Chopin – Prokofiev – Dvořák – Smetana

Die Pianistin Eli Kalčeva und der Cellist Akim Korkin lernten sich bei ihrem Studium an der Hochschule für Musik in Dresden kennen. Seit nunmehr 8 Jahren treten sie gemeinsam auf. Beide stammen aus Musikerfamilien und musizieren seit ihrer Kindheit. Als Preisträger*innen nationaler und internationaler Wettbewerbe und Teilnehmer*innen vieler Festivals konnten sie bereits Erfolge feiern.

Im Struppener Schloss spielt das Duo ein Konzert mit Werken bedeutender europäischer Komponisten. Passend zum Jahr der tschechischen Musik werden die Werke »Suita A-Dur op. 98« von Antonín Dvořák und »Macbeth und die Hexen« von Bedřich Smetana aufgeführt.

In Kooperation mit dem Schlossverein Struppen e. V.

Finden Sie nicht auch? Das beste Deutschland aller Zeiten wirkt immer öfter wie eine riesengroße Gummizelle. Und wehe, es beschwert sich einer. Über eine Politik, die nichts mehr kann und nichts mehr auf die Reihe kriegt. Unser Land soll täglich bunter werden, dabei sehen viele nur noch schwarz. Von der Bahn bis hin zur Bundeswehr: das Diverseste an Deutschland ist inzwischen das diverse Scheitern. Wir hatten mal die Stunde Null, heute haben wir die Stunde der Nullen. Ist doch wahr! Und darum ist jetzt Schluss mit Stille halten. Simone Solga wagt ihre ganz persönliche Revolution: sie nennt die Dinge einfach beim Namen. Und weigert sich, den ganzen Unfug auch noch ernst zu nehmen. Eine einzige hinreißende Unverschämtheit! Denn das Leben ist zu schön, zu kurz und viel zu lustig, um es sich von den Bekloppten mies machen zu lassen. Mit Solga fröhlich in den Abgrund: das ist das Mindeste, was Sie sich gönnen sollten.

Einlass: 19:00 Uhr | Einlass Saal: 19:30 Uhr

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Daniel Minetti spielt den deutschen Söldner Siegfried Müller, auch »Kongo-Müller« genannt, der 1966 in einem Interview mit den DDR-Filmemachern Walter Heynowski und Gerhard Scheumann seine militärtouristischen Erfahrungen in Afrika zum Besten gegeben hatte. »Wir haben für Europa gekämpft, für die Idee des Westens, und zwar für Liberté, Fraternité und so weiter, Sie kennen diese Sprüche. Denn Afrika ist für mich nichts anderes, als die Verteidigung des Westens in Afrika.« Der Dokumentarfilm wurde damals in der DDR und weiteren 37 Ländern gezeigt, in der Bundesrepublik jedoch verboten. Die bedrückende Aktualität hat den Schauspieler Daniel Minetti und den Regisseur Andreas Pirl im vergangenen Jahr dazu bewogen, das Thema auf die Bühne zu bringen. Es werden Szenen aus dem Film-Interview zitiert und über das Soldatsein nachgedacht: Ist es ein Handwerk, eine Berufung, ein Fluch? Und welche Werte werden überhaupt verteidigt?

Der Schauspieler Daniel Minetti ist bekannt für sein kraftvolles und intensives Spiel. Er arbeitete an der Berliner Volksbühne, am Maxim-Gorki-Theater am Hebbel-Theater und wirkt in zahlreichen TV-Produktionen mit. Er spielt am Theater Krefeld und Mönchengladbach und ist zur Zeit in der Produktion DON QUIJOTE & SANCHO PANSA am Societaetstheater zu sehen.

Regisseur Andreas Pirl arbeitete am Berliner Hebbel-Theater, am Kleist Theater Frankfurt (Oder), am Theater Rudolstadt, am Societaetstheater Dresden und am Theater Konstanz. Im Societaetstheater stand mehrere Jahre lang sein Stück SCHWARZ OHNE ZUCKER mit Irma Münch und Hermann Beyer auf dem Programm.

Das Theater Ost befindet sich in einem historischen Fernsehtheater des DDR-Fernsehens in Berlin-Adlershof. Es setzt sich mit der ostdeutschen Geschichte vor und nach dem Mauerfall und der Gegenwart auseinander und ist deshalb für viele Menschen in Berlin und Umgebung ein besonderer Ort der geschichtlichen und persönlichen Auseinandersetzung geworden.

Schauspiel:
 Daniel Minetti | Regie:
 Andreas Pirl | Eine Produktion des Theater Ost.

Dauer: 2 x 45 Minuten

Ein Krimi inklusiv

In diesem mitreißenden Stück ereignen sich in einem Theater mehrere mysteriöse Morde, die das Publikum in Atem halten.

Doch zum Glück gibt es Frau Wunderlich,eine außergewöhnlich spitzfindige Detektivin, die sich auf die Suche nach den Tätern begibt.

Mit Witz und Charme löst sie die Rätsel und bringt Licht ins Dunkel.

THE GLORY OF QUEEN

performed by MerQury

Queen ist eine der größten Rockbands aller Zeiten. "We are the Champions" sang der einzigartige Freddie Mercury bereits in den 70ern - und Freddie, die Diva des Rock, hinterlässt eine enorme Beliebtheit bei Millionen von Fans. So wählten ihn die Leser der Zeitschrift „Classic Rock“ im Jahr 2009 zum besten Sänger aller Zeiten. Aber auch seine Qualitäten als Komponist waren außergewöhnlich. Das belegen Welthits wie: „Bohemian Rhapsody“, "Crazy little Thing", „Don´t Stop me now“ u.v.m.

MerQury ist eine der wenigen Gruppen, die mittlerweile weltweit vor begeistertem Publikum auftreten. Viele Touren führten sie durch Europa und Nordamerika. Seit der Gründung 1991 spielten MerQury weit über 1.500 Shows in 16 verschiedenen Ländern. Die Musiker der Band waren außerdem Hauptakteure in dem Erfolgsmusical „We are the champions“, welches von mehr als 150.000 Fans in ganz Europa gefeiert wurde. Hierbei geht das Konzept von MerQury mit einer Mischung aus täuschend echt interpretierten Queen-Songs und eigenen kreativen Stilistiken voll auf. Die fünf Vollblutmusiker überzeugen selbst eingeschworene Queen-Fans und bieten den Besuchern ein außergewöhnliches Konzerterlebnis.

Die gelungene Kombination von brillantem Sound, aufwendiger Lichtshow mit explosiven Pyroeffekten, schrille Kostüme und jede Menge Publikumsinteraktion machen jedes Konzert von MerQury unvergleichlich. Als Frontmann überzeugt der aus Montreal stammende Johnny Zatylny nicht nur optisch in der Rolle von „Freddie Mercury“. Vor allem stimmlich brilliert der Sänger in schwierigen Passagen weltbekannter Queen-Songs. Als extravaganter Entertainer gewinnt er in kürzester Zeit die Sympathie der Zuschauer.

Lassen Sie sich begeistern von einer aufwendigen Bühnenshow, dem einzigartigen Queen-Sound, live gespielt auf originalgetreuen Instrumenten und unterstützt von einer authentischen Lichtshow.
Machen Sie eine Zeitreise in die 70er und 80er, der großen Ära von Queen und ihren unvergesslichen Hymnen. Erleben Sie emotionale Momente, lassen Sie sich "rocken" und feiern Sie mit dieser phantastischen Show den unvergleichlichen Freddie Mercury und seine Band.

Sa 26.10.2024 | 20 Uhr | Nancy-Spero-Saal
SpotShotBeuys
Silke Grabinger

Performance
Eintritt: 9 €
Dauer: ca. 2 Std.
Ohne Sprache

„SpotShotBeuys“ ist eine Reminiszenz an die legendäre Performance „I like America and America likes me“ von Joseph Beuys. 1974 ließ sich Beuys für dieses Projekt tagelang mit einem Kojoten in einer New Yorker Galerie einsperren. Die urban-zeitgenössische Tänzerin Silke Grabinger ersetzt in ihrer Performance den Kojoten mit „Spot“, dem von Boston Dynamics entwickelten Roboterhund.

Einlass: 19:00 Uhr

Gisela Oechelhaueser spricht und singt Szenen, Texte und Lieder der sächsischen Mundartdichterin Lene Voigt.
Am gescheitesten wäre es, Lene Voigt auf Rezept zu verordnen und lächelnd neue Klarheit zu gewinnen über die eigenen Ängste, Irrtürmer, Schadenfreude und manchmal auch Schläue - zu Ruhme dieser sächsischen Dichterin.

SIE MICH AUCH!
Best of Philipp Schaller


Der neue Künstlerische Leiter der Herkuleskeule Philipp Schaller gehört seit vielen Jahren zu den meistgespielten Kabarettautoren des Landes. Nicht nur die Keule, sondern u.a. auch die Berliner Distel, Gisela Oechelhaeuser, Erik Lehmann, Michael Frowin, Ellen Schaller und viele andere Kabarettisten spielen allabendlich seine bitter-bösen Texte. Seit nunmehr sieben Jahren steht Schaller selbst auf der Bühne und erarbeitet sich seitdem eine wachsende Fangemeinde.
Er stellt lieber Fragen als die Zuschauer mit Moral zu nerven. Er schimpft nicht auf die da oben, er nimmt sich selbst ins Visier: Rücksichtslos und hochnotkomisch!
In seinem ersten Best-Of-Programm haut Philipp Schaller die ihm wichtigsten Texte raus, zeitlose und ganz aktuelle, gespielt und gelesen, von albern bis abgrundtief schwarz, hinterlistig bis makaber – nicht immer lustig, aber durchweg komisch.
Philipp Schaller spielt keine Figuren, er findet sein Material in sich selbst und macht sich so zum Spiegel unserer absurden Sehnsüchte, Eitelkeiten, Feigheiten und Doppelmoral. Er setzt sich bewusst zwischen alle Stühle, für ihn ist es der produktivste Ort, um in einer gespaltenen Gesellschaft noch zu Kompromissen zu finden. Die Ironie ist für ihn das Fortbewegungsmittel zwischen den ideologischen Schützengräben von rechts und links, Klimaaktivisten und Klimaleugnern, Gendersternchen und alten weißen Männern. Nur beim Thema Frieden oder Krieg, da gibt es keinen Platz zwischen den Stühlen - ein Thema, das Schallers Programme seit vielen Jahren begleitet.

Die Premiere dieses Programms wurde wegen der Corona-Pandemie und der damit verbundenen Theaterschließung mehrfach verschoben. Philipp Schaller hat deshalb sein Programm nochmal komplett überarbeitet und freut sich, es endlich zeigen zu können.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Ein Abend mit der neuen Band von Kafka Band-Frontmann Jaromír 99 und deren Sänger Jaroslav Rudiš

Mit seiner LETNÍ KAPELA knüpfte der bekannte tschechische Musiker und Künstler JAROMÍR 99, im Jahr 2019 nahtlos an seine erfolgreiche Zeit in Bands wie Priessnitz, Umakart und Kafka Band (mit der er nach wie vor unterwegs ist) an. Seine neue Band fand schnell ihren eigenen Sound, der nicht zuletzt durch Jaromírs Ausstrahlung sofort beim Publikum ankam.
Ursprünglich konzentrierte sich LETNÍ KAPELA auf Neuinterpretationen von Jaromírs früheren Werken, während der Covid-Pandemie jedoch begann sie, eigene Songs zu schreiben. Anfang 2022 erschien dann mit dem Debütalbum Jaromírs wohl persönlichstes Werk, das großen Erfolg sowohl bei der Hörerschaft als auch bei den Kritikern erntete. "Jaromír 99 hat zusammen mit LETNÍ KAPELA eines der stärksten tschechischen Alben dieses Jahres produziert. Starke Melodien, voller und klarer Sound," schrieb zum Beispiel die Website iDnes und frontman.cz nannte es "ein außergewöhnlich starkes Album".
Schnell etablierte sich LETNÍ KAPELA auch live auf den tschechischen Club- und Festivalbühnen. Das Publikum schätzt besonders den eigenständigen, geradlinigen Sound der Band und die Atmosphäre der Songs, die häufig vom Leben und der Natur des Jeseníky/Rychlebské-Gebirges handeln, mit dem die Musiker eng verbunden sind.

In der KAFKA BAND steht JAROMÍR 99 mit seinem langjährigen Freund JAROSLAV RUDIŠ auf der Bühne, deren Frontmänner und Sänger sie sind.
Und auch beim heutigen Konzertabend wird Jaroslav Rudiš dabei sein. Er liest Passagen aus seinem aktuellen Buch "Zug um Zug durch Europa. Von Nachtzügen, Speisewagen und den schönsten Bahnhöfen."
Rudiš ist leidenschaftlicher Zugfahrer. Seine Liebe zu Zügen, Bahnhöfen und Gleisen wurde ihm in seiner böhmischen Heimat schon in die Wiege gelegt. Sein Großvater war Weichensteller, sein Onkel Fahrdienstleister und sein Cousin Lokführer. Eigentlich war klar, der Junge wird auch Eisenbahner. Doch seine Brille ließ seinen Traum vom Lokführer platzen. Heute ist Jaroslav Rudiš einer der bekanntesten tschechischen Schriftsteller. Er schreibt in seiner Muttersprache Tschechisch und auf Deutsch Romane, Drehbücher und Theaterstücke. Mit JAROMÍR 99, der nicht nur Musiker, sondern auch Comiczeichner und Maler ist, hat JAROSLAV RUDIS 2012 die Graphic Novel "Alois Nebel" beim Dresdner Verlag Voland & Quist veröffentlicht. In Deutschland besonders bekannt wurde Rudiš dann vor allem durch seinen ersten auf Deutsch geschriebenen Roman „Winterbergs letzte Reise“ aus dem Jahr 2019.
Vielleicht stimmt er uns sogar schon im Oktober ein wenig auf die Adventszeit ein mit Auszügen aus seiner wunderbaren Geschichte "Weihnachten in Prag", und vielleicht singen JAROSLAV RUDIŠ und JAROMÍR 99 auch das ein oder andere Stücke der LETNÍ KAPELA gemeinsam.
Wir dürfen gespannt sein.

Eine Kooperation mit den 26. Tschechisch-Deutschen Kulturtagen

Einlass 19 Uhr

Kulinarische Wanderung mit moderierter 6er - Weinprobe mit Imbiss in den Weinbergen sowie einer exklusiven Weinkeller- Gewölbebesichtigung mit einem Abschlussessen.
Freuen Sie sich bei unserer größten Tour auf eine besondere Weinwanderung über 5 Stunden mit 2 x Speis und 6 x Trank durch versteckte Ecken und Winkel der Radebeuler Weinberge. Genießen Sie dabei erlesene Weine und lassen Sie dabei Ihren Blick über Radebeul und Dresden bis hin zum Elbsandsteingebirge schweifen.
Kleinere und größere Weingüter sowie historische Gebäude am Wegesrand werden dabei kurz vorgestellt. Das gemeinsame Abschlussessen findet dann in einem historische Gewölbe im Weinberg statt.
Erfahren Sie unterwegs vom Winzer Interessantes und Erheiterndes über unser Anbaugebiet, seine Rebsorten und die Arbeit der Winzer.
Als ein außergewöhnliches Erlebnis dürfte der Besuch eines alten Gewölbes direkt unter dem Weinberg sein, wo wir zusammen speisen und einen besonders kostbaren Wein vom „Goldenen Wagen“ probieren.

Treff im Weinkeller, findet bei jedem Wetter statt, Trittsicherheit erforderlich, Ende im Weingewölbe

Für den Lebemann Pat läuft es überaus bescheiden: Das Geld will nicht bei ihm bleiben, seine Freundin Loulou flirtet fremd und in seinem Stammclub wird er an der Tür abgewiesen. Pats Konterpart Bob dagegen fällt das Glück nur so in den Schoß – umringt von schönen Frauen und gesponsert von seiner reichen Tante Honorine, tanzt er sich sorglos durch das Pariser Nachtleben. Da plötzlich wendet sich das Blatt. Honorine dreht Bob über-raschend den Geldhahn zu und schickt ihren Neffen zum Arbeiten auf ihre karibische Plantage. Als Bob Pat einlädt, ihn auf die Antillen zu begleiten und seinen Namen anzunehmen – frei nach dem Motto „Du bist ich und dein ist mein“ –, bietet sich dem ewigen Pechvogel ein Ausweg aus seinem Dilemma. Endlich hat er die Möglichkeit, sein tristes Dasein hinter sich zu lassen und in die verheißungsvolle Identität seines Kompagnons zu schlüpfen. Doch ist das Leben als Bob wirklich so rosig, wie es scheint?

International bekannt geworden durch den Jazz-Hit „El Manisero“, verbindet der Habanero Moïses Simons in seinem Werk französische Operettenklänge mit kubanischen Elementen. Heutzutage befindet sich kaum mehr eine seiner 40 Zarzuelas und Operetten in den europäischen Spielplänen – höchste Zeit, dies mit der Wiederentdeckung von Du bist ich – im Original Toi c’est moi – zu ändern.

»Die unglaublichen Abenteuer des Florentin Flowers, ehrlicher Pirat in den Diensten von Madam L.«
Mit Marek Toman und Edita Vaníčková Makosová | Ab 9 Jahren, 50 min, deutsch und tschechisch

Berühmte literarische Werke zu kennen kann helfen, große Gefahren zu überstehen. Das erlebt der Schiffsjunge Florentin Flowers, ein Junge aus gutem Hause, der auf einem Piratenschiff unter der Führung des grausamsten Kapitäns landet. Aber was hat denn ein Piratenabenteuer mit Bildung und Büchern zu tun? Um zu überleben, muss Florentin die ungewöhnlichsten literarischen Aufgaben erfüllen. Dabei kann er sich nur auf die zwielichtigen Gestalten um sich herum und seinen eigenen Verstand und Witz verlassen. Ein Theaterstück nach dem humorvollen Buch von Marek Toman über das Überleben unter Piraten und über die Freiheit, über Zusammenhalt und die Bedeutung von Bildung. Die Übersetzerin des Buches ins Deutsche Raija Hauck wird die Veranstaltung sprachlich begleiten.

In Kooperation mit dem Kulturhafen Dresden und dem Schola ludus e. V.

Von der Porzellanmasse zum eigenen Porzellanobjekt – Im Kreativ-Workshop lernen Besucher, in einer kleinen Gruppe den Werkstoff Porzellan sowie die Techniken, die zu seiner Gestaltung notwendig sind, in eigener Handarbeit kennen.

Unter Anleitung erfahrener Kunsthandwerker realisieren die Teilnehmer ihre Porzellane ganz nach eigener Fasson in den Werkstätten der Manufaktur – vom Garnieren mit Blüten und Blättern, dem Anbringen von Henkeln bis hin zum Formen und Modellieren einzelner Elemente.

Ist die Modellage vollendet, werden die Objekte den finalen Produktionsschritten übergeben: dem Glasieren und dem Brennen. Fachmännisch glasiert und gebrannt werden die fertigen Porzellane allen Teilnehmern zugeschickt.  

Alle Teilnehmer erhalten Inspiration und Einblick in die vielen Gestaltungsmöglichkeiten von MEISSEN.

 

Felix Mendelssohn Bartholdy Sinfonie Nr. 5 D-Dur op. 107 MWV N 15 »Reformationssinfonie«
Anton Reicha Te Deum

Im Spätsommer 1829 weilte Mendelssohn bei einem Bergbaumeister in Wales. Und ausgerechnet
500 Fuß unter der Erde kam ihm die Idee für sein neues Werk, die Reformationssinfonie! Dabei ist
es eigentlich bezeichnend, denn mit diesem prächtigen Werk geht er in die Tiefe der Geschichte, zitiert mittelalterliche Gesänge, einen LutherChoral und das »Dresdner Amen«. Und verbirgt sich da auch eine jüdische Melodie? Da streiten sich die Gelehrten. Sicher ist, dass wir mit diesem Werk gemeinsam feierlich und gut gestimmt auf das Reformationsfest blicken können.

Sopran Antonia Bourvé
Alt Monika Kertesz
Tenor Wolfram Lattke
Bass Daniel Ochoa
Chor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung Frauenkirchenkantor
Matthias Grünert

18:30 Uhr Künstlergespräch mit Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Einlass: 18:15 Uhr

Eh ich es vergesse

Nach seinen 50 Jahren an der Herkuleskeule wird er oft Urgestein des Kabaretts genannt, was ihm gar nicht gefällt, weil es so klänge, "als wäre ich schon beim Urknall dabei gewesen". Bei der Vorstellung seines Buches "Eh ichs vergesse" gab es stehende Ovationen. "Klarsichtanalytiker und Formulierungsartist" nannte ihn nach der Premiere die DNN. "Manche meiner Texte", sagt er, "leben erst, wenn sie gespielt werden." Deshalb holt er sich Birgit Schaller an seine Seite, die in ihren Soloprogrammen als "komödiantisches singendes Vollweib" gefeiert wird. Ein Abend mit einem Wechselbad aus lauter Heiterkeit und leiser Melancholie. Die SZ nannte Birgit und Wolfgang Schaller das „Traumpaar des deutschen Kabaretts. Er schenkt ihr die besten Texte und sie vergoldet sie auf der Bühne.“
"Eh ichs vergesse" ist als Buch im Eulenspiegelverlag erschienen und signiert in der Herkuleskeule erhältlich. Dieter Hildebrandt versicherte ihm seine „Hochachtung“und wünschte ihm „das bleibende Vertrauen seiner Anhänger, wozu ich gehöre.“ Werner Schneyder sah in ihm einen „Zerrissenen zwischen geträumter Utopie und Realität, zwischen Trotz und Resignation, zwischen Unbeirrbarkeit und Betroffenheit“, und Peter Ensikat nannte seine Satire eine „bei der der Spaß aufhört, harmlos zu sein.“ In seinen 51 Jahren als Autor am Dresdner Kabarett Herkuleskeule und 30 Jahren als Kolumnist der Sächsischen Zeitung wurde Wolfgang Schaller zu einem der bekanntesten Autoren. Manche seiner Kabaretttexte und Kolumnen sind längst Kult. 2009 mit dem Stern der Satire auf dem Walk of Fame des Kabaretts und 2018 als Dresdner des Jahres ausgezeichnet, macht sich Schaller mit diesem Buch selbst ein Geschenk, und der Verlag ist sich sicher, dass es für die Leserinnen und Leser, die das Buch kaufen, auch eins ist.

VA wird abgesagt!!