Technologie-affin und immer online! Mit diesen Eigenschaften werden heutzutage die Jugendlichen der Generation Z gerne beschrieben. Grund genug für die EigenArtler sich kreativ mit den Themen Medienkonsum und digitale Kommunikation auseinanderzusetzen.
Zum Beispiel, der Dauerbrenner Social Media: Was mal als gutes Konzept zur Vernetzung von Freunden begonnen hat, entwickelt sich inzwischen rasend schnell und immer schneller zu einer millionenschweren Industrie, in der unsere Likes und unsere Daten nur als Ware gehandelt werden.
Was macht es mit unseren Gefühlen und unserem Selbstbewusstsein, wenn alles im Netz vielleicht Fake ist? Wird unser echtes Leben dann selbst zum Fake?

Die jugendlichen Schauspieler:innen, im Alter von 12 bis 17 Jahren werfen in ihrer aktuellen Theaterproduktion einen schonungslosen Blick auf den heutigen Medienkonsum und seine Auswirkungen, setzen sich aber auch mit einer großen Portion Humor mit der Kommunikation in der Vergangenheit auseinander und suchen nach kreativen Lösungen für eine sinnvollere Zukunft im digitalen Raum.

Saal Einlass: 17.45 Uhr

Erleben Sie ein weltweit einzigartiges Showevent, wie Sie es noch nie zuvor gesehen haben: "True Crime Magic"! Dieses einmalige Konzept kombiniert das populäre Genre True Crime mit faszinierender Zauberkunst und verspricht ein unvergessliches Erlebnis. Harte Realität trifft auf Illusion. In "True Crime Magic" verschmelzen die harte Realität echter Kriminalfälle mit der fesselnden Welt der Magie. Die Show nimmt Sie mit auf eine Reise, die Ihre Sinne herausfordert und Sie an der Grenze zwischen Wahrheit und Täuschung balancieren lässt. Christopher Köhler, der Macher der Erfolgsshow „Die Magier“, kehrt mit einem neuen Konzept zurück um Ihnen eine ganz neue Seite der Magie zu präsentieren. Benjamin Gleissner kennt sich mit wahren Verbrechen aus, denn außerhalb der Bühne ist er Polizist und bringt seine Expertise mit in die Kunst ein. Mit ihrer beeindruckenden Kombination aus kriminalistischer Schärfe und zauberhafter Geschicklichkeit bringen sie Geschichten zum Leben, die das Publikum in Atem halten. Ihre Darbietungen sind so real, dass Sie kaum glauben werden, was vor Ihren Augen geschieht. In "True Crime Magic" werden Sie nicht nur zuschauen – Sie werden Teil der Show! Freuen Sie sich auf interaktive Experimente mit dem Publikum, bei denen Sie selbst zum Ermittler werden. Erleben Sie Live-Verhöre, bei denen Lügen entlarvt und Beweismittel gefunden werden. Seien Sie dabei, wenn Zuschauer ihre eigenen Wahrnehmungen und detektivischen Fähigkeiten testen können. Gemeinsam mit den Zuschauern wird das perfekte Verbrechen begangen und jeder wird sich am Ende dieses exklusiven Events fragen: Wie zum Teufel ging das alles?
"True Crime Magic" ist eine einmalige Show, die Sie nicht verpassen dürfen.

Dieser Titel des neuen Programms von Jochen Malmsheimer geht auf Simon Bolivar zurück, der ja, wenn man dem Internet glauben möchte, und das tun ja inzwischen viel zu viele, lange mit Jean Paul Sartre
zusammen lebte. Vielleicht war es aber auch Simone Signoret, die mit Sartre zusammenlebte. Oder Sartre lebte allein, dafür ständig im Boudoire. Vielleicht lebte Sartre aber auch mit niemanden zusammen, außer
vielleicht mit einem Beaujolais und einigen Jetons. Gitanes.

Wer vermag das zu sagen? Und, vor allem, warum?
In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind.

Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros. Doch wie immer und überall gilt auch hier:
Was wirklich geschieht, weiß allein der Wind!

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Erleben Sie ein weltweit einzigartiges Showevent, wie Sie es noch nie zuvor gesehen haben: "True Crime Magic"! Dieses einmalige Konzept kombiniert das populäre Genre True Crime mit faszinierender Zauberkunst und verspricht ein unvergessliches Erlebnis. Harte Realität trifft auf IllusionIn "True Crime Magic" verschmelzen die harte Realität echter Kriminalfälle mit der fesselnden Welt der Magie. Die Show nimmt Sie mit auf eine Reise, die Ihre Sinne herausfordert und Sie an der Grenze zwischen Wahrheit und Täuschung balancieren lässt. Christopher Köhler und Benjamin Gleissner – Die Meister der MagieDie beiden renommierten Magier Christopher Köhler und Benjamin Gleissner stehen im Zentrum dieser einzigartigen Show. Christopher Köhler, der Macher der Erfolgsshow „Die Magier“, kehrt mit einem neuen Konzept zurück um Ihnen eine ganz neue Seite der Magie zu präsentieren. Benjamin Gleissner kennt sich mit wahren Verbrechen aus, denn außerhalb der Bühne ist er Polizist und bringt seine Expertise mit in die Kunst ein. Mit ihrer beeindruckenden Kombination aus kriminalistischer Schärfe und zauberhafter Geschicklichkeit bringen sie Geschichten zum Leben, die das Publikum in Atem halten. Ihre Darbietungen sind so real, dass Sie kaum glauben werden, was vor Ihren Augen geschieht. Interaktive Erlebnisse, die Sie fesseln werdenIn "True Crime Magic" werden Sie nicht nur zuschauen – Sie werden Teil der Show! Freuen Sie sich auf interaktive Experimente mit dem Publikum, bei denen Sie selbst zum Ermittler werden. Erleben Sie Live-Verhöre, bei denen Lügen entlarvt und Beweismittel gefunden werden. Seien Sie dabei, wenn Zuschauer ihre eigenen Wahrnehmungen und detektivischen Fähigkeiten testen können. Gemeinsam mit den Zuschauern wird das perfekte Verbrechen begangen und jeder wird sich am Ende dieses exklusiven Events fragen: Wie zum Teufel ging das alles? Tickets jetzt sichern!Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Teil dieses exklusiven Showevents zu sein. "True Crime Magic" ist eine einmalige Show, die Sie nicht verpassen dürfen. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie selbst wie harte Realität auf Illusion trifft.

Einlass: 19:00 Uhr

EIN TRITT FREI!
Christoph Sonntag wendet sich im neuen Programm wieder seiner Kernkompetenz zu: Ihr sollt Tränen lachen. Und gerne mit neuen positiven Impulsen für Euch und die Welt wieder heim kommen.
Die Zeiten sind schwer. Wirklich?
Wir können die Probleme nicht weglachen, aber Lachen hilft uns, sie wieder einordnen zu können. Und irgendwann auch zu lösen. Lasst uns lostreten. Immer schön in die Hinterteile derer, die uns an der Nase herum führen, uns gängeln und eigentlich zum Lachen wären.
Wenn sie es nicht so ernst meinen würden.
Und das sind die Trittgeber im neuen Programm:
• Der „Freibeuter der Comedy.“ Denn die Piraten haben den Marsch durch die Institutionen hinter sich! Heute sitzen sie, meist ungeschminkt und ohne Hakenprothese, aber immer noch der alten Kultur verpflichtet, in Behörden, Unternehmen, Aufsichtsräten, der Finanzindustrie und in den Parlamenten. Viele von ihnen nennen sich ganz unverschämt Anlagen-Pirater, Finanz-Pirater, Unternehmens- Pirater oder einfach nur: Kabarettist.
• Dr. Friedjof Södfried Schreyvogel, Ministerpräsident von Baden-Brandenburg, der die fünf Politikerregeln enttarnt und sich selber damit entlarvt.
• Prof. Dr. Christoph Friedhelm von Donnersbarsch mit seiner aufsehenerregenden Forschung zu den Spätfolgen der Corona-Infektion
• Einer mit dem Publikum durchgeführten Volkszählung
• Spontan-Reimen
• Mit Albert Einsteins an die Wirklichkeit angepasster „Realitätstheorie“: Ä = m x g2... der Ärger isch meist größer...
• dem Heiligen Bruder Christophorus Sonntag
• Hunde, Opas und viel Musik.
Ein wildes, buntes Sonntags-Programm wie es noch nie da war. Lebendig, schnell, heutig, zum Totlachen witzig, aktuell, musikalisch, fulminant, kurz: eine einzigartige Serie von kabarettistischen Tritten, die man sich nicht entgehen lassen sollte.

Einlass 19:00 Uhr

Seit einem Vierteljahrhundert sorgt DJ Andy im Kulturhaus Schwanen dafür, dass Tanzflächen vibrieren, Menschen sich begegnen – und Musik zur gemeinsamen Sprache wird. Am Samstag, den 11. Januar 2025, feiert das Kulturhaus Schwanen mit ihm ein besonderes Jubiläum: 25 Jahre DJ Andy im Schwanen.
Was in der kleinen Luna Bar (heute Fidels Fritz) mit ein paar Plattenspielern begann, ist längst zur festen Größe im regionalen Nachtleben geworden. Mit seinen Ü30- und später auch Ü40-Partys hat DJ Andy ein Format geschaffen, das Generationen zusammenbringt.
Sein Markenzeichen: Musik aus den 70ern, 80ern und 90ern – konsequent und stilvoll von CD. Keine Playlists, keine USB-Sticks – echte Tracks, echte Übergänge, echtes Handwerk.
Von der Reeperbahn nach Waiblingen – ein DJ mit Geschichte
Andreas Dressler alias DJ Andy startete seine musikalische Reise in den 90ern auf der Hamburger Reeperbahn. Was als Aushilfe in einer Oldie-Bar begann, entwickelte sich rasch zu einem ernstzunehmenden DJ-Projekt – mit Clubnächten bis in die frühen Morgenstunden und einem musikalischen Gespür, das bis heute trägt. Seit seiner Rückkehr nach Baden-Württemberg ist er nicht mehr wegzudenken aus der Clublandschaft zwischen Schorndorf, Sulzbach und Waiblingen.
Wer zu DJ Andy kommt, bekommt mehr als nur einen Abend mit Musik: Hier trifft Retro auf Respekt, Ausgelassenheit auf Achtsamkeit. Die Partys im Schwanen sind Treffpunkt für viele: Stammgäste, die seit Jahren kommen, neue Gesichter, die sich an den Sound der silbernen Scheiben herantasten – und alle, die Lust auf Begegnung jenseits der Spotify-Algorithmen haben.
Das Jubiläum im Januar verspricht eine Nacht voller musikalischer Erinnerungen, Überraschungen und natürlich – Tanz.
Der Schwanen wird zur Disco-Zeitmaschine, inklusive Lichtshow, Nebelmaschine und CD-Koffern mit über 400 Tracks, handverlesen vom Meister selbst.

Schawumm! So tut es, wenn der Paketbote flott die Seitentür seines Transporters zuschiebt. Ein Soundsample davon hört man in „Götterbote“, dem Song über den eiligen Arbeitstag eines Lieferdienstfahrers. Schawumm!
Die Welt ist voller Katastrophen, aber hier weht Optimismus durchs Programm. Freud und Leid, Liebe in der Großstadt und draußen in der Natur. Anständige Gaudi, kein Schmarrn. Microplastique im Organismus. Lieder für die Zeit vor und nach dem Tod. Nicht nur neue, auch gute, alte von den ersten zwölf Platten. 2025 ist 40-jähriges Bühnenjubiläum.
Die Pfiffigen und Gescheiten halten sich den Abend frei und wundern sich, was R und Kollegen auf der Bühne so anstellen.

Musikalische Lesung von und mit Jutta Speidel.

Kennen Sie das nicht auch? Sie haben bereits ein tüchtiges Stück Leben gelebt, vieles hat gut funktioniert, manches weniger und man ertappt sich immer wieder mal bei dem Gedanken: Was wäre gewesen wenn…? Ja, wenn ich nicht Jutta heißen würde? Wenn ich nicht Schauspielerin geworden wäre? Nicht den Mann geheiratet hätte, viele und ganz andere Lieben gelebt und vielleicht auch keine Kinder hätte? In einem ganz anderen Land lebte? Und trotzdem ICH wäre. So geht es mir. Ich bin Jutta und ich bin Valerie. Ihre Biografie ist auch die meinige. Zumindest, sie könnte es sein, jedoch…!

Frech, heiter, tiefgründig und sehr intensiv erzählt Jutta Speidel das Leben der Clownin Valerie zwischen 1954 und 2024. Es ist ein Leben, das viele Umwege geht und von der großen Liebe, Hoffnung, Tragik, Verzicht, Betrug und Versöhnung handelt. Musikalisch begleitet wird sie an diesem berührenden Abend von Antonia Feuerstein (Gesang) und Peter Rodekuhr (Klavier).

AMARYLLIS ist eine musikalische Lesung ohne Resignation, dafür mit der Aussage, dass man sein Leben lang offen für neue Wege sein sollte. Sie versprüht unkonventionelle Denkweisen, Großzügigkeit, Vertrauen und Verzeihen.

©Foto: Nils Schwarz

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

Tickets erhältlich ab 15.08.2025

Die Musikerinitiative und das Kulturhaus Osterfeld bringen an einem Abend Bands auf die Bühne, die eines vereint: Alle sind aus Pforzheim oder dem Enzkreis und alle spielen nur 15 Minuten. Es ist erlaubt, was gefällt und was den Bands und dem Publikum Spaß macht: Eigenkompositionen oder Covers, im Trio oder in Big-Band-Besetzung, in Verkleidung oder in Zivil, mit Perücken oder ohne Hosen. Auch das Publikum ist gefordert: Es bekommt die Gelegenheit, in verschiedenen Kategorien abzustimmen und den Bands einen Preis von zweifelhafter Schönheit zukommen zu lassen.

Mehr als 100 Jahre Kraut- und Classicrock made in Germany

Nur wenige deutsche Krautrockbands der Siebziger genießen den gleichen Kultstatus wie die
Hannoveraner Jane. Mit einer Mischung aus kernigem Rock, sphärischen Orgelklängen, eingängigen
Melodien und geheimnisvollen Texten zog die Gruppe auf ihren ausverkauften Tourneen in
Deutschland, in der Schweiz und in Österreich eine riesige Anhängerschaft in den Bann. Allein von
den elf Alben, die Jane zwischen 1972 und 1982 über das seinerzeit wichtigste deutsche Label ́Brain`
veröffentlicht haben, konnten mehr als eine Million Exemplare verkauft werden. Klassiker wie das
Debüt ‚Together‘ (1972), der Nachfolger ‚Here We Are‘ (1973) oder die von kraftvollem, Orgel-
getränktem Melodic Rock gekennzeichneten Scheiben ‚Lady‘ (1975), ‚Fire, Water, Earth & Air‘ und ‚Live At Home‘ (beide 1976) gelten als Meilensteine der deutschen Rockhistorie. Dabei avancierte die Konzertscheibe ‚Live At Home‘ zur bestverkauften Veröffentlichung der Gruppe und wurde im
September 1977 sogar mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet, klare Indizien für die – bis in die
Gegenwart hinein – besonderen Bühnenqualitäten der Band.

Zu den Gründungsmitgliedern und wichtigsten Komponisten der Band gehörte Organist Werner
Nadolny, der nicht nur an vielen Klassikern federführend beteiligt war, sondern – mit seinem
Konterfei als Namenszusatz – Werner Nadolnys Jane ab 2009 zurück auf die Bühne brachte. Seit
seinem Tod im Mai 2023 führen seine Bandmitglieder um den langjährigen Bassisten und Sänger Rolf
Vatteroth, an den der Staffelstab zu Recht weitergereicht wurde, nun den prominenten Gruppennamen und das große Jane-Erbe weiter. Das Besondere daran: Werner Nadolnys Jane spielen nicht nur die großen Klassiker ‚Out In The Rain‘, ‚Hangman‘, ‚Daytime‘, ‚Fire, Water, Earth & Air‘ oder ‚Rest Of My Life‘, sondern auch unvergessene Hits, die es live lange nicht zu hören gab, wie ‚Here We Are‘, ‚Waiting For The Sunshine‘, die Rocknummer ‚Superman‘, das mystische ‚Way To Paradise‘ und die wunderbare Ballade ‚So, So Long‘.

Rolf Vatteroth -Bass, Gesang * Holger Marx -Gitarre, Gesang
Hakan Türközü -Hammond Organ * Sven Petersen -Drums

Special Guests der Tour sind FARGO, die Band um Bassist Peter ́Fargopedda` Knorn und Sänger/ Gitarrist Peter Ladwig. 1979 erschien ihr Debütalbum „Wishing Well“, weitere drei Scheiben folgten beim Konzernriesen EMI. Knorn war später Gründer und Chef der Hardrock-Formation Victory, die mehrfach in Europa und Amerika tourte und hohe Charts-Erfolge feierte.

Zwischenzeitlich gehörte auch Gitarrist Matthias Jabs zur Band, der 1978 zu den Scorpions wechselte.
FARGO tourte mehrfach in ganz Europa, teilte sich die Bühnen mit den Größten der Rockszene,
absolvierte Tourneen unter anderem mit AC/DC, Mothers Finest oder The Small Faces und hinterließ auch im Fernsehen mit dem Song ‚Frontpage Lover‘ (u.a. „Rock Pop“, ZDF) ihre Spuren. Aufgrund ihrer Bühnenshow (zum allabendlichen Spektakel gehörte Knorns legendärer Salto mit dem Bass) widmete im Januar 1981 sogar das größte europäische Jugendmagazin BRAVO dem FARGO-Bassisten zwei ganze Seiten.

Mit Knorn und Ladwig stehen nun zwei FARGO-Originalmitglieder im aktuellen Line-Up, ergänzt durch den Gitarristen Henny Wolter (Nitro Gods und ehemals Thunderhead) und den Drummer
Nikolas Fritz (ex Mob Rules). FARGO sind also zurück, wer hätte damit gerechnet?!

Rockmusikfans aller Generationen dürfen sich also auf stimmungsvolle Abende freuen, wenn Werner
Nadolnys Jane und Fargo auf der Bühne den Geist der Siebziger wiederaufleben lassen und die
großartigen Songs der Bands in die Gegenwart transformieren.

Tour-VA: Crush Concerts

Das Wintergarten Varieté Berlin kommt zum dritten Mal ins Bürgerzentrum Bruchsal und hat am 10. und 11. Oktober 2025 eine Show der Extraklasse mit im Gepäck - „90s FOREVER – Hits & Acrobatics“! Eine mitreißende Hommage an das wohl schillerndste Jahrzehnt der Popkultur erwartet das Publikum – schrill, süß, laut, schön und schnell wie die 90er selbst!

Internationale Top-Artisten, eine furiose Live-Band und vier fantastische Sängerinnen und Sänger – allen voran Jay Khan, einst Mitglied der erfolgreichen Boygroup US5 – nehmen die Zuschauer mit auf eine spektakuläre Zeitreise. Gemeinsam performen sie die größten Hits der 90er und lassen die unvergesslichen Sounds von Take That, Cher, Roxette, Guns N´ Roses, Eurodance, Hip-Hop und Britpop wieder aufleben.

Die Show ist geprägt von nachdenklichen Momenten und Staunen, genauso wie von pulsierenden Beats und mitreißenden Rhythmen. Kraftvolle Onearmer, magische Sneakers, tanzende Bälle, glitzernde Hula-Hoops, wirbelnde Rollerskates – bei dieser Show verschmelzen Musik und Körperkunst zu einer Einheit. Performances, die kleine Geschichten erzählen und sich wie ein Puzzle zu einem Gesamtkunstwerk fügen.

Abgerundet wird dieses einmalige Showerlebnis durch ein exklusives „Show & Dine“-Angebot, das kulinarische Hochgenüsse und stilvolles Ambiente vereint. Ein 3-Gänge-Menü, wahlweise in einer klassischen oder veganen Variante, erwartet die Gäste und lässt keine Wünsche für eine vollendete Varieté-Atmosphäre offen. 90s FOREVER – eine Show für alle Sinne.“

Menü – Klassisch

AMUSE-BOUCHE

VORSPEISE
Zweierlei vom Kabeljau | Wilder Brokkoli | Natto Furikake | gebrannte Sahne & Shiro Dashi

HAUPTGANG
Geschmortes Kalbsbäckle mit Petersilienknöpfle | Selleriepüree | bunte Bete

DESSERT
Taggiasca Brownie | Eiscreme von Olive und Limone | Maracujamöhrle | Olivenflorentiner


Menü – Vegan

AMUSE-BOUCHE

VORSPEISE
Variation vom Kürbis – Dreierlei – mit Kürbis-Thymian-Sauce

HAUPTGANG
Gefüllte Pilzrolle I Trüffelschaum I Sellerie I Beete

DESSERT
Veganes Schokoladenmousse I Mangosorbet I mariniertes Obst



Ein Abend voller Highlights: Der Zeitplan
18:00 Uhr: Einlass
18:30 Uhr: Beginn des Dinners
20:00 Uhr: Beginn der Show
21:15 Uhr: Pause mit Dessert
21:30 Uhr: Beginn des zweiten Teils der Show

Einlass: 18:00 Uhr

Technologie-affin und immer online! Mit diesen Eigenschaften werden heutzutage die Jugendlichen der Generation Z gerne beschrieben. Grund genug für die EigenArtler sich kreativ mit den Themen Medienkonsum und digitale Kommunikation auseinanderzusetzen.
Zum Beispiel, der Dauerbrenner Social Media: Was mal als gutes Konzept zur Vernetzung von Freunden begonnen hat, entwickelt sich inzwischen rasend schnell und immer schneller zu einer millionenschweren Industrie, in der unsere Likes und unsere Daten nur als Ware gehandelt werden.
Was macht es mit unseren Gefühlen und unserem Selbstbewusstsein, wenn alles im Netz vielleicht Fake ist? Wird unser echtes Leben dann selbst zum Fake?

Die jugendlichen Schauspieler:innen, im Alter von 12 bis 17 Jahren werfen in ihrer aktuellen Theaterproduktion einen schonungslosen Blick auf den heutigen Medienkonsum und seine Auswirkungen, setzen sich aber auch mit einer großen Portion Humor mit der Kommunikation in der Vergangenheit auseinander und suchen nach kreativen Lösungen für eine sinnvollere Zukunft im digitalen Raum.

Saal Einlass: 17.45 Uhr

Praktische Tipps zur Haltung und Pflege eines beziehungstauglichen Partners

Sex, Lügen & Lippenstifte! In dieser fulminanten Solo-Show rechnet CAVEWOMAN Heike mit den selbsternannten »Herren der Schöpfung« ab. Mal mit der groben Steinzeitkeule, mal mit den spitzen, perfekt gepflegten Nägeln einer modernen Höhlenfrau aber immer treffend und zum Brüllen komisch!

Doch keine Sorge: CAVEWOMAN ist kein wütender Großangriff auf die gemeine Spezies Mann. Freuen Sie sich vielmehr auf einen vergnüglichen Blick auf das Zusammenleben zweier unterschiedlicher Wesen, die sich einen Planeten, eine Stadt und das Schlimmste: EINE WOHNUNG teilen müssen!

Basierend auf Emma Peirsons „Defending the Cavewoman“ entwickelte die erste deutsche CAVEWOMAN-Darstellerin Ramona Krönke in der Zusammenarbeit mit der Regisseurin und Bundesfilmpreisträgerin Adriana Altaras eine wahre Tour de Force durch den Beziehungsalltag. Im Jahr 2005 wurde das Stück beim Münchner Tollwood-Festival unter begeistertem Applaus uraufgeführt – inzwischen ist die Produktion der Theater Mogul GmbH mehr als 2.000-mal in der ganzen Republik gezeigt worden. Über 600.000 Besucher amüsierten sich bisher in mehr als 50 Spielorten über die liebenswert verhuschte Heike, die derzeit von drei Darstellerinnen gespielt wird.

Damit zählt CAVEWOMAN zu den hierzulande erfolgreichsten One-Woman-Shows überhaupt und läuft zudem mit großem Erfolg auch in vielen anderen Ländern, so auch in Österreich und der Schweiz.

Die Darstellerin:
Konstanze Kromer ist seit 2018 eine „Höhlenfrau“ und wenn sie nicht als „Heike“ in der Republik unterwegs ist, dann steht sie in ganz unterschiedlichen Rollen auf der Bühne, z.B. im Atze Musiktheater oder in den Ensembles der Improvistationstheater „Gorillas“ und „CHAOS Royal“ im BKA Theater. Die Gabe zur Improvisation und der Spaß, jeden Abend hellwach auf das geneigte Publikum zu reagieren, bereichern auch die „Heike” der Konstanze.

Saal-Einlass: 18:30 Uhr

Schwindelnd flinke Finger-Dinger
Helge Thun ist nah dran: Nah dran am Publikum und noch näher bei sich selbst. Nah dran am perfekten Trick und noch näher dran am Scheitern. Nah dran an dem was er immer wollte und noch näher an dem wovor er immer Angst hatte. Nah dran an einem gemütlichen Abend unter Freunden und noch näher dran am Herzinfarkt durch Adrenalin.

Der siebenfache Deutsche Meister der Karten-, Comedy- und Close Up Zauberei spielt nicht auf Sicherheit, sondern mit Sicherheit auf Risiko. Denn nur dann kann er das zeigen, was er selber gerne sehen würde. Es ist der Kick am Trick, den keiner kann, der ihn gespannt entspannt in Vorfreude versetzt.

Die Vorfreude auf die Begeisterung des Publikums, die sich wie durch Zauberei in die innere Euphorie des Künstlers verwandelt. Aber das lässt er sich natürlich nicht anmerken.

Einlass: 17.45 Uhr

Sonntag, 12. Oktober 2025, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

SIGNUM Saxophonquartett
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Russische Bilder
Alexander Glasunow (1865-1936): Thema und Variationen für Streicher g-Moll op. 97
Dimitri Schostakowitsch (1906-1975): Kammersinfonie op. 110a*
Modest Mussorgsky (1839-1881): Bilder einer Ausstellung (Arr. für Saxophonquartett und Streicher von Jun Nagao)

Die Jubilaumssaison des Südwestdeutschen Kammerorchesters wartet mit großen Namen und einem Feuerwerk von musikalischen Highlights auf. Und sie will die Besonderheit dieses kleinen, aber feinen Streicherensembles in all seinen Facetten thematisieren!
Zum Beispiel in Alexander Glasunows Thema & Variationen op. 97. Hier lässt der Grandseigneur der russischen Musikseele die Streicher herrlich sonor singen, ausgelassen folkloristisch tanzen, frech gegen den Stachel – nein, Strich löcken und sphärisch säuseln: ein streicherisches Klangfest! Nicht minder großartig, und doch – natürlich – völlig anders kommt da Dimitri Schostakowitschs Kammersymphonie op. 110a daher. Sie ist ein musikalisches Lebensresümee des Komponisten Schostakowitsch, dessen Todestag sich in diesem Jahr zum 50. Mal jährt, und damit auch ein atemberaubendes Zeitzeugnis der beklemmenden Entwicklungen in der UdSSR. Modest Mussorgsky, der „älteste“ der russischen Musikreformer, beschließt die Saisoneröffnung mit seinen Bildern einer Ausstellung – allerdings in der Bearbeitung des Japaners Jun Nagao, der diesen weltberühmten Ausstellungsrundgang durch die klangliche Kombination von Streichern und Saxophonquartett neu würzt – ein faszinierendes Experiment!

Das SIGNUM Saxophonquartett ist alles – außer gewöhnlich: Vier herausragende Saxofonisten, die sich schon aus Studienzeiten kennen und seitdem immer wieder neu erfinden. Musikalische Grenzgänger, bei denen eine tiefe Hingabe zum klassischen Streichquartettklang Hand in Hand geht mit großer Begeisterung für die Rockklassiker unserer Zeit. Dazu ein unvergleichliches Charisma, das dem beeindruckenden, virtuosen Können von Blaž Kemperle, Jacopo Taddei, Alan Lužar und Aram Poghosyan das Sahnehäubchen aufsetzt.

Das SIGNUM Saxophonquartett bietet am Freitag, 10.10.2025 für eine Pforzheimer Schulklasse einen kostenfreien Workshop an.
Anmeldung: muecke@swdko-pforzheim.de

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Restkarten sind ggf. an der Abendkasse erhältlich.

„Wir wollen Brücke sein“ – unter diesem Motto veranstaltet die DJO-Deutsche Jugend in Europa e.V. am 12. Oktober 2025, 17.00 – 19.30 Uhr, in der Stadthalle Korntal einen völkerverbindenden Konzertabend. In den Originaltrachten ihrer Heimat stellen Volksmusikgruppen traditionelle und landschaftlich unverwechselbare Melodien vor. Dass Musik verbindet, wollen die Gruppen gegen Schluss des Konzertes zeigen, indem sie in bunter Zusammensetzung den europäischen Gedanken musikalisch umsetzen. Knapp 100 junge Musikanten, Sänger und Sängerinnen aus Slowenien, Belarus, Ungarn und Deutschland werden gleichzeitig auf der Konzertbühne ein musikalisches Feuerwerk entzünden. Dies ist in dieser Form einmalig. Die Egerländer Familienmusik Hess aus dem Neckartal und die Gruppe Liederhannes aus Ludwigsburg wirken ebenso mit wie der Egerländer Sing- und Tanzkreis aus Stuttgart. Aus der Slowenien reist die Folkloregruppe Iskraemeco an, aus Minsk/Belarus die Folkloregruppe Javor, sowie die Nyirettyü Folkloregruppe aus Ungarn. Sie alle werden für ein abwechslungsreiches und hoffentlich unvergessliches Programm sorgen.
Die Schirmherrschaft hat der Innenminister von Baden-Württemberg, Herr Thomas Strobl übernommen.

Eine grandiose Sängerin verzaubert uns mit ihrer Stimme. Ihre Vielseitigkeit und Unerschrockenheit, sich allen Genres zu bedienen und bekannte Songs völlig neu zu interpretieren, schafft einen unvergleichlichen Spannungsbogen.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Kulturhaus Schwanen in Waiblingen lädt am Di., 14. Okt 25 erneut zur beliebten „Open Stage“-Reihe ein. Der offenen Bühne im Remstal, die seit über zehn Jahren einen festen Platz im regionalen Kulturkalender einnimmt.
Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ bietet die offene Bühne eine Plattform für aufstrebende und etablierte Künstler:innen, ihr Können in einem vielfältigen Spektrum zu präsentieren. Und wer sich spontan zu einem Auftritt entschließen möchte, hat sogar die Chance auf einen Last-Minute-Slot, der per Losverfahren an der während der Show spontan vergeben wird.

Von Newcomern bis Bühnenprofis: Über 10 Jahre die „Remstal Open Stage“ im Schwanen!
Seit über einem Jahrzehnt bietet das Kulturhaus Schwanen mit seiner „Open Stage“ sowohl Einsteiger:innen als auch semi-professionellen und erfahrenen Künstler:innen die Chance, ihr Können in einem lockeren und kreativen Rahmen weiterzuentwickeln. Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ erwartet das Publikum ein vielfältiges Programm aus Musik, Comedy, Kabarett, Poetry Slam, Schauspiel, Tanz, Zauberei und vielem mehr. Jeder Abend wird dabei von Moderator Christian Langer begleitet, der charmant und humorvoll durch das Programm führt.

Jetzt anmelden oder spontan dabei sein!
Künstler:innen, die Teil des Programms werden möchten, können sich unter openstage@kulturhaus-schwanen.de für einen der begehrten Slots anmelden.
Hinweis: Bitte mit Wartzeiten rechnen – normalerweise maximal ein Auftritt pro Spielzeit möglich.
Last Last-Minute-Slot gefällig?
Wer sich lieber spontan entscheidet, hat kann sich an der Abendkasse für den Last-Minute-Slot in den Los-Topf werden. Hinweis: Beim Losen werden „neue“ Künstler:innen bevorzugt.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Alten Reederei in Heilbronn.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird von der Alten Reederei kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen