Eine Produktion des JT-Jugendclubs

ACHTUNG: Wir empfehlen den Besuch ab 16 Jahren!
Das Musical behandelt Themen wie körperliche, seelische oder sexualisierte Gewalt, sowie Suizid und Tod!

Die Handlung des Musicals BAD GIRLS und seine außergewöhnlichen Charaktere basieren auf der gleichnamigen, preisgekrönten und sehr populären britischen Fernsehserie. Im fiktionalen Gefängnis Larkhall angesiedelt, erzählt die Story von der neuen, idealistischen Aufseherin Helen Stewart und ihren Auseinandersetzungen mit dem altmodischen Vorgesetzten Jim Fenner und dessen Handlangerin Sylvia Hollamby.
BAD GIRLS verbindet Sozialkritik, Witz und Romantik.

Buch von Maureen Chadwick und Ann McManus
Musik und Gesangstexte von Kath Gotts
Deutsch von Jana Mischke
Regie: Axel Dücker
Musikalische Leitung: Wilfried Nemitz
Choreographie: Kristin Hübner
Kostüme: Carola Schönborn

Copyright: BühnenReif Goslar e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Eine Produktion des JT-Jugendclubs

England wird von der bösen Morgana regiert, die das Land in Furcht und Schrecken versetzt.
Dabei sitzt die Hexe zu Unrecht auf dem Thron.
Denn die uralte Prophezeiung besagt, dass der nächste Herrscher Englands derjenige ist, der das magische Schwert Excalibur aus dem Stein ziehen kann.
Aber bisher ist das niemandem gelungen und so kann Morgana weiter ihr Unwesen treiben.
Währenddessen träumt der kleine Waisenjunge Artus davon, einmal ein großer Ritter zu werden.
Was gäbe es Schöneres als an waghalsigen Turnieren teilzunehmen, die gefährlichsten Abenteuer zu bestehen, mit seinen Ritterfreunden eine umkämpfte Burg zu verteidigen oder gegen einen feuerspuckenden Drachen zu kämpfen.
Doch bis es so weit ist, muss Artus, der bisher als Knappe dient, noch viel lernen.
Denn ein richtiger Ritter wird man nicht einfach über Nacht.
Mit seinen Freunden Lancelot, Ginevra und Merlin erlebt er die spannendsten Abenteuer und stolpert von einem überraschenden Erlebnis ins nächste.
Und ganz plötzlich gelingt es ihm auch noch, das Schwert aus dem Stein zu ziehen.
Ist Artus mutig und tapfer genug, sich mit der Hilfe seiner Freunde gegen die gemeine Morgana zu stellen?

Regie: Franziska Detrez

Keine Termine und leicht einen sitzen… Eine Begegnung mit Harald Juhnke

Schauspieler, Entertainer, Erfolgsgarant, Liebhaber der Frauen, der hochprozentigen Getränke und des Lebens. Erst geliebt, dann verehrt, später verspottet und bedauert und dann doch wieder gefeiert: Bei kaum einem anderen Künstler lagen die Hochphasen und die Tiefschläge so eng beieinander wie bei Harald Juhnke. Vom Publikumsliebling zum Film- und Showstar, zum Absturzexperten und Zielscheibe der Regenbogenpresse.
„Barfuß oder Lackschuh …“ dazwischen gab es oft nicht viel. Eine faszinierende Persönlichkeit entwickelt sich auf der Bühne des zunächst zerstörten, später geteilten und dann wieder vereinigten Berlins. Ebenso bewegt wie die Geschichte seiner geliebten Heimatstadt erzählt sich das Leben des vielseitigen Künstlers Harald Juhnke.
Harry Heib spielt, singt und swingt sich in die turbulenten Lebensphasen des unvergessenen „Mannes für alle Fälle“.

Mit: Harry Heib
Text und Regie: Martin Maier-Bode
Musikalische Leitung: Eddy Schulz
Technik: Finn Leonhardt

Einlass ca. eine Stunde vor Veranstaltung

ACHTUNG: Wir empfehlen den Besuch ab 16 Jahren!
Das Musical behandelt Themen wie körperliche, seelische oder sexualisierte Gewalt, sowie Suizid und Tod!

Die Handlung des Musicals BAD GIRLS und seine außergewöhnlichen Charaktere basieren auf der gleichnamigen, preisgekrönten und sehr populären britischen Fernsehserie. Im fiktionalen Gefängnis Larkhall angesiedelt, erzählt die Story von der neuen, idealistischen Aufseherin Helen Stewart und ihren Auseinandersetzungen mit dem altmodischen Vorgesetzten Jim Fenner und dessen Handlangerin Sylvia Hollamby.
BAD GIRLS verbindet Sozialkritik, Witz und Romantik.

Buch von Maureen Chadwick und Ann McManus
Musik und Gesangstexte von Kath Gotts
Deutsch von Jana Mischke
Regie: Axel Dücker
Musikalische Leitung: Wilfried Nemitz
Choreographie: Kristin Hübner
Kostüme: Carola Schönborn

Copyright: BühnenReif Goslar e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Harter, fairer Streit will gelernt sein – ehrliches Zuhören aber auch. An diesem Abend erkunden die Philosophin Svenja Flaßpöhler (»Streiten«, Hanser Berlin 2024) und der Medienwissenschaftler Bernhard Pörksen (»Zuhören«, Hanser 2025) das Spannungsverhältnis zwischen Konfrontation und Dialog und fragen nach dem richtigen Rüstzeug: Was braucht es für gute Auseinandersetzungen, was braucht es zum Zusammensetzen? Im Gespräch über ihre Bücher diskutieren sie, wie man eigene Standpunkte mutig verteidigt und dennoch Offenheit sowie Verständnis für andere Perspektiven bewahrt. Ein Abend, der neue Wege für einen konstruktiven Meinungsaustausch eröffnet, moderiert von Freundschaftsforscher Janosch Schobin.

Bei noch freien Plätzen freier Eintritt für Göttinger Studierende mit Kulturticket.

Einlass: 19:30 Uhr

ACHTUNG: Wir empfehlen den Besuch ab 16 Jahren!
Das Musical behandelt Themen wie körperliche, seelische oder sexualisierte Gewalt, sowie Suizid und Tod!

Die Handlung des Musicals BAD GIRLS und seine außergewöhnlichen Charaktere basieren auf der gleichnamigen, preisgekrönten und sehr populären britischen Fernsehserie. Im fiktionalen Gefängnis Larkhall angesiedelt, erzählt die Story von der neuen, idealistischen Aufseherin Helen Stewart und ihren Auseinandersetzungen mit dem altmodischen Vorgesetzten Jim Fenner und dessen Handlangerin Sylvia Hollamby.
BAD GIRLS verbindet Sozialkritik, Witz und Romantik.

Buch von Maureen Chadwick und Ann McManus
Musik und Gesangstexte von Kath Gotts
Deutsch von Jana Mischke
Regie: Axel Dücker
Musikalische Leitung: Wilfried Nemitz
Choreographie: Kristin Hübner
Kostüme: Carola Schönborn

Copyright: BühnenReif Goslar e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Rocklegende Billy Idol kehrt auf die Bühne zurück und kommt 2025 unter dem Motto „It´s a Nice Day To... Tour Again!“ auch für vier Termine nach Deutschland. Die Tour beginnt am 30. April in Nordamerika in Phoenix und macht im Juni und Juli einen Abstecher nach Europa, mit Auftritten in Northeim, München, Bonn und Wiesbaden.

In Erwartung der bevorstehenden Tour ist Idol in einem kurzen Video zu sehen, das seinen ikonischen Musikkatalog zeigt. In dem Clip ist auch der Komiker Matt Rife zu sehen, mit Cameo-Auftritten von Idols langjährigen kreativen Partner und Gitarristen Steve Stevens und Joan Jett, die in den USA mit auf Tour ist.

Idol wird in Kürze Einzelheiten zur bevorstehenden Veröffentlichung seines neuen Albums bekannt geben, das später in diesem Jahr bei Dark Horse Records erscheinen soll.
Im vergangenen Jahr feierte Idol den 40. Jahrestag seines bahnbrechenden zweiten Albums „Rebel Yell“ mit einer Deluxe Expanded Edition, die über Capitol/Universal Music erhältlich ist. Erst kürzlich trat Billy Idol bei der Aufnahme von Ozzy Osbourne in die Rock & Roll Hall of Fame auf, zusammen mit Jack Black, Jelly Roll, Tool-Frontmann Maynard James Keenan und anderen.
Dieses Jahr könnte Idol selbst Teil der begehrten Rock-Ruhmeshalle werden, zusammen mit Mariah Carey, Oasis, Cyndi Lauper, The White Stripes, Joe Cocker und weiteren zählt er zur Class of 2024. Die Namen der Preisträger:innen werden Ende April bekannt gegeben.

Ende 2023 veröffentlichte Idol „Billy Idol: State Line“, einen Konzertfilm von Vertigo Live, der seine Show im April 2023 am berühmten Hoover Dam dokumentiert – das erste Konzert, das jemals an diesem Ort aufgeführt wurde. Der Film beleuchtet die Geschichte und Bedeutung des Hoover-Staudamms und enthält zwei einzigartige Sets von Billy Idols legendären Hits: ein Konzert mit kompletter Band bei Sonnenuntergang mit besonderen Gästen, das den umliegenden Black Canyon elektrisierte und erleuchtete, und ein Akustik-Duo-Set auf dem Dach des Kraftwerks am Fuße des Hoover-Staudamms, das sich über den Colorado River erstreckt, direkt an der Staatsgrenze zwischen Nevada und Arizona.

Einlass: 17:00 Uhr

England wird von der bösen Morgana regiert, die das Land in Furcht und Schrecken versetzt.
Dabei sitzt die Hexe zu Unrecht auf dem Thron.
Denn die uralte Prophezeiung besagt, dass der nächste Herrscher Englands derjenige ist, der das magische Schwert Excalibur aus dem Stein ziehen kann.
Aber bisher ist das niemandem gelungen und so kann Morgana weiter ihr Unwesen treiben.
Währenddessen träumt der kleine Waisenjunge Artus davon, einmal ein großer Ritter zu werden.
Was gäbe es Schöneres als an waghalsigen Turnieren teilzunehmen, die gefährlichsten Abenteuer zu bestehen, mit seinen Ritterfreunden eine umkämpfte Burg zu verteidigen oder gegen einen feuerspuckenden Drachen zu kämpfen.
Doch bis es so weit ist, muss Artus, der bisher als Knappe dient, noch viel lernen.
Denn ein richtiger Ritter wird man nicht einfach über Nacht.
Mit seinen Freunden Lancelot, Ginevra und Merlin erlebt er die spannendsten Abenteuer und stolpert von einem überraschenden Erlebnis ins nächste.
Und ganz plötzlich gelingt es ihm auch noch, das Schwert aus dem Stein zu ziehen.
Ist Artus mutig und tapfer genug, sich mit der Hilfe seiner Freunde gegen die gemeine Morgana zu stellen?

Regie: Franziska Detrez

„Das Theater ist der beste Ort der Welt. Das Geschichtenerzählen eine der ältesten Formen des gesellschaftlichen Zusammenseins. Klar, am Anfang saßen wir noch ums Lagerfeuer, und okay, dass mit dem Feuer ist heute schwierig wegen der ganzen Brandschutzverordnungen, aber das Prinzip ist immer noch das gleiche. Es gibt einfach Dinge, die sind perfekt, die haben sich bewährt. Wie das Theater. Und der Farn! Das Theater und der Farn sind mit ihrer Form schon immer gut gefahr’n.

Dazu kommt Swing-Musik. Wenn ich Swing-Musik höre, kriege ich sofort gute Laune. Deswegen habe ich die politischen Themen, die mich beschäftigen mit Swing-Musik kombiniert. Weil eins ist ja mal klar, wir dürfen in dieser anspruchsvollen Zeit auf gar keinen Fall die gute Laune verlieren!

Und damit der Swing auch politisch korrekt swingt, werde ich an diesem Abend begleitet von meinen beiden wunderbaren Musikern Jonathan Bratoëff und Johannes Lauer. Gemeinsam spielen wir am besten Ort der Welt: im Theater. Genauer gesagt: im Kulturkraftwerk Harz Energie :) Wir freuen uns auf Sie!“

Text, Musik & Ukulele: Melanie Haupt
Gitarre & Bass: Jonathan Bratoëff
Posaune & Piano: Johannes Lauer

Einlass ca. eine Stunde vor Veranstaltung

Vierundzwanzig Stunden hat der Tag. Gefühlt sind es mal mehr, mal weniger. Auf die Situation kommt es an. Dem einen frisst die Zeit das Leben, der andere lebt in der Zeit. Von den langatmigen Momenten und den blitzartig vorübereilenden Ewigkeiten, von Wartezeit und Schrecksekunden, von den flüchtigen und den schweren Momenten, die den Alltag des Durchschnittsdeutschen rund um die Uhr kennzeichnen, erzählt die live gesprochene und abgemischte Hörchronik, die Kathrin Müller-Grüß, Stefan Dehler, Christoph Huber gemeinsam mit dem Komponisten Leon Hast aus einer Vielzahl von Miniaturdramen und Klang-Bruchstücken zum akustischen Bild eines Tages verdichten: Da ist der Busfahrer, der kurz nach Mitternacht den letzten Gast an der Endstation verabschiedet, die Mutter, die das noch schlaftrunkene Kind im der Kita abgibt, der Paketbote, die Lehrerin, die Ärztin, der Manager, die Instrukteurin der Putzkolonne, die Sachbearbeiterin in der Ausländerbehörde, das Radiomoderatoren-Pärchen, das den Pendlerströmen morgens und abends mit ewig guter Laune die Staus ansagt, der Vater, dem das gemeinsame Essen am Abendbrottisch heilig ist - banale Menschen in banalen Situationen, und doch anrührend komische und tragische Helden. Mit jedem Vorrücken des Zeigers auf dem Zifferblatt der Uhr erscheinen neue Szenen und Figuren, haben ihren kurzen, oft nur sekundenlangen Auftritt und verschwinden dann wieder - denn: alles hat seine Zeit.

Vierundzwanzig Stunden hat der Tag. Gefühlt sind es mal mehr, mal weniger. Auf die Situation kommt es an. Dem einen frisst die Zeit das Leben, der andere lebt in der Zeit. Von den langatmigen Momenten und den blitzartig vorübereilenden Ewigkeiten, von Wartezeit und Schrecksekunden, von den flüchtigen und den schweren Momenten, die den Alltag des Durchschnittsdeutschen rund um die Uhr kennzeichnen, erzählt die live gesprochene und abgemischte Hörchronik, die Kathrin Müller-Grüß, Stefan Dehler, Christoph Huber gemeinsam mit dem Komponisten Leon Hast aus einer Vielzahl von Miniaturdramen und Klang-Bruchstücken zum akustischen Bild eines Tages verdichten: Da ist der Busfahrer, der kurz nach Mitternacht den letzten Gast an der Endstation verabschiedet, die Mutter, die das noch schlaftrunkene Kind im der Kita abgibt, der Paketbote, die Lehrerin, die Ärztin, der Manager, die Instrukteurin der Putzkolonne, die Sachbearbeiterin in der Ausländerbehörde, das Radiomoderatoren-Pärchen, das den Pendlerströmen morgens und abends mit ewig guter Laune die Staus ansagt, der Vater, dem das gemeinsame Essen am Abendbrottisch heilig ist - banale Menschen in banalen Situationen, und doch anrührend komische und tragische Helden. Mit jedem Vorrücken des Zeigers auf dem Zifferblatt der Uhr erscheinen neue Szenen und Figuren, haben ihren kurzen, oft nur sekundenlangen Auftritt und verschwinden dann wieder - denn: alles hat seine Zeit.

England wird von der bösen Morgana regiert, die das Land in Furcht und Schrecken versetzt.
Dabei sitzt die Hexe zu Unrecht auf dem Thron.
Denn die uralte Prophezeiung besagt, dass der nächste Herrscher Englands derjenige ist, der das magische Schwert Excalibur aus dem Stein ziehen kann.
Aber bisher ist das niemandem gelungen und so kann Morgana weiter ihr Unwesen treiben.
Währenddessen träumt der kleine Waisenjunge Artus davon, einmal ein großer Ritter zu werden.
Was gäbe es Schöneres als an waghalsigen Turnieren teilzunehmen, die gefährlichsten Abenteuer zu bestehen, mit seinen Ritterfreunden eine umkämpfte Burg zu verteidigen oder gegen einen feuerspuckenden Drachen zu kämpfen.
Doch bis es so weit ist, muss Artus, der bisher als Knappe dient, noch viel lernen.
Denn ein richtiger Ritter wird man nicht einfach über Nacht.
Mit seinen Freunden Lancelot, Ginevra und Merlin erlebt er die spannendsten Abenteuer und stolpert von einem überraschenden Erlebnis ins nächste.
Und ganz plötzlich gelingt es ihm auch noch, das Schwert aus dem Stein zu ziehen.
Ist Artus mutig und tapfer genug, sich mit der Hilfe seiner Freunde gegen die gemeine Morgana zu stellen?

Regie: Franziska Detrez

Recherchestück von Lothar Kittstein und Hüseyin Cirpici.

Der Immobilienentwickler Glomm hat eine Vision: Das hässliche, dreizehnstöckige Betongebäude aus den 70ern, das im Zentrum der Stadt aufragt, soll endlich abgerissen werden. Von den 800 heruntergekommenen Einzimmerwohnungen in dem verrufenen Komplex hat Glomm bereits 799 aufgekauft – nur ein einziger Eigentümer weigert sich hartnäckig...

Spannend wie ein Krimi, aber mit viel surrealem Humor und durchsetzt von authentischen Äußerungen von Betroffenen in Göttingen, reflektiert „Stadt aus Gold“ ein Problem, das in ganz Deutschland virulent ist: Wer entscheidet, wo und wie wir wohnen dürfen, und wer profitiert davon? Kurz: Wem gehört die Stadt?

Zirzensische Luftartistik, Musikcomedy, Figurentheater, Comedy, eine Berliner Band und wie stets eine ordentliche Portion Humor, das verspricht auch das diesjährige Programm der Langen Nacht der Kleinkunst – Höhepunkt und zugleich Abschluss des diesjährigen Festivals.
Ab 19 Uhr öffnet sich unser Außengelände, wo The Sugar Horses, ein großartiges Bandprojekt des Puppenspielers René Marik, aufspielt und mit ihrer „geborgten“ Musik direkt unter die Haut geht. Bartuschka, weiblicher MimeClown und Vollblutcomedienne führt durch den Abend und wird dafür sorgen, dass der Abend zu einem besonderen Erlebnis wird. Des weiteren in diesem Jahr dabei: Das Theater Altrego aus Hildesheim und die besten Kumpel Jo und Mo. Sie erzählen ihre Urlaubsgeschichte – Figurenpantomime auf bestem Niveau. Zwei Ausnahmekünstlerinnen – 2Gold mit Flugrost - bringen ihre geballte Leidenschaft und Power auf die Bühne. Luftakrobatik vom Feinsten inkl. Gesang, Tanz und Wortwitz. Mit ihrer Mischung aus frechen Texten und virtuosem Klang begeistert das Musik-Comedy-Duo Mackefisch ihr Publikum.
Erleben Sie bei kulinarischen Köstlichkeiten der Fleischerei Kluss einen bunten Kleinkunstabend in der unvergleichlichen Atmosphäre des Kulturkraftwerks.

Außengelände ab 19 Uhr geöffnet

VVK Start ab dem 14.03.2025

Da ist dieser Wald. In dem ist auch irgendwie alles ein wenig anders.
Da gibt es Feen und Elfenwesen, es geistern Tiere herum, Blumenduft macht die Menschen schläfrig und verliebt.
Und ein paar Handwerker proben für ein Theaterstück.
Dabei soll doch eine Doppel-Hochzeit gefeiert werden, doch die Paare verlieren sich auf dramatische Art und Weise im Wald und entkommen ihm nicht mehr.
Ihre Liebe wird auf die Probe gestellt.
Die meistgespielte Shakespeare-Komödie ist in diesem Jahr in einer packenden Neuinterpretation vor der Stiftskirche zu erleben.
Mit viel fantastischer Musik, akrobatischen Einlagen und starkem physischen Schauspiel brilliert das Ensemble der Gandersheimer Domfestspiele in diesem Klassiker der Weltliteratur.
Seien Sie dabei, wenn Titania und Oberon Puck nicht mehr im Zaum halten können, Menschen sich in Tiere verwandeln und die Liebe uns alle verrückt macht und uns durcheinanderbringt.

Shakespeares „Sommernachtstraum“ stand zuletzt 2003 auf dem Spielplan der Gandersheimer Domfestspiele.

Regie: Sarah Speiser

Howard Carpendale, eine Legende der deutschen Musikszene bereitet sich auf seine Open-Air-Tournee im Sommer 2025 vor. Diese atemberaubende Konzertreihe unter freiem Himmel verspricht die Krönung seiner illustren Karriere zu werden und seine Fans ein weiteres Mal in einem grandiosen Freiluft-Spektakel zu verzaubern.

Bevor der Ausnahmekünstler in 2025 die großen Open-Air-Bühnen erobern wird, begeisterte er 2024 sein Publikum in den renommiertesten Konzerthallen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz. Seine "Let´s Do It Again"-Tour, die im Frühjahr 2024 startete, führte den Entertainer durch 16 ausgewählte Städte und hinterließ nicht nur ein gewaltiges Medienecho, sondern eine Vielzahl hocherfreuten Publikums. Deutschland, Österreich und Schweiz waren sprichwörtlich im „CARPENDALE Rausch“. Auf dieser Tournee ging es um mehr als nur um Musik. Diese aufwendig produzierte Tournee, gepolt von einer emotionalen Reise des Entertainers, wird vielen Fans noch lange in Erinnerung bleiben. Und damit diese Erinnerungen nicht ganz verblassen, wird Howard Carpendale den Sommer 2025 zu (s)einem Sommerspektakel umbenennen: Die Carpendale-Festspiele, sie sind eröffnet! Howard Carpendale verspricht für seine Open-Air-Tournee 2025 ein wahres Feuerwerk seiner größten Hits. Von "Ti amo" bis "Hello again" – der charismatische Sänger wird sein Publikum keinesfalls mit einer „NullAchtFünfZehn“ Setlist überraschen, sondern bereitet die Songauswahl mit Bedacht vor. Die Open-Air-Konzerte werden den Höhepunkt seiner Live-Performances darstellen und versprechen, unvergessliche Sommernächte voller Musik und Emotionen zu schaffen.
Der 78-jährige Künstler beweist einmal mehr, dass er weit mehr als nur ein Sänger ist. Mit seiner unverkennbaren Bühnenpräsenz, humorvollen Anekdoten und starken Botschaften bietet Carpendale Unterhaltung auf höchstem Niveau. Seine Open-Air-Tour 2025 wird diese Elemente in einem beeindruckenderen Rahmen präsentieren.
Ein letztes Mal unter Sternen
Die bevorstehende Open-Air-Tournee 2025, sie wird besonders. Der Künstler hat angekündigt, den Reisestress zukünftig reduzieren zu wollen und sich auf einzelne, ausgewählte Konzerte zu konzentrieren. Diese Tour bietet den Fans somit die einmalige Gelegenheit, einer der großen Künstlernamen dieser Zeit, in einer umfassenden Konzertreihe unter dem Sternenhimmel zu erleben. Howard Carpendales Open-Air-Tournee 2025 verspricht, das musikalische Ereignis des Jahres zu werden – eine grandiose Celebration seiner unvergleichlichen Karriere unter freiem Himmel.

Einlass ab 17:30 Uhr

Mrs. Bennet steht am Rande der Verzweiflung: Sie muss fünf Töchter möglichst lukrativ unter die Haube bringen - und der Heiratsmarkt ist hart umkämpft. Von ihrem Erfolg hängt das Überleben der Familie ab. Doch die Bennettöchter haben eigene Vorstellungen von ihrer Zukunft und Heiratskandidaten sind rar gesät.
Isobel McArthurs rasante Bearbeitung erzählt die Geschichte mit einem rein weiblichen Ensemble aus der Sicht von fünf Dienstmädchen. Dabei wird die weltberühmte Romanvorlage zu einer Pop-Komödie über weibliche Selbstermächtigung und gesellschaftliche Abhängigkeiten – mit Klassenkampf und Karaokeeinlagen!

Inszenierung: Christine Hofer
Ausstattung: Dirk Seesemann