BUGGE WESSELTOFT
Der norwegische Ausnahmepianist Bugge Wesseltoft wird am 17. Mai das jazzApart Mini-Festival
mit einem Solokonzert eröffnen. Dabei wird er sein soeben erschienenes Soloalbum vorstellen.
Dieses ist eine Fortsetzung seiner Serie von 4 Soloalben, die 2007 begann. Inspiriert von einer
melancholischen Downtempo-Stimmung, enthalten diese Alben immer auch hoffnungsvolle
Botschaften und Anklänge an skandinavisches Liedgut. Wesseltoft kann man mit Fug und Recht
einen Jazz-Weltstar nennen. Hier seine Preise und Auszeichnungen aufzuzählen, würde den
Rahmen eines Info-Texts sprengen.

Bugge Wesseltofts fließende Melodien werden nach Martin Tingvalls Performance 2020 und vor
Michael Wollnys für 2027 geplanten Auftritt Herzstück einer Triologie von Piano-Solo Künstlern
sein, die in Plön zu begrüßen dem jazzApart Team eine außergewöhnliche Ehre ist. Das Konzert
beginnt um 17 Uhr, Publikumseinlass ist um 16 Uhr.

DIEGO PIÑERA QUARTETT
Der deutsch-uruguayische Schlagzeuger und Komponist Diego Piñera vereint mit seinem prominent
besetzten Quartett den Groove und Vibe dreier Welten: Der perkussiven Vielfalt seiner
lateinamerikanischen Herkunft, dem Freiheitsdrang seiner Wahl-Heimat Berlin und der Energie der
Metropole New York. Die Band besteht seit 2019 und hat seitdem einen ganz eigenen Sound
entwickelt. Das rhythmische Konzept der Kompositionen Piñeras beruht auf dem Clave-Prinzip und
wird von ihm in virtuoser Weise in die Welt der ungeraden Taktarten überführt. Dazu gesellt sich
das harmonische Verständnis des Jazz samt seinem großen Raum für Improvisation.
Piñeras erstes Album “Old Wisdom” mit diesem neuen musikalischen Ansatz wurde 2021
veröffentlicht und für den GRAMMY nominiert. Während das Album einen starken Einfluss des
US-amerikanischen Jazz aufweist, erweitert die Berliner Formation mit Peter Ehwald (sax), Igor
Osypov (g) und Marcel Krömker (b) die Musik um den Einfluss der europäischen klassischen
Moderne. Die Musik Béla Bartóks spielt dabei eine wesentliche Rolle. Im April 2023 wurde Piñera
mit dem Deutschen Jazzpreis in der Kategorie “Komposition des Jahres” ausgezeichnet.
Bei ihrer Europa-Tournee im Frühjahr 2025 stellt das Quartett die Musik ihres im Oktober 2024
erschienenen Albums “Underground Rollercoaster” vor.

Piñera spielte bereits weltweit auf den großen Festivalbühnen. Im Oktober 2022 erhielt er einen
Lehrauftrag von der renommierten Hochschule für Musik Dresden Carl Maria von Weber.
Das Konzert beginnt um ca. 20:15, unmittelbar nach dem Soundcheck und dem Publikumseinlass
voraussichtlich um kurz vor 20 Uhr.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Die Legende lebt!

“Ich trinke meinen Kaffee immer schwarz – und ohne Wasser, ”O-ton Olm.

Olm ist pur, rough, unverwüstlich, direkt und verspielt. Er besitzt den fixierenden stahlharten Blick in einem Samtäuglein, einen durchtrainierten Körper und er kennt keine Angst. Zumindest nicht die Art von Angst, die der großflächig, verunsicherten, sogenannten breiten Masse Tagtäglich eingeimpft wird. Der zweimalige Comedy Preis Gewinner und Kopf seiner ehemaligen TV-Show „Olm” blufft nicht, sondern kommt ohne Umwege auf den Punkt, ungefiltert und mit der Schärfe einer japanischen Blattsäge. In einer Zeit zunehmender Orientierungslosigkeit wird die Frage nach dem Sinn des Lebens immer lauter. Wenn es beim Roulette heißt „Nichts geht mehr” heißt es im richtigen Leben – „Alles geht!”. Nur, wer kennt sich noch aus im Gestrüpp tausender Konflikte? Wer weiß schon heute was er morgen fühlt? Alle reden vom Weltuntergang aber das bringt und doch auch nicht weiter.

Und so bearbeitet OLM in einem 2-stündigen Schnelldurchlauf all die Themen, die uns auf den Nägeln brennen. Dabei ist positiv thinking für ihn das Motto des Lebens. Er plädiert für einen fairen Diskurs auf allen Ebenen. Nicht immer alles so verbissen sehen. Gönnen können! Dabei ist sein Blick auf die Gesellschaft so entwaffnend und klar wie die transparente Flüssigkeit einer null-fünfer Gin-Tonic Schorle. Sein musikalisches Repertoire ist atemberaubend – Kleine vertonte Kunstwerke zum Totlachen. ER zelebriert das Leben als absurdes Theater, lässt tote Stars wieder auferstehen und wundert sich immer noch darüber, warum die Kranken nicht aussterben. Olm fasziniert mit ungeschliffenen Gedankensprüngen und Botschaften, die sein Publikum in freudiges Erstaunen bringen.
Foto@Tonstark

18:15 Uhr

Vor fünfundzwanzig Jahren schrieb Ildikó von Kürthy ihren ersten Roman: Mondscheintarif. Ein Millionen Bestseller, ein Kultbuch dass niemand vergessen hat, der es gelesen hat. Und jetzt geht es weiter! Die Heldin von damals, Cora Hübsch ist zurück!

Eine halbe Ewigkeit ist ein Wiedersehen mit der Vergangenheit. Was ist geschehen in diesem viertel Jahrhundert? Was hat das Leben aus uns gemacht, aus unseren Beziehungen, unserer Liebe, unseren Körpern und unseren Seelen?
Die Show zum Buch ist ein fulminantes Bühnenerlebnis! Ildikó liest singt, tanzt, lacht - wie immer zusammen mit einer prominenten Begleiterin. Zwei Frauen blicken zurück und nach vorn. Vom ersten Liebesrausch bis zur ersten Hitzewallung. Schonungslos, ironisch, heiter und nachdenklich, ehrlich und zum schreien komisch.
Eine halbe Ewigkeit ist ein Stück über die Liebe, wenn sie in die Jahre kommt, über die Frauen, die wir waren, die wir sind und über die, die wir werden wollen. Zum Mitsingen, Mitlachen und Mitweinen!

Foto@Sonja Tobias

18:45 Uhr

Die Vagina-Monologe Premiere am 8. März 2025
von V ehemals Eve Ensler

Die berühmten Vagina Monologe sind zurück auf der Bühne des Theater Die Komödianten. Die Premiere ist am 8. März, am internationalen Frauentag. Ein Stück, das berührt, bewegt und befreit.

V ehemals Eve Ensler bringt mit diesem bahnbrechenden Theaterstück die Geschichten von Frauen aus aller Welt auf die Bühne – ehrlich, provokant und voller Humor. Die Vagina-Monologe gibt der weiblichen Stimme Raum, um von Intimität, Lust, Scham, Verletzlichkeit und Stärke zu erzählen.

Basierend auf Interviews mit über 200 Frauen aus aller Welt, die V über ihre intimsten Erfahrungen, Ängste und Freuden befragte, entfaltet das Stück ein vielschichtiges und universelles Bild weiblicher Identität. Durch bewegende Monologe, lustige, traurige, anrührende und schockierende Geschichten, werden Themen wie Selbstermächtigung, der Kampf gegen Gewalt, Körperbewusstsein, Sex und Erotik auf eindringliche und zugleich unterhaltsame und manchmal sehr witzige Weise beleuchtet.

Dieses Stück gilt als kraftvolles Plädoyer für die Überwindung von Tabus und ist ein weltweites Phänomen, das in über 50 Sprachen übersetzt wurde und seit seiner Uraufführung Millionen von Menschen inspiriert hat – gefeiert als wirkungsmächtiges, gesellschaftsveränderndes Werk, das die Diskussion über Geschlechtergerechtigkeit nachhaltig geprägt hat.

Erleben Sie einen Abend, der nachhallt – mutig, tiefgründig, lustig und voller Leben. Ein Theaterabend, der nicht nur Frauen zum Nachdenken anregt, sondern alle dazu einlädt, zu feiern, was es heißt, Frau zu sein.

Mit: Iris Faber - Sarah-Jane Janson - Rafaela Schwarzer
Szenische Einrichtung: Isaak Dentler

Lesefest: Europa im Spiegel neuer Prosa. 13 Länder – 13 Autor*innen – 13 Romane

Die Teilnehmenden des 23. Europäischen Festivals des Debütromans präsentieren an diesem Abend ihre Werke in Originalsprache. Deutsche Probeübersetzungen, gelesen von Jule Nero und Nils Aulike, ermöglichen einen Zugang zum Vielklang der Stimmen neuer Prosa aus Europa. Die Romane können im Gespräch mit den Autor*innen näher kennengelernt werden.

Moderiert wird der Abend von Francesca Bravi [CAU Kiel | Romanisches Seminar] & Thorsten Dönges [Literarisches Colloquium Berlin]

Zum Festival erscheint ein mehrsprachiges Begleitheft mit Übersetzungen von Textauszügen aus den Romanen und mit Informationen zu Autor*in und Roman.

Wir danken dem Freundeskreis des Literaturhauses Schleswig- Holstein für die Bewirtung während des Lesefests.

Teilnehmende Autor*innen: Inger Smærup Sørensen [Dänemark], Annegret Liepold [Deutschland], Linnea Kuuluvainen [Finnland], Rémi Baille [Frankreich], Edoardo Vitale [Italien], Rinske Bouwman [Niederlande], Karoline Divna Mirković [Norwegen], Verena Dolovai [Österreich], Jul Łyskawa [Polen], Nora Osagiobare [Schweiz], Katarína Vargová [Slowakei], Liu Zakrajšek [Slowenien] und Jonáš Zbořil [Tschechien]


Eintritt: 12,– / 8,– zzgl. Vvk-Gebühr


Autor*innenfotos: Inger Smærup Sørensen © Beinta á Torkilsheyggi; Annegret Liepold © Daniela Pfeil; Linnea Kuuluvainen © Liisa Valonen; Rémi Baille © François Baille; Edoardo Vitale © Ilaria Magliocchetti Lombi; Rinske Bouwman © Esther Lutgendorff; Karoline Divna Mirković © Fartein Rudjord; Verena Dolovai © Julia Hoffer; Jul Łyskawa © Zofia Dimitrijevic; Nora Osagiobare © Barbara Sigg; KatarínaVargová © Kristína Vlčková; Liu Zakrajšek © Anja Papuga; Jonáš Zbořil © Marta Nováková

16:30

Die Vagina-Monologe Premiere am 8. März 2025
von V ehemals Eve Ensler

Die berühmten Vagina Monologe sind zurück auf der Bühne des Theater Die Komödianten. Die Premiere ist am 8. März, am internationalen Frauentag. Ein Stück, das berührt, bewegt und befreit.

V ehemals Eve Ensler bringt mit diesem bahnbrechenden Theaterstück die Geschichten von Frauen aus aller Welt auf die Bühne – ehrlich, provokant und voller Humor. Die Vagina-Monologe gibt der weiblichen Stimme Raum, um von Intimität, Lust, Scham, Verletzlichkeit und Stärke zu erzählen.

Basierend auf Interviews mit über 200 Frauen aus aller Welt, die V über ihre intimsten Erfahrungen, Ängste und Freuden befragte, entfaltet das Stück ein vielschichtiges und universelles Bild weiblicher Identität. Durch bewegende Monologe, lustige, traurige, anrührende und schockierende Geschichten, werden Themen wie Selbstermächtigung, der Kampf gegen Gewalt, Körperbewusstsein, Sex und Erotik auf eindringliche und zugleich unterhaltsame und manchmal sehr witzige Weise beleuchtet.

Dieses Stück gilt als kraftvolles Plädoyer für die Überwindung von Tabus und ist ein weltweites Phänomen, das in über 50 Sprachen übersetzt wurde und seit seiner Uraufführung Millionen von Menschen inspiriert hat – gefeiert als wirkungsmächtiges, gesellschaftsveränderndes Werk, das die Diskussion über Geschlechtergerechtigkeit nachhaltig geprägt hat.

Erleben Sie einen Abend, der nachhallt – mutig, tiefgründig, lustig und voller Leben. Ein Theaterabend, der nicht nur Frauen zum Nachdenken anregt, sondern alle dazu einlädt, zu feiern, was es heißt, Frau zu sein.

Mit: Iris Faber - Sarah-Jane Janson - Rafaela Schwarzer
Szenische Einrichtung: Isaak Dentler

Lisa Feller mit neuem Live-Programm „Schön für dich!“ auf Tour:
Es gibt sie noch, die guten Dinge: Comedy, die unglaublich lustig ist. Ein Bühnenprogramm voller Gags und wunderbar schrägen Alltags-Knallern! Charmant serviert, spritzig und pointiert. Vielleicht brauchen
wir deswegen mehr Frauen wie Lisa Feller, die nicht nur im TV unbestritten zu den besten Comedians Deutschlands gehört. Mit den Erfolgsprogrammen „Guter Sex ist teuer!“ und „Dirty Talk“ ging es für die Feller an die Spitze des Comedy-Olymps, mit ihrem neuen Programm „Schön für dich“ demonstriert die Frau mit dem Herz auf dem richtigen Fleck und der scharfen Pointe auf der Zunge souverän, wie fresh und lustig Comedy ohne Zeigefinger-Plattitüden sein kann. Das Leben, die menschlichen Schwächen, der ganz normale Alltagwahnsinn – das ist und bleibt der unerschöpfliche Kosmos, aus dem die Münsteranerin auch in ihrem neuen Programm eindrucksvoll beweist, dass richtig gute Comedy immer noch viel mit Lachen zu tun hat. Und das ist am Ende nicht nur „Schön für Dich!“, sondern für uns alle!

Foto@BorisBreuer

18:45 Uhr

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Kay Ray Show"
Gewinner der Lorscher Abts - 2019
Gewinner des Bremer Comedy Preis (Jurypreis)

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein
göttlicher Gaukler .Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel.Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mit-geprägt und beeinflusst hat.


Ingmar Stadelmannin einem Interview im Oktober 19:“Wenn mich etwas an der deutschen Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“


Torsten Sträter über Kay Ray: "Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk, ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors...“


Arnulf Rating:"Kay Ray - einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das muss man live erleben! Hingehen!"


Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde.Darf er das?“ wäre ohne Kay Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.


Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger
erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine
Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!

Foto@RolfWeingarten

Einlass 18:45 Uhr

Pierre Jarwan entführt die Leser*innen in eine vielschichtige Familiengeschichte zwischen Beirut und Montréal

Am 4. August 1966 zündet eine Gruppe Studenten – die Lebanese Rocket Society – eine Weltraumrakete, um den Libanon in eine blühende Zukunft zu führen. Auf den Tag genau 54 Jahre später kommt es im Beiruter Hafen zu einer Explosion, die das ganze Land erschüttert. Meisterhaft verknüpft Pierre Jarawan in seinem Roman »Frau im Mond« (Berlin Verlag) diese beiden historischen Ereignisse zu einer Kontinente verbindenden Familiengeschichte. Denn im kanadischen Montréal stoßen die Zwillingsschwestern Lilit und Lina auf eine Postkarte ihrer armenischen Großmutter Anoush, die ihr Interesse für ihre Herkunft weckt. Was hat es mit dem Faible ihres Großvaters für Weltraumraketen auf sich?

Pierre Jarawan wurde 1985 in Amman, Jordanien, als Sohn eines libanesischen Vaters und einer deutschen Mutter geboren und kam im Alter von drei Jahren nach Deutschland. Er studierte an der Münchener Hochschule für Fernsehen und Film. Sein Romane wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt und sind internationale Bestseller. Seine Romane »Am Ende bleiben die Zedern« (2016) und »Ein Lied für die Vermissten« (2020) wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt und sind internationale Bestseller. Im April 2025 erschien sein dritter großer Roman »Frau im Mond«.


Eintritt: 12,– / 8,– zzgl. Vvk-Gebühr

Veranstalter: Literaturhaus Schleswig-Holstein

Foto © Maximilian Heinrich

Einlass: 19:00

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Es wird SVENOMENAL! Musiker, Komiker und Entertainer Sven Bensmann
hat sich in den letzten Jahren in der deutschen Comedy-Landschaft einen
Namen gemacht. Auch in seinem neuen Programm begeistert er wieder ein
breites Publikum mit seiner freundschaftlich charismatischen Bühnenpräsenz.
In SVENOMENAL sorgt das urbane Dorfkind und Dino-Boy Sven, an dem eine
wahre Disneyprinzessin verloren gegangen ist, wieder für herzhafte Lacher.
Und wenn die Pointen (mal gesprochen, mal gesungen) dann doch hier und
da mit einem breiten Grinsen knapp an der Gürtellinie vorbeirauschen, drohen
sie diese jedoch niemals zu unterschreiten.
Sven bringt die perfekte Mischung aus klassischer Stand-up Comedy, handgemachter
Musik, einer Singstimme, die neben lustigen Texten auch hochprofessionell anmutet und
einem Publikum kollektive Gänsehaut beschert, auf die Bühne. Dazu kommt eine gehörige
Portion an liebevollem Charisma, das jederzeit Raum für spektakuläre Improvisationen lässt.
Nummern wie WITZE SINGEN, DAILY DISNEY, treffsichere Stimmimitationen à la Joe
Cocker, Louis Armstrong, Elvis oder Herbert Grönemeyer ließen schon in der Vergangenheit
so einige Besucher und Besucherinnen von Svens Shows glückserfüllt nach Hause
schweben. Denn es braucht nicht mehr als COMEDY, MUSIK & LIEBE! Praktischerweise ist
all das Sven Bensmann – und was daraus entsteht ist SVENOMENAL!
Entgegen dem aktuellen Zeitgeist legt Sven in seinem neuen, abendfüllenden Solo-
Programm „SVENOMENAL“ den Fokus auf Feelgood – Comedy, denn seine Witze sollen
nicht spalten. Stattdessen verbindet er humorvoll und interaktiv alle Menschen im Publikum
miteinander, sorgt für zwei Stunden Wir-Gefühl und lässt den nicht selten beschwerlichen
grauen Alltag vergessen.
Gewonnene Preise, wie der „Güldene August“ der Humorzone Dresden, der „Recklinghäuser
Hurz“ oder der „Bremer Comedypreis“ untermauern, dass Sven Bensmann dort ist, wo er
hingehört: Auf die großen Comedy - Bühnen des Landes!
Neben seinen Live Perfomances ist er auch gern gesehener Gast bei TV Produktion wie
Olafs Klub (MDR) und „Die besten Comedians Deutschlands“ (Sat.1) oder begeistert mit
seinen Inhalten auf seinen Social-Media-Kanälen ein Millionenpublikum.

Foto@Marvin Ruppert

Einlass: 18:45 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Die Männerstimmen des Kieler Knabenchores begrüßen das ensemble83 zu einem abwechslungsreichen Begegnungskonzert. Das ensemble83 wurde 2019 von ehemaligen Männerstimmen des Kieler Knabenchores gegründet. In einem abwechslungsreichen Konzertprogramm präsentieren die beiden Männerchöre einzeln und gemeinsam Werke für vielstimmigen Männerchor aus verschiedenen Jahrhunderten. Einige Stücke werden dabei von einem Instrumentalensemble oder der Orgel begleitet. Freuen Sie sich auf ein facettenreiches und kurzweiliges Konzert der beiden befreundeten Ensembles unter der Leitung von Jan-Hendrik Jensch (Kieler Knabenchor) und Hans-Christian Henkel (ensemble83)!

Einlass in die Kirche ist 45 Minuten vor dem Konzert

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!