Das Trio Wildes Holz hat sich dadurch einen Namen gemacht, dass es Rock- und Popmusik
endlich auf “richtigen” Instrumenten spielt. Und das sind natürlich Holz-Instrumente! Im
Besonderen die gemeine Blockflöte, die dieser Musik eine ganz besondere Note verleiht.
Doch was schon mit Rock-Klassikern geht, das sollte doch wohl erst recht mit den “echten”
Klassikern möglich sein! So nimmt sich Wildes Holz Bach, Beethoven, Mozart, Vivaldi,
Brahms oder Telemann an - und spielt deren Musik, als wären es Rock- Klassiker. Sind es ja
auch irgendwie. Und die Behandlung mit holzigem Humor, Virtuosität und einer guten Prise
Selbstironie tut diesen Werken ganz außerordentlich gut! Nicht umsonst spielt das Trio
schon seit 25 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen Deutschlands und ist somit selbst
schon zum Klassiker geworden.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Einlass: 16:00 Uhr

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 17:00 Uhr

Albrecht Hartmann – Klavier, & Hans-Jörg Pohl – Violoncello


Programm:

Ludwig van Beethoven (1770-1827) – Sonate für Violoncello und Klavier D-Dur, op. 102 Nr. 2
Robert Schumann (1810-1856) – 5 Stücke im Volkston für Violoncello und Klavier, op. 10
Dmitri Schostakowitsch (1906-1975) – Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll, op. 40

Um es gleich vorab zu sagen: Ein Abend mit den ZUCCHINI SISTAZ ist weit mehr als ein gewöhnliches Konzert. Es ist eine gekonnte Retro-Inszenierung, in der virtuose Musikalität, humorvolle Unterhaltung und Zeitgeist zu einer perfekt abgestimmten Bühnenshow verschmelzen.
In ihrem vierten Bühnenprogramm „Falsche Wimpern – Echte Musik“ demonstrieren die drei Künstlerinnen aus der Swing-Metropole Münster eindrucksvoll, wie man aus drei Musikerinnen eine ganze Big Band macht! Das vielfältige Repertoire der Multiinstrumentalistinnen umfasst Swing, Jazz, Chansons und Couplets, präsentiert mit erstklassigem, mehrstimmigem Close-Harmony-Gesang und virtuosem Instrumentalspiel.
Jule Balandat setzt am Kontrabass souverän das Fundament, während Tina Werzinger an der Schlaggitarre und Ukulele für den treibenden Rhythmus sorgt. Sinje Schnittker überzeugt nicht nur an der Trompete, sondern bringt mit Klarinette, Posaune, Flügelhorn, Akkordeon, Xylophon u. a. m. viele zusätzliche Klangfarben ins Spiel.
Mit pointierten Moderationen führen die ZUCCHINI SISTAZ durch ihr abwechslungsreiches Programm und präsentieren eine mitreißende Collage aus neu arrangierten Swing-Klassikern und eigenen, brillant geschriebenen Songs im Stil der 20er bis 50er Jahre. Auch weniger bekannte musikalische Schätze werden in den Interpretationen des Trios zu immergrünen „Evergreenz“, die im Gedächtnis bleiben. Mit viel Liebe zum Detail, großer Spielfreude und der richtigen Prise Humor verwandeln die ZUCCHINI SISTAZ jeden Abend auf herzerfrischende Art in die Nacht der Nächte und beweisen, dass zwischen aufwändigen Frisuren, falschen Wimpern und virtuoser Musikalität kein Widerspruch besteht.
Ihre Qualität und Bühnenpräsenz haben sie auch auf Tourneen mit Größen wie Götz Alsmann, der SWR Big Band, den Geschwistern Pfister oder Gerburg Jahnke unter Beweis gestellt. Rund 100 Auftritte jährlich und eine stetig wachsende Fangemeinde sprechen für sich: Das detailverliebte Gesamtkunstwerk ZUCCHINI SISTAZ überzeugt auf ganzer Linie. Und dabei zaubern sie ihrem Publikum stets ein Strahlen in die Augen und ein Lächeln ins Gesicht …

Die ZUCCHINI SISTAZ sind:
Tina Werzinger – Gesang, Gitarre, Ukulele
Jule Balandat – Gesang, Kontrabass
Sinje Schnittker – Gesang, Trompete. Posaune, Flügelhorn, Akkordeon, Klarinette, Xylophon u. v. m.

Einlass: 19:00 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

3. Wernigeröder Lachnacht

Ole Lehmann, Fatih Cevikkollu, Anny Hartmann, Thomas Nicolai und
Michael Eller

Am 27. Mai 2027 wird wieder herzlich gelacht in Wernigerode! Es wartet erneut ein fabelhafter Mix aus
Kabarett und Comedy auf Sie!
Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der gut gelaunte Ole Lehmann, der sich
sehr auf Wernigerode freut. „Das Publikum ist da immer besonders fröhlich“, sagt Ole. Und in Sachen
Fröhlichkeit ist er Experte! Aber auch seine auserlesenen Gäste haben jede Menge zur Unterhaltung vom
Feinsten beizutragen:

Fatih Cevikkollu nimmt die Herausforderungen der digitalen Welt ins Visier: Fake-News, Social Media, die
Omnipräsenz von Algorithmen und die schleichende Veränderung unserer Gesellschaft. Mit messerscharfem
Humor und schonungsloser Analyse blickt Fatih auf die Grenzen von künstlicher Intelligenz und fragt:
Wo bleibt der Mensch in dieser digitalen Dauerschleife? Zwischen Likes und Followern, Deepfakes und
digitalem Dauerrauschen deckt er die Absurditäten unserer hypervernetzten Welt auf – immer kritisch, immer
humorvoll, immer nah am Puls der Zeit. Und ja: Dieser Text wurde von einem Menschen geschrieben.
Anny Hartmann geht es wie Ihnen: Sie möchten am liebsten aus der Haut fahren, stimmt’s? Überall Krisen,
Probleme und Skandale. Bürokratie, Verkehr, steigende Kosten. Schreckliche Menschen an den
Schalthebeln der Macht. Ist die Welt denn noch zu retten? - Aber ja!

Anny Hartmann ist prämierte Kleinkunstpreisträgerin, diplomierte Volkswirtin und kandiertes Spaßfrüchtchen!
Sie hat sich von der Wirtschaft ab- und den Menschen zugewendet. Sie wären bekloppt, ihr nicht zuzuhören.
Danach sind Sie entspannter, schlauer, mutiger! Anny Hartmann ist schnörkellos und unangepasst, besitzt
einen scharfen Verstand und eine ebenso scharfe Zunge, sie ist inspirierend aktivistisch und erfreulich
konstruktiv.

Thomas Nicolai ist Parodist, Sprechkünstler, Comedian und Entertainer. Auf der Bühne wechselt er die
Charaktere so flink wie einst Klaus Kinski seine Laune. Die Versammlungsfreiheit gilt auch unter der
Schädeldecke und so verstrickt der personifizierte „Kessel Buntes“ wieder allerlei Charaktere in Szenen, die
mal unorthodoxe Hilfestellung im Alltag geben, mal Seltsamstes zutage fördern, mal Historisches Revue
passieren lassen und am Ende meist reichlich bescheuert eskalieren. Fehlen dürfen natürlich auch nicht die
Musikparodien. Zwischen Coldplay und Country, Max Raabe und Vamos a la Playa, zwischen Modern Talking
und modernem Elektrosound werden Gehörgang und Lachmuskeln gleichermaßen strapaziert. Am Ende
bleiben Lacher über Lacher und die Gewissheit, dass 1000 Stimmen bei ihm besser aufgehoben sind als bei
manchem Wahlkandidat.

Michael Eller gibt bizarre Tipps, wie man sich erfolgreich durch schwierige Situationen flunkert und zeigt auf
absurde aber saukomische Weise, wohin uns absolute Ehrlichkeit führen würde. Soviel ist sicher: Es wäre
kein Picknick auf der Blumenwiese. Wäre die Welt nicht viel schöner, wenn wir alle immer ganz ehrlich
wären? Um Gottes Willen - NEIN! Ein gewisses Maß an Unwahrheit sichert unser soziales Überleben. Aber
Eller ist auf der Bühne auch gefährlich ehrlich und drückt sich und seinem Publikum den Schminkspiegel
unserer selbstverliebten Selbstherrlichkeit recht gnadenlos ins Tränen lachende Antlitz. Selbstironisch,
schadenfroh, messerscharf und teilweise brutal ehrlich tänzelt der mehrfach ausgezeichnete Künstler über
die Klippen menschlicher Fehlbarkeit und beschert seinem Publikum mit vollem Einsatz und dem Messer
zwischen den Zähnen eine unvergessliche Comedyshow zum Mitlachen und Nachdenken.

Einlass: 19:00 Uhr

Klarinettentrio Schmuck

Sayaka Schmuck – Klarinette, Johann-Peter Taferner – Klarinette, Kristof Dömötör – Bassklarinette/Bassethorn


Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) – Ouverture / Dies Bildnis ist bezaubernd schön / Der Hölle Rache aus “Die Zauberflöte“

(für 2 Klarinetten und Bassetthorn)

Johannes Brahms (1833-1897) – Ungarische Tänze (für 2 Klarinetten und Bass-Klarinette)

George Gershwin (1898-1937) – Rhapsody in Blue

Astor Piazzolla (1921-1992) – Tango (für 2 Klarinetten und Bass-Klarinette)

Paul Desmond (1924-1977) – Take Five

Sidney Bechet (1897-1959) – Petite Fleur

„Eine magische Reise“ durch die schönsten und bekanntesten Musical-Songs

Mamma Mia, Grease, Cats, Evita, König der Löwen, Starlight Express, Phantom der Oper, Westside Story oder Harry Potter, sie alle haben eines gemeinsam, sie verzaubern und faszinieren uns. Sie erzählen Geschichten, wecken Erinnerungen und Gefühle, die sich nur schwer in Worte fassen lassen.
Wir möchten mit Ihnen einen unvergesslichen Abend verbringen. Sie mit unseren einzigartigen Arrangements und außergewöhnlichen Besetzung (2 Cellistinnen, Saxophon & Piano) die klassische Virtuosität mit jazzige Klangfarben und großen Emotionen verbindet, verzaubern. Denn wir haben für Sie die schönsten und bekanntesten Musicals-Songs und Highlights zusammen getragen.
Freuen Sie sich auf gefühlvolle bis mitreißende Songs wie MEMORY, DON´T CRY FOR ME ARGENTINA, LADY MARMELADE, EYE OF THE TIGER, TOTAL ECLIPSE OF THE HEART, STAYIN´ALIVE und viele mehr und genießen Sie einen Abend voller Musical-Magie.

Ensemble:
Katrin Banhierl & Milena Ivanova, Violoncello
Michael Gundlach, Piano
Dirko Juchem, Saxophon

Einlass: 19:00 Uhr

Viva Frida – Das Konzert
Eine musikalische Hommage an Frida Kahlo
14 neu arrangierte Songs und die bewegende Geschichte einer außergewöhnlichen Künstlerin:

Viva Frida – Das Konzert verbindet Musik und Storytelling zu einem eindrucksvollen Konzerterlebnis rund um Frida Kahlo.
Die Musik lässt Frida Kahlos Welt lebendig werden. 14 ikonische Songs, vollständig neu arrangiert, verbinden sich zu einem musikalischen Bilderbogen, der ihre Zeit aufgreift und zugleich ihre zeitlose Wirkung spürbar macht. Dabei entsteht ein atmosphärischer und facettenreicher Konzertabend zwischen Intimität und großer musikalischer Intensität. Eine dramaturgisch gestaltete Moderation führt durch Frida Kahlos Leben und verbindet die musikalischen Stationen zu einer emotionalen Erzählung. So entsteht ein Konzertabend, der Musik und Geschichte auf besondere Weise miteinander verbindet und Frida Kahlo als Künstlerin und als Mensch erfahrbar macht. Liebe und Schmerz, Verlust und Hoffnung, Verletzlichkeit und unbändiger Lebenswille – die großen Themen ihres Lebens werden in der Musik hörbar und unmittelbar spürbar. Das Konzert erzählt von einer Frau, die sich trotz schwerer Schicksalsschläge immer wieder behauptete und ihre persönliche Geschichte in eine unverwechselbare künstlerische Sprache übersetzte. Rund hundert Jahre nach Frida Kahlos prägendster Schaffenszeit ist ihre Geschichte aktueller denn je. Fragen nach Identität, Selbstbestimmung, Liebe, Schmerz und der Kraft, den eigenen Weg zu gehen, berühren auch die Gegenwart. Viva Frida – Das Konzert lädt dazu ein, Frida Kahlo neu zu begegnen: nicht nur als weltberühmte Ikone, sondern als leidenschaftliche, widersprüchliche und zutiefst menschliche Persönlichkeit.
Ein Konzert voller Emotion, musikalischer Intensität und großer Geschichten – eine Hommage an Frida Kahlo, die nachklingt.

18:30

Die „Goldberg-Variationen“ gehören zu den kostbarsten Werken Johann Sebastian Bachs. Der Überlieferung nach als eine Art Nachtmusik für einen von Schlaflosigkeit geplagten Menschen gedacht, nehmen sie auch das heutige Publikum mit auf einen besonderen musikalischen „Stundenweg“ durch die Nacht – traumähnlich und voller unterschiedlichster Stimmungen und Seelenerlebnisse.

Die Ausdruckskraft dieser Musik reicht weit über die kunstvolle Komposition hinaus. Sie eröffnet eine tief berührende Welt voller Melodien und Bewegung, voller Stille und Zartheit – bis hin zu Momenten höchster Freude nach tief empfundenem Leid.

Den Ausgangspunkt bildet eine Arie („Aria“), auf die 30 Variationen folgen. Am Ende kehrt die Musik zu ihrem Ursprung zurück: Die Aria erklingt erneut und schließt damit den musikalischen Kreis.

Das Cembalo, für das die Goldberg-Variationen ursprünglich geschrieben wurden, bleibt dabei der Mittelpunkt des musikalischen Geschehens. In dieser besonderen Fassung wird es durch drei Streichinstrumente – Violine, Viola und Violoncello – ergänzt. Mit ihrem gesanglichen Charakter bereichern sie Bachs Musik um zusätzliche Klangfarben und eröffnen neue Perspektiven auf dieses außergewöhnliche Werk.

Einlass: 16:00 Uhr

Das Duo Stiehler/Lucaciu steht für eine einzigartige Fusion, in der Klassik auf Jazz und Comedy auf Pop trifft – Musik zwischen dem Mut zum Augenschließen und Durchdrehen im Sitzen.

Nach einer ausverkauften Tournee 2025 und der Zusammenarbeit mit dem MDR-Sinfonieorchester meldet sich das Duo Stiehler/Lucaciu zurück – mit seinem neuen Studioalbum und dem Konzertfilm „The London Sessions“, aufgenommen in den legendären Abbey Road Studios in London.

Eine Sammlung ihrer erfolgreichsten Songs erklingt hier in eindrucksvollen Abbey-Road-Versionen – veredelt durch das Spiel von Schlagzeuger Dominique „Gaga“ Ehlert.

Sascha Stiehler und Antonio Lucaciu lernten sich vor über 22 Jahren bei einem Jugend-Musikwettbewerb kennen und sind seitdem nicht nur musikalisch beste Freunde.

2026 gehen die beiden Musiker auf große Konzertreise: In über 35 Theatern, Clubs und Konzerthäusern in Deutschland, Österreich und der Schweiz laden sie ihr Publikum zu Abenden voller musikalischer Virtuosität, feinen Humors und jener seltenen Magie ein, die entsteht, wenn zwei Musiker seit Jahrzehnten blind aufeinander vertrauen.

Einlass: 18:30 Uhr

Manchmal sehnen wir uns nach märchenhaften Zuständen, aber wenn wir dann endlich ein Märchen leben, dann ist es ein Schauermärchen. Das Grauen hat viele Gesichter, wie finden Sie denn die Regierung so? Da werden Waffen geliefert, um den Frieden zu stärken. Die Grünen bieten wieder Atomstrom an und die anderen Kohle für den Heizkessel, bei deren Preisen es uns eiskalt den Rücken herunterläuft. Gut, das spart uns an heißen Sommertagen die Klimaanlage. „Tischlein deck dich“ sieht bei der galoppierenden Inflation ganz schön kärglich aus. Und wenn es nach dem Kanzler geht, sind wir alle Goldesel, die ihn mit Dukaten zuschei..., also brav unsere Steuern bezahlen. Der böse Wolf bekommt in Sachsen-Anhalt am Wolfskompetenzzentrum Schauspielunterricht bei Til Schweiger und spielt die Großmutter so realistisch, dass Rotkäppchen begeistert applaudiert, bevor sie gefressen wird. Die Baba Yaga muss ihr Haus mit den Hühnerbeinen stehen lassen, weil es an Ersatzteilen fehlt.
Märchen werden heute Fake-News genannt und enden nicht mehr wirklich gut. Die Brüder Grimm waren vielleicht nie grimmiger. Das Kabarettensemble verwandelt sich in moderne Märchenerzähler, die, natürlich musikalisch begleitet, irgendeine gute Fee suchen. Und wenn sie nicht gestorben sind, dann suchen sie immer noch.
Regie: Lars Johansen mit: Stephanie Hottinger, Micha Kost, Malte Georgi

Einlass: 19:00 Uhr