger als auch für Fortgeschrittene laden sie alle zum Mitmachen und Lindy Hop-tanzen direkt vor dem Konzert um 19.00 Uhr ein.

Zum Konzert ab 20.00 Uhr darf getanzt werden!

Tanzworkshop: 5 €* (hierfür nur Abendkasse, keine Anmeldung erforderlich)

*für diese Veranstaltung gibt es keine ermäßigten Preise

Einlass: 19.00 Uhr

Auch 2024 ist die Nachfolgeband der legendären Wise Guys wieder auf Tour. Das Quintett, das seit Ende 2020 durch den früheren „Voice of Germany“-Halbfinalisten Friedemann Petter verstärkt wird, hat dabei eine ausgesprochen vielfältige und bunte Palette an neuen Songs im Gepäck – viele davon aus ihrem kommenden vierten Studioalbum „Stabil“, das am 11.8.2023 erscheint. So entwickelt sich das beinahe karnevals-kompatible und lustige „Wenn das die Lösung ist (dann will ich mein Problem zurück)“ ebenso zu einem Publikumsfavoriten wie die tieftraurige Ballade „Wer braucht denn schon“, das hoffnungsvolle „Bleib stabil“ oder das augenzwinkernde „Lehrerkind“, das die problematische Freundschaft zu einem wahren Klugscheißer thematisiert.

Die große musikalische und textliche Bandbreite ihrer fast durchweg selbstgeschriebenen Songs verzückt das Publikum dabei ebenso, wie die energiegeladene, bestens gelaunte und oft spontane Bühnenshow. Dabei werden Kopf,

Herz und Lachmuskeln der Konzertbesucher:innen gleichermaßen angesprochen und gefordert. Die Bühne und das Live-Ambiente sind für ALTE BEKANNTE das absolut bevorzugte Terrain, ihr natürlicher Lebensraum sozusagen. Wer ihr Konzert erlebt hat, geht in bester Stimmung nach Hause. Um es mit den Worten eines begeisterten Konzertbesuchers auszudrücken: „Es war, als würdet ihr eine Party feiern und uns mitnehmen!“. Oder wie die Sänger selbst es formulieren: „Streaming-Konzerte sind gut, CDs sind super, aber: Nix geht über LIVE!“

Ihren eigenen Nachholbedarf in Sachen Live-Konzerte wollen ALTE BEKANNTE 2024 ebenso „aufarbeiten“ wie den ihres Publikums, das einen wahren Boost an Lebensfreude erwartet.

Mit ihrem vierten Live-Programm „Nix geht über LIVE!“ sind Alte Bekannte auf großer Tour kreuz und quer in Deutschland. Mit neuen Songs aus ihrem kommenden Album und bekannten Hits begeistern sie die Menschen aller Altersgruppen.

Einlass 19:00 Uhr