Alexander Sandi Kuhn (ts), Volker Engelberth (p), Jens Loh (b), Axel Pape (dr)
Auf seinem neuen Album ‘MEANDERING‘ (MeixMusic, Releasetermin 04.11.2022) wandelt der mehrfach ausgezeichnete Saxophonist und Komponist Alexander ’Sandi’ Kuhn (u.a. Landesjazzpreis Baden-Württemberg) musikalisch auf den Pfaden seiner Heimatstadt Stuttgart. Ausgewählte Orte, mitsamt ihren Menschen, Objekten, Stimmungen und Begebenheiten, dienen ihm dabei als Grundimpulse für seine neuen Kompositionen und werden musikalisch zum Leben erweckt.

Auch auf seiner vierten Veröffentlichung als Bandleader verschmelzt Sandi Kuhn dabei mit großer Leichtigkeit amerikanische und europäische Einflüsse und erschafft ‚Songs‘, die mit starken Melodien, harmonischer Finesse und einer großen Portion Soul eine ganz eigene Handschrift tragen: mal sinnlich-soulig, mal mitreißend-modern, stets mit Tiefgang und Charisma. Die gleichen Attribute lassen sich auch auf sein Saxophonspiel übertragen. So ist er mit seinem unverkennbaren Sound beständig auf der Suche nach greifbaren melodischen Motiven, aus denen er, in sich ruhend und mit großer Klarheit, farbenreiche lyrische Improvisationen entwickelt.

Mit dem Kölner Pianisten Volker Engelberth, dem Stuttgarter Bassisten Jens Loh und dem Wiesbadener Schlagzeuger Axel Pape schart Kuhn auf ‚MEANDERING’ einmal mehr seine langjährigen musikalischen Weggefährten um sich. Das Quartett hat sich in den vergangenen zehn Jahren als feste ‚Working Band‘ stetig weiterentwickelt. Die vier Musiker stellen ihr Spiel bedingungslos in den Dienst der Musik und interagieren mit blindem Vertrauen und großer Spielfreude, ohne dabei ihre Individualität preiszugeben.

Unter folgendem Link kann man das Album auf Bandcamp ab sofort käuflich erwerben.

DIE BAND
Alexander Sandi Kuhn / Tenorsaxophon
studierte in Stuttgart, Boston und New York. 2013 wurde er für seine künstlerische Arbeit mit dem Jazzpreis des Landes Baden-Württemberg ausgezeichnet und war u.a. Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg. Er lehrt an der Musikhochschule Stuttgart. 2022 erscheint mit ‚MEANDERING’ sein viertes Album als Bandleader.

Volker Engelberth / Piano
studierte in Mannheim. Er war u.a. Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und wurde 2016 mit dem Jazzpreis des Landes Baden-Württemberg ausgezeichnet. 2017 erhielt er den Jazzpreis der Stadt Worms. Er lehrt an der Musikhochschule Stuttgart.

Jens Loh / Kontrabass
studierte in Den Haag. Er arbeitete und tourte als Bassist unter anderem mit Richie Beirach, Ack van Royen, Nils Peter Molvaer und Ingrid Jensen und leitet verschiedene eigenen Projekte.

Axel Pape / Schlagzeug
er ist als Schlagzeuger unter anderem in den Bands von Sebastian Sternal und Daniel Stelter zu hören und unterrichtet an den Musikhochschulen in Mainz und Frankfurt. Er war Stipendiat der Villa Musica und der Zukunftsinitiative Rheinland-Pfalz.

19:00 Uhr

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

Mit spektakulären Eigenkompositionen, jeder Menge Spannung und einem Hauch Romantik wird das Musical von Tarzan zu einem Live-Erlebnis für die ganze Familie.

Eine junge Familie erleidet Schiffbruch und wird - kaum an der afrikanischen Küste gestrandet - von wilden Tieren angegriffen. Zurück bleibt ein kleiner Junge, der allein und verwaist von der Affendame Kala aufgenommen und wie ihr eigenes Kind großgezogen wird. Doch obwohl Tarzan bei den Affen ein Zuhause und in dem Affenmädchen Tee auch eine gute Freundin findet, lässt ihn der Anführer Kerchak auch nach Jahren noch spüren, dass er nicht wirklich zu ihnen gehört. Das Gefühl, seinen Platz in der Welt erst noch finden zu müssen, wird noch stärker, als Tarzan zum ersten Mal auf Menschen trifft. Professor Porter, seine neugierige Tochter Jane und die zwielichtige Olivia Clayton befinden sich auf einer Expedition, um den Dschungel zu erforschen. Im Laufe der Zeit kommen sich Tarzan und Jane immer näher, doch
dann überschlagen sich die Ereignisse und Tarzan und seiner Affenfamilie droht große Gefahr...

Für Kinder ab 4 Jahren. Dauer ca. 120 Minuten.

Einlass: 15:30 Uhr

„Schreckliches Erwachen am Morgen: Durst und Kopfschmerzen. Und wer ist der fremde Kerl, der mit im Bett liegt? Lenglumé kann sich beim besten Willen an nichts erinnern! Das Klassentreffen, zu dem er sich am Vorabend weggeschlichen hat, ist wohl ausgeartet. Auch Mistingue – so heißt der Bettgenosse – hat keine Erinnerung an letzte Nacht. Dafür haben beide dreckige Hände und finden in den Hosentaschen Kohlenstücke. Und wo ist der Schirm mit dem Affenkopf? Die Tageszeitung bringt Aufklärung. In der Rue de Lourcine wurde eine Kohlehändlerin umgebracht. Die Täter sind flüchtig. Die Polizei hat am Tatort einen Schirm mit Affenkopf gefunden. Haben Lenglumé und Mistingue im Vollrausch etwa einen Mord begangen? Jetzt gilt es Hinweise zu vertuschen, Hände reinzuwaschen und Zeug*innen zu beseitigen. Dem Rausch der Nacht folgt die Ernüchterung des Tages. Eugène Labiche, Meister des französischen Unterhaltungstheaters, lässt in Die Affäre Rue de Lourcine mit unerbittlicher Konsequenz zwei ehrbare Bürger alle Regeln der Zivilisation vergessen, um sich aus der Affäre zu ziehen. Das ist bitterböser Boulevard, gesellschaftskritisches Klippklapptheater und bietet ein überraschendes Happy End.“

Hausöffnung 18:30 Uhr | Einlass 19:00 Uhr | Neue Anfangszeit!

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Schloss Staufenberg in Durbach.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Schloss Staufenberg. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 16:00 Uhr

Heinz oder Hilde – das ist die Frage?

Gerd Dudenhöffer muss sich nicht entscheiden, denn er spielt beide. Als Darsteller und Autor ist die „Aufführung“ für ihn eine reizvolle Herausforderung, denn die beiden Charaktere können unterschiedlicher nicht sein. Dennoch sind sie sich so nahe, in einer Person vereint.

Für das Publikum wird es eine neue Erfahrung sein, beide Figuren so eng verwoben an einem Abend zu erleben.

Gerd Dudenhöffer lässt in seinem neuen Programm zwei Seiten derselben Medaille auf die Welt blicken – Mo so Mo so.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrem neuen Programm „Kurzurlaub“ präsentieren die Freiburger das, was sie am besten können: Songs, die berühren. Und das erneut auf ganzer Linie.

In der deutschsprachigen Popmusik prägen große Namen wie u.a. Clueso, Kraftclub, Cro oder Joris die große Songschreiber-Musikkultur der Neuen Deutschpoeten.
Die Freiburger Vokalband Anders ist musikalisch im gleichen Kontext zu sehen. Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-Cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.

Die fünf Sänger werden zu musikalischen Erzählern, die ihre eigenen Geschichten schreiben, mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend komisch. Auf poetische Weise werden sie so zu Beobachtern des ganz normalen Wahnsinns, der sich Leben nennt. Da geht es um Liebe, Verlust, Trauer, Herzschmerz, aber auch um Freundschaft, Hoffnung und den unerschütterlich optimistischen Blick nach vorne – kurz: um die großen und kleinen Gefühle, die uns zu Menschen machen.
Alldem begegnen die fünf Sänger mit einer unverwechselbar selbstironischen und humorvollen Art, die offenbart, dass sie ihre Kunst sehr wohl, sich selbst jedoch nicht ganz so ernst nehmen.
Mit ihrem neuen Programm versprechen die Freiburger Songpoeten uns einen "Kurzurlaub" für Herz, Geist und Seele, eine Reise raus aus dem Alltag, rein in die musikalische Gefühlswelt der fünf Sänger - die ganz schnell auch zu unserer Eigenen wird. Wohin die Reise geht? Na, ins Glück natürlich! Also schnappt euch euren Lieblingsmenschen und gönnt euch 90 Minuten musikalische Naherholung mit Anders - und das vor eurer Haustür, im Konzertsaal eures Vertrauens.
ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa A-Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet.
Anders

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

Die Wilden Zwanziger in einer poetischen Amüsierschau.
Künstler trifft Trio. Mit Live-Zeichnungen und Chansons
von Marlene Dietrich, Friedrich Hollaender, der Dreigroschenoper
und den Oken Harmonists.

Eine lockende Stimme, ein flotter Bass, ein swingendes Klavier.
Das ist Musik, zu der die Füße tanzen wollen – so auch die Pinsel!
Und das tun sie tatsächlich: Live vor den Augen der verblüfften Zuschauer zaubern sie im Takt
ein ebenfalls ausgelassen tanzendes Paar auf die weiße Leinwand.
Die Pinsel werden virtuos geführt von Robert Nippoldt und sind nicht die einzigen Zeichenwerkzeuge, die
in diesem besonderen Zusammenspiel von Musik und Kunst ihren Auftritt haben.
Mit Kreide, Bleistift und Tusche erleben in wenigen Augenblicken die Stars der Weimarer Republik
eine Wiederauferstehung und die Gedächtniskirche bekommt ihr Dach zurück. Dank Kamera und Groß-Projektion sind die Zuschauer ganz nah dran – an jedem Strich, den die Künstlerhand mit lässiger Eleganz zu Papier bringt.

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

»Junge Regisseure« der Jungen Bühne nehmen nach den sämtlich ausverkauften Vorführungen im vergangenen Jahr "Lotta kann fast alles" nochmals auf.

Lotta ist das jüngste der Nyman-Kinder aus der Krachmacherstraße - und das eigenwilligste. Sie findet, dass sie eigentlich alles kann, doch ihre Geschwister Mia-Maria und Jonas glauben ihr nicht. Das Radfahren geht schon mal gründlich schief und auch sonst läuft in Lottas Leben nicht alles nach ihrem Wunsch. Da zieht sie lieber zu Tante Berg, wo sie geschätzt und gewürdigt wird, wo es aber abends auch ziemlich einsam ist. Als plötzlich in der ganzen Stadt die Weihnachtsbäume fehlen, muss Lotta unter Beweis stellen, dass sie wirklich alles kann. Sie möchte einen Weihnachtsbaum für die Familie besorgen. Das gestaltet sich jedoch schwieriger als gedacht. Werden Mama und Papa Nyman am Ende ein Weihnachten ohne Baum oder gar ohne Lotta feiern müssen?

Die beliebten Lotta-Geschichten der Autorin Astrid Lindgren werden von den Nachwuchsregisseurinnen der Jungen Bühne mit viel Pep und zugleich liebevoll inszeniert.

Ab 4 Jahren. Dauer ca. 1 Stunde.

Regie: Amelie Englert, Maria Frassica, Chiara Lanzillotti

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Weber’s Esszeit in Gutach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Tödliche Vergangenheit"

Sir Barnabas Edwarson wurde bei seinem Geburtstagsdiner ermordet. Das steht soweit fest.
Doch die Polizei der kleinen Grafschaft konnte bis heute den Mord nicht aufklären, obwohl es heiße Spuren gab.

Genau ein Jahr später treffen sich nun die berühmtesten Detektive, um diesen Fall endgültig zu lösen.
Der Fall ist mysteriös, hatte Sir Barnabas Edwarson doch genau diese Detektive vor einem Jahr bereits zu seiner Geburtstagsfeier eingeladen. Hatte er geahnt, seinen Geburtstag nicht zu überleben und eine Aufklärung nur von hochkarätigen Detektiven möglich sein wird? Hatte Sir Barnabas gar Hinweise hinterlegt, die zum Mörder oder zur Mörderin führen? Oder stecken ganz andere Gründe dahinter?

Das Geschehen nimmt einen noch viel absurderen Verlauf, als Sir Barnabas Edwarson plötzlich selbst erscheint. Aber dieser wurde doch vor einem Jahr ermordet! Treibt jemand hier ein makabres Spiel?

Die anwesenden Detektive stellen sich der Aufgabe, endlich die Geschehnisse dieses gruseligen Abends aufzuklären.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam von Weber’s Esszeit serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mitreißender Crossover aus orientalischen Bläsern und hypnotischen Grooves!

Aftershow-Party mit DJ Peter Parker (Funky Global Beats)

Saxophone, Drums und Percussions sind die Grundpfeiler des Jawala Sounds - erweitert
durch Stimme, Synthesizer und Didgeridoo. Mal verspielt, instrumental und orientalisch,
mal elektronisch und cluborientiert, bieten Äl Jawala eine einzigartige Mischung aus Party
und Konzerterlebnis. Tiefgang und Tanzbarkeit gehen Hand in Hand. Und bei ihren
Konzerten liebt es die Band immer wieder Raum für ausgiebige Improvisationen zu
schaffen.
Wenn ihr Feuerwerk auf der Bühne zündet gibt es kein Halten mehr. Äl Jawala versprühen
pure positive Energie, die direkt ins Herz trifft. Diese Band sollte man unbedingt bei einem
Live-Konzert hautnah erleben.
Mit ihrer Do-it-yourself-Philosophie sind Äl Jawala seit ihrer Gründung im Jahr 2000
erstaunliche Wege gegangen. Von der Straßenmusik auf die Festivalbühnen und bis nach
China, Kanada und Indien. Sie waren unter den Ersten, die Club Beats und Hip-Hop mit
wilden, orientalischen Bläsersätzen kombinierten.

Aftershow-Party mit DJ Peter Parker (Funky Global Beats)

Im Briefkasten von ÄL JAWALA lag vor ein paar Jahren ein Brief in dem stand in großen, bunten Buchstaben geschrieben: \"WANN MACHT IHR MAL EIN KONZERT FÜR KINDER?\" ÄL JAWALA haben nicht lange gezögert und seitdem gibt es ihre Familien-Konzerte: sowohl die Band als auch das junge Publikum waren begeistert und werden auch dieses Mal wieder viel Freude am gemeinsamen Musikerlebnis haben. Das Konzert findet nachmittags statt und ist etwas kürzer (45 Minuten) und leiser, aber es wird genauso leidenschaftlich getanzt, gesprungen und mitgesungen wie bei \"normalen\" ÄL JAWALA Konzerten!

Alter: mindestens 3 Jahre. Erwachsene bitte nur in Begleitung ihrer Kinder.

Einlass: 15 Uhr

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

Traum und Wirklichkeit verwischen in der Welt von La Revue. Wer ist hier Mann, wer ist hier Frau, Fanny Davis und Marco, präsentieren mit La Revue die neue Showreihe der Travestierevue Chapeau Claque. Lassen Sie sich entführen und verführen und begeben Sie sich mit den Künstlern auf eine Reise in der Federn, Strass, Tanz, Comedy und Gesang die Hauptrollen spielen. Auf Ihrer Reise werden sie von internationalen Stars der Travestieszene begleitet, die sie gemeinsam mit Fanny und Marco in diese Traumwelt entführen. Gehen Sie mit an Bord und entfliehen Sie dem Alltag für ein paar Stunden.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

Gemeinsam singen wir bekannte Hits zu Livemusik in unserem großen Saal - alle sind herzlich willkommen!

Von der Dusche auf die Bühne! Lasst uns gemeinsam bekannte Hits feiern, indem wir sie zusammen singen. Nicht etwa zu Musik vom Band sondern zu Livemusik vom Melissa Zucano Trio.
Egal ob Profi oder leidenschaftlicher Laie - hier sind alle willkommen und wandeln sich zu Stars der Show.
Die Songtexte werden auf der Bühnenleinwand gezeigt und Melissa Zucano führt uns durch den Abend - und vielleicht singen wir auch schon den ein oder anderen Wintersong!

Einlass: 19.30 Uhr

TASHEENO ist ein musikalisches Crossover-Projekt bestehend aus dem Musiker- und Produzenten-Duo Paul Krackowizer (AT) & Felipe Ramos (CHL). Die beiden lernten sich bei lokalen Events in Linz/Österreich kennen. Felipe, der eigenlich aus Chile stammt, hatte Österreich bereits damals schon zu seinem Lebensmittelpunkt gemacht. Später wurde er auch noch Bassist von Paul’s Band und sie tourten die letzten Jahre ausgiebig, meistens als engagierte Musiker, gemeinsam mit teils sehr bekannten Künstlern aus der Karibik, Afrika oder den US (Stoneboy, Wailing Souls, Junior Kelly, Konshens, Jah Mason, Dexta Daps) durch ganz Europa. Diese Erfahrungen und Erlebnisse waren auch ausschlaggebend, um ihr eigenes Projekt zu gründen: TASHEENO.

Große Unterstützung bekommt die Band von Markus “Syrix” Lechleitner, einem weltklasse Tontechniker und Produzenten und Jakob “Jacky” Mayr, einem der besten Posaunisten Österreichs (Band-Mitglied Parov Stelar) wie auch Multi-Instrumentalist sowie Lukas Hofler, der charismatischste Profi-Gitarrist des Landes. Alle Beteiligten sind schon seit mehr als 15 Jahren aktive Studio- und Live-Musiker, Produzenten oder leiten verschiedene musikalische Projekte, arbeiten mit bekannten Künstlern und tourten bereits durch die ganze Welt.

Die musikalische Produktion besteht meistens aus 3 Hauptelementen: Beat, Brass & Vocals. Der Beat basiert in den meisten Fällen auf elektronischen House oder Techno-ähnlichen Drum-Patterns, kombiniert mit Rhythmik aus Südamerika und Afrika sowie der Karibik. Die Instrumentalisierung ist meist simpel und bedient sich auch oft an alten Samples aus Genres von den oben genannten Regionen.

Die Brass-Section wird anders eingesetzt wie vermutet und übernimmt die Parts von Synthesizern und Loop Stations, kann aber auch für den Hohepunkt eines Songs sorgen oder für offene Solos; immer unterstützt von elektronischen Sounds, um das klassische Klangbild etwas zu verfärben und futuristischer darzustellen.

Die Vocals haben selten die Hauptrolle, wie in den meisten Songs, die in der heutigen, modernen Musik-Landschaft veröffentlicht werden, sondern werden wie ein Instrument eingesetzt und bekommen fixe Parts in den Songs. Die Band kollaboriert hier meist mit internationalen Sänger*Innen aus Genres wie Reggae, Afrobeats oder Dancehall.

Einlass ab 20.30 Uhr