DER KLEINE HORRORLADEN
(Little Shop of Horrors)
Horror-Comedy-Rock-Musical
Buch und Gesangstexte von Howard Ashman
Musik von Alan Menken

Nach dem Film von Roger Corman, Drehbuch von Charles Griffith
Mr. Mushniks Blumenladen in der heruntergekommenen Seitenstraße einer großen Stadt hat keine Kunden, aber welke Blumen, eines bedingt das andere. Seymour, sein linkischer Angestellter, beschäftigt sich mit der Zucht ominöser Pflanzen und ist heimlich in die Kollegin Audrey verliebt. Diese kommt häufig zu spät zur Arbeit, ihr Freund, der sadistische Zahnarzt Orin, prügelt sie. Als Mushnik seinen Laden aufgeben will, naht Rettung in Form einer eigenartigen Pflanze, die Seymour unter mysteriösen Umständen gefunden hat und zu Audreys Ehren liebevoll Audrey Zwo taufte. Kaum steht diese im Fenster, erweckt sie das Interesse neugieriger Kunden. Der Laden brummt, doch alles hat seinen Preis: Das Gewächs, das schneller wuchert als jede Pilzkolonie, entwickelt einen ganz speziellen Appetit – nach Menschenfleisch. Als die dauerhungrige Pflanze schließlich ihre Wurzeln nach Seymour und Audrey ausstreckt, wird es Zeit zu handeln…

Basierend auf Roger Cormans Low-Budget-Filmkomödie von 1960 debütierte Menkens und Ashmans Horror-Comedy-Rock-Musical am 27. Juli 1982 als Off-Off-Broadway-Show und machte sofort Furore. Bald nach seiner Uraufführung kam das Musical als „Der kleine Horrorladen“ auf deutschsprachige Bühnen und hat seither in Amerika und international zahllose Neuproduktionen erfahren, von begeisterten Amateurtheatern bis hin zur Broadwayshow. Mit Hits wie „Grow for Me“, „Suddenly, Seymour“, „Somewhere That’s Green“ und „Suppertime“ erlangte das Musical weltweit Kultstatus. Die Originalproduktion von 1982 erhielt u. a. den Drama Desk Award als Bestes Musical sowie den New York Drama Critics Circle Award als Herausragendes Musical und den Outer Critics Circle Award.

Einlass 19:00 Uhr

Leonard Vole wird am Mord an einer reichen Witwe beschuldigt. Sein Motiv scheint eindeutig: Die ältere Dame hatte ihm ihr ganzes Vermögen vermacht. Sein Anwalt Sir Wilfried Robarts ist fest von Voles Unschuld überzeugt und kämpft mit allen Mitteln, seinen Mandaten vor einer Verurteilung zu bewahren. Doch die Beweislage ist erdrückend! Die Wendungen nehmen Fahrt auf, als Voles Ehefrau Christin, eine überraschende Aussage trifft. Dieser unerwartete Schritt scheint das Schicksal von Leonard Vole zu besiegeln.

Sir Wilfrid, der an Voles Unschuld festhält, steht vor einer scheinbar unüberwindbaren Herausforderung. Doch dann, als alles verloren scheint, bringt eine unbekannte Frau eine schockierende Wende in den Fall.

Ein Kampf zwischen Intrigen, Rache, Vergeltung - und dem hilflosen Schrei nach Gerechtigkeit. Das berühmteste Gerichtsdrama der Queen of Crime.

Einlass: 19:00 Uhr

Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman von Erich Maria Remarque
1914: Der 19-jährige Paul Bäumer und seine Klassenkameraden haben das Abitur in der Tasche und melden sich, angestachelt von ihrem Klassenlehrer, mit Begeisterung zum Dienst im Ersten Weltkrieg. Vier Jahre überlebt Paul im ständigen Angesicht des Todes – alles scheint ein gutes Ende zu nehmen, doch das Schicksal hat einen anderen Plan: Paul Bäumer fällt im Oktober 1918 – an einem Tag, der so ruhig und still war an der ganzen Front, dass der Heeresbericht sich auf den Satz „Im Westen nichts Neues“ beschränkt.
Sein nach dieser Meldung benannter Roman macht Erich Maria Remarque 1928 schlagartig berühmt: Blutjunge Männer, ausgesetzt einer Hölle aus Trommelfeuer, Schützengräben und Giftgasangriffen, berichten schonungslos vom Alltag des Krieges. Sie beschreiben den traumatischen Wechsel zwischen untätiger Langeweile und tödlichem Gefecht, zwischen patriotischem Heldenmythos und Einsamkeit, zwischen Sprachlosigkeit in der Heimat und Kameradschaft im Feld.

Von Hollywood verfilmt, von den Nationalsozialisten verbrannt: Remarques Roman ist einer der wichtigsten Antikriegsromane des 20. Jahrhunderts, ein wirkungsvolles Plädoyer für den Frieden.

Einlass ab 19:00 Uhr

ABBAMANIA THE SHOW
20th ANNIVERSARY TOUR

Sie ist die Dancing Queen unter den ABBA-Tribute-Shows und verbreitet das ABBA-Fieber, wie keine andere: ABBAMANIA THE SHOW feiert 2025 20-jähriges Bühnenjubiläum! Seit ihrem triumphalen Debüt hat die Show die Herzen tausender Fans erobert und bleibt unangefochten die ultimative Hommage an die schwedische Popgruppe ABBA.

Auch 2025 lädt ABBAMANIA THE SHOW gemeinsam mit den grandiosen Sängerinnen und Sängern, der Band und dem Symphonic Rock Orchester zu einer Liebeserklärung an die schwedische Kultband ein und begeistert mit tollem Gesang, authentischen Kostümen und Performances, einer spektakulären Lichtshow und guter Laune das Publikum!

Zur Feier des Jubiläums der größten ABBA-Tribute-Show der Welt, wird ABBAMANIA THE SHOW 2025 nicht nur in Deutschland, Österreich und der Schweiz, sondern auch erstmals in den Niederlanden und Tschechien gastieren. „Wir sind unglaublich stolz und dankbar, dass wir bereits seit 20 Jahren die unsterbliche Musik von ABBA zelebrieren dürfen“, so Dieter Semmelmann. „Unsere Konzert-Show hat Generationen von Menschen zusammengebracht und eine Zeitreise in die goldene Ära des Pop ermöglicht. Wir können es kaum erwarten, dieses Jubiläum mit unseren Fans zu feiern und ein weiteres Kapitel in der Geschichte von ABBAMANIA THE SHOW aufzuschlagen.“
Doch nicht nur das Bühnenjubiläum wird 2025 zelebriert, sondern auch der legendäre ABBA-Hit „Mamma Mia“! Der Song wurde im Jahr 1975 veröffentlicht und erreichte innerhalb kürzester Zeit weltweiten Ruhm. Er stieg in zahlreichen Ländern auf die Spitzenpositionen der Charts ein und wurde zu einem der Markenzeichen von ABBA. Ob als Musical, Verfilmung oder Cover live auf der Bühne – ABBA-Fans lieben den Hit in allen Varianten. Auch 50 Jahre später ist der Erfolg und die Begeisterung für „Mamma Mia“ allgegenwärtig.
ABBAMANIA THE SHOW sorgt für eine schillernde Zeitreise durch die 70er und 80er Jahre und vereint Evergreens wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“, „Gimme! Gimme! Gimme!“, „SOS“, „The Winner Takes It All“ und einige der neuen Voyage-Songs zu einem unvergessliches Live-Erlebnis für jeden Geschmack.

Einlass: 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Titanic - das letzte Dinner‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel am Wasserfall in Lingen stattfinden wird.

Gehen Sie mit uns an Bord der Titanic.
Lassen Sie sich als Passagier der ersten Klasse beim Kapitänsdinner verwöhnen.
Speisen Sie mit russischen Zarentöchtern, amerikanischen Filmproduzenten, italienischen Operntenören, Meisterdieben, Privatdetektiven, und und und…

Doch einige der illustren Gäste werden den Untergang nicht mehr erleben.
Ein turbulentes, komisches, spannendes, mörderisches Kriminal-Spiel um die Vergeblichkeit allen Strebens.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel am Wasserfall, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Sie kam mit einer Handvoll Sand und eroberte mit ihrem außergewöhnlichen Talent die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „QUEEN OF SAND“ und versteht es wie keine andere, die
Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen. Schon seit 2018 auf ihrer ersten Deutschlandtournee zog sie damit ihre Zuschauer in den Bann, nahm
sie mit auf eine sensationelle Reise „In 80 Bildern um die Welt“ und wird nun 2025 endlich mit einer neuen Sandmalerei-Show für sehr viele strahlende Augen sorgen.
Es geht in „Die fabelhafte Welt des Films“. Die Zuschauer begleiten einen jungen Mann auf seinem aufregenden Weg und tauchen dabei ein in die schönsten und bekanntesten Filmszenen aus der Traumfabrik Hollywoods. Mit atemberaubender Geschwindigkeit lässt die Sandkönigin ihre Bilder auf einer von unten beleuchteten Glasscheibe entstehen, die auf eine Leinwand projiziert werden. Hier begegnet der Protagonist aus Sand all den großen und kleinen Heldinnen und Helden unserer Lieblingsfilme. Er trifft den Außerirdischen E.T., der so dringend nach Hause telefonieren möchte, und tröstet ihn mit wahrer Freundschaft in seinem Heimweh. Mit dem Glücksdrachen Fuchur aus der „Unendlichen Geschichte“ fliegt er über die Weltmeere, reist mit Marty McFly und Doc Brown im DeLorean „Zurück in die Zukunft“, hört mit Ingrid Bergman noch einmal das berühmte Lied in „Casablanca“, um schließlich auf der legendären Parkbank als Forrest Gump Pralinen zu essen. Und vielleicht trifft er anschließend noch das Mädchen seiner Träume, hilft ihr mit der Wassermelone und sie tanzen gemeinsam ins Happy End?
Forrest Gumps Mama hat immer gesagt, dass das Leben wie eine Schachtel Pralinen ist – und so ist auch die Show der Sandkünstlerin. Man weiß nie, was als nächstes kommt, Irinas Hände und der Sand sind in ständiger Bewegung, wenn sie ihn mit beeindruckender Präzision auf die Scheibe rieselt und ihm Leben einhaucht. Die Szenen fließen gekonnt ineinander über, überraschen, begeistern, verzaubern und so ganz nebenbei erfährt das Publikum auch noch die Entstehungsgeschichte Hollywoods.
Begleitet von der unverwechselbaren Stimme des international bekannten deutschen Filmstars Sky Du Mont als Erzähler und den berühmten Melodien der gefragtesten Komponisten Hollywoods wie Klaus Badelt, Hans Zimmer, John Williams, Alan Silvestri oder Giorgio Moroder erschafft die talentierte Künstlerin jeden Abend eine absolut einmalige Atmosphäre. Als Regisseur und Autor der fabelhaften Reise durch die Welt des Films konnte der bekannte österreichische Schauspieler Alexander Jagsch gewonnen werden.
Zwischen schönsten Erinnerungen an die unvergesslichen Szenen und der bittersüßen Wehmut, dass nichts von Dauer ist, genießen die Zuschauer mit jedem Sandkorn die Faszination des Augenblicks.
Hat unser junger Held das alles wirklich erlebt, oder nur geträumt? Eines ist sicher, die Geschichte ist zu schön, um unwahr zu sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Heiland kommt! Mit seinem neuen Programm. Es wird furioser denn je und begleitet wird er… von sich selbst. Natürlich wieder auf seinem Omnichord. Dieses Mal geht es um das Thema innere Schönheit, äußere Schönheit, Liebe und Wurstsalat. Heutzutage spritzt man sich Dichtungssilikon unter die Haut, um vermeintlich schönere Lippen zu haben. Und das in Zeiten von Mikroplastik?! Dabei ist Heilands Tipp für betörende Lippen ganz frei von Umweltgiften: „Es reicht schon, jeden Tag ein paar nette Worte zu sprechen.“

C. Heiland ist nicht nur ein einzigartiger Musikkabarettist, sondern auch der einzige, der Omnichord spielt: das japanische Kultinstrument aus den 80ern dient ihm dazu, Lieder in die Welt zu tragen, die zwischen Ballermann und tiefer Melancholie changieren. Mit einer Stimme, die ihresgleichen sucht, singt er nicht nur, sondern kalauert sich und das Publikum um den Verstand.
In seinem aktuellen Programm klärt er nun endgültig die Frage, ob wahre Schönheit wirklich von innen kommt und wenn ja, warum sie da so lange faul herum lag.

19:00

Er ist eine Musiklegende, eine Ikone, ein Weltstar – Udo Jürgens. Vor allem in diesem besonderen Jubiläumsjahr ist er in aller Munde, Ohren und Herzen. Die Chance, ihren Lieblingsstar Udo Jürgens ein weiteres Mal und dessen brandneuen, bislang unveröffentlichten Song „Als ich fortging“ überhaupt erstmals live auf der Bühne zu erleben, begeistert tausende von Menschen, so dass nun aufgrund der hohen Nachfrage drei Tage vor Udos 90. Geburtstag noch einmal zwölf weitere Zusatztermine für 2025 bekanntgegeben werden. Das Live-Programm „Da Capo Udo Jürgens“ mit Pepe Lienhard ist das zu einer einzigartigen Show gewordene musikalische Vermächtnis des ikonischen Publikumslieblings, der uns allen so sehr fehlt. Mit Tobias Licht und Karim Khawatmi werden zwei weitere Stars des Showbiz in unregelmäßig wechselnder Besetzung als Moderatoren durch die unterhaltsame Show führen.
Neben den unzähligen unvergessenen Hits wie „Ich war noch niemals in New York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“ oder auch „Mit 66 Jahren“ wird natürlich auch der kürzlich und überraschend im Nachlass von Udo Jürgens entdeckte Song „Als ich fortging“ (VÖ: 20. September 2024) Teil der brandneuen Original-Show „Da Capo Udo Jürgens“ sein. Unter der Führung von Pepe Lienhard wird dasselbe Orchester, das ihn vor zehn Jahren bei seinem letzten Konzert in Zürich begleitet hat ab Herbst 2024 zunächst in 18 Städten Deutschlands, Österreich und der Schweiz und im Frühjahr 2025 für Zusatztermine in zwölf weiteren deutschen Städten Udos Vermächtnis auf die Bühne zurückbringen.
Für Pepe Lienhard, selbst höchst talentierter Bandleader und Saxophonist, ist es eine große Freude und Ehre, seinem langjährigen Freund und Weggefährten Udo Jürgens anlässlich seines 90. Geburtstags und 10. Todestags, mit dieser phänomenalen Show Tribut zu zollen: „Udo war ein so wichtiger Teil meines Lebens – ich verdanke ihm sehr viel. Wir vermissen ihn alle sehr und freuen uns, noch einmal mit Udo auf Tour zu gehen,“ erklärt Lienhard bewegt.


Die Live-Show wird eine musikalische Zeitreise durch das außergewöhnliche Lebenswerk des einzigartigen Künstlers, Entertainers und Stars Udo Jürgens sein. Dank modernster Technik erlebt das Publikum sowohl optisch als auch akustisch eine genial inszenierte, absolut spektakuläre Show: Aufwendig digital bearbeitete Originalaufnahmen der letzten Udo Jürgens-Konzerte werden vom exzellenten Orchester live auf der Bühne begleitet, während Udo überlebensgroß auf einer riesigen Leinwand zu sehen sein wird - eine perfekte Illusion.
Mit den beiden Schauspielern und Musicaldarstellern Tobias Licht und Karim Khawatmi werden zwei bekannte Namen als Moderatoren in unregelmäßig wechselnder Besetzung durch die Shows führen und für beste Unterhaltung zwischen den Songs sorgen. Der in Köln geborene Tobias Licht ist vor allen Dingen aus zahlreichen Prime-Time-Fernsehfilmen bekannt, hat jedoch auch in vielen erfolgreichen Musicalproduktionen („Im Weißen Rössl“, „Chicago“, „Berlin Berlin“) mehr als einmal sein vielfältiges Talent unter Beweis gestellt. Karim Khawatmi hat sich in Theaterstücken und Musicals wie „Jekyll & Hyde", „Jesus Christ Superstar" oder auch „Mamma Mia" und darüber hinaus bei zahlreichen Fernseh- und Gala-Auftritten einen Namen in der deutschen Kunst- und Kulturszene gemacht. Sowohl Tobias Licht als auch Karim Khawatmi waren für das Musical „Ich war noch niemals in New York“ engagiert und kennen sich bestens mit Udos Repertoire aus - die Zuschauer dürfen sich jeweils auf äußerst kurzweilige sowie anekdotenreiche Abende freuen.


Mit „Da Capo Udo Jürgens“ gibt es nun die perfekte Gelegenheit, das musikalische Werk eines der größten Künstler und deutschsprachigen Songwriter des 20. Jahrhunderts noch einmal zu live erleben: Udo Jürgens vermochte es neben der Musik vor allem mit seiner charmanten, liebenswürdigen Art, uns ein Lächeln ins Gesicht und Leichtigkeit in unsere Herzen zu zaubern.

Einlass: 16:30 Uhr

Endlich das Original – direkt aus London
GREASE
Das Hitmusical

Tauchen Sie ein in eine aufregende Zeitreise zurück in die 50er Jahre mit GREASE - dem unvergesslichen Musicalphänomen, das Generationen überdauert hat und nun mit neuem Schwung und unwiderstehlichem Charme die Bühnen Europas erobert!


Erleben Sie die Magie der legendären 50er Jahre mit GREASE, einem mitreißenden Spektakel voller Leidenschaft, Liebe und rebellischem Geist! Begleitet von den zeitlosen Hits wie „You’re The One That I Want“ und „Summer Nights“, entführt Sie diese explosive Neu-Produktion in eine Welt voller Rock´n´Roll und unvergesslicher Erinnerungen.


GREASE, eines der erfolgreichsten Musicals aller Zeiten in einer atemberaubenden Neu-Inszenierung, schillernden Kostümen und im englischen Original mit einem internationalen Ensemble! Erleben Sie die unvergleichliche Geschichte von Danny und Sandy, die schon seit Jahrzehnten die Herzen der Zuschauer weltweit erobern.


Ein unvergessliches Erlebnis für Jung und Alt, das die Nostalgie vergangener Zeiten mit zeitloser Energie und frischem Wind auf der Bühne verbindet. Sichern Sie sich noch heute Ihre Tickets für das Musicalhighlight des Jahres und lassen Sie sich in eine Welt voller Glamour, Liebe und unvergesslicher Songs entführen!

Einlass: 18:30 Uhr

2. Bundesliga Frauen Nord 2024/25

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im roter hirsch 4U in Rheine wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt.

Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab.
Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam roter hirsch 4U serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

"Weltklassik Klavierduo - Geistermelodien - Les Préludes - Danse Macabre - La Valse!"
Franz Schubert (1797-1828)
Variationen über ein französisches Lied D.624 op.10

Johannes Brahms (1833-1897)
Variationen über ein Thema von Robert Schumann op.23 


Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)
Andante und Allegro brillant op.92

* Pause *

Franz Liszt (1811-1886)
Les Préludes - Sinfonische Dichtung Nr. 3

Camille-Saint-Saëns (1835-1921)
Danse Macabre

Maurice Ravel (1875-1937)
La valse

Einlass: 16:30 Uhr

London,1886: Der beliebte und ehrgeizige Dr. Jekyll experimentiert mit verbotenen Substanzen und verwandelt sich in die bösartige Ausgabe seiner selbst: Mr. Hyde. Plötzlich wird London von bestialischen Mordfällen heimgesucht.

Die MediaBühne zeigt den weltberühmten Plot in einer inhaltlich erweiterten Fassung, mit erstklassigen Schauspielern, faszinierenden Trickfilmen und untermalt mit einem opulenten Soundtrack. Das von stimmlicher Eindringlichkeit angetriebene Projektionskunsttheater ist ein schillerndes Panoptikum, das zwischen Theater-Kino, Live-Synchronisation und inszenierter Lesung mit Trickfilmen angesiedelt ist.

Multimediales Theatererlebnis in einer Bearbeitung der MediaBühne Hamburg nach Robert
Louis Stevenson.

Einlass: 19:00 Uhr

Jacques, der Inhaber einer kleinen aber feinen Weinhandlung, ist mit den Jahren etwas kauzig geworden. Er pflegt zu seinen Weinen ein innigeres Verhältnis als zu den Menschen. Das ändert sich, als eines Tages die etwas weltfremde Hortense seinen Laden betritt. Damit diese beiden verlorenen Seelen zueinander finden, braucht es jedoch ein kleines Wunder.

Das erscheint in Form des Kleinkriminellen Steve, der von der Polizei verfolgt wird und in Jacques Weinladen Unterschlupf sucht. Steve entpuppt sich dabei nicht nur als Naturtalent, was seinen Geschmacks- und Geruchsinn angeht, sondern auch als Kenner in Liebesdingen. Als solcher hilft er den beiden schüchternen Turteltauben auf die Sprünge.

Diese feine französische Komödie mit gewitzten Dialogen und genau dosierten Spannungsmomenten wurde 2019 mit dem Prix Molière ausgezeichnet.

Einlass ab 19:00 Uhr

Zwei Größen der Londoner Halbwelt treten gegeneinander an: Auf der einen Seite Jonathan Peachum, der das Betteln in der Großstadt zu einem lukrativen Geschäft gemacht hat. Auf der anderen Seite Macheath, genannt Mackie Messer, der Bandenchef, der dank bester Kontakte zur Polizei als völlig unbescholten gilt. Als Peachums Tochter Polly Macheath heiratet, tritt der Streit offen zu Tage. Kann die Heirat rückgängig gemacht werden, vielleicht sogar mit Hilfe des Galgens? Der Bettlerkönig schwärzt den Meisterverbrecher an: Mackie Messer muss sich verstecken, verrät Polly und wird verraten. Und über all dem scheint der Mond über Soho! Zwei Größen der Kulturwelt, Bertolt Brecht und Kurt Weill, haben sich zusammengeschlossen, um mit der »Dreigroschenoper« eine einzigartige Verbindung von Musik und Theater zu erschaffen. Ihre schillernden Figuren faszinieren bis heute, ihre Songs und deren Texte sind zu Welthits geworden.

Schauspiel mit Musik von Bertolt Brecht und Kurt Weill
Landestheater Detmold

Einlass: 19.00 Uhr

Im abendfüllenden Show-Format der Schlagzeugmafia wird das Publikum Zeuge und Komplize zugleich.

Obwohl die Mafiosi stets bemüht sind, die lässige Ganoven-Fassade aufrecht zu erhalten, wird schnell klar, dass im Mafiabetrieb ganz und gar nicht alles glatt läuft. Wie sollte es auch anders sein? Bei fünf Schlagzeugern will schließlich jeder den Takt angeben.

Wer hält am Ende die Fäden in der Hand? Wird die Tarnung als Pizzabäcker auffliegen? Wie baut man aus drei Trommeln ein Fluchtauto und was passiert, wenn plötzlich alle Lichter ausgehen?

Backstreet Noise begeistert alle Generationen - mit handwerklichem Können, charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem Ideenreichtum.

Eine getrommelte Gangster-Satire voller Überraschungen.

Einlass: 18:30 Uhr

Ihr Name steht längst für Volks-Pop-Musik 4.0, für rasante, einmalige Genre-Mash-ups – und
vor allem für randvolle, explodierende Tanzflächen.
Die Fäaschtbänkler sind eingeschworene, mit sämtlichen Wassern gewaschene Poperneuerer
und großartige Hitmaker mit ungewöhnlichem Instrumentenarsenal, Massen-Entertainer mit
Bodenhaftung und echte Tanzwut-Visionäre.
Seit Jahren nicht nur live für ihren unverwechselbaren „Blowpop“ gefeiert, in dem Blas- und
House-Musik, Pop und Rock und Elektronisches zu einem ultraexplosiven Amalgam
verschmelzen, gehen sie vor allem ihren eigenen Weg:
Hits wie „Can you english please“, „Partyplanet“ oder auch „Humpa Humpa“ bescherten ihnen
neben View- und Streamzahlen in dreistelliger Millionenhöhe zuletzt auch erste Platin- und
Goldauszeichnungen.

Vom Dreiländereck aus schneller auf jeder Bühne als es manch einem Ruhesuchenden lieb ist, konnten Andreas Frei, Roman Wüthrich, Marco Graber, Michael Hutter und Roman Pizio mit ihren letzten fünf Alben in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Albumcharts erobern.
Die Live-Historie der Fäaschtbänkler spricht da eine deutliche Sprache: Nova Rock in
Österreich, Open Air Gampel in der Schweiz, das Taubertal Festival in Deutschland, Headliner
beim Woodstock der Blasmusik, Burning Brass und der BrassWiesn, Brass Palmas in Kroatien
und und und. Allesamt Events und Konzerte, wo der Punk querbeet abgeht und sich das musikalische Tun in viele verschiedene Richtungen freispielt. Und genau das ist die absolute Stärke der Fäaschtbänkler. Dieses Grenzenlose.
Auch die Acts, die mit ihnen zusammen bereits Songs machten, zeigt die Vielfalt, wie zum Beispiel das DJ Duo HBz oder der Rapper FiNCH. Gleichtzeitig liefern die Fäaschtbänkler schon seit einigen Staffeln die Trailermusik zu „Bauer sucht Frau“ in Österreich.
Die musikalischen Einflüsse sind vielfältig: Ob Techno, Ska oder Pop, dann wieder klassischer Oberkrainer-Sound oder Stadion-Rock samt großem-Kino-Chor. In so vielen Liedern finden sich Unterbrüche, plötzliche Stilwechsel. Alles wunderbar überraschend. Und alles Ohrwürmer mit Texten, die Gefühle auslösen, die man immer wieder hören möchte.
Deswegen gehen die Leute zu ihren Konzerten, lieben ihre Songs und können jede einzelne Textzeile auswendig mitsingen.
Wer ist hier der Bass (Marco)
Man sagt der Ton macht die Musik, doch eigentlich ist es der Bass.
Die Fäaschtbänkler haben jetzt ihrem Bass ein Lied gewidmet.
Bei ihnen ist Marco für die richtig dicken Töne zuständig. Und der kommt in ihrem neuesten Banger richtig in Fahrt.
Einmal mehr beweisen die Fäaschtbänkler, dass sie ein Gespühr für tanzbare House-Beats und treibende Clubsounds haben.
Die Fäaschtbänkler lassen sich in keine Genres-Schublade stecken und sorgen damit regelmäßig bei ihren 1,3 Millionen monatlichen Spotify-Hörer:innen für jede Menge guter Laune.
„Wer ist hier der Bass (Marco)“ ist das neue Saturday-Night-Anthem, welches Elemente aus EDM, House und Urban Pop zu einem neuen Hit mit Ohrwurmgarantie vereinen.

Einlass: ca. 19:00 Uhr

Hinweis zum Magic Pass: Mit dem Magic Pass eröffnet sich den Fans die exklusive Möglichkeit vor Showbeginn unvergessliche Momente mit den Harlem Globetrotters auf dem Spielfeld zu erleben. Sie werfen gemeinsam mit den Harlem Globetrotters Bälle, feilen mit den Profis an ihren Tricks, holen sich Autogramme und machen Fotos mit den US-Basketballern. Der Magic Pass ist in Kombination zu jeder Preiskategorie erhältlich. Alle Teilnehmer werden gebeten saubere Sportschuhe mit heller Sohle zu tragen.

Einlass Magic Pass: 17:00 Uhr
Beginn Magic Pass: 17:30 Uhr

regulärer Einlass: 18:00 Uhr