Harmonielehre

Artists in Residence

Lucas & Arthur Jussen | Klavier
David Robertson | Dirigent

John Adams | The Chairman Dances
Béla Bartók | Konzert für zwei Klaviere, Schlagzeug und Orchester
John Adams | Harmonielehre


John Adams denkt nicht nur gerne groß, manchmal träumt er auch so. Etwa von einem Supertanker, wie er aus dem Meer aufsteigt als riesenhafte Rakete. Traumbilder wie dieses inspirierten ihn zu seinem großformatigen Orchesterwerk »Harmonielehre« wie zur skurrilen Szenerie seiner »Chairman Dances«. Der Komponist aus Massachusetts wird – eher gegen seinen Willen – zum erweiterten Feld der Minimal Music gerechnet. Seine so atemberaubend raumfüllende »Harmonielehre« mit der eindrucksvollen Schlagwerk-Abteilung ist dabei gleichermaßen spätromantisch-expressiv wie klangsinnlich. Aber natürlich auch: rhythmisch fesselnd, ja hypnotisch, ein typischer Adams eben. Vor genau 40 Jahren wurde sie uraufgeführt, seitdem gilt sie als Prüfstein für jedes Orchester und der amerikanische Dirigent David Robertson, der erstmals am Pult des hr-Sinfonieorchester steht, gilt als ein Spezialist dafür. Das Schlagwerk steht auch bei Bartók im Rampenlicht, es ist der dritte Solist im Konzert für zwei Klaviere, Schlagzeug und Orchester. Pauken und Xylophon werden hier zu Melodieinstrumenten, dafür dürfen es die Brüder Jussen an den Klavieren durchaus auch perkussiv krachen lassen. Ja, die Welt steht etwas Kopf in diesem Programm – und das besonders grotesk in der überbordenden Revue-Nummer »The Chairman Dances« von John Adams: Mao Tse-tung, der Vorsitzende der kommunistischen Partei Chinas, tanzt da einen Foxtrott, ein US-Präsident begleitet am Bar-Piano, das ist das bizarr-ironische Setting dieses wirkungsvollen Orchesterstücks.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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John Adams not only likes to think big, sometimes he also dreams big. For example, of a supertanker rising from the sea as a giant rocket. Dream images like this inspired him to write his large-scale orchestral work »Harmonielehre« as well as the bizarre scenery of his »Chairman Dances«. The composer from Massachusetts is considered – rather against his will – to belong to the extended field of minimal music. His breathtakingly space-filling »Harmonielehre« with its impressive percussion section is both late romantic-expressive and sensual in sound. But of course it is also rhythmically captivating, even hypnotic, a typical Adams. It was premiered exactly 40 years ago and has been a touchstone for every orchestra ever since. The American conductor David Robertson, who is conducting the Frankfurt Radio Symphony for the first time, is considered a specialist in this field. The percussion is also in the spotlight in Bartók´s work; it is the third soloist in the Concerto for Two Pianos, Percussion and Orchestra. Timpani and xylophone become melody instruments here, but the Jussen brothers on the pianos are also allowed to let it rip percussively. Yes, the world is a bit upside down in this program – and this is particularly grotesque in the exuberant revue number »The Chairman Dances« by John Adams: Mao Tse-tung, the chairman of the Chinese Communist Party, dances a foxtrot, accompanied by a US president on the bar piano - that is the bizarrely ironic setting of this effective orchestral piece.

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Ho, Ho, Ho! Die traditionelle Eierbagge-Weihnachtsshow im schönen Theater am Park in Bad Nauheim. Das Besondere: Die Location ist superklein und hat den Charakter einer Wohnzimmer-Veranstaltung. Ohne Band - dafür mit viel (teilweise sinnfreiem) Gebabbel: Das ist die Eierbagge-Weihnachtsshow, Zipfelmützen-Zinnober!
Sie sind der hessische Entertainment-Export aus der Wetterau: Dennis Schulz (30) aus Oppershofen und Marcel Heller (30) aus Ober-Wöllstadt sind die Gründer von Afterhour Eierbagge. Das Ziel der jungen Erfolgsmarke ist klar definiert: Mit ihrem Mix aus Musik und „buntem Gebabbel“ wollen die Jungs zeigen, was das Bundesland Hessen auf dem Kasten hat. Die Erfolgs-Bilanz seit Gründung im Jahr 2020 ist beindruckend: Auf die Auszeichnung vom Wetteraukreis zum „Wetterauer Original“ folgten diverse Einträge in Goldene Bücher, dutzende ausverkaufte Liveshows und zuletzt sogar die Einladung zu den großen TV-Fassenachts-Sendungen des Hessischen Rundfunks.
Was machen die „Eierbagger“ eigentlich genau!? Afterhour Eierbagge ist der erste Podcast (Hörspiel) auf dem Planeten, der die Menschen im Wetteraukreis mit buntem Infotainment versorgt. In den wöchentlich erscheinenden Folgen gibt es unter anderem aktuelle Wetterau-Nachrichten, regionale Veranstaltungstipps und Hessische Mundart. Das „Salz in der Suppe“ ist dabei der oft flache Humor der beiden Gastgeber Dennis Schulz und Marcel Heller. Darüber hinaus produzieren die beiden Jungs mit ihrer Band ihre eigenen Songs. Das Besondere: Die Texte sind auf Deutsch, überwiegend im Hessischen Dialekt und stehen im direkten Zusammenhang mit dem klassischen Leben auf dem Dorf.

Einlass 19:00 Uhr

Dr. Cordelia Schott, bekannt für ihre präzisen Analysen und pointierten Einblicke in die
Welt der Medizin, lädt zu ihrem besonderen Live-Format ein: „Dr. CORDELIA SCHOTTs
SPRECHSTUNDE“. In diesem neuen Bühnenprogramm bringt sie führende Experten aus
der Medizin zusammen – von renommierten Ärzten bis hin zu Publikumslieblingen aus
Funk, Fernsehen und der Region. Gemeinsam sorgen sie für fesselnde Gespräche, die
informieren, unterhalten und neue Perspektiven eröffnen.
In dieser innovativen Mischung aus Talkshow, Expertenrunde und Bühnenspektakel nimmt
Dr. Schott ihr Publikum mit auf eine Reise durch medizinische Themen. Mit viel Charme,
Fachwissen und einem feinen Gespür für Humor macht sie komplexe Inhalte für alle
greifbar – unterhaltsam, nahbar und mit einer gesunden Prise Ironie.
Das Publikum erwartet eine Kombination aus medizinischen Mythen, überraschenden
Fakten, den neuesten Forschungsergebnissen sowie ganz persönlichen Geschichten aus
der Welt der Medizin. Kein Thema bleibt unangetastet – und das immer mit einem
liebevollen Augenzwinkern. Zudem gibt es Live-Fragerunden, in denen die Zuschauer ihre
eigenen Fragen stellen können.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller Erkenntnisse, Lacher und außergewöhnlicher
Begegnungen mit inspirierenden Persönlichkeiten. „Dr. CORDELIA SCHOTTs
SPRECHSTUNDE“ ist das perfekte Programm für alle, die Medizin einmal anders erleben
möchten!

Erleben Sie Medizin live – fundiert, überraschend und mit Nebenwirkungen, die in
keinem Beipackzettel stehen.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

DJ Julz erspielt sich immer mehr eine große Fangemeinde, er ist der DJ unserer legendären XMAS Party, bei der er die Scheuer regelmäßig zum kochen bringt!

Er spielt 80/90er frisch aufgepeppt, auch mal was Aktuelles und alles extrem tanzbar!

Einlass ab 21 Uhr

Eva Eiselt
Wenn Schubladen denken könnten
In der Regel machen wir es uns im Leben ja ziemlich kommod. Alles hat gefälligst an seinem Platz
zu sein: Schlüssel? Auf der Ablage! Ladekabel? Irgendwo. Lesebrille? Nie gesehen. Auto?
Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft. Partner? Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft.
Kinder? Am nerven! Die eigene Position? Im Abseits!
Das Leben ist eine riesengroße Schrankwand und seien wir ehrlich: Wer in Schubladen denkt, hat
schnell ein Brett vor dem Kopf. Und wieso auch nicht? Wenn alle immer und überall auf ihre
Smartphones starren, ist Holz zumindest haptisch eine Erweiterung des Horizonts. Eva Eiselt
findet: Es ist Zeit für den Tag der offenen Schublade und krempelt unseren handelsüblichen Laden
einfach mal auf links. Ausmisten, Durchlüften und die Dinge des Lebens in die Freiheit entlassen.
Ein Genie beherrscht das Chaos und wenn das nur ein bisschen wahr sein sollte, so ist Eva
wahrlich ein Universalgenie. Frau Eiselt muss niemanden vermöbeln, um sich gegen
Einschrankungen zu wehren, auf den Tisch zu hauen und sich selber zwischen allen Stühlen den
roten Teppich auszurollen.
Eine Zuschauerin meint: „Das neue Programm von Eva Eiselt hat mich und meinen Mann total
begeistert. Obwohl der ja sonst keine Frauen mag. Und selbst wenn wir unsere Vorurteile schon
nicht loswerden können, dann kann man sie ja wenigstens mal hübsch sortieren.“
Eva und ihr wilder Mix aus Kabarett, Theater und kreativem Wahnsinn sind eine Klasse für sich.
Ein Abend mit Eva Eiselt ist wie Kurzurlaub und hat auf holidaycheck 98% Weiterempfehlungen.
Ihre Themen sind von zentraler Lage, ihre Ausstattung hochwertig, absolut empfehlenswert.
„Auf einer Skala von 1 bis 10 ist Eva eine glatte 11!“ (Martin Zingsheim)

Einlass ab 19 Uhr

AUSVERKAUFT

Zum Inhalt:
"Anfang der 1930er Jahre - der Vorabend eines Zeitenumbruchs. Der Schatten der Nazi-Diktatur fällt auf eine wankelmütige Demokratie. Die junge Doris verlässt ihre provinzielle Heimat, um im pulsierenden Leben Berlins ihr Glück zu suchen. Von Beziehungen enttäuscht sinkt sie in eine Halbwelt herab; Liebe und Freundschaft findet sie dort, wo sie es am wenigsten vermutet. Als Lebenskünstlerin ist sie selbstbewusst und frech, manchmal ein wenig naiv, nicht selten philosophisch und vor allem immer anrührend."

Mit:
Nicole Klein

Regie:
Ulrich Sommer

Ein Gastspiel des Theater Curioso (Darmstadt)

Pressestimmen:
"Nicole Klein glänzt in diesem Solo und findet sich in die Rolle der Doris überzeugend und gestenreich ein. Sie füllt ihre Figur über eineinhalb Stunden mit temperamentvollem Spiel (...) Ulrich Sommer bringt das Stück flott auf die Bühne und macht die literarisch wertvolle Vorlage zum sinnlich-emotionalen Erlebnis." (Darmstädter Echo)

Foto: Christian Zuckermann

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um mit A capella satt und kiloweise das Haus zu rocken!

„LaLeLu“, die ultimative A-capella-Sensation aus Hamburg! „Weihnachten mit „LaLeLu“ – das ist immer etwas ganz Besonderes. Die DHL erscheint als
Christkind, George Michael erklärt, warum er das ganze Jahr über Angst vor Heiligabend hat und Drafi Deutscher droht: „Morgen kommt der Weihnachtsmann“.

Was aber, wenn der Baum brennt, weil Papa wieder auf echte Kerzen besteht? Wenn es wieder partout nicht schneien will? Wenn man sich an Heiligabend ausgesperrt hat und die Gans gerade noch im Ofen schmort? Und bei alldem: Wer hat den geilsten baum?

LaLeLu enthüllt die ganze Wahrheit über das Fest: So richtig besinnlich ist es nur in der Weihnachtsmetzgerei. Nirgendwo wird so andächtig gefeiert, wie in Finnland. Und eigentlich hat Erich Honecker sich das Ganze ausgedacht. Als besondere Perle präsentieren die vier Stimmakrobaten aus Hamburg das erste nachhaltige Weihnachtsmusical „Kumpel Jesus“ mit Helene Fischer als Maria, Marius Müller-Westernhagen als Josef, Andreas Bourani und Xavier Naidoo als Esel.
Und spätestens, wenn ein Single sich selbst beschert, Karl Lauterbach ein Adventsgedicht aufsagt und ein Engel den Nikolaus verführt, wissen wir: „Weihnachten mit LaLeLu – das ist etwas ganz Besonderes!

Copyright: Marcel Bock

Einlass ab 19:00 Uhr

Phoenix unleashed

Lakecia Benjamin | Saxofon
John Beasley | Leitung


Erleben Sie eine New Yorker Tausendsassa am Saxofon: Lakecia Benjamin hat ihre Wurzeln in Jazz, R&B und Funk, aber neben Gregory Porter oder Clark Terry spielte sie auch schon mit Pop-Größen wie Alicia Keys. Ihr warmer Sound mit viel Blues überträgt sich spielerisch in jedes Genre. John Beasley wird für die hr-Bigband Lakecias Musik neu arrangieren.

Lakecia Benjamins Album “Phoenix” erschien 2023 und erhielt drei Grammy-Nominierungen. Produziert wurde es von Terri Lyne Carrington und wartet mit namhaften Gastmusiker*innen wie Dianne Reeves, Patrice Rushen und Wayne Shorter auf. Musikalisch feiert Lakecia in innovativen Songs die Stärke schwarzer Frauen, verarbeitet aber auch Trauer und Aufbruchsstimmung. Während Songs wie “Amerikkan Skin” eine ganz klare Botschaft transportieren, klingt das titelgebende “Phoenix” geradezu ätherisch. Das groovende “Moods” entwickelte sich schnell zu einem Fan-Liebling des Albums.

2024 folgte mit “Phoenix Reimagined” Lakecia Benjamins erstes Livealbum, das neben Stücken des vorangegangenen Studioalbums vier neue Songs enthält. Grammy-Preisträger John Beasley wird die vielschichtigen Stücke zu diesem Anlass neu für Big Band und Solo-Saxofon arrangieren.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Experience a New York jack-of-all-trades on the saxophone: Lakecia Benjamin has her roots in jazz, R&B and funk, but in addition to artists like Gregory Porter and Clark Terry she has also played with Pop Stars such as Alicia Keys. Her warm sound with a lot of blues translates beautifully into every genre. John Beasley will rearrange Lakecia's music for her and the Frankfurt Radio Big Band.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Während des gemeinsamen Musikstudiums gegrundet, erarbeitet sich das Trio einen ganz
eigenen, klar strukturierten Sound. Die Ausgewogenheit zwischen unprätentiöser und
höchst interagierender und impulsiver Spielweise steht bei dieser klassischen
Jazzbesetzung mit Tobias Fröhlich (b) und Jan-Einar Groh (dr) im Vordergrund.
Die Stucke, hauptsächlich aus der Feder von Johanna Summer stammend, verlieren dabei
nie den Bezug zur musikalischen Heimat der Bandleaderin. Mit klassischer Musik
aufgewachsen und stets von etablierter Pop- und Rockmusik begleitet, sieht sie es als ihre
Pflicht an, all diesen Einfussen ihre Berechtigung in der modernen Jazzmusik
zuzugestehen.

Copyright: Emanuel Uch

Einlass: 20:00 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Ist es Traum oder Wirklichkeit? Warum nicht beides zugleich? Beim Tschaikowsky-Klassiker „Der
Nussknacker“ verschmelzen Realität und Vision zu einem magischen Wechselspiel aus sinnlichen
Bewegungen. Gerade in der Weihnachtszeit versprüht das Tanzmärchen seinen außergewöhnlichen
Zauber – und das seit Jahrzehnten. Seit der Uraufführung am 18. Dezember 1892 im Mariinski-Theater
in Sankt Petersburg zieht E.T.A. Hoffmanns Meisterwerk Jung und Alt in seinen Bann.
Eine liebgewonnene Tradition während der Neujahrs- und Weihnachtsferien in Theatern deutschlandweit
erweckt das begabte Ensemble die Weihnachtsgeschichte zum Leben. Geschmeidige Bewegungen,
zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns
und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Verbringen Sie mit der kleinen Marie einen aufregenden Weihnachtsabend. Sobald sie von ihrem Onkel
Drosselmeier einen hübschen Nussknacker geschenkt bekommt, beginnt das große Abenteuer. Im
Traum schließt sie sich dem Herrn des Nussknackers an und zieht gemeinsam mit seinen Soldaten in den
Kampf gegen den Mäusekönig. Mit vereinten Kräften bezwingen sie den gefürchteten Herrscher. Nach
dem glorreichen Sieg verwandelt sich der Nussknacker in einen charmanten Prinzen, der die kleine
mutige Heldin zum Dank mit ins Reich der Süßigkeiten nimmt. Folgen Sie Marie in eine farbenfrohe,
funkelnde Märchenwelt voller Magie und Spielspaß.

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Musical Magics
„Die besondere LIVE-Show der größten Musical-Hits“

Vorhang auf für die 24. Tour der erfolgreichsten Musical-Gala der Großregion.
Erleben Sie an einem Abend die Höhepunkte und die schönsten Songs der größten und
weltweit beliebtesten Musicals wie MJ – das Michael Jackson Musical, Moulin Hairspray,
Der König der Löwen, Mozart, Tanz der Vampire, Das Phantom der Oper, Tina – Das Tina
Turner-Musical, We will rock you, & Julia uvm.
Das neue Programm und der Klang vieler Musicals-Hits wecken besondere Erinnerungen und
tiefe Emotionen.
Musical-Magics holt diese zurück auf die Showbühne. Genießen Sie großes Entertainment –
dargeboten von renommierten und excellenten Künstlern. Ein Feuerwerk an Emotionen
wartet auf Sie. Ein Fest für die Sinne, bei dem jeder Musicalfreund auf seine Kosten kommt.
Gönnen Sie sich eine Auszeit vom Alltag und lassen Sie sich verzaubern!
Zeitlose Musicalklassiker und aktuelle Produktionen vereint in einer atemberaubenden
Show. Das ist das Erfolgsgeheimnis von Musical Magics.
Wunderbare Kostüme und der einzigartige Sound der siebenköpfigen LIVE-Band werden die
Herzen der Musical-Fans höherschlagen lassen.
Fetzige Rock- und Popnummern laden zum Mitmachen, gefühlvolle Balladen zum
Mitschwärmen und dramatische Melodien zum Mitfühlen ein.
Musical Magics verspricht eine Show, die Sie begeistern wird und von der Sie noch lange
sprechen werden.

Michael Thinnes und sein Team freuen sich auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr

Veranstaltung findet im Frankfurter Hof statt.

Dauer ca. 60 Min. Keine Pause.
Altersspanne 6-12 Jahre.

Vier Brüder außer Rand und Band. Sie greifen zu Blockflöte, Tuba, Violine, Bratsche und Klavier - sowie auch zum Zauberstab! In ihrem Kinder- und Familienkonzert lassen die HANKE BROTHERS die vier Naturelemente nicht nur musikalisch erklingen, sondern erwecken sie auch durch Magie zum Leben. Mit ihrer Spielfreude stecken die vier Brüder jeden an. Musik wird auf diese Weise ein unvergessliches Erlebnis - für Klein und Groß. Lassen Sie sich verzaubern!

Ausgezeichnet mit dem OPUS KLASSIK 2024 für Nachwuchsförderung!

David Hanke, Blockflöte
Lukas Hanke, Viola, Percussion
Jonathan Hanke, Klavier
Fabian Hanke, Tuba, Violine

Thomas Toppler, Regie
Stefan Siebert, Regie-Assistenz

DIE BOYBAND DER KLASSIK
Vielfalt, Experimentierfreude, das Ausloten neuer Grenzen, das ist das Lebenselixier der Brüder. Fabian, Jonathan, Lukas, David spielen Tuba, Klavier, Bratsche, Blockflöte. Jeder von ihnen tut es auf seine ganz spezielle Weise, am eindrucksvollsten als Team auf der Bühne. Dabei gilt: Kein Konzert ist wie das andere, kein Stück, wie man es kennt und die Instrumente spielen auch nicht immer das, was man erwartet.

Die vier Biografien sind so bunt wie das Repertoire des Ausnahmeensembles. Gemeinsam haben sie auf der Bühne einen „musikalischen Dialekt“ gefunden, der so noch nicht zu hören war! Von Jeunesses Musicales Deutschland wurden sie dafür mit dem Ehrentitel „JM artist“ und für ihr Engagement als Musik- und Klassikbotschafter mit dem OPUS KLASSIK 2024 (ehemals Echo Klassik) in der Kategorie Nachwuchsförderung ausgezeichnet.

Ihr Verein BROTHERS FOR MUSIC e.V. setzt sich für neue Musikvermittlungsprojekte und New Classical Music ein. Seit der Saison 23/24 sind sie Kuratoren der Meisterkonzerte Würzburg. Sie sind regelmäßig zu Gast bei renommierten Festivals, wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival, den Gezeitenkonzerten, Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, Ludwigsburger Schlossfestspielen, Heidelberger Frühling und Mozartfest Würzburg.

Bild: Theresa Pewal

Einlass 16:30 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131 242 914.

Heisse Zeiten - die Wechseljahre-Revue

Vier Frauen treffen am Flughafen aufeinander, die zwei Dinge gemeinsam haben: Ihr Flug nach New York verspätet sich UND alle befinden sich in den Wechseljahren bzw. kurz davor.

Auf den ersten Blick wirken die vier Damen, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein, doch Hitzewallungen, Panik-Attacken, Schlaflosigkeit und unkontrollierbare emotionale Ausbrüche schaffen schnell eine Verbindung untereinander.

Mit jeder Menge Augenzwinkern und ohne falsche Hemmungen klagen sich die „Vier Ladies im Hormonrausch“ gegenseitig ihr Leid zu legendären Pop- und Rocksongs der 70er bis 90er Jahre mit neuen deutschen Liedtexten.

Hier wird das Tabuthema Wechseljahre zum komödiantisch-musikalischen Feuerwerk der Extraklasse für alle direkt und indirekt Betroffenen, für alle Ehemaligen, Zukünftigen und deren Angehörige.

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt. Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Mit: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Das Fest vor dem Fest mit Thomas Schwab & Band

Unser Klassiker Christmas Moments ist mehr als ein Konzert mit traditionellen Weihnachtsliedern, Christmas-Classics, Pop und Gospel. Diese Show bringt auf außergewöhnliche Art und Weise Musik und Poesie zusammen. Sie berührt die Zuschauerinnen und Zuschauer nachhaltig.
Tausende Besucherinnen und Besucher strömen alljährlich in die Theater und Säle um sich von dem 11-köpfigen Ensemble auf Weihnachten einstimmen zu lassen. Diese Bühnenshow ist voller winterlicher Magie und unvergesslicher Momente. Vielerorts gehört sie zur vorweihnachtlichen Tradition wie Plätzchenbacken oder der Besuch auf dem Weihnachtsmarkt.
Mit grandiosen Solisten, verblüffenden Chor-Arrangements, mitreißender Musik, beeindruckenden Licht- und Videoeffekten, berührenden sowie unterhaltsamen Geschichten und Gedanken zum Fest, spielt sich das sympathische Ensemble Jahr für Jahr in die Herzen seiner Fans. Nicht erst seit dem Fernsehauftritt in der ARD beim „Adventsfest der 100.000 Lichter“ von Florian Silbereisen zählt Christmas Moments zu einer der beliebtesten Weihnachtsshows in Deutschland.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 47 Euro bis 63,50 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigungen für Schüler*innen, Auszubildende, Studierende, FSJler*innen, BfDler*innen, Inhaber*innen eines Berechtigungsausweises und JuLeiCa- & Ehrenamtscard-Besitzer*innen.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigungen für Inhaber*innen eines Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schüler*innen & Auszubildende, FSJler*innen, BfDler*innen & Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Marc Föhr

Einlass: ab 19 Uhr