In seinem ersten Soloprogramm „Der Liebesalgorithmus“ kreiert Andreas
Langsch ein Bild über seine Generation und versucht zu vermitteln: Zwischen
Alt und Jung. Zwischen internetsüchtig und naturfanatisch. Zwischen Liebe
und Liebesalgorithmus.
Andreas gehört der Generation Y an. Das sind die Leute, die nichts mit ihrem
Leben anfangen können und den ganzen Tag auf ihr Handy starren. Nach der
Schule geht es immer erstmal ein Jahr nach... richtig: Australien. Und dann?
Studieren, Startup gründen, arbeiten ohne Pause und rein ins Sabbatical
oder Burnout.
Die Welt rast! Andreas versucht mitzukommen. Doch die Perfektion im
Internet, die perfekte Partnerschaft und die hoch gezüchteten
Selbstoptimierer treiben ihn in den Wahnsinn. Also macht er sich auf die
Suche nach einer Lösung. Wie kann man nur diesem Stress entkommen?
Nach langen Spaziergängen im Park, bei denen er einen Mord beobachtet,
der wohl niemals aufgeklärt wird, philosophischen Gedanken über
Superkräfte und einer ungewollten Brieffreundschaft, scheint er eine Lösung
für alles gefunden zu haben...
Welche das ist? Das sehen sie am besten selbst.

Einlass: 19:00 Uhr

Creedence Clearwater Review ist Englands beste Creedence Clearwater Revival Tributeband. Creedence Clearwater Revival mit Leadgitarrist, Sänger und Songwriter John Fogerty war eine der größten Bands Amerikas, die trotz ihrer relativ kurzen Karriere ein bleibendes Vermächtnis an klassischen Songs hinterließen.

Creedence Clearwater Review bringen das Gefühl, den Klang und die Atmosphäre der Originalsongs live auf die Bühne und spielen die größten Songs wie Proud Mary, Bad Moon Rising,
Fortunate Son und Who´ll Stop The Rain, I Heard It Through The Grapevine, Midnight
Special und Susie Q. Auch John Fogertys Solosongs wie Almost Saturday Night, Hot Rod Heart und Rockin´ All Over World werden nicht fehlen.

In seinem neuen Programm heißt es: „Herr Schmickler bitte!“ Und damit kommt er auch wieder gerne zu uns nach Bestwig und er folgt diesem Aufruf gerne: mit seiner Mischung aus gesprochenem Wort, lyrischen Gedichten und ausdrucksstarkem Gesang echauffiert sich weiterhin über gesellschaftliche Mißstände und Ungerechtigkeiten in dieser Welt. Wilfried Schmickler will seriös unterhalten, gut gelaunt rumnörgeln, abendfüllend aufheitern, mit Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen. Mit seinem Aufruf zu mehr Toleranz und Mitgefühl wird er weiter einen Beitrag zur „Verfreundlichung der Welt“’ leisten!

Wilfried Schmickler war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“) und jeden Montag um kurz vor 11 stellt er auf WDR 2 die „Montagsfrage“.

19:15

Dirigent: Marjus Wagener

Ein breites Spektrum populärer Musik verschiedener Genres im satten sinfonischen
Orchesterklang bietet das traditionelle Neujahrskonzert des Waldeckischen
Kammerorchesters. Wenn Politik keine Lösungen für die großen Probleme unserer Zeit findet, kann vielleicht die universelle Sprache der Musik helfen, im wahrsten Sinne „Brücken zu bauen". Daher stellt das Programm dieses Mal u.a. Musik aus Tschaikowskys „Nussknacker", Strawinskys „Feuervogel", Dvorajs „Neuer Welt Sinfonie" gegenüber und baut so Brücken über alle Gegensätze hinweg. Daneben werden bekannte Melodien aus Blockbustern wie z.B. „Fluch der Karibik" und Songs der Beatles zu hören sein. Und natürlich dürfen am Ende auch Polka und Walzer nicht fehlen. Lassen Sie sich überraschen.

Das von Markus Wagener seit 2024 geleitete Waldeckische Kammerorchester besteht aus engagierten Liebhaber-Instrumentalisten des Landkreises Waldeck-Frankenberg und gibt diesen die Möglichkeit, jedes Jahr bei zwei sinfonischen Programmen mitzuwirken. Instrumentallehrer der regionalen Musikschulen und Mitglieder des Staatsorchesters Kassel ergänzen das Streichorchester bei den Konzerten zur sinfonischen Besetzung.

Einlass ab 19:00 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Abteigaststätte in Meschede wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam in der Abteigaststätte serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Sie kam mit einer Handvoll Sand und eroberte mit ihrem außergewöhnlichen Talent die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „QUEEN OF SAND“ und versteht es wie keine andere, die
Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen. Schon seit 2018 auf ihrer ersten Deutschlandtournee zog sie damit ihre Zuschauer in den Bann, nahm
sie mit auf eine sensationelle Reise „In 80 Bildern um die Welt“ und wird nun 2025 endlich mit einer neuen Sandmalerei-Show für sehr viele strahlende Augen sorgen.
Es geht in „Die fabelhafte Welt des Films“. Die Zuschauer begleiten einen jungen Mann auf seinem aufregenden Weg und tauchen dabei ein in die schönsten und bekanntesten Filmszenen aus der Traumfabrik Hollywoods. Mit atemberaubender Geschwindigkeit lässt die Sandkönigin ihre Bilder auf einer von unten beleuchteten Glasscheibe entstehen, die auf eine Leinwand projiziert werden. Hier begegnet der Protagonist aus Sand all den großen und kleinen Heldinnen und Helden unserer Lieblingsfilme. Er trifft den Außerirdischen E.T., der so dringend nach Hause telefonieren möchte, und tröstet ihn mit wahrer Freundschaft in seinem Heimweh. Mit dem Glücksdrachen Fuchur aus der „Unendlichen Geschichte“ fliegt er über die Weltmeere, reist mit Marty McFly und Doc Brown im DeLorean „Zurück in die Zukunft“, hört mit Ingrid Bergman noch einmal das berühmte Lied in „Casablanca“, um schließlich auf der legendären Parkbank als Forrest Gump Pralinen zu essen. Und vielleicht trifft er anschließend noch das Mädchen seiner Träume, hilft ihr mit der Wassermelone und sie tanzen gemeinsam ins Happy End?
Forrest Gumps Mama hat immer gesagt, dass das Leben wie eine Schachtel Pralinen ist – und so ist auch die Show der Sandkünstlerin. Man weiß nie, was als nächstes kommt, Irinas Hände und der Sand sind in ständiger Bewegung, wenn sie ihn mit beeindruckender Präzision auf die Scheibe rieselt und ihm Leben einhaucht. Die Szenen fließen gekonnt ineinander über, überraschen, begeistern, verzaubern und so ganz nebenbei erfährt das Publikum auch noch die Entstehungsgeschichte Hollywoods.
Begleitet von der unverwechselbaren Stimme des international bekannten deutschen Filmstars Sky Du Mont als Erzähler und den berühmten Melodien der gefragtesten Komponisten Hollywoods wie Klaus Badelt, Hans Zimmer, John Williams, Alan Silvestri oder Giorgio Moroder erschafft die talentierte Künstlerin jeden Abend eine absolut einmalige Atmosphäre. Als Regisseur und Autor der fabelhaften Reise durch die Welt des Films konnte der bekannte österreichische Schauspieler Alexander Jagsch gewonnen werden.
Zwischen schönsten Erinnerungen an die unvergesslichen Szenen und der bittersüßen Wehmut, dass nichts von Dauer ist, genießen die Zuschauer mit jedem Sandkorn die Faszination des Augenblicks.
Hat unser junger Held das alles wirklich erlebt, oder nur geträumt? Eines ist sicher, die Geschichte ist zu schön, um unwahr zu sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

mit Martin Lindow, Christian Miedreich und Alessa Kordeck

Regie: Pascal Breuer

In der mordsvergnüglichen Krimikomödie, basierend auf dem SPIEGEL-Bestseller-Romandebüt von Karsten Dusse, begleiten eine Schauspielerin und ein Schauspieler in 18 verschiedenen Rollen den sein Leben komplett verändernden Entwicklungsprozess des Strafverteidigers Björn Diemel. Der Roman, inzwischen etwa 1,2 Millionen Mal verkauft, stammt vom mehrfach preisgekrönten TV-Comedyautor und Rechtsanwalt Karsten Dusse, dessen Hauptfigur ebenfalls Anwalt ist. Die Geschichte zeigt Björn Diemels Bemühungen, die in einem Seminar erlernten Achtsamkeitsregeln in seinem Alltag umzusetzen.
Damit seine Work-Life-Balance ausgewogener ausfällt, muss der gestresste Erfolgsanwalt Björn Diemel auf Wunsch seiner Frau ein Achtsamkeitsseminar bei dem Therapeuten Joschka Breitner besuchen. Die praktische Anwendung der erlernten Lektionen, durch die Björn Diemel zum vorbildlichen Musterschüler seines Achtsamkeitstrainers wird, nimmt ihren (alle Publikumserwartungen überrumpelnden) Lauf, als er begreift, dass er nicht nur eine maßgeschneiderte Lösung für seine privaten, sondern unerwarteterweise auch für seine beruflichen Probleme erhalten hat. Wie souverän und vergnüglich Autor Dusse mit dem Krimi-Genre spielt und die Klaviatur des schwarzen Humors beherrscht, zeigt sich in der leider fatalen Konsequenz für Diemels Mandanten. Auch Mafiaboss Dragan soll seinen bisherigen unachtsamen Lebensweg für immer verlassen. Um endlich mehr Zeit für seine Familie zu haben, wird Björn Diemel ihn – wie der Titel verspricht – nach den neu erlernten Prinzipien mit höchster Achtsamkeit ermorden. Das gelingt ihm grandios.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Kindertheater ab 2-3 Jahren

In Peppa Wutz Live! - Peppa auf Abenteuer schließt sich das Peppa, das beliebte Schweinchen mit George und ihren Freunden auf einen aufregenden Campingausflug in den Wald an.
Mit vorbereiteten Lunchpaketen und Papa Wutz am Steuer des Busses sind Peppa und ihre Freunde überglücklich über ihr brandneues Abenteuer im Freien.
Eine Aufführung voller Lieder, Tänzen, Spielen und Überraschungen.
Selbstverständlich kommt Peppa nach der Vorstellung für ein Foto und eine dicke Umarmung mit dir ins Foyer!

Einlass ab 15:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Best of Poetry Slam Soest!

Der Poetry Slam im Schlachthof ist zurück! Nach vielen Jahren Pause geht es endlich mit dem wilden Literaturformat weiter! Und wie es für einen solchen Anlass angemessen ist, wird für die neue Premiere ein Line-Up der absoluten Spitzenklasse mit mehrfach prämierten Szene-Stars aufgefahren.

Comedy, Lyrik, Kabarett, Performance, Poesie, Gesellschaftskritik – und das alles an einem Abend? Das ist der Poetry Slam im Club in Heiligenhaus!
Die Regeln für die Auftretenden: ein Zeitlimit von 6 Minuten, keine Requisiten, keine Kostüme. Dir gefällt ein Beitrag nicht? Poetry Slam ist ein Wettbewerb, DU bist die Jury und entscheidest wer nochmal darf und wer ausscheidet.

Mit dabei:
Dilara Yüksek | amtierende NRW-Meisterin
Florian Stein | mehrfacher NRW-Slam-Finalist
Sandra da Vina | NRW-Meisterin und bekannt aus TV-Formaten wie Ladies Night
Tobias Beitzel | Bundespreisträger junger Autoren

Moderation: Jan Schmidt | NDR-Comedy-Contest

Falls es Leute gibt, die das Format noch nicht kennen: 

Poetry Slam ist ein literarischer Wettbewerb, der sich großer Beliebtheit erfreut. Die Auftretenden müssen bei ihren Auftritten drei simple Regeln befolgen: alle Texte sind selbstgeschrieben, die Auftrittszeit beträgt maximal 6 Minuten und es sind keine Requisiten oder Verkleidungen erlaubt. Ansonsten ist alles möglich. Egal ob Comedy, Lyrik, Kabarett, Poesie, Gesellschaftskritik oder Klamauk.. bei diesem Format kommen alle auf ihre Kosten. Und das wichtigste: IHR, also das Publikum, entscheidet wer nochmal auftreten darf und wer am Ende Ruhm und Sieg mit nach Hause nimmt. Ein immer wieder einzigartiger und spektakulärer Abend. 

Das Ideale Weihnachtsgeschen für Ihre Familie und Musikliebhaber des Big Band-Sound.

Einlass: 18:30 Uhr

Auf einer Küstenlänge von über 5500 Kilometern erstrecken sich vom milden Südwesten über das Karstland des Burren, die Weiten Connemaras und bis hinauf in den rauen Donegal und zur Antrim Coast zahlreiche irische „Enden der Welt“ in den Nordatlantik.
In seiner Multivision „Irland - Bis ans Ende der Welt“ erzählt Hartmut Krinitz von Heimat und Exil, von grandiosen Landschaften und eigenwilligen Charakteren, von der Allpräsenz des Meeres und der irischen Musik und Literatur, die ihren Weg in die fernsten Winkel der Erde fanden. Er berichtet von Wallfahrten, Festen und Pferdemärkten, von Touren mit dem Kajütboot und zu Fuß in einer weiten Landschaft, erlebt die Auferstehung James Joyces´ in Dublin und zeigt den einzigen Ort in Irland, an dem es nie regnet.
Nach über 25 Reisen und einem Gesamtaufenthalt von mehr als 3 Jahren versteht sich „Irland - Bis ans Ende der Welt“ als eine große Hommage an ein kleines Land und seine Bewohner, die mit ihrer heiteren Melancholie und der entschleunigten Lebensart oft wie ein Gegenentwurf zu dem auf Effizienz getrimmten Dasein unserer Tage wirken.
Hartmut Krinitz gilt als einer der profundesten Irlandkenner Deutschlands.
Mit „Bis ans Ende der Welt“ präsentiert er bereits seine dritte Multivision zu einer Insel,
die er seit über 30 Jahren intensiv und mit großer Zuneigung bereist und zu der er bereits
5 Bildbände und zahlreiche Kalender und Magazinbeiträge bei renommierten Verlagen veröffentlicht hat.

Einlass ab 19:00 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Magic Dinner: Lass dich kulinarisch verzaubern!

Du bist ein absoluter Fan von Zauberei und Magie? Du kannst selber Zaubern oder möchtest es lernen? Du liebst Rätsel und unerklärliche Geschehnisse? Dann ist das Magic Dinner mit Pat Trickster genau das Richtige für dich. Neben atemberaubenden Zaubereien und magischen Vorführungen wartet dort auch ein schmackhaftes Menü auf die Gäste, das den Gaumen verzaubert und den Abend abrundet. Die Zaubershow sorgt für Staunen, für Überraschungen und für ungläubige Blicke...

Im Preis enthalten:
*Sitzplatzreservierung
*Aperitif
*mehrgängiges Menü
*magische Unterhaltung

Kein Einlass vor 18:00 Uhr / Beginn 18:30 Uhr

Robert Griess ist eine Weltsensation“ sagt WDR 5, und „der letzte seiner Art.“ Zumindest ist dies das letzte Kabarett-Programm der Menschheitsgeschichte, das komplett ohne Künstliche Intelligenz entstanden ist: Allein deshalb sollten Sie es sich ansehen!
Robert Griess zieht Bilanz: Wohin hat uns die Natürliche Intelligenz gebracht? Wer möchte angesichts der grassierenden Dummheit nicht ständig ausrufen: „Herr, schmeiß Hirn vom Himmel!“ Es gibt zwar 25 Milliarden Hühner auf der Welt, aber nur noch 1000 Berggorillas. Unsere Kinder werden immer dümmer, Erwachsene laufen Populisten hinterher und Influencer verwechseln die Zahl ihrer Follower mit ihrem IQ…
Robert Griess mobilisiert noch einmal alle Reserven der Natürlichen Intelligenz
und zieht Bilanz: Kreative Schöpfungen wie Musik, Sprachen und das Kamasutra
stehen Kriegen, Trump und TikTok gegenüber. Griess gibt so lustige wie
überraschende Antworten auf die großen Fragen. Am Ende müssen sich Analoge Oldies und Digital Natives im Publikum bekennen: Wären sie lieber ein rundumversorgtes Huhn in einer Legebatterie oder einer der letzten Berggorillas in Freiheit? Griess´ Motto lautet: „Satire darf alles– außer langweilig sein!“ Er schafft es wie kein anderer, sein Publikum mit Esprit und Relevanz zu unterhalten und die Verhältnisse mit unvergleichlichem Humor zum Tanzen zu bringen.

Einlass: 19:00 Uhr

Für Fans und Gitarren-Gourmets weltweit gilt Tommy Emmanuel als Impulsgeber für die zeitgenössische Sechssaiter-Szene und genießt einen unanfechtbaren Status. Sowohl die Beherrschung seines Instruments als auch seine Kompositionen, die er auf seine Studioalben bannt und auch live auf der Bühne schon seit Ende der 90er Jahre immer wieder in Bestwig darbietet, erfüllen höchste Ansprüche.
Die Legende Eric Clapton nennt den Australier den „großartigsten Gitarristen, den ich jemals gesehen habe“. Nach Meinung vieler Experten hat Emmanuel das Akustik-Subgenre auf eine gänzlich neue Stufe gehievt, in dem er anspruchsvolle Handwerkskunst mit stilistisch vielfältigen Eigenkompositionen verbunden, aber auch Cover-Versionen bekannter Stücke dem Mainstream zugänglich gemacht hat. Auch 2024/25 wird sich Tommy Emmanuel wieder auf Welttournee begeben – zusammen mit „Best of Tommysongs“, einer künstlerischen Standortbestimmung, die Rückschau und Zukunftsmusik zugleich ist. Das dargebotene Programm umfasst dann sowohl in Stein gemeißelte Tommy-Klassiker als auch die eine oder andere Überraschung und nicht zuletzt auch einen Ausblick darauf, was „Mr. Fingerstyle“ über 2024 hinaus noch in petto haben wird. Tommy Emmanuel wird solo auf der Bühne stehen. Als Special Guest ist der englische Fingerstyle-Gitarrist Mike Dawes mit dabei.

inkl. 2,38€ Werbekostenzuschlag

Johann König ist mit seinem brandneuen Programm "Wer Pläne macht wird ausgelacht!" auf Tour!

Johann König zog es eigentlich nie auf die Bühne. Er wollte Lehrer werden.
Sportlehrer für Biologie und Sachkunde. Das war der Plan. Doch dieser Plan ging nicht auf. Nach 19 Semestern zwangen ihn die Zuschauer mit ihrer Zuneigung und ihrem Geld dazu, sich ganz dem Humor zu widmen. So geriet er geradewegs auf die schiefe Bahn der gepflegten Abendunterhaltung, von der es kein Zurück gibt. Und heute?
Heute lacht er darüber – wie das Publikum über ihn.
Fünfzig Jahre alt ist der Kerl, die depressive Stimmungskanone, nun. Viele sehen mit 50 jünger aus, fühlen sich aber älter. Beim König ist es genau umgekehrt. Viele denken mit 50, sie müssten alles ändern. Oder alles gendern.
Johann macht alles neu UND bleibt sich treu.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell gibt es noch Tickets, Info:02373-5351

Kindermusical nach dem Kinderbuch-Bestseller von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay


Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt. Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: "Schatz, das hast du alles nur geträumt!" Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen...
ANOUK - Das Kindermusical entführt große und kleine Entdecker in eine fantasievolle Welt voller Abenteuer, in der alles möglich scheint. Mit ihren Charakteren und faszinierenden Schauplätzen beflügelt die Bühnenadaption die Vorstellungskraft und stärkt den Glauben an die Kraft der Träume. Das Spielbuch stammt aus der Feder von Georg Veit und Hendrikje Balsmeyer, während Peter Maffay und sein Team für die musikalische Gestaltung verantwortlich sind. Als Herzstück des Musicals werden zehn mitreißende und niveauvolle Kinderlieder von Peter Maffay & Freunden entstehen, die zum Großteil eigens für diese Produktion komponiert werden und zur einzigartigen Atmosphäre beitragen. Das Publikum wird in eine Welt voller Fantasie und Abenteuer entführt, in der Freundschaft, Mut und Toleranz im Mittelpunkt stehen. Die Bühnenadaption bleibt den erfolgreichen Kinderbüchern treu und transportiert deren wertvolle Botschaften. Das Bühnenbild verbindet traditionelle und moderne Elemente. Die fantasievollen Kostüme ermöglichen es den sechs Darstellern, in über 20 verschiedene Rollen zu schlüpfen. Ein ausgeklügeltes Lichtdesign hebt die Handlung hervor und schafft eine beeindruckende Atmosphäre.

Einlass ab 15:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

mit Mike Kühne, Tine Scheibe, Burghard Braun, Guido Thurk, Tobias Schwieger, Mario Thomanek, Frie-derike Baldin

Regie: Markus Kopf

Er spürt mehr, als er sich selbst einzugestehen traut. Er merkt mehr, als gut für ihn ist. Mit jeder Verpflichtung wächst die Verstörung. Doch er macht alles mit. Auch wenn ihm durch die Konfrontation mit dem Hauptmann, dem Doktor, dem Tambourmajor, jeder Person, der er begegnet, das eigene Selbst mehr und mehr entgleitet.

Woyzeck ist der ewig Getriebene. Mit dem alle meinen, machen zu können, was sie wollen. Er ist der Prototyp des erniedrigten Individuums in einer Gesellschaft, in der jeder ohne Rücksicht auf seine Mitmenschen handelt. Der sich immer wieder aufrichtet. Bis dann der Punkt kommt, an dem er zerbricht und zurückschlägt.
Ein Stück, das Fragment geblieben ist und uns gerade deshalb so viel über unser Leben erzählt. Am 1. Januar 1836 schreibt Georg Büchner aus Straßburg an die Familie: Ich komme vom Christkindelsmarkt, überall Haufen zerlumpter, frierender Kinder, die mit aufgerissenen Augen und traurigen Gesichtern vor den Herrlichkeiten aus Wasser und Mehl, Dreck und Goldpapier standen. Der Gedanke, dass für die meisten Menschen auch die armseligsten Genüsse und Freuden unerreichbare Kostbarkeiten sind, machte mich sehr bitter.

Georg Büchner stirbt im Februar 1837 in Zürich. Er ist 23 Jahre alt. Zu dem Zeitpunkt hat er es mit der Flugschrift „Der hessische Landbote“ bereits geschafft, sich in deutschen Landen zu einem verfolgten Staatsfeind zu machen. Seine Stücke „Dantons Tod“ und „Leonce und Lena“ sind Klassiker der deutschen Literatur. In seinem Nachlass wird das Manuskript eines Stückes gefunden, das den damals sehr bekannten Fall eines ehemaligen preußischen Soldaten aufgreift – „Woyzeck“.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Der Fotograf Martin Engelmann war in den letzten Jahren mehrmals per Pedes auf dem Franziskusweg von Florenz nach Rom unterwegs. In seiner neuen Live-Reportage begibt er sich auf die Suche nach den schönsten Landschaften im grünen Herzen Italiens und versucht das Geheimnis der Inspiration geschichtsträchtiger Persönlichkeiten wie Leonardo da Vinci, Michelangelo und Franz von Assisi zu ergründen.

Im Jahre 1209 pilgert Franz von Assisi nach Rom, um von Papst Innozenz III. die Legitimation seiner Lebensweise zu erbitten. Seine Reise führt ihn durch die schönsten Gebiete Italiens und Franziskus entdeckt die Liebe zur Natur. Jahrhunderte später wird diese außergewöhnliche Landschaft abermals zur Inspirationsquelle für große Künstler und Denker: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Dante oder Botticelli - die Meister ihrer Epoche.

Der Pilgerweg führt von Florenz über Assisi nach Rom. 567km voll einzigartiger Natur im grünen Herzen Italiens. Während die Städte der Toskana, Umbriens und Latiums die Besucher einladen, Kunst und Kultur hautnah zu erleben, locken die beschaulichen Dörfer am Land mit ihrer pittoresken Schönheit.

Martin Engelmann arbeitete über drei Jahre an seiner neuen Live-Reportage und hat sich mehrmals auf den Weg begeben. Er ist kein klassischer Pilger und auch nicht auf der Suche nach Gott. Es ist die Lust am Wandern, das Bedürfnis neue Energie zu tanken und sich dem Rausch an Natur und Kultur hinzugeben, die ihn antreibt. In magischen Bildern berichtet er von seiner Reise. „Die moderne Zivilisation hat uns die Stille genommen, wer pilgert, kann sie sich zurückerobern“(Martin Engelmann)

Einlass ab 19:00 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.