Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!

THE MAGIC NIGHT OF DANCE MUSICALS
Eine Explosion der Rhythmen und Emotionen auf der Bühne!

Tauchen Sie ein in eine Show, die keine Wünsche offenlässt! Mit internationalen Künstlern, darunter Stars vom berühmten Londoner West End, erwartet Sie ein Abend, der Sie nicht nur zum Mitwippen, sondern zum Tanzen und Mitsingen animiert!

Die Highlights aus den größten Tanzmusicals der Welt – geballt in einer mitreißenden Show!

Freuen Sie sich auf unvergessliche Szenen aus „Footloose“, „Saturday Night Fever“, „Flashdance“, „Miami Nights“ und vielen weiteren weltbekannten Tanzklassikern. Wenn die Petticoats in „Grease“ wirbeln, die Nonnen in „Sister Act“ die Bühne rocken und das Tanzfieber aus „Dirty Dancing“ Gänsehaut verursacht, dann ist klar: Das Publikum ist mittendrin im Geschehen!

Internationale Tanz- und Musicalstars, atemberaubende Kostüme, aufsehenerregende Lichtshows und elektrisierende Choreografien versprechen einen Abend voller Magie und Leidenschaft. Jeder Moment dieser Show ist ein Erlebnis für die Sinne, das Sie nicht verpassen dürfen!

Erleben Sie die Tanzsensation des Jahres – live, energiegeladen und unvergesslich!

Einlass: 19.00 Uhr

Volksmusik und frischer Schlager zum Muttertag

Am Muttertags- Sonntag, dem 11. Mai ist es traditionell musikalisch im Kultur-
und Festspielhaus Wittenberge. Auch in diesem Jahr gibt es das beliebte Programm
„Musik zum Muttertag“ mit leckerem Kaffeegedeck. Ab 15:00 Uhr begrüßt Moderator
Volker Grass auf der Bühne Schlagersängerin Undine Lux und das Duo Sylvia und Laurent.

Undine Lux ist die junge Schlagersängerin mit der pinkfarbenen, sympathischen Ausstrahlung.
Rosa ist Ihre Lieblingsfarbe und moderner Schlager Ihr musikalischer Ausdruck.
Durch Ihren Auftritt in der ARD Sendung "Schlagerchance" und dem ZDF Fernsehgarten
wurde sie einem sehr großem Publikum bekannt. Tolle moderne Schlager präsentiert von
einer charmanten Sängerin. Ihrer eigenen Hits: „Zeig wie Du tanzt“, „November in Paris“
oder „Wie Piraten stark“ gehen ins Ohr und sind Hits und Top- Hitverdächtig.

Aus Thüringen kommt Sylvia Darko mit Ihrem musikalischen Partner Laurent.
Als Bergbahnkönigin der Oberweißbacher Berg- und Schwarzatalbahn ist die Sängerin
einem großem Publikum bekannt. Doch nicht nur regional sondern auch Deutschlandweit
präsentiert das Duo sein Programm mit sehr stimmungsvollen, volkstümlichen
und modernen Schlagern. Die neue CD „Weil die Musik heut` erklingt“ von Sylvia Darko
ist an stimmungsvollen Hits kaum zu überbieten. Das Publikum werden die
Beiden bestimmt sehr begeistern.

„Herr Schröder“ meint: „Der Rest ist Hausaufgabe“
Der staatlich geprüfte Deutschlehrer mit seinem neuen Soloprogramm am 16. Mai 2025 zu Gast in Wittenberge

Das Wittenberger Publikum kann sich auf eine neue Deutschstunde mit „Herrn Schröder“ freuen. Der dienstälteste Junglehrer ist mit seinem dritten Soloprogramm „Der Rest ist Hausaufgabe“ unterwegs und wird am Freitag, dem 16. Mai 2025 ab 20 Uhr die Gäste des Kultur- und Festspielhauses unterrichten.
In dieser Doppelstunde leuchtet er u. a. den Weg in ein besseres Futur II und verleiht die Lehrkraft, die wir alle brauchen. Es wird wieder viel Spaß geben, wenn der Lehrer ansagt: „Tablets raus, einloggen und mitmachen. Auch in der letzten Reihe! Und wenn wir nicht ganz fertig werden: Der Rest ist Hausaufgabe!“
Johannes Schröder alias Herr Schröder ist studierter Deutschlehrer und Comedian/Kabarettist. Nach zwölf Jahren Schuldienst und dem Nebenjob als Pausenaufsicht setzte er sich das Ziel, ein eigenes Comedy- und Bühnenprojekt zu realisieren. Mit seinem Debüt „World of Lehrkraft – Ein Trauma geht in Erfüllung“ tourte „Herr Schröder“ erfolgreich durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
Mit seinem zweiten Programm „Instagrammatik“ ging er dann endgültig auf Erfolgskurs. Sein umarmender Humor macht den Wahl-Kölner zum Insta-Helden, und seine große Community feiert täglich seine Analysen und gut gemeinten Ratschläge zum Schulleben.

Foto © Boris Breuer

Einlass: 19.00 Uhr

Restkarten ggf. noch an der Kasse vor Ort erhältlich.

Das Jahr 2025 dürfte für Tom Gaebel eine einzige Party werden, denn gleich zwei Jubiläen stehen an: Tom Gaebel & His Orchestra feiern ihr 20-jähriges Bestehen und er selbst wird 50 Jahre alt. Gute Gründe, die Lackschuhe zu polieren, auf die Bühne zu gehen und gemeinsam mit den Fans auf sich und das Leben, auf die Musik und eine aufregende Karriere anzustoßen.
Das haben die Musiker am Sonnabend, dem 17. Mai 2025 ab 20 Uhr, mit dem Publikum des Wittenberger Kultur- und Festspielhauses vor. Dann kommt die große Jubiläumstour in die Elbestadt und wird „Nur das Beste“ von Tom Gaebel und seinem Orchester präsentieren.
Stefan Raab stellte den damals noch völlig unbekannten jungen Mann in Smoking und Fliege in seiner TV Total-Silvesterausgabe 2004 vor. Bereits im Herbst 2005 präsentierte sich Tom Gaebel dem großen Publikum mit „Introducing: Myself“. Damit füllte er aus dem Stand heraus eine musikalische Nische, irgendwo zwischen Frank Sinatra und Michael Bublé, zwischen New York und Las Vegas und galt als deutsche Antwort auf das klassische amerikanische Entertainment.
Es folgten 20 aufregende und erfolgreiche Jahre mit elf Albumproduktionen und den entsprechenden Konzerttourneen, unzählige Sinatra-Konzerte, die Film-Hits von James Bond & Co. sowie TV-Shows. Mittlerweile hat Tom Gaebel sogar sein eigenes Swinging-Christmas-Kochbuch geschrieben, passend zu seinen jährlichen Weihnachts-Tourneen. Mit seinem Weihnachtsprogramm begeisterte er das Publikum im Wittenberger Festspielhaus bereits Ende 2022.
Wenn er im Mai 2025 „Nur das Beste“ aus seiner musikalischen Karriere auf die Bühne bringt und schon damit die Qual der Wahl hat, muss er in seinem Programm auch noch Zeit finden, sein brandneues, zwölftes Album vorzustellen, das zu seinem 50. Geburtstag erscheinen soll.

Tickets sind ausschließlich in der Touristinformation Wittenberge erhältlich (Tel. 03877/9291-81/-82).

Wer kennt sie nicht? Hits wie “Blinded By The Light”, “Davy´s On The Road Again”, “Father of Day, Father of Night”, “Mighty Quinn”, “I came for you” - sie alle besitzen einen Klassiker-Status!
Vor über 40 Jahren hat MANFRED MANN seine legendäre EARTH BAND gegründet, mit der er in den 70ern und Anfang der 80er-Jahre regelmäßig in den Charts war und europaweit in ausverkauften Hallen spielte.
Berühmt wurde die Earth Band damals schon durch ihre sensationellen Livekonzerte.
Gründungsmitglied 1971 war auch Mick Rogers, der immer noch in der Band spielt.
Anfang 1992 wurde die 1988 aufgelöste Gruppe von Manfred Mann wieder ins Leben gerufen. Waren zuerst außer dem Wahl-Londoner (Jahrgang 1940) nur Noel McCalla (Gesang), Mick Rogers (Gitarre, Gesang), Steve Kinch (Bass) und Ex-Jethro Tull Drummer Clive Bunker mit von der Partie, so stieß später kurzzeitig Chris Thompson (Earthband-Mitglied zwischen 1976 und 1980) dazu. Chris Thompson hat die Earth Band 1998 aber wieder verlassen.
Ein legendäres Doppel - Live - Album hat 1997 die Klasse dieser Band dokumentiert. 2004 veröffentlichte Manfred Mann sein letztes Studioalbum mit dem Titel `2006´. Auch bei diesem Album hat Manfred Mann wiederum bewiesen, wie kreativ und wegweisend er ist.
Ein Auftritt bei Thomas Gottschalks TV-Show "Rockgiganten" im November 2004 hatte die darauf folgende MMEB-Tour ausverkaufen lassen.
Im Dezember 2005 spielte Manfred Mann mit seinem ehemaligen Sänger Chris Thompson die "Night of The Proms", sie begeisterten das Publikum mit den Riesenhits und wurden mit Standing Ovations verabschiedet.
Seit 2011 ist Manfred Mann`s Earth Band mit neuer Stimme auf Tour: ROBERT HART (ex Bad Company).
Dank Robert Hart ist das Programm der Earthband wieder rockorientiert.
MMEB – besser denn je und rockiger denn je!

MANFRED MANN`S EARTH BAND:
MANFRED MANN (keyboards & vocals)
MICK ROGERS (guitar & vocals)
ROBERT HART (vocals)
STEVE KINCH (bass)
JOHN LINGWOOD (drums)

Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die Bundesregierung und über das Wetter.
Deshalb rät Bernd Stelter in seinem neuen Programm: „Reg dich nicht auf. Gibt nur Falten!“, mit dem er am Samstag, dem 14. Juni 2025 ab 20 Uhr im Wittenberger Kultur- und Festspielhaus zu Gast sein wird.
Denn wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig sind, gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere Haut. Deswegen heißt sie auch Zornesfalte. Und diesen Gefühlsausbruch sieht dann jeder.
Wenn wir allerdings lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich zu uns hingezogen, und lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn kriegt eine Sauerstoffdusche.

Foto (c) Bernd Stelter

Einlass: 19.00 Uhr

Aus Alt mach Neu! Die Hamburger Band Goldmeister (Chris Dunker und Philipp Ohleyer) tun dieses seit 2018. Goldmeister mixen Swing der Goldenen Zwanziger à la Gatsby mit dem deutschen Hip Hop der Neuzeit. Das Ergebnis fühlt sich an, als hätten Goldmeister ein Elixier gefunden, das seit mindestens zwanzig Jahren auf der Hand liegt, aber niemand zu greifen wagte. Denn wie von Zauberhand verbinden sich die Songs aus der Feder von Peter Fox, den Fanta 4, Fettes Brot, Jan Delay und anderen mit fröhlichen Breitseiten von Brass, Banjo und Klavier zu einem ebenso organischen wie virulenten Future-Mix der gehobenen Art. In den Zwanziger Jahren des 21. Jahrhunderts gilt es, für den Tanz auf dem Vulkan den Partysound der Zukunft zu formulieren. Goldmeister haben diesen Sound gefunden.
Mit ihren beiden Alben „Alles Gold“ und „Willkommen in den Zwanzigern!“ waren Goldmeister bereits zu Gast in diversen TV-Shows, wie unter anderem „Willkommen bei Carmen Nebel“, „My hit, your song“ ProSieben, bei Andrea Kiewel im ZDF Fernsehgarten, im ZDF Morgenmagazin, bei den RBB Elblandfestspielen. Sie begeisterten die Besucher am Brandenburger Tor zur WM-Fanmeile genauso, wie an gleichem Ort bei der Silvestergala des ZDF und waren auch bei großen Events in Wien und in der Schweiz vertreten. Auch bei zahlreichen großen Kultur- und Jazzfestivals standen Goldmeister auf der Bühne und heizten zuletzt dem Bundespräsidenten Frank-Walter Steinmeier beim Bundespresseball ordentlich ein.

Foto: Christoph Köstlin

ELBE Beatz - ein ausgelassener Partyabend mit DJ und
„100% Stereoact“, randvoll mit potenziellen Hits zwischen Deep House und elektrifizierten Pop- und Schlagermelodien.

Wenn SANTIANO auf die Bühne kommen, die ersten Gitarren-Riffs ertönen und binnen weniger Augenblicke die magnetisierende Energie der Rockband Raum und Publikum ergreift, gibt es kein Halten mehr. Wenige Songs später feiern, singen und tanzen die Zuschauer ausgelassen im Bann der charismatischen Musiker, die vor allem live ein echtes Phänomen sind. Nach der Arena-Tour, die im Oktober 2024 endet, wird der Tourbus für Zusatztermine im nächsten Jahr erneut etliche Kilometer hinter sich bringen: Im Sommer 2025 kehren die
beliebtesten Rockstars Norddeutschlands mit ihrer Erfolgstournee „Doggerland“ auf die Open Air Bühnen Deutschlands zurück – bereit, ihre Fans auf einen weiteren einzigartigen musikalischen Trip mitzunehmen.

Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Rock- und traditionellen Folk-Elementen haben SANTIANO in den vergangenen mehr als zehn Jahren ihrer unglaublich erfolgreichen Karriere die Herzen von Millionen von Menschen erobert. Ihre Alben stürmten die Charts, ihre Live-Shows sind legendär und wer schon einmal auf einem Konzert von SANTIANO war, der weiß nur zu gut um die Urgewalt der Rockband. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011 schreiben SANTIANO ein Erfolgskapitel nach dem anderen. Wie zuletzt mit ihrer immens erfolgreichen „Doggerland“-Tournee zum gleichnamigen Album.

Sehr zur Freude ihrer Fans geben die Musiker nach dem unglaublichen Erfolg ihrer „Doggerland“-Tournee 2024 nun bekannt, dass sie auch nächstes Jahr wieder mit ihren Songs rund um den sagenumwobenen Ort auf Tournee gehen werden. Die neuen Shows versprechen, nicht nur musikalisch, sondern auch vor allem auch visuell neue Maßstäbe zu setzen. Die „Doggerland Open Airs 2025“-Tour wird in vielen Städten in
ganz Deutschland Halt machen.

Fans dürfen viele der bekannten und größten Hits erwarten, aber auch Songs der Second Edition, die bereits im Oktober (04.10.24) erscheint. SANTIANOs Songs überzeugen vor allem durch lebendiges wie berührendes Storytelling - erzählen glaubhaft und authentisch Geschichten voller Sehnsucht nach Freiheit und unbändiger Abenteuerlust. SANTIANO verstehen es, ihren Live-Shows diesen magischen Funken einzuhauchen, sobald sie die Bühne betreten.

Und natürlich wird die Band auch im nächsten Jahr wieder für den charakteristischen SANTIANO-Sound sorgen, der mittlerweile drei Generationen begeistert. Elektrisierende Gitarrenriffs und pulsierende Drums vereinen sich zu kraftvollem Rock, während traditionelle Shanty-Einflüsse und melancholisch anmutende Irish-Folk-Elemente den Songs das gewisse Etwas verleihen, mitreißende wie eingängige Pop-Rock-Melodien – all das gehört zum genialen wie unverwechselbaren Markenzeichen einer Band, die man mindestens einmal live erlebt haben muss – darüber sind sich Fans und Kritiker gleichermaßen einig. Geballte Energie und eine Show, die unter die Haut geht, mitreißt und für eine Nacht lang den Alltag vergessen lässt – das ist das große Versprechen von SANTIANO. Und dies werden sie natürlich auch im nächsten Jahr mit dem größten Vergnügen wieder einhalten.

Die Elblandfestspiele Wittenberge sind Freilicht-Festspiele der musikalischen Genres Operette, Musical und Filmmusik in Deutschland. Aufführungsort ist das großräumige Festspielgelände der historischen Industriebaukulisse Alte Ölmühle zu Wittenberge mit der 2007 neuerbauten Elblandbühne. Offizieller Träger ist der Festspielverein „Gesellschaft Elblandfestspiele e. V.“

Die Elblandfestspiele Wittenberge sind Freilicht-Festspiele der musikalischen Genres Operette, Musical und Filmmusik in Deutschland. Aufführungsort ist das großräumige Festspielgelände der historischen Industriebaukulisse Alte Ölmühle zu Wittenberge mit der 2007 neuerbauten Elblandbühne. Offizieller Träger ist der Festspielverein „Gesellschaft Elblandfestspiele e. V.“

Die Sänger von Windsor Castle

Es war ein einzigartiger Moment, als die Sänger von The Queen’s Six vor zwei Jahren das Begräbnis „ihrer“ Chefin und Nachbarin, Queen Elizabeth II. musikalisch umrahmten. Über 4 Mrd. Menschen verfolgten diesen Staatsakt weltweit im Fernsehen. Die Sänger leben mit ihren Familien auf Schloss Windsor, Tür an Tür mit der Royal Family an der wohl exklusivsten Wohnadresse der Welt. Die insgesamt sechs Sänger aus Windsor Castle sind 2025 in Deutschland zu hören.

Nun sind Sie zurück und präsentieren ihr neuestes Programm. „Der Himmel auf Erden“ titelte man jüngst im Markgräflichen Opernhaus in Bayreuth, denn mit dem neuen Programm „Mapping the Stars“ präsentieren die Sänger erlesene A-cappella-Kunst zwischen Renaissance-Puristik und Pop-Rock. A-cappella-Werke von Monteverdi, William Byrd bis Hits aus Jazz & Pop von Starship, Bob Chilcott & Coldplay versprechen eine wiederum seltene Gelegenheit für a-cappella-Fans einen ganz besonderen Konzertabend zu erleben.

Einlass: 18:15 Uhr

Oper in ländlicher Idylle: Opernklänge in der historischen Dorfkirche zu Groß Gottschow – dieses Erlebnis dürfen Sie nicht verpassen!

Lassen Sie sich vom internationalen Opernnachwuchs der Lotte Lehmann Akademie auf eine Reise quer durch die Welt des Musiktheaters entführen. Abwechslungsreiche Arien und Duette erklingen im eindrucksvollen Ambiente unter dem Dach der Kirche – mit herausragenden Pianisten am Flügel erleben Sie Oper pur, jung und hautnah!

Angelo Raciti – künstlerischer Leiter und selbst Opernsänger – moderiert das Programm: Anekdoten und Schlüsselinhalte der einzelnen Stücke steigern den Genuss. Oper für jedermann ist das Motto mit großartigen Stimmen in traumhafter Akustik.

Für das leibliche Wohl wird ebenfalls gesorgt: zum Einlass und in der Pause steht ein reichhaltiges Essens- und Getränkeangebot für Sie zur Verfügung.

Über die Konzertreihe:
An den schönsten historischen Orten quer durch die gesamte Prignitz erklingen Arien quer durch die Opernwelt: Oper jung und anders – Oper hautnah!
Die Konzertauftritte sind zentraler Bestandteil des Ausbildungsprogramms und bereichern die Region mit einer einzigartigen Konzertreihe. Die Programme entstehen – individuell auf die Stärken und Ziele der Nachwuchssänger zugeschnitten – in der Kursarbeit und geben dem Publikum einzigartige Einblicke wie jeder einzelne Teilnehmer und die Gruppe als Ganzes durch die Kursarbeit über sich hinauswachsen. Genau deshalb besuchen viele Zuschauer die Akademiekonzerte gleich in Serie!

Lotte Lehmann (1888 in Perleberg - 1976 in Santa Barbara) war eine der außerordentlichen Sängerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sowohl als Opern- wie als Liedsängerin gehörte sie zu den
Weltstars ihrer Generation. Puccini, Toscanini und Caruso liebten ihre vom Klangcharakter her italienische Stimme und ihr leidenschaftliches Bühnentemperament. Bis zu ihrem Tod unterrichtete und prägte sie an der von ihr mit gegründeten Music Academy of the West in Santa Barbara eine ganze Generation herausragender Sänger von Weltruf.

Die Lotte Lehmann Akademie ist der Philosophie Lotte Lehmanns "Stimmen mit Persönlichkeit und Persönlichkeiten mit Stimme" verpflichtet.

Seit 2009 bietet die dreiwöchige Sommerakademie angehenden Opernsängern ein intensives und individuelles Kursprogramm, hochkarätige Dozenten mit jahrzehntelanger Weltkarriere aus allen Sparten des Opernbetriebs und - einzigartig - innovative Lernformate inspiriert aus Wirtschaft und Sport. Zielgerichtet für eine nachhaltige berufliche Karriere an europäischen Häusern und im deutschen Repertoirebetrieb bildet die Lotte Lehmann Akademie aus. Die internationalen Absolventinnen singen heute an großen deutschen Opernhäusern bis hin zur Metropolitan Opera New York!

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Restkarten sind gegebenenfalls an der Abendkasse erhältlich.

Opernhighlights, Kaffee und Kuchen: eine Tradition auf Dahses Erbhof seit 2009!

Der internationale Opernnachwuchs der Lotte Lehmann Akademie entführt Sie auf eine Reise quer durch die Opernwelt. Abwechslungsreiche Arien und Duette erklingen im schönen Ambiente des Festsaals auf Dahses Erbhof – mit herausragenden Pianisten am Flügel erleben Sie Oper pur, jung und hautnah!

Angelo Raciti – künstlerischer Leiter und selbst Opernsänger – moderiert das Programm: Anekdoten und Schlüsselinhalte der einzelnen Stücke steigern den Genuss. Oper für jedermann ist das Motto mit großartigen Stimmen in traumhafter Akustik.

Die Heißgetränke sind im Ticketpreis enthalten – Sie dürfen vor Ort noch vom reichhaltigen Kuchenbüffet wählen!

An den schönsten historischen Orten quer durch die gesamte Prignitz erklingen Arien quer durch die Opernwelt: Oper jung und anders – Oper hautnah!
Die Konzertauftritte sind zentraler Bestandteil des Ausbildungsprogramms und bereichern die Region mit einer einzigartigen Konzertreihe. Die Programme entstehen – individuell auf die Stärken und Ziele der Nachwuchssänger zugeschnitten – in der Kursarbeit und geben dem Publikum einzigartige Einblicke wie jeder einzelne Teilnehmer und die Gruppe als Ganzes durch die Kursarbeit über sich hinauswachsen. Genau deshalb besuchen viele Zuschauer die Akademiekonzerte gleich in Serie!

Lotte Lehmann (1888 in Perleberg - 1976 in Santa Barbara) war eine der außerordentlichen Sängerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sowohl als Opern- wie als Liedsängerin gehörte sie zu den
Weltstars ihrer Generation. Puccini, Toscanini und Caruso liebten ihre vom Klangcharakter her italienische Stimme und ihr leidenschaftliches Bühnentemperament. Bis zu ihrem Tod unterrichtete und prägte sie an der von ihr mit gegründeten Music Academy of the West in Santa Barbara eine ganze Generation herausragender Sänger von Weltruf.

Die Lotte Lehmann Akademie ist der Philosophie Lotte Lehmanns "Stimmen mit Persönlichkeit und Persönlichkeiten mit Stimme" verpflichtet.

Seit 2009 bietet die dreiwöchige Sommerakademie angehenden Opernsängern ein intensives und individuelles Kursprogramm, hochkarätige Dozenten mit jahrzehntelanger Weltkarriere aus allen Sparten des Opernbetriebs und - einzigartig - innovative Lernformate inspiriert aus Wirtschaft und Sport. Zielgerichtet für eine nachhaltige berufliche Karriere an europäischen Häusern und im deutschen Repertoirebetrieb bildet die Lotte Lehmann Akademie aus. Die internationalen Absolventinnen singen heute an großen deutschen Opernhäusern bis hin zur Metropolitan Opera New York!

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Restkarten sind gegebenenfalls an der Abendkasse erhältlich.

Blut findet sich öfters an Tatorten, wird aber manchmal als selbstverständliche Spur ohne weiteren Wert angesehen. Kriminalbiologe DR. MARK BENECKE zeigt, dass in Blut mehr steckt als nur Erbsubstanz...

Kriminalbiologe DR. MARK BENECKE widmet sich auf skurrile bis teilweise eklige Weise spannenden Fragen, die man manchmal lieber nicht beantwortet haben möchte: Wieso sind beispielsweise die Fingernägel der aufgedunsenen Männerleiche so lang und welche Madenart kriecht zugleich aus ihrem Mundwinkel? Somit ist nicht der Tod BENECKES Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn die Maden den Mörder entlarven, hat er alles richtig gemacht... Folgen Sie ihm in eine schockierende und faszinierende Welt. Durch BENECKES Analyse verschiedener Insekten, die auf Leichen gefunden wurden, konnte schon unzähligen Verbrechern weltweit das Handwerk gelegt werden. Allerdings kann sich dem Betrachter beim Anblick einiger Fotos leicht schon mal der Magen umdrehen. Denn gezeigt werden nicht die üblichen Bilder, sondern Aufnahmen stark entstellter Leichen. Nur durch detaillierte Nahaufnahmen lassen sich die wirklich interessanten Fragen klären. Der Kölner Kriminalbiologe wurde vom FBI ausgebildet und operiert international. BENECKE hat Speziallabors in Kolumbien, Vietnam und auf den Philippinen errichtet. Zahlreiche Radio und TV-Auftritte zeugen vom großen Interesse der Öffentlichkeit an seiner Arbeit. Hier bekommt der Zuschauer nun einen Einblick in die Arbeit eines der bekanntesten und erfolgreichsten Kriminalbiologen der Welt …

Foto: Marcus Gloger

Einlass: 19.00 Uhr

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr ge­boren ist wie... alte Leute. In den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster.
Außen 50, innen 20, fragt er sich "Wann fängt das Leben endlich an?" ­ da schneit aber schon wieder die "Persönliche Renteninformation" ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben ­ für elf Tage. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.
Aber auch über das Verdrängen des eigenen Ablebens denkt er nach. Über verpasste Chancen, dafür zunehmende Gelassenheit, wie ein neue Altersethik aussehen müsste, in er Wirtschaftlichkeit zwar eine Rolle, aber nicht die 1. Geige spielt ­ und welche Sprache er am besten noch lernt, um sich später mit seiner Pflegekraft verständigen zu können.
Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren ­ oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Einlass ab: 18:30 Uhr

Genießen Sie den perfekten italienischen Abend: italienischer Belcanto und ein opulentes Buffet von Antipasti bis Dolci – mehr Genuss geht nicht!

Lassen Sie sich vom internationalen Opernnachwuchs der Lotte Lehmann Akademie auf eine Reise quer durch die Welt des Musiktheaters entführen. Abwechslungsreiche Arien und Duette erklingen im eindrucksvollen Ambiente unter dem Dach der Kirche – mit herausragenden Pianisten am Flügel erleben Sie Oper pur, jung und hautnah!

Angelo Raciti – künstlerischer Leiter und selbst Opernsänger – moderiert das Programm: Anekdoten und Schlüsselinhalte der einzelnen Stücke steigern den Genuss. Oper für jedermann ist das Motto mit großartigen Stimmen in traumhafter Akustik.

In der extra langen Pause haben Sie Zeit das köstliche italienische Buffet zu genießen. Die Kosten sind im Ticketpreis inbegriffen – die Getränke wählen Sie extra am Tisch. Bitte beachten Sie, dass während des Konzertes keine Getränke ausgegeben werden.

Über die Konzertreihe:
An den schönsten historischen Orten quer durch die gesamte Prignitz erklingen Arien quer durch die Opernwelt: Oper jung und anders – Oper hautnah!
Die Konzertauftritte sind zentraler Bestandteil des Ausbildungsprogramms und bereichern die Region mit einer einzigartigen Konzertreihe. Die Programme entstehen – individuell auf die Stärken und Ziele der Nachwuchssänger zugeschnitten – in der Kursarbeit und geben dem Publikum einzigartige Einblicke wie jeder einzelne Teilnehmer und die Gruppe als Ganzes durch die Kursarbeit über sich hinauswachsen. Genau deshalb besuchen viele Zuschauer die Akademiekonzerte gleich in Serie!

Lotte Lehmann (1888 in Perleberg - 1976 in Santa Barbara) war eine der außerordentlichen Sängerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sowohl als Opern- wie als Liedsängerin gehörte sie zu den
Weltstars ihrer Generation. Puccini, Toscanini und Caruso liebten ihre vom Klangcharakter her italienische Stimme und ihr leidenschaftliches Bühnentemperament. Bis zu ihrem Tod unterrichtete und prägte sie an der von ihr mit gegründeten Music Academy of the West in Santa Barbara eine ganze Generation herausragender Sänger von Weltruf.

Die Lotte Lehmann Akademie ist der Philosophie Lotte Lehmanns "Stimmen mit Persönlichkeit und Persönlichkeiten mit Stimme" verpflichtet.

Seit 2009 bietet die dreiwöchige Sommerakademie angehenden Opernsängern ein intensives und individuelles Kursprogramm, hochkarätige Dozenten mit jahrzehntelanger Weltkarriere aus allen Sparten des Opernbetriebs und - einzigartig - innovative Lernformate inspiriert aus Wirtschaft und Sport. Zielgerichtet für eine nachhaltige berufliche Karriere an europäischen Häusern und im deutschen Repertoirebetrieb bildet die Lotte Lehmann Akademie aus. Die internationalen Absolventinnen singen heute an großen deutschen Opernhäusern bis hin zur Metropolitan Opera New York!

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Restkarten sind gegebenenfalls an der Abendkasse erhältlich.

Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!