Johannes Brahms' Opus 45 zählt zu den berührendsten Gedenkmusiken. Hier erklingt sein sehr
persönliches Requiem in einer Bearbeitung für Soli, Chor und acht Instrumente durch den
renommierten britischen Arrangeur Iain Farrington.

Einlass: vsl. 15:00 Uhr

Eine Femmage an die Heldinnen der Musik. Cellosonaten von Henriëtte Bosmans, Emilie Mayer und
Luise Adolpha Le Beau, kombiniert mit kürzeren Werken von Mel Bonis, Victoria Yagling und Adele.

Einlass: vsl. 15:00 Uhr

Jehan Alain Trois danses
Sofia Gubaidulina Hell und Dunkel
Camille Saint-Saens Danse macabre
Louis Vierne aus der 6. Symphonie Sätze III, IV und V

Einlass: 19.30 Uhr

Mi & Do 18. & 19.11.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Lingering
Bare Feet Dance Theatre
Tanz/Taiwan Moves

Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std.

In „Lingering“ taucht die taiwanische Tanzcompany Bare Feet Dance Theatre hinab in den unergründlichen, mächtigen pazifischen Ozean, der in Taiwan und in ganz Südostasien immer präsent ist – als uralte Seeverbindung, aber auch als unendliche trennende Weite. Die Company erzählt von den Mythen und Erinnerungen, die sich um den Ozean ranken, und spürt den ungehörten Geschichten der in seinen Tiefen versunkenen Seelen und Geistern nach.

Leidenschaft, Macht und Verrat: In TOSCA entfaltet sich eine packende musikalische
Liebestragödie vor dem Hintergrund politischer Tyrannei.
Rom um 1800 - die Ideale der gestürzten Republik sind verboten, freiheitliches Denken
wird gnadenlos verfolgt. Dem ehemaligen Konsul Angelotti gelingt die Flucht aus der
Engelsburg – doch der skrupellose Polizeichef Scarpia ist ihm dicht auf den Fersen.
Als Angelotti beim Maler Cavaradossi Zuflucht findet, geraten auch er und seine Geliebte,
die berühmte Sängerin Tosca, ins Visier des Regimes. Scarpia zwingt Tosca zu einer grausamen
Entscheidung: Verrät sie das Versteck des Flüchtigen – oder opfert sie sich selbst,
um Cavaradossi zu retten? Doch die Intrige nimmt eine unerwartete Wendung.
Mit der Uraufführung von TOSCA im Jahr 1900 sorgte Giacomo Puccini zunächst für Empörung.
Doch das Werk setzte sich durch: ein musikalisches Drama voller Leidenschaft,
Spannung und großer Arien, das nicht nur bewegt, sondern auch das Gerechtigkeitsgefühl
aufrüttelt. Ein Opernabend voller Intensität, der unter die Haut geht.
Als der italienische Komponist Puccini nach dem Erfolg von LA BOHÈME im Jahre 1900
seine TOSCA zur Premiere bringt, sind Presse und Kollegen entsetzt: Das Politdrama
des französischen Erfolgsautors Sardou auf der Opernbühne? Puccinis feine Hände mit
Blut befleckt? Doch der wachsende Erfolg gibt Puccini recht, den schockierenden Stoff
bearbeitet zu haben, mit dem er nicht – wie bei LA BOHÈME – Tränen ernten, sondern das
Gerechtigkeitsgefühl der Menschen aufrütteln will.

Nach dem Drama La Tosca von Victorien Sardou

Mi & Do 18. & 19.11.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Lingering
Bare Feet Dance Theatre
Tanz/Taiwan Moves

Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std.

In „Lingering“ taucht die taiwanische Tanzcompany Bare Feet Dance Theatre hinab in den unergründlichen, mächtigen pazifischen Ozean, der in Taiwan und in ganz Südostasien immer präsent ist – als uralte Seeverbindung, aber auch als unendliche trennende Weite. Die Company erzählt von den Mythen und Erinnerungen, die sich um den Ozean ranken, und spürt den ungehörten Geschichten der in seinen Tiefen versunkenen Seelen und Geistern nach.

Mirjam Köfer, André Hardt und Erik Brünner diskutieren über Literatur, Lyrik und Poesie – von aktuellen Neuerscheinungen bis zu persönlichen Lieblingsbüchern.

Als flüssiges Schmankerl gibt es Eierlikör.

Ein Abend für alle, die gern zuhören, sich über Bücher austauschen und gelegentlich anstoßen.

Musik von einem anderen Stern

Werke von Johann Sebastian Bach, Heinrich Ignaz Franz Biber, Johann Paul von Westhoff u.a.

Violine Daniel Hope

Johann Paul von Westhoff wurde vor 370 Jahren in Dresden geboren. Mit siebzehn oder achtzehn Jahren wurde er als Geiger in die Dresdner Hofkapelle aufgenommen – und unterrichtete daneben den gerade vierjährigen Prinzen Friedrich August als Sprachlehrer. Westhoff muss ein unglaublich interessanter Mensch gewesen sein: enorm reiseerfahren, kampferprobt (er diente zeitweilig in der Leibgarde des österreichischen Generals Johann Valentin von Schultz), spielte er dem Sonnenkönig Ludwig XIV und Kaiser Leopold I. vor. Seine 1694 gedruckten Violinsonaten waren der Zeit und der Usance so weit voraus, dass sie damals kaum einer verstand - Westhoff geriet in Vergessenheit. Für uns Heutige erscheinen sie wie blinkende Pulse eines Lichtjahre entfernten fremden Sterns, den es unbedingt zu erforschen gilt...

Einlass: 19:00 Uhr

Klavierstücke zwischen Klassik und Jazz, die der Nacht gewidmet sind – ein Programm, passend zur
dunklen Jahrszeit und voller erhellender Ideen.

Einlass: vsl. 15:00 Uhr

Romantische Oper von Carl Maria von Weber
Text von Franz Karl Hiemer nach dem Libretto »Das stumme Waldmädchen« von Karl Franz Guolfinger Ritter von Steinsberg
mit den Landesbühnen Sachsen

Auch wenn Webers »Silvana«, uraufgeführt 1810 in Frankfurt am Main, bald von Werken wie seinem berühmten »Freischütz« (1821) verdrängt wurde, so war diese frühe Oper doch sehr erfolgreich, wie z. B. ab 1811 in Berlin. Denn was die Bildhaftigkeit, Dramatik und Instrumentation der Komposition betrifft, näherte sich Weber hier seinen späteren Werken bereits deutlich an.

In der Handlung geht es um Rache aus verschmähter Liebe und die damit verbundene Spirale der Gewalt, die es zu durchbrechen gilt.

Graf Adelhart ist ein verbitterter alter Mann. Einst wurde ihm von einem Widersacher eine seiner beiden kleinen Töchter geraubt, woraufhin seine Gattin aus Gram starb. Geblieben ist ihm Tochter Mechtilde, die er mit dem Grafen Rudolph verheiraten möchte.

Natürlich reagiert Adelhart äußerst gereizt, als dieser Plan zu scheitern droht, zumal er erkennen muss, dass Mechtilde, statt in Rudolph, ausgerechnet in den Sohn seines Widersachers verliebt ist. Und dass auch Graf Rudolph eigene Wege geht, seit er im Wald der scheinbar stummen Silvana begegnet ist, versetzt Adelhart zusätzlich in Wut. Für ihn ist klar: Der Sohn seines Widersachers und das Waldmädchen müssen sterben.

Erst als sich herausstellt, dass es sich bei Silvana um seine einstmals entführte Tochter handelt, verzichtet Adelhart auf seine Mordpläne und gibt die Wunschpaare schließlich zusammen.

Mit der Inszenierung der heute selten gespielten Oper begehen die Landesbühnen Sachsen den Todestag Carl Maria von
Webers, der sich im Juni 2026 zum 200. Mal jährt.

Foto: René Jungnickel


Änderungen vorbehalten!
Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Einlass: 16:30

Johann Sebastian Bach Berührende Arien für Alt

Alt Britta Schwarz
Instrmentalsolisten des ensemeble frauenkirche dresden
Oboe Johannes Pfeiffer
Violine Jörg Fassmann
Violoncello Jörg Hassenrück
Kontrabass Tobias Glöckler
Cembalo und Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrerin Angelika Behnke

Am Ewigkeitssonntag blicken wir zurück – auf das, was war, und auf die, die fehlen. Musik kann in diesen Momenten etwas leisten, wozu Worte nicht reichen: Sie hält inne, besänftigt, begleitet, tröstet. Viele Alt-Arien Johann Sebastian Bachs sind solche berührenden Preziosen. Henriette Gödde interpretiert sie mit feiner Klangrede. Gemeinsam mit Instrumentalsolisten des ensemble frauenkirche dresden unter Leitung von Matthias Grünert entsteht so ein musikalischer Raum des Erinnerns

Einlass: 15:30

Als die Mauer fiel, war Joachim Sauer vierzig, er verbrachte also sein halbes Leben in der DDR. Hier erzählt er erstmals von seinem Aufwachsen in der SED-Diktatur, dem Beginn seiner Forscherkarriere als Quantenchemiker, dem Anpassungsdruck und der Abgrenzung sowie seinem Erleben der deutschen Einheit und dem Glück der Freiheit. Anekdotenreich und humorvoll berichtet er vom Umgang mit den Linientreuen, von der turbulenten Zeit nach dem Mauerfall und davon, wie er den politischen Aufstieg seiner Frau zur Bundeskanzlerin erlebt hat. So schafft er ein umfassendes Bild des deutsch-deutschen Alltags und der Berliner Republik.

Einlass: 19Uhr

Ausverkauft

Fr & Sa 27. & 28.11.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
TUNE BACK (time)
go plastic company
Tanz/Performance

Eintritt: 24/16 €
Dauer: n.n.
Sprache: n.n.

Mit „TUNE BACK (time)“ setzt die go plastic company ihre künstlerische Auseinandersetzung mit emotionalen Zuständen fort und widmet sich Erinnerung und Nostalgie als Spiegel unserer Gegenwart. Nach „mind the rage” (2022) und „MELANCHOLIC MARATHON” (2023) entsteht eine choreografische Inszenierung zwischen Sehnsucht, Schwelgen und dem Wiederaufgreifen vergangener Bilder und Gefühle.

Im Zentrum steht ein Quintett von Performer*innen. Ihre Körper werden zu Projektionsflächen und Echo-Räumen zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Die Choreografie arbeitet mit Wiederholungen, Verschiebungen und fragmentierten Abläufen – wie digitale Loops oder Bildstörungen – und übersetzt virtuelle Ästhetiken in körperliche Präsenz. Auditives und choreografisches Material speist sich aus Collagen persönlicher Rückblicke, Popkultur und digitalen Archiven der 1980er- bis 2000er-Jahre. Sounds, Bilder und Bewegungen werden gesampelt, verfremdet und neu kombiniert. So entsteht ein bewegtes Archiv kollektiver Prägungen und die Frage danach, was wir bewahren, vergessen oder neu erfinden möchten.

Fr & Sa 27. & 28.11.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
TUNE BACK (time)
go plastic company
Tanz/Performance

Eintritt: 24/16 €
Dauer: n.n.
Sprache: n.n.

Mit „TUNE BACK (time)“ setzt die go plastic company ihre künstlerische Auseinandersetzung mit emotionalen Zuständen fort und widmet sich Erinnerung und Nostalgie als Spiegel unserer Gegenwart. Nach „mind the rage” (2022) und „MELANCHOLIC MARATHON” (2023) entsteht eine choreografische Inszenierung zwischen Sehnsucht, Schwelgen und dem Wiederaufgreifen vergangener Bilder und Gefühle.

Im Zentrum steht ein Quintett von Performer*innen. Ihre Körper werden zu Projektionsflächen und Echo-Räumen zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Die Choreografie arbeitet mit Wiederholungen, Verschiebungen und fragmentierten Abläufen – wie digitale Loops oder Bildstörungen – und übersetzt virtuelle Ästhetiken in körperliche Präsenz. Auditives und choreografisches Material speist sich aus Collagen persönlicher Rückblicke, Popkultur und digitalen Archiven der 1980er- bis 2000er-Jahre. Sounds, Bilder und Bewegungen werden gesampelt, verfremdet und neu kombiniert. So entsteht ein bewegtes Archiv kollektiver Prägungen und die Frage danach, was wir bewahren, vergessen oder neu erfinden möchten.

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Der Geißlitztaler Musikanten e.V. lädt ganz herzlich zum Weihnachtskonzert in das Kulturschloss Großenhain ein. Seit über 55 Jahren machen die Geißlitztaler Musikanten klassische und moderne Blasmusik. Zum Konzert erwartet Sie ein vielfältiges Programm.

Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Einlass: 15:30

Lassen Sie sich am 1. Advent von den Dresdner Bach-Solisten in die faszinierende Klangwelt der Barockmusik entführen! Auf dem Programm stehen u.a. Werke der drei großen deutschen Barockkomponisten Bach, Telemann und Händel - ein festliches Konzert!

Einlass: 15:00

Benefizkonzert anlässlich des 20-jährigen Bestehens des ambulanten KInderhospizdienstes Dresden

N. N. | Sopran
Annekathrin Laabs | Alt
Florian Neubauer | Tenor
Johannes Wollrab | Bass
Kinderchor der Singakademie Dresden
Großer Chor der Singakademie Dresden
Seniorenchor der Singakademie Dresden
Werkstattjugendorchester der Singakademie Dresden
Michael Käppler, Robert Schad | Leitung

Copyright Foto: Singakademie Dresden

Einlass: 18:00 Uhr

Chor der Frauenkirche
Instrumenta Musica
Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrer Markus Engelhardt

Bevor Johann Sebastian Bach sein Weihnachtsoratorium schrieb, klangen andere Stimmen durch die Kirchen Europas. Heinrich Schütz, Claudio Monteverdi, Michael Praetorius – ihre Werke prägten die frühbarocke Klangwelt, in der Weihnachten musikalisch mit sanften Tönen, mit rhetorischer Klarheit, klanglicher Finesse und theologischem Ernst erzählt wurde. Dieses Adventskonzert lässt diese Tradition neu hörbar werden. Der Chor der Frauenkirche und das Ensemble Instrumenta Musica musizieren auf historischen Instrumenten – mit stilistischer Kenntnis und feinem Gespür für Ausdruck und Raum. Es ist ein musikalischer Beginn der Adventszeit, der nicht auf Pathos setzt, sondern auf ein feines, goldenes Leuchten.

Einlass: 15:30