Besonders ist bei dieser Veranstaltung, dass ein Kombiticket erworben werden kann. Dieses Ticket beinhaltet Eintritt für alle 3 Veranstaltungen zu einem deutlich günstigeren Preis, als wenn man Karten für jede Veranstaltung einzeln kaufen würde.
Die Veranstaltungen der "Pub-Sounds Live" werden einmal im Monat stattfinden und das Publikum kann sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das für jeden Geschmack etwas bietet.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Deutschland in den 20er Jahren – das ist ein Balanceakt zwischen Hoffnung und Hölle. Zwischen Vergnügungssucht und Strassenkämpfen taumelt die Republik dem totalitären Staat entgegen. In den Cabarets explodiert die Kreativität.
Die Volksbühne lässt mit Songs, Gedichten und Prosatexten von Kurt Tucholsky, Walter Mehring, Betty Scholem, Fritz Grünbaum, Friedrich Holländer, Bertolt Brecht, Hanns Eisler und vielen anderen die »Roaring Twenties« wieder aufleben.

Mit: Ingrid El Sigai, Ulrike Kinbach, Michael Quast.
Konzeption und Regie: Michael Quast.
Musikalische Leitung und am Klavier: Markus Neumeyer.
Dauer: ca. 105 Minuten plus Pause
Empfohlen für Besucher ab 16 Jahren

Eine Koproduktion mit dem Festival Literarischer Frühling (literarischer-fruehling.de)
Gefördert von der Georg und Franziska Speyer´schen Hochschulstiftung

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

In diesem Vortrag wird Tilman Hoppstock darüber sprechen, wie Tonsprache auf der Gitarre funktioniert. Wie übt man Phrasierung und welche in der Tat magischen Klänge lassen sich durch das Instrument hervorzaubern. Worin liegen die Unterschiede ob man ein barockes, klassisches, romantisches oder ganz modern avantgardistisches Werk interpretiert? Oder gibt es auch Gemeinsamkeiten? Tilman Hoppstock spricht nicht nur darüber, sondern wird auch alle Aspekte auf der Gitarre vorführen.

Copyright: Tilman Hoppstock

Einlass: 16:30 Uhr

Zwei Konzerte in einem! Zwei fantastische Ensemble am gleichen Abend, und beide zum ersten Mal bei den Darmstädter Gitarrentagen!
Sprezzatura22 vereint drei hochkarätige Musiker zu einem Spitzenensemble. Die baskische Sängerin June Telletxea trifft auf den Perkussionisten Wolfgang Eger. Und Alles wird klanglich-harmonisch zusammengehalten durch Andreas Arend, der auf dem eigens entwickelten Instrument namens Lyra Polyversalis sowohl zupft als auch mit dem Bogen streicht. Die Musiker von Sprezzatura haben alle eine profunde Kenntnis im Bereich der Alten Musik. Dieses Wissen, zusammen mit der Freude am Improvisieren, an Folk und Jazz und der Vermischung von Genres ist das Merkmal von Sprezzatura 22.
Das Duo Amaris sind die Sängerin Julia Spies und der australische Gitarrist Jesse Flowers. Mit ihrem Charisma und ihrer Emotionalität verzaubern die beiden jungen Musiker regelmäßig ihr Publikum und werden auch in Darmstadt mit Werken von Brahms, Debussy und João Luiz begeistern. Dieses Konzert sollte man auf gar keinen Fall verpassen!!

Copyright: sprezzatura22 + Duo Amaris

Einlass: 19:00 Uhr

+++ Aktuell geltende Corona-Regelung für Veranstaltungen: 2G+. Infos: schanz-online.de/news +++

Gibt es eigentlich musikalisch das „Beste“ aus den 70ern, 80ern, 90ern…?
Sicherlich gibt’s das nicht … das „Beste“, denn es gibt sooo viel gute Musik!

Und es gibt X-it!

X-it … die Band, die sorgfältig handverlesene Titel aus dem Bereich „Classic Rock“ präsentiert. Die fünf Buben tun dies aufregend und aufgeregt – und dabei ohne jeden pathetischen Bombast, aber gleichzeitig mit einer unbändigen Spielfreude, die sich bei jedem Auftritt sofort auf das Publikum überträgt: „So bescheiden sie sich geben, im Südbahnhof liegt von Anfang an eine Spannung in der Luft, als X-it auf die Bühne kommt. Das Publikum ist von der emotionalen Interpretation der Songs hin und weg.“ (Frankfurter Rundschau)
Das verwundert nicht, denn die 5 Musiker spielen die Musik, die ihnen selber gefällt!
„Sie lassen die Musik bei jedem Lied neu entstehen!“ (Johannes Friedel / rheinmaintv).
Neben Klassikern von „Toto“, „Saga“ und „Queen“, von „Pink Floyd“ und „Manfred Mann’s Earthband“ – garniert mit Hits weiterer Interpreten dieser genialen Ära – wie etwa „David Bowie“ und „Huey Lewis“ uvm. servieren die fünf Herren die Highlights von „Peter Gabriel“ wie „Solsbury Hill“ und „Sledgehammer“ sowie „Genesis“-Hits wie „Land Of Confusion“ und „Invisible Touch“.

„Die Band X-it schafft eine neue Definition von Publikumsnähe! …wobei man stets den Eindruck hatte, der Original-Künstler stehe selbst auf der Bühne.“
(Das Journal / rheinmaintv)

„Der Spaß am Spielen, die Zusammenstellung der Lieder, der eigene Stil, den sie haben, … Das alles so gut nachzuspielen und dann auch noch ’n bisschen mit ’nem Augenzwinkern, das Ganze nicht so Ernst nehmend und trotzdem musikalisch hervorragend – das war dolle!“, urteilt Hugo Egon Balder über X-it.

Einlass:19:00

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 19:15 Uhr

Dabei sein, wenn ein Bild entsteht

Einlass ab 18:00 Uhr

Programm:
Erwin Schulhoff (1894-1892)
Fünf Stücke für Streichquartett

Berthold Goldschmidt (1903-1996)
Streichquartett Nr. 2

Erich Wolfgang Korngold (1897-1957)
Streichquartett Nr. 2, op. 26

(Keine Pause)

„Luxuriöse Poesie des Klangs“. So schrieb 2021 das führende spanische Kulturmagazin Scherzo nach einem Konzert des Mandelring Quartetts in Madrid.

Das 1983 gegründete Ensemble gewann große Wettbewerbe, darunter den Internationalen Musikwettbewerb der ARD und den Premio Paolo Borciani. Seitdem führen Konzertreisen in zahlreiche internationale Musikzentren. Regelmäßig finden sich im Konzertkalender Tourneen in verschiedene europäische Länder, nach Nord- und Südamerika und Asien. Bei großen Festivals – unter anderem Schubertiade Schwarzenberg und Hohenems, Niederrhein Musikfestival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, Festival Internacional De Música De Marvão und Kuhmo Chamber Music – zählt das Quartett zu den gern gesehenen Gästen.

Das Hambacher Musikfest, das das Mandelring Quartett 1997 in seiner Heimatstadt Neustadt an der Weinstraße ins Leben gerufen hat, ist inzwischen ein Treffpunkt für Kammermusikfreunde aus aller Welt. Seit 2010 gestaltet das Ensemble eigene Konzertreihen in Neustadt und in der Berliner Philharmonie.

Mehrfach führte das Mandelring Quartett Zyklen der gesamten Streicherkammermusik von Mendelssohn und Brahms auf. Die 15 Streichquartette von Schostakowitsch spielte das Quartett unter anderem bei den Salzburger Festspielen und in Berlin sowie in der Saison 2020/21 als Quartet in Residence im Círculo de Bellas Artes in Madrid. Im Frühjahr 2022 war das Ensemble bereits zum dritten Mal eingeladen, Konzerte auf den Stradivari-Instrumenten der königlichen Sammlung in Madrid zu spielen.

Zahlreiche mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik, International Classical Music Awards-Nominierungen und weiteren Preisen ausgezeichnete CD-Aufnahmen zeigen die außergewöhnliche Qualität und das breite Repertoire des Quartetts. Besondere Aufmerksamkeit erregten international die Einspielung sämtlicher Schostakowitsch-Quartette sowie die Aufnahme der gesamten Kammermusik für Streicher von Mendelssohn, die von namhaften Kritikern als Referenzaufnahmen angesehen werden. Zuletzt erschienen die CD „Pennies from Heaven“ mit ausgewählten Zugaben sowie eine Doppelveröffentlichung mit französischem Repertoire: die Quartette von Maurice Ravel und Claude Debussy kombiniert mit Werken ihrer Zeitgenossen Fernand de La Tombelle und Jean Rivier.

Foto: Guido Werner

Einlass ab 15:30 Uhr

Hier schlägt Hessens Eishockeyherz! Sei dabei und spüre die Action hautnah.

Das Löwen-Rudel brüllt weiterhin in der Erstklassigkeit, denn wir sind GEKOMMEN UM ZU BLEIBEN und ihr als siebter Mann seid dabei. Die Löwen-Geschichte in der DEL startet in ein weiteres Kapitel: Adler, Eisbären, Haie und alle anderen Erstligisten sind zu Gast in der Höhle der Löwen! Hessens Nummer 1 freut sich auf euren Besuch.

Eishockey ist ein Live-Sport, den man selbst erlebt haben muss. Die legendäre Eissporthalle am Ratsweg wird zum Hexenkessel, wenn die Spieler das Eis brennen lassen.

Löwen-Eishockey mit Torgarantie - werde zum Löwen und komm in die Eissporthalle!

Einlass: ab 15:30 Uhr

Wissen Sie, wo in Gelnhausen das Gutleutviertel war und wer dort wohnte? Bei dieser Führung dreht sich alles um die medizinische Versorgung in Mittelalter und Früher Neuzeit. Sie hören von dem gefährlichen Eintritt ins Leben und wieso der eine „heißblütig“ ist während dem anderen „die Galle übergeht“. Nach der Führung wissen Sie, weshalb der Geschmack von Urin
dazu führen konnte, zur Ader gelassen zu werden und dass in der „guten alten Zeit“ bittere Medizin das geringste Übel war.

Preis pro Person € 10,00
(Kinder von 7-16 Jahren € 5,00)

Treffpunkt:

Besonders ist bei dieser Veranstaltung, dass ein Kombiticket erworben werden kann. Dieses Ticket beinhaltet Eintritt für alle 3 Veranstaltungen zu einem deutlich günstigeren Preis, als wenn man Karten für jede Veranstaltung einzeln kaufen würde.
Die Veranstaltungen der "Pub-Sounds Live" werden einmal im Monat stattfinden und das Publikum kann sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das für jeden Geschmack etwas bietet.

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Sonntag, 03. November 2024, 14.00 Uhr, Kreistagssitzungssaal DA-DI,

Darmstadt-Kranichstein

Prokofjew: Peter und der Wolf

Juri Tetzlaff, Moderation

Deutsche Philharmonie Merck

Matthias Metzger, Violine und musikalische Leitung

Er ist der wahre Klassiker in der Rubrik „Klassik für Kinder“: Sergei Prokofjews „Peter und der Wolf“ – für Generationen von Konzertgängern sorgte dieses bezaubernde Musikmärchen für den unvergesslichen Erstkontakt mit den Instrumenten des klassischen Orchesters. An zwei Sonntagsterminen wird die Deutsche Philharmonie Merck diese Geschichte mit ihren prägnanten musikalischen Charakteren vorstellen. Der aus dem Kinder-TV-Kanal KiKa bekannte Moderator Juri Tetzlaff wird die kleinen Zuhörer dabei an die Hand nehmen und durch das Märchen begleiten.

Tickets: 12 €* (* 50 % Ermäßigung für Kinder, Schüler: innen, Student: innen, Azubis, FSJler: innen. Der entsprechende Nachweis ist beim Einlass vorzuzeigen. Kinder, die jünger sind als 4 Jahre, benötigen ein Ticket sobald Sie nicht durchweg im Kinderwagen sitzen).

Unbestuhlt, bitte Sitzkissen mitbringen!

Keine Bewirtung vor Ort.

Konzertdauer ca. 1 Stunde

„Ich liebe es, mich in dieses vierbeinige Wesen zu verwandeln. Die kleinen Stellen, an denen man die Krücken in einen Winkel oder in eine Ritze zwängen kann. In Schottland würden wir dazu ‚Nooks and Crannies‘ sagen. Dabei verliere ich mich so sehr in eine Art und Weise des Spiels, wenn der Boden wirklich zu meinem Begleiter wird…“

In ihrem Solostück "Songs of the Wayfarer" untersucht die international gefeierte Choreografin und Pionierin der Disability Arts, Claire Cunningham, das Motiv des Wanderns und des Bergsteigens. Von Gustav Mahlers „Lieder eines fahrenden Gesellen“ inspiriert, kehrt sie zu ihrer klassischen Gesangsausbildung zurück und fragt: Was bedeutet es, nach den Höhen zu streben? Immer weiterzumachen und – vor allem – wann umzukehren?

„Vielleicht ist es möglich” ist eine energiegeladene Auseinandersetzung damit, was es heißt, allein und miteinander zu wachsen. Von allen Altersstufen für alle Altersstufen. Ein intergenerationales Tanztheaterstück von TheaterGrueneSosse in Zusammenarbeit mit Ives Thuwis und der Jungen Theaterwerkstatt am Zoo.
Es tanzen und performen Menschen aus drei Generationen – acht unterschiedliche Personen, wie sie jederzeit auf der Straße aneinander vorbeigehen könnten. Jede*n von ihnen bewegt etwas anderes – alle haben große Träume und verfolgen eigene Utopien.
Wer weiß, vielleicht wären sie sich außerhalb des Theaters nie begegnet, würden auf der Straße gar keine Notiz voneinander nehmen, weitergehen und sich nie wieder sehen…?
In „Vielleicht ist es möglich” aber bewegen sie sich auf einem Stück ihres Weges gemeinsam – sie tanzen zusammen und teilen miteinander, was sie umtreibt – mit allen offenen Fragen und Widersprüchen, die dabei sichtbar werden: Was würde man sagen, wenn einem endlich mal alle zuhören würden? Darf ich das eigene private Glück verfolgen, wenn um mich herum die Welt brennt? Wieso verlangen wir so häufig von uns selbst, immer sicher zu sein, wer oder was wir sind? Was wollen wir überhaupt? Und wofür lohnt es sich zu kämpfen?