3+
Eltern sind auch nur Menschen: Sie haben manchmal schlechte Laune; sie werden müde, brauchen Zeit für sich und müssen sogar schlucken und atmen. In solchen Momenten verwünscht jede*r mal seine Eltern. Was wäre denn, wenn Du deine Eltern austauschen könntest? Es müsste vielleicht nicht für immer sein?

Zwei Spieler*innen mit vielen Alltagsgegenständen spielen die Konstellationen in der eigenen Familie und die Wünsche nach Veränderbarkeit durch. Auch wenn Eltern natürlich Eltern bleiben, kann jedes Kind das WIR in seiner Familie aufs Neue bilden und gestalten.

Ania Michaelis wollte als Kind Schauspielerin oder Kapitänin werden. Sie ist dann Regisseurin geworden. Sie macht Theater für sehr junge Zuschauer*innen, Erwachsene und für alle Altersgruppen dazwischen. Ihre Arbeiten widmen sich dem »homo ludens«, dem spielenden Menschen. Ästhetisch erforscht sie den Raum zwischen Objekt-, Musik- und Sprechtheater. Ihre Inszenierung „Willkommen, Bienvenue, Wëllkomm!“ war 2022 beim Kuckuck-Festival in der Schauburg zu Gast.

Kleine Burg

Hier keine Tickets verfügbar

Drama, Deutschland, Schweiz 2025
Länge 92 Min., FSK 6 J.

Regie: Petra Biondina Volpe
Mit Leonie Benesch, Sonja Riesen, Selma Aldin, Alireza Bayram; Urs Bihler u.a.

Floria (Leonie Benesch) arbeitet mit viel Leidenschaft und Professionalität als Pflegefachfrau in der Chirurgie eines Schweizer Krankenhauses. Bei ihr sitzt jeder Handgriff, sie hat selbst in Stresssituationen immer ein offenes Ohr für ihre Patientinnen und Patienten und ist im Notfall sofort zur Stelle – idealerweise. Doch in der harten Realität ihres oft schwer kalkulierbaren Alltags sieht das meist anders aus. Als Floria an diesem Tag ihre Spätschicht antritt, fällt auf der voll belegten, unterbesetzten Station eine Kollegin aus. Trotz aller Hektik umsorgt Floria eine schwerkranke Mutter (Lale Yavas) und einen alten Mann (Urs Bihler), der dringend auf seine Diagnose wartet, ebenso fürsorglich und routiniert wie den Privatpatienten (Jürg Plüss) mit all seinen Extrawünschen. Aber dann passiert ihr ein verhängnisvoller Fehler und die Schicht droht völlig aus dem Ruder zu laufen. Ein nervenzerrender Wettlauf gegen die Zeit beginnt.

In ihrem neuen Film schildert die Schweizer Erfolgsregisseurin Petra Biondina Volpe den Alltag einer Pflegefachkraft in einem Krankenhaus. Die grossartige Leonie Benesch, Gewinnerin des Deutschen Filmpreises (DAS LEHRERZIMMER) glänzt in der Rolle der Floria. Packend, humanistisch und mit respektvoller Leichtigkeit ist dieser grandiose Film eine Hommage an eine unterschätzte Berufsgruppe.

Beim Kino im KUBIZ ist eine Hörunterstützung via Mobile Connect verfügbar.

Länge 92 Min., FSK 6 J.

„OVERKILL“ - Von wegen das Leben ist ein ruhiger Fluss, das Leben ist im
Überfluss, wir haben alles und von allem zu viel, vor allem an apokalyptischen
Nachrichten, da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so
der Moresco!
Eine Frau, ein Wort, ein Gag - immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom
Feinsten. Ehrlich, provokant und brüllend komisch und immer im Schulterschluss mit
dem Publikum.
Die Italienerin mit Berliner Schnauze ist ein aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne
Unterlass und ihre Eruptionen haben es in sich. Statt Lava speit sie Pointen und
Wortspiele, gegen den Zeitgeist, die so heiß sind, dass sie sich oft sengend
einbrennen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.

Einlass: 18:30

Die zwei Legenden der französischen Vulkanforschung: Katia und Maurice Krafft, haben die spektakulärsten Eruptionen des 20. Jahrhunderts mit der Kamera eingefangen. Am 3. Juni 1991 wurden die beiden Ausnahme-Vulkanologen in Japan Opfer einer Lawine aus Asche und glühendem Geröll. 30 Jahre danach erinnert Werner Herzog in seinem Dokumentarfilm an das außergewöhnliche Paar.

Maurice und Katia Krafft waren zwei berühmte französische Vulkanologen. Beide bereisten – seit 1970 als Ehepaar – während eines Vierteljahrhunderts mehr als 300 Vulkane weltweit und erlebten dabei mehr als 175 Eruptionen. Stets standen sie als Erste an den Hängen der Vulkane, um selbst intensivste Ausbrüche hautnah mitzuerleben und zu filmen.

Foto: Maurice & Katia Kraft - Dumont
Am 3. Juni 1991, um genau 15.18 Uhr, wurden die beiden Ausnahmevulkanologen im japanischen Kyushu an den Hängen des Unzen gemeinsam mit 41 weiteren Menschen von einer Lawine aus Asche und glühendem Geröll in den Tod gerissen. Noch am Tag vor ihrem Tod erklärte Maurice, er habe nie Angst, weil er in 25 Jahren so viele Vulkanausbrüche gesehen habe, dass es ihm egal sei, ob er am nächsten Tag sterbe. Er schloss damit an eine Äußerung von Katia an: „Risiko ist das Salz des Lebens. Kein Risiko einzugehen ist wie tot sein, als ob man nicht Herr seines eigenen Lebens wäre.“ Ihre Leidenschaft für Vulkane kostete das Forscherehepaar das Leben.
Katia und Maurice führten privat wie beruflich ein ungewöhnliches Leben – zwei temperamentvolle Charaktere, die gemeinsam mit der 16-mm-Kamera durch die Welt streiften, von Südamerika bis Italien, vom Kongo bis Indonesien, von Island bis Äthiopien.
Sie hinterließen die weltweit größte Sammlung von Vulkanaufnahmen. Auf der Grundlage Hunderter Stunden von Archivbildern hat Regisseur Werner Herzog ein intensives Werk geschaffen, dem seine Stimme die Wucht eines Requiems verleiht.

Regie Werner Herzog
(Dauer 1 Std. 21 Min | F/GB 2022 | englisch)

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Internationales Akkordeon-Festival

Klangpoesie mit Druckluft und Durchzug - Innovativ, berauschend und erfrischend anders – die Akkordeonale ist eine einzige Hommage an ein vielgeliebtes, aber auch oft noch unterschätztes Instrument.

Hier zeigt sich das Akkordeon mit all seinem Charme, Temperament und Esprit als Solist oder tragbares Orchester am Gurt.

Seit 2009 versammelt der Niederländer Servais Haanen alljährlich Musiker und Musikerinnen aus unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch sämtliche Stilarten. Dieses Jahr im Programm:

Inselsounds aus dem wilden Sardinien mit Organetto und Launeddas, klassisch-zeitgenössische Kostbarkeiten, schottischer High-Speed-Folk,
Himmelsrichtungen sowie niederländischer Klangästhetik, Cello unkonventionell und eine Moderation mit Kultstatus.
Pulsierende Wechsel von Soli und Ensemblestücken und spannende Interaktionen zwischen den Musiker*innen sind das Herzstück jeder Akkordeonale.
So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründe und Spielweisen auch sein mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige Verständigung, die sich nicht um Grenzen und Trennendes schert.
Improvisationstalent, Spontaneität und der Spaß am gemeinsamen Konzert verbinden den musikalischen Reichtum der Einzelnen im Ensemble zu etwas Neuem, bis jetzt noch nicht Gehörten.

Einlass um 19.30 Uhr

Auf einem verlassenen Bauernhof im niederbayerischen Hintersbrunn spukt es. Der Geist des Hackl-Toni, der vor vielen Jahren seine ganze Familie ausgelöscht hat, geht um. Das behauptet Franz – aber keiner glaubt ihm. Seine Kindheitsfreundin Gundi Starck, die als Reporterin ungelöste Kriminalfälle aufdeckt, trifft im Dorf auf einen „Zuagroasten“, der das verfallene Spukhaus um jeden Preis haben will. Als Gundi das Gehöft inspiziert, macht sie eine gruselige Entdeckung und bringt sich dadurch in tödliche Gefahr. || Musik von Dr. Will und Saschmo Bibergeil

8+/circa?
Ein interaktives Theatererlebnis über Mitbestimmung, Abstimmung und Kompromisse

Im Alltag bestimmen meist die Erwachsenen. In „Ich will aber!“ betreten Kinder einen Spielraum, in dem sie selbst die Regeln machen. Klar ist das in einer Gruppe nicht ganz leicht. Vor allem, wenn man nicht will, dass die Person mit der größten Klappe das alleinige Sagen hat. Für alle gilt deshalb: für die eigene Meinung einstehen und die Sache von mehreren Seiten betrachten. Die eigenen Ideen teilen und andere ausfindig machen, die diese Ideen gut finden. Und am Ende bereit dazu sein, einen Kompromiss zu finden. Die Tagesordnung heute ist lang: Dürfen alle mit blauen T-Shirts im Raum bleiben, obwohl sie überstimmt wurden? Soll es Kunstschnee oder tote Mäuse vom Bühnenhimmel regnen? Welcher Song soll laufen? Und wie wird eigentlich fair abgestimmt, ohne die Minderheit zu überfahren?

„Ich will aber!“ fordert das Publikum aktiv heraus, Mitbestimmung zu erproben und sich selbst im Prozess der Entscheidung zu reflektieren. Leichtfüßig und unterhaltsam wird so die Idee der Demokratie unter die Lupe genommen und überprüft. Die Regisseurin Miriam Tscholl bringt für „Ich will aber!“ ihre reiche Erfahrung mit partizipativen Inszenierungen zum Thema Mitbestimmung für Kinder und Jugendliche ein.

Große Burg

3+
Eltern sind auch nur Menschen: Sie haben manchmal schlechte Laune; sie werden müde, brauchen Zeit für sich und müssen sogar schlucken und atmen. In solchen Momenten verwünscht jede*r mal seine Eltern. Was wäre denn, wenn Du deine Eltern austauschen könntest? Es müsste vielleicht nicht für immer sein?

Zwei Spieler*innen mit vielen Alltagsgegenständen spielen die Konstellationen in der eigenen Familie und die Wünsche nach Veränderbarkeit durch. Auch wenn Eltern natürlich Eltern bleiben, kann jedes Kind das WIR in seiner Familie aufs Neue bilden und gestalten.

Ania Michaelis wollte als Kind Schauspielerin oder Kapitänin werden. Sie ist dann Regisseurin geworden. Sie macht Theater für sehr junge Zuschauer*innen, Erwachsene und für alle Altersgruppen dazwischen. Ihre Arbeiten widmen sich dem »homo ludens«, dem spielenden Menschen. Ästhetisch erforscht sie den Raum zwischen Objekt-, Musik- und Sprechtheater. Ihre Inszenierung „Willkommen, Bienvenue, Wëllkomm!“ war 2022 beim Kuckuck-Festival in der Schauburg zu Gast.

Kleine Burg

Hier keine Tickets verfügbar

Mit einer einzigartigen Mischung aus eingängigen Melodien, tiefgründigen Texten und unverwechselbarem Sound eroberte Fillies aus einem Keller in Bielefeld heraus die Herzen von Musikliebhabern im Sturm. Der aufstrebende Musiker verbindet in seiner Musik Elemente aus Pop, Indie und Rock und schafft damit eine völlig neue Klanglandschaft, die sowohl zum Tanzen als auch zum Nachdenken anregt.

Fillies, mit bürgerlichem Namen Jan-Philipp Preuß, hat 2020 begonnen seine eigenen Texte zu schreiben. Bereits seit 2010 ist er musikalisch aktiv, zunächst jedoch unter einem anderen Künstlernamen und als DJ in der elektronischen Musikszene. Diese Zeit hat seinen Sinn für Rhythmus und Klangwelten geprägt und spiegelt sich noch heute in seinem kreativen Schaffen wider. Seine Songs spiegeln nicht nur persönliche Erfahrungen wider, sondern greifen auch gesellschaftlich relevante Themen auf, die seine Hörer berühren und inspirieren. Mit seiner markanten Stimme zeigt Fillies, dass er ein Künstler ist, der es versteht, Geschichten zu erzählen und seine Hörer mit auf eine emotionale Reise zu nehmen.

Mit seinem ersten Konzert am 24. Februar 2024 im ausverkauften Privatclub Berlin demonstrierte Fillies, dass er gekommen ist, um zu bleiben und begeisterte mit seinem energiegeladenen Live-Set & seinem bewegenden Genre-Mix die Fans & Presse.
Doch diese Show markiert nur den Beginn einer neuen Phase in Fillies’ Karriere, in der er seine emotionalen und kraftvollen Songs erstmals vor einem breiten Publikum präsentieren wird.

Einlass: 19.00 Uhr

Theater Giesbert&Lutz
Julia Giesbert: Konzept, Spiel, Produktion
Philipp Jescheck: Konzept, Regie
Peter Lutz: Konzept, Spiel, Puppen
Verena Richter: Musik, Liedtexte

Die junge Schneiderin kann ziemlich viel. Sie kann raffinierte Kleider nähen, einen Rückwärtssalto machen und ein ganzes Glas Pflaumenmus essen. Aber eines Tages fängt sie sieben Fliegen. Auf einen Streich! Das überrascht selbst die Schneiderin.
Bestärkt von ihrem Kunststück zieht sie los in die Welt, um zu sehen, was das Leben wohl noch für sie bereithält. Ein turbulentes Abenteuer beginnt, in dem fiese Riesen lauern, mächtige Könige regieren und wilde Tiere die Wälder unsicher machen.
Eine Geschichte, die Mut macht selbstbewusst und selbstbestimmt zu handeln.

Dauer ca. 50 Minuten ohne Pause

Plakatmotiv © Sebastian Korp

Dauer ca. 50 Min. ohne Pause

Theater Giesbert&Lutz
Julia Giesbert: Konzept, Spiel, Produktion
Philipp Jescheck: Konzept, Regie
Peter Lutz: Konzept, Spiel, Puppen
Verena Richter: Musik, Liedtexte

Die junge Schneiderin kann ziemlich viel. Sie kann raffinierte Kleider nähen, einen Rückwärtssalto machen und ein ganzes Glas Pflaumenmus essen. Aber eines Tages fängt sie sieben Fliegen. Auf einen Streich! Das überrascht selbst die Schneiderin.
Bestärkt von ihrem Kunststück zieht sie los in die Welt, um zu sehen, was das Leben wohl noch für sie bereithält. Ein turbulentes Abenteuer beginnt, in dem fiese Riesen lauern, mächtige Könige regieren und wilde Tiere die Wälder unsicher machen.
Eine Geschichte, die Mut macht selbstbewusst und selbstbestimmt zu handeln.

Dauer ca. 50 Minuten ohne Pause

Plakatmotiv © Sebastian Korp

Dauer ca. 50 Min. ohne Pause

Die kleine Hexe hat Ärger! Sie will so gern bei der Walpurgisnacht mittanzen. Doch mit 127 Jahren ist sie zu jung dafür. Obwohl ihr treuer Freund, der Rabe Abraxas, noch versucht, sie zurückzuhalten, reitet sie trotzdem heimlich auf den Blocksberg. Prompt wird sie erwischt und vom Hexenrat bestraft: Im nächsten Jahr darf sie nur dann mitfeiern, wenn sie bis dahin gelernt hat, eine „gute Hexe“ zu werden. Keine leichte Aufgabe für die kleine Hexe, die doch so gerne Schabernack treibt. Ob sie die schwierige Prüfung bestehen wird?
Sabine Mittelhammer, Absolventin der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“, begeistert in ihrem Stück „mit vielen witzigen Details, an denen nicht nur die jungen Zuschauer, sondern auch die Erwachsenen ihren Spaß haben“ (SZ). „Unaufgeregt, nuanciert, mit viel Liebe fürs Detail – so macht Familientheater Spaß“ (Märkische Oderzeitung). Dauer: ca. 50 Minuten.

Odesa - A Musical Walk Through a Legendary City

Vadim Neselovskyi war ein musikalisches Wunderkind, das als jüngste Person am Konservatorium von Odessa aufgenommen wurde. Obwohl er in der klassischen Welt begann, begeisterte sich der Pianist schon bald für Jazz. Vadim ging nach Deutschland und später an das Berklee College of Music, um seine Studien fortzusetzen. 2010 gewann er als Komponist die „Thelonious Monk Competition“, einen der angesehensten Jazz-Nachwuchspreise. Bekannt wurde Vadim Neselovskyi schließlich in der Band des amerikanischen Vibraphonisten Gary Burton. Mit seiner von Modest Mussorgskys „Bilder einer Ausstellung“ inspirierten Solo-Suite „Odesa“ setzt er seiner Heimatstadt ein musikalisches Denkmal. Er schafft ein ebenso intensives wie inniges Hörerlebnis, voller Zärtlichkeit und Liebe, dass die Menschen an die Schönheit und das kulturelle Erbe der Ukraine gemahnt.

„Kraftvolle Musik, sehr intellektuell, aber immer noch voller Swing. Und dann kommt ein Solo, eine so markante und klare Improvisation, die mühelos das oberste Niveau des aktuellen Jazz erreicht.“ (FAZ)

Einlass um 19:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im RESTAURANT.9 in Erding wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im RESTAURANT.9serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass:18:30 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass:16:30 Uhr

Für die ganze Familie ab 6 Jahren

Nach Carlo Collodi von Jochen Streicher und Heinz Redmann

In diesem rasanten und besonders aufwändigen Bühnenmusical findet Geppetto, ein alter Holzschnitzer aus Italien, einen groben Ast eines Pinienbaumes, welcher während eines Unwetters vom Blitz abgeschlagen wurde. Schnell entscheidet sich der Alte aus dem Holz eine Marionette zu schnitzen, um damit etwas Geld zu verdienen. Doch noch während der Schnitzarbeit bemerkt Geppetto die Besonderheit des rohen Astes Das Stück Holz spricht und denkt wie ein Mensch. Na ja, ein besonders frecher und lustiger Mensch. Aber kurz nach Fertigstellung der Puppe tanzt, singt und spricht sie wie ein kleiner Junge. Pinocchio! So soll der hölzerne Lausbub heißen. Im vollen Glück will ihn Geppetto behandeln wie seinen eigenen Sohn, welchen er nie hatte. Jedoch gestaltet sich dies etwas schwierig, denn bald verschwindet Pinocchio auf dem Weg in die Schule. Statt fleißig zu lernen gerät er in die Fänge des düsteren Puppenspielers Feuerfresser und wird von einem räudigen Fuchs und einem Straßenkater auf dem Feld der Wunder ausgeraubt und gefesselt. Nicht auszudenken was wohl passieren würde, wenn ihn die Gestalten der Nacht zu fassen bekämen. Doch eine Fee mit nachtblauen Haar erkennt das Gute in Pinocchio und verspricht, ihn – sollte er ordentlich lernen und anständig werden- in einen richtigen Jungen zu verwandeln. Mit einem echten Herzen. Aber schon kurz darauf vergisst Pinocchio sein Versprechen und glaubt abermals den Worten des Gauner-Duos Fuchs und Kater. Dieses Mal überreden die Fieslinge den leichtgläubigen Holzjungen, mit ihnen in´s Land der Süßigkeiten und Spielzeuge zu fahren. Ein Wunderland. Dieses büßt er schnell, denn dieser Besuch endet mit Eselskopf und Esel-Schwanz. Währenddessen sucht Geppetto verzweifelt nach seinem Pinocchio. Dass seine freche Holzpuppe bald als Kuriosität in einem üblen Zirkus ausgestellt wird, hätte er sich wohl nie träumen lassen. Auf der verzweifelten Suche nach ihm wird der Alte von einem riesigen Walfisch verschluckt. Und dass der ungezogene Holzjunge wieder seine Eselsgestalt verliert, verdankt er wiederum der wunderbaren Fee. Ein weiteres Mal glaubt Pinocchio den diebischen Betrügern Fuchs und Kater und landet ebenfalls im Bauch des Walfisches. Und noch immer schlägt kein richtiges Herz in seiner hölzernen Brust. Tja, manche Lügen haben kurze Beine, und manche lange Nasen....

Märchenhafte und komische Elemente fügen sich zu einer unterhaltsamen Musical zusammen. Klar ist jedoch die pädagogische Intention des Werkes: Pinocchio ist das Kind, der unfertige Mensch, der dem Guten und dem Bösen begegnet, und lernen muss, die richtigen Entscheidungen zu treffen. Absolut sehenswert!

14:30

+7
In der Superhelden-Zentrale warten vier Held*innen auf ihre Einsätze. Leider gibt es keine großen Probleme mehr, so dass niemand mit spektakulären Einsätzen glänzen kann. Da kommt eine Powerfrau hinzu, die noch ganz andere Kräfte hat und diese sogar großzügig teilt. Euphorisch machen sich die Held*innen mit ihren jeweiligen Superkräften auf in die Welt. Ernüchtert kehren sie von ihren Schlachten zurück. Welche Superkraft kann in dieser Welt noch helfen? – Ohne Worte, aber mit viel Comic-Humor und heldenhaftem Körpereinsatz erproben die Spieler*innen heldenhaftes Handeln für sich und die Gruppe.

Michai Geyzen schloss sein Regiestudium 2016 in Maastricht ab. Seitdem ist er mit humorvollen Inszenierungen des Physical Theatre in Erscheinung getreten. Seine Inszenierung „Light/House“ war im Festival THINK BIG! 2022 in der Schauburg zu Besuch. Seit 2023 ist er fest im Leitungsteam des belgischen Theaters Laika

Große Burg

Hedvig ist elf, streamt gern Computerspiele und führt ein normales Leben, gäbe es da nicht ein großes Geheimnis: Ihr Vater ist ein Superheld, der eine kleine Stadt in Norwegen beschützt. Sein Markenzeichen, ein Superlöwen-Kostüm, wird von Generation zu Generation weitergegeben. Es verleiht keine Superkräfte, sondern verstärkt vorhandene Fähigkeiten. Doch Hedvig ist unsportlich, und außer ihrer Gaming-Leidenschaft hat sie keine besonderen Talente. Das sind denkbar schlechte Voraussetzungen für eine angehende Superheldin. Als ihr Vater ihren talentierten Cousin als Nachfolger auswählt, startet Hedvig mit Hilfe ihrer coolen Oma ihr ganz persönliches Superheldinnentraining.
Der norwegische Animationsfilm zeigt humorvoll, dass wahres Heldentum keine Superkräfte braucht. Vielmehr zählen Freundschaft, Teamgeist und Zusammenhalt. Rasant und frech bereitet der Film das Thema für jüngere Zuschauer hervorragend auf. „Entzückend kurzweiliges Family-Entertainment mit Super-Animationskräften. Prädikat besonders wertvoll“ (Dt. Filmbewertung). Norwegen 2024, 77 Min., FSK: 0.

Die erfolgreiche Fondsmanagerin Millie kehrt ihrem Leben in London den Rücken, um sich einen Traum zu erfüllen: Sie möchte Opernsängerin werden. Dafür reist sie in die rauen schottischen Highlands, um bei der berühmten, aber gefürchteten Gesangslehrerin und Operndiva Meghan Geoffrey-Bishop Unterricht zu nehmen. Millies Ziel ist die Teilnahme am renommierten Gesangswettbewerb „Singer of Renown“. Für Eigenbrötler Max, der als bis dato einziger Schüler von Meghan ebenfalls auf den Sieg hofft, ist sie damit eine unwillkommene Konkurrenz.
„Verrückt nach Figaro“ ist ein charmanter romantischer Feel-Good-Film, der von großen Träumen, Selbstfindung und ungewöhnlichen Freundschaften erzählt. Eingebettet in die beeindruckenden schottischen Highlands, begeistern die „klassisch unterhaltsamen und herrlich schrägen schottischen Charaktere“ (NDR.de), allen voran Joanna Lumley, die „grandios ist als Diva. Eine unwiderstehliche Kinogeschichte“ (SZ.de). Großbritannien, Australien, USA 2023, 104 Min., FSK: 6.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn