Die Zukunft mag alle möglichen Linderungen versprechen, aber gehört das Vergessen von Erinnerungen auch dazu? Dieser junge Klassiker kennt die Antwort.

Was wäre, wenn wir alle schmerzhaften Erinnerungen einfach loswerden könnten? Diese Idee fasziniert Joel (Jim Carrey). Er beschließt, den Teil seines Gedächtnisses, in dem er sich an seine gescheiterte Liebe zu Clementine (Kate Winslet) erinnert, zu löschen. Während der Gehirnwäsche jedoch durchlebt Joel die Beziehung mit Clementine noch einmal und sein Unterbewusstsein beginnt sich gegen den Löschvorgang aufzulehnen. – Eine der schönsten Liebesgeschichten der vergangenen 30 Jahre! Ein starbesetztes filmisches Wunder, in dem Jim Carrey und Kate Winslet mit vollem Einsatz durch die liebevoll gestaltete Welt von Regisseur Michel Gondry wirbeln.

FSK: 12

Vier Geburtstage und ein Missverständnis. Meg und Micky warten auf die Ankunft ihres Sohnes Adrian, der zur Feier von Mickys 80. seine neue Freundin Grace mitbringt. Diesmal, findet Micky, müsse man die Dame dringend warnen, denn in den Augen seiner Eltern ist Adrian – Mitte 50 und frisch geschieden – nur äußerlich ein harmloser Clark Kent und in Wahrheit ein sexueller Superman, der Frauen hemmungslos verschleißt. Wie es zu diesem Eindruck kommen konnte, der von der Wirklichkeit weiter entfernt ist als der Planet Krypton von der Erde, erzählt Alan Ayckbourn anhand von vier Familiengeburtstagen über einen Zeitraum von 38 Jahren – und das in umgekehrter Reihenfolge! Am Ende des Abends hat Adrian mit 17 Jahren ein prägendes Erlebnis.

Erleben Sie wie die Figuren im Laufe des Abends immer jünger werden und lernen Sie alle Damenbekanntschaften des Protagonisten kennen – gespielt von einer Schauspielerin!

Nach dem großen Erfolg von „Halbe Wahrheiten“ im vergangenen Jahr bringt das Zimmertheater erneut ein Stück des britischen Erfolgsautors Alan Ayckbourn auf den Spielplan.

„Ayckbourn bringt sein Publikum zum Lachen, bevor es merkt, dass es eigentlich gar nichts zu lachen gibt.» (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Hier fliegen die Fetzen! In Cédric Kahns neuem Film prallen Wut, Verzweiflung und Sehnsucht aufeinander. Eine beeindruckende Tour de Force, die mitten ins Herz trifft.

Lucia checkt nicht zum ersten Mal in der Jugendpsychiatrie ein. Draußen hat es wieder nicht geklappt – doch ihre Rückkehr in die Gruppe wird gefeiert. Hier haben alle ihr eigenes Päckchen zu tragen. Was sie verbindet, ist dieser Ort, ist diese Gemeinschaft: Zwischen ihren Krisen fühlen sich die Jugendlichen hier geborgen, gesehen und gehört. Es wird Theater gespielt, gemeinsam gegessen und zusammen geweint. Bis ein Neuankömmling den empfindlichen Mikrokosmos aus dem Gleichgewicht bringt. – Temporeich und sensibel erzählt Cédric Kahn von jungen Menschen, die kaum noch an sich glauben – und die Hoffnung dennoch nicht aufgeben, dass irgendwann irgendwo alles gut werden könnte. Unglaublich aufwühlend und mitreißend.

Anderssein und der Mut, den eigenen Weg zu gehen. Gefühlskino zum Abheben - für die ganze Familie!
Plötzlich neigt sich sein Körper zur Seite, er fällt hin. Immer wieder passiert das. Und als er deshalb einen Unfall mit dem Traktor baut, wird es überdeutlich. Mit Christophe, der elf Jahre alt ist und regelmäßig auf dem Bauernhof seiner Familie hilft, stimmt etwas nicht. Ein Korsett aus Metall, schwer und unbequem, soll ihm fortan helfen und seinen Haltungsfehler korrigieren. Dann hört er zum ersten Mal eine Kirchenorgel aus der Nähe und ist gleich in ihren Bann gezogen. Die Klänge heben seine Welt aus den Angeln. Außerdem ist da noch Clara. Mit ihr scheint sogar das Fliegen möglich. - Großes Kino für die ganze Familie, das selbst die Schwerkraft überwindet.

FSK: 6

Eine Gruppe von Menschen wagt den Widerstand. Ein Klassiker des lateinamerikanischen Kinos, den es dringend wiederzuentdecken gilt.

Die fiktionale lateinamerikanische Stadt Aquilea (sie ähnelt Buenos Aires) wird von einer fremden Macht bedroht. Doch eine Gruppe gewöhnlicher Bürger stellt sich den mysteriösen Invasoren entgegen. Im Untergrund treffen sie sich und besprechen Strategien. Aber was kann der Widerstand überhaupt leisten? Bald schon werden die Widerständler jedenfalls zu Gejagten. – Geschrieben von den Literaturgiganten Jorge Luis Borges und Adolfo Bioy Casares ist ›Invasion‹ eine gespenstisch düstere und zeitlose Erzählung über Notwendigkeit und Nutzen des Ungehorsams. Wenige Jahre vor der argentinischen Militärdiktatur gedreht erscheint dieser Klassiker als düstere Vorahnung.

B frei ung

Das UnterwegsTheater Ensemble feiert die Freigibigkeit des Tanzes mit einer neuen Choreographie von Jai Gonzales am 11. und 12. November in der HebelHalle.

Freiheit bedeutet für Tanzschaffende, sich ganz in die Bewegung und den gemeinsamen Tanz hineinzubegeben, auf das eigenen Können zu vertrauen und die Aufmerksamkeit den Anderen und dem gemeinamen Raum zu widmen. So wird im Tanz die Energie der Spontaneität und eine Atmosphäre der Nahbarkeit zelebriert und für das Publikum Offenheit und Freigiebigkeit spürbar.

Für die UnterwegsTheater Gründerin Jai Gonzales bedeutet Choreographieren nicht, Schritte festzulegen und Absichten aufzudrängen, sondern auf einen gemeinsamen Weg einzuladen: Mit ihrem Gespür für die Individualität der Tänzer*innen erschafft sie Situationen und Freiräume, lässt Räume für Beziehungen und Momente für Impulse entstehen. Dabei baut sie auf ein Ensemble erfahrener Tänzer*innen, die eine tiefe Vertrautheit mit dem eigenen, vielseitig geschulten Körper mitbringen. Aus den ersten fragilen Skizzen entwickeln Choreographin und Ensemble gemeinsam markanten Sequenzen, verdichten den Bewegungsfluss, schaffen eindrückliche Bilder, in denen Perspektiven und Möglichkeiten aufscheinen.

In der jährlichen Umfrage des Fachmediums Tanznetz.de wurde Jai Gonzales in diesem Jahr gleich zwei Mal genannt: Als Choreographin wurde sie als „Ausnahmeerscheinung“ gewürdigt und als Kuratorin gelistet in der Kategorie „Persönlichkeiten hinter der Bühne“, die „in dieser Spielzeit mit ihrem Engagement überzeugt“ haben. Die Tänzerin und Choreographin Jai Gonzales leitet seit 1988 gemeinsam mit Bernhard Fauser das UnterwegsTheater Heidelberg. Ihre Arbeiten wurden auf internationalen Festivals ausgezeichnet und vom Goethe-Institut gefördert.

Einlass 5 Minuten vor Beginn

Zwei einsame Wölfe begegnen sich auf den Straßen Europas. Ein zärtliches queeres Roadmovie über Einsamkeit, Begehren und den Mut, alle Grenzen zu überwinden.

Als Truckerfahrer ist Etienne ständig unterwegs. Lange Tage und Wochen verbringt er auf den Fernstraßen Europas, die Einsamkeit immer an seiner Seite. Nur in nächtlichen Begegnungen an Rastplätzen blitzen kurze Momente der Nähe auf. Dann lernt er den polnischen Fahrer Bartosz kennen. Zwischen Autobahnen und Landesgrenzen beginnt eine zerbrechliche Beziehung, die sich gegen ein Arbeitsleben behaupten muss, in dem Menschen wie Waren ständig in Bewegung sind. – Pierre Le Gall erzählt mit großer Feinfühligkeit von zwei Männern, die im harten und anonymen Logistiksystem gefangen sind – und dennoch versuchen, das Unmögliche möglich zu machen.

FSK: 16

Kennen wir überhaupt unser Land? Bali, Brooklyn und die Seychellen sind den meisten geläufiger als die Höri, das Bliesgau oder die Oberlausitz. GEO- und National Geographic-Fotograf Peter Gebhard begab sich deshalb mit seinem Oldtimer-Bulli „Erwin“ auf eine außergewöhnliche Reise: 18.000 Kilometer rund um Deutschland, entlang von Küsten und Grenzen, durch Städte, Dörfer und Geschichten.

Mit wachem Blick, feinem Humor und echtem Entdeckergeist zeigt Peter Gebhard ein Deutschland abseits der Klischees – rau und zart, vertraut und überraschend. Seine Live-Reportage wird zur lebendigen Erzählung am Lagerfeuer, voller eindrucksvoller Bilder, Videos und Begegnungen, die berühren.

Ob bei den Windsurf-Pionieren auf Fehmarn, mit Malochern am Hochofen, einem Schellenriemenmacher im Allgäu oder einer Rückkehrerin im Erzgebirge – überall trifft Peter auf Menschen, die dieses Land prägen.

Vom Krabbenkutter bis zur alten Gräfin, vom Braunkohleprotest bis zum Zauber der Halliginseln – diese Reise ist ein Blick in die Seele unseres Landes, die den Wert von Heimat fühlen lässt. „360° Deutschland“ zeigt: Man muss nicht weit reisen, um in Staunen zu geraten. Man muss nur genau hinschauen.

Einlass Foyer: 18:00 Uhr, Einlass Saal: 18:30 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die Preisverleihung des 75. IFFMH! Folgende Preise werden vergeben:

Internationale Jury
Die internationale Jury vergibt die beiden Hauptpreise im Wettbewerb ON THE RISE: den International Newcomer Award und den Rainer Werner Fassbinder Award. Außerdem vergibt sie den Young Actors Award.

FIPRESCI Jury
Die Jury der Fédération Internationale de la Presse Cinématographique/International Federation of Film Critics (FIPRESCI) vergibt den FIPRESCI Award.

Ökumenische Jury
Sie vergibt den Preis der Ökumenischen Jury und besteht aus drei Mitgliedern der interkirchlichen Filmnetzwerke INTERFILM und SIGNIS.

Junge Jury
Drei filmbegeisterte Student*innen der Region vergeben den Award of the Student Jury für den aus ihrer Sicht besten Film.

Das Publikum
Ihr, die Zuschauer*innen des IFFMH, seid herzlich dazu eingeladen, über die Filme des Wettbewerbs abzustimmen. Den Audience Award erhält der Film im Wettbewerb ON THE RISE, der die besten Bewertungen von Euch erhält.

Der Deutsche Dokumentarfilmpreis 2026:
Wir freuen uns sehr! Nach dem gelungenen Einstand im vergangenen Jahr wird einer der wichtigsten Dokumentarfilm- preise im deutschsprachigen Raum nun zum zweiten Mal bei uns auf dem IFFMH verliehen. Dieser renommierte Preis umfasst den Hauptpreis, einen Förderpreis und einen Musikfilmpreis.
Wagemut und Leidenschaft für die Wirklichkeit – dafür stehen herausragende Dokumentarfilme. Deshalb sind wir sehr stolz, dem Deutschen Dokumentarfilmpreis nun schon zum zweiten Mal ein Zuhause zu geben. Der Hauptpreis wird gestiftet vom SWR und der MFG unter Beteiligung der Landesanstalt für Kommunikation und ist mit 20.000 Euro dotiert. Nominiert sind in diesem Jahr ›Achtundzwanzig – Der Weg entsteht im Gehen‹ von Cornelia Grünberg, ›All my Sisters‹ von Massoud Bakhshi sowie ›Zirkuskind‹ von Julia Lemke und Anna Koch. Einen Förderpreis in Höhe von 3.000 Euro vergibt das Haus des Dokumentarfilms – Europäisches Medienforum Stuttgart e.V. Die Nominierten hier sind ›Fassaden‹ von Alina Cyranek, ›SABAT – Ein Diplomat verschwindet‹ von Anna Maria Beeck und ›Where the Waves Took Her‹ von Jana Stallein. Der Musikfilmpreis ist mit 5.000 Euro dotiert und wird vom SWR gestiftet. Hierfür sind ›Evil-E – Eva Ries und der Wu-Tang Clan‹ von Jermain Raffington und Julian Brimmers, ›Ich will alles. Hildegard Knef‹ von Luzia Schmid und ›Primadonna or Nothing‹ von Juliane Sauter nominiert.

Die Verleihung findet im Rahmen unserer Award Ceremony am 12. November 2026 im Karlstorbahnhof Heidelberg statt.

Der Eintritt ist kostenlos, die Veranstaltung kann ohne Ticket besucht werden. Der Gewinnerfilm des Hauptpreises ist am 13.11.2026 im Kino Gloria in Heidelberg bei uns auf dem Festival zu sehen.

Die Veranstaltung ist kostenfrei. Sie können diese ohne Ticket besuchen.

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt, wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei „Meister des Alltags“, als Akteur bei „Verstehen Sie Spaß?“, wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als „Bruder Christophorus“ in seiner Kult-Sendung „Das jüngste Gerü(i)cht“, wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.

Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.

„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TV-Aufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet.

Jetzt kommt der „Der König des schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm „AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

• Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
• Fetzige Musikeinlagen
• Scharfzüngige Wort-Akrobatik
• Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den „König des schwäbischen Kabaretts“ nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

18:30

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Dieser hochbrisante feministische Science-Fiction-Film stellt drängende soziale Fragen auch unserer Zeit. Eines der Schlüsselwerke unserer Retrospektive.

Zehn Jahre sind seit der Revolution vergangen. Sie sollte die USA in eine sozialistische Utopie verwandeln. Tatsächlich jedoch bestehen Sexismus, Rassismus und anderes Unrecht fort. Das will eine von Schwarzen queeren Frauen angeführte Gruppe nicht länger hinnehmen. Als eine ihrer Anführerinnen unter mysteriösen Umständen stirbt, eskaliert der Kampf. – Gedreht im Stile einer Guerilla-Produktion in den damals heruntergekommenen Straßen New Yorks und frenetisch montiert mit Agit-propbildern sowie Material von Nachrichtensendungen: ›Born in Flames‹ ist ein kraftvoll-wütendes Zeitdokument und einzigartige utopische Science-Fiction.

FSK: 12

Ein toller Hecht im Nichtschwimmerbecken
Das zehnte Soloprogramm von Franz Kain

60 Jahre und kein bisschen leise, so könnte man Franz Kain treffend beschreiben. Der runde Geburtstag hat den „Spitzklicker“ eher nochmals befeuert ein weiteres Solo-Programm - es ist sein zehntes - auf die Bühne zu bringen. Er gehört zur Gruppe der alternden Menschen (51-60) und ist auf dem Sprung zur älteren Generation (61-75). Also gut, was will man machen – in jedem Fall die Kategorie „alte und sehr alte Menschen“ außen vorlassen und sich ganz auf die „Langlebigen“ (ab 100 Jahre) fokussieren. Dazu gehört das Leben auf der Bühne. Dort blüht der Ur-Woinemer auf – natürlich authentisch wie eh und je in Kurpfälzer Mundart.

Er ist guten Mutes beim Thema „Alt werden, aber dabei nicht altern“. Die 60iger sind schließlich die neuen 40iger. Er fühlt sich immer noch als toller Hecht - ganz nach dem Motto: weil ich so jung aussehe, kann es ja gar nicht sein, dass ich schon 60 bin! Was aber passiert diesen nun als ältere Generation eingestuften Menschen? Sie heißen plötzlich Jubilare, bekommen Fresskörbe mit Gutscheinen für Rollatoren, können ermäßigte Seniorentickets kaufen. Das kalte Grausen kommt Kain beim Angebot von „Ferienspielen für Senioren“ mit Holzschnitz-Workshops, Linolschnitten und Aqua-Spaß mit Schwimmnudel. Schließlich fühlt er sich immer noch als toller Hecht - auch im Nichtschwimmerbecken!

Immerhin hat Wasser - samt stets gepflegter SPA-Zeit - ihm ein Plus an Fitness gebracht. Baden und Schwimmen oder Aqua-Zumba bis hin zum Turmspringen vom Beckenrand. Was ist David Hasselhoff gegen Franz Kain, der bei der DLRG die neue Rettungsschwimmer-Einheit „Baywatch Woinemer Waidsee“ ins Leben gerufen hat.

Franz Kain ist bislang dem Alter sozusagen davongelaufen, denn Joggen verlängert das Leben um zig Jahre. Aber was ist - so die bange Frage - wenn der Allwetter-Jogger am Ende mehr Jahre an Lebenszeit verkeucht, als er dadurch an Lebensjahren hinzugewonnen hat? Ein tragisches menschliches Minusgeschäft. Franz Kain hat bessere Vor-schläge und dazu gehört garantiert: Lachen über sich selbst!


[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 19:00 Uhr

Wie weit muss und darf man im Kampf gegen den Rechtsruck im Land gehen? Packender, hochaktueller Politthriller mit einer großartigen Mala Emde.

Die Stimmung im Land kippt, die Zahl rechter politischer Gewalttaten nimmt stetig zu. Weil Luisa (Mala Emde) das nicht tatenlos hinnehmen will, schließt sie sich einer Antifa-Gruppe im Mannheimer Jungbusch an. Auf ihrer ersten gemeinsamen Demonstration gegen eine neue rechtspopulistische Partei erbeutet sie das Handy eines Rechtsradikalen. So erfährt die Antifa-Gruppe von einem faschistischen Aufmarsch in einer Provinzstadt. Sie fahren hin, die Situation eskaliert und Luisa wird schwer verletzt. Innerhalb der linken Gruppe entsteht daraufhin ein Konflikt um die Frage, wie weit man im Widerstand gegen die Faschisten gehen darf und muss. Schließlich hoffen einige von ihnen auf einen regulären Mietvertrag mit der Stadt für ihr Kulturzentrum.
Authentischer und politisch beunruhigend aktueller Thriller über die Bedrohung unserer Demokratie und die Abgründe des Widerstands dagegen.

FSK: 12

Wagemut und Leidenschaft für die Wirklichkeit – dafür stehen herausragende Dokumentarfilme. Deshalb sind wir sehr stolz, dem Deutschen Dokumentarfilmpreis nun schon zum zweiten Mal ein Zuhause zu geben. Der Hauptpreis wird gestiftet vom SWR und der MFG unter Beteiligung der Landesanstalt für Kommunikation und ist mit 20.000 Euro dotiert. Die Verleihung findet im Rahmen unserer Award Ceremony am 12. November 2026 im Karlstorbahnhof Heidelberg statt.
Der Gewinnerfilm des Hauptpreises ist am 13.11.2026 im Kino Gloria in Heidelberg bei uns auf dem Festival zu sehen.

Pandemie, Klimakrise, geopolitische Konflikte und digitale Umbrüche prägen eine Welt, in der digitale Vernetzung nicht nur verbindet, sondern vielerorts auch Isolation, Misstrauen und Polarisierung verstärkt. Wie können wir unter diesen Bedingungen Zukunft neu denken? Der Medienwissenschaftler und Digitalexperte Ramesh Srinivasan entwickelt eine hoffnungsvolle Perspektive auf das Zusammenleben von morgen. Anhand konkreter Beispiele aus aller Welt zeigt er, wie Technologie, Gemeinschaft und globale Verbundenheit neue Wege eröffnen, den ökologischen, sozialen und technologischen Herausforderungen unserer Zeit zu begegnen.

Prof. Dr. Ramesh Srinivasan ist US-amerikanischer Ingenieur, Sozialwissenschaftler und Professor für Informationswissenschaft an der University of California, Los Angeles. Er erforscht die Auswirkungen digitaler Technologien auf Politik, Kultur, Gesellschaft und Umwelt.

Sprache: Englisch

In Kooperation mit 1014 Deutschland

Um den Grund für die Verschmutzung eines Flusses herauszufinden, machen sich drei Freunde auf eine gefährliche Reise. Aufregender Abenteuerfilm über Vertreibung und Umweltschutz. Von ihrem Land vertrieben, suchen Tiana und ihre Familie Zuflucht in Matteos Dorf. Dort schlägt ihnen zunächst Ablehnung entgegen. Doch allmählich lernen sich Matteo und Tiana kennen. Eines Tages tauchen undurchsichtige Gestalten in dunklen Autos im Dorf auf und kaufen den Menschen Land ab. Wenig später treiben tote Fische im nahegelegenen Fluss. Tiana und ihre neu gewonnenen Freunde wollen um jeden Preis herausfinden, was den Fluss vergiftet und wer dahintersteckt. Dafür begeben sie sich auf eine gefährliche Reise, bei der sie viele Abenteuer bestehen müssen. - Eine spannende Geschichte über Freundschaft, Umweltschutz und kindlichen Mut.

FSK: 6

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

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Vier Geburtstage und ein Missverständnis. Meg und Micky warten auf die Ankunft ihres Sohnes Adrian, der zur Feier von Mickys 80. seine neue Freundin Grace mitbringt. Diesmal, findet Micky, müsse man die Dame dringend warnen, denn in den Augen seiner Eltern ist Adrian – Mitte 50 und frisch geschieden – nur äußerlich ein harmloser Clark Kent und in Wahrheit ein sexueller Superman, der Frauen hemmungslos verschleißt. Wie es zu diesem Eindruck kommen konnte, der von der Wirklichkeit weiter entfernt ist als der Planet Krypton von der Erde, erzählt Alan Ayckbourn anhand von vier Familiengeburtstagen über einen Zeitraum von 38 Jahren – und das in umgekehrter Reihenfolge! Am Ende des Abends hat Adrian mit 17 Jahren ein prägendes Erlebnis.

Erleben Sie wie die Figuren im Laufe des Abends immer jünger werden und lernen Sie alle Damenbekanntschaften des Protagonisten kennen – gespielt von einer Schauspielerin!

Nach dem großen Erfolg von „Halbe Wahrheiten“ im vergangenen Jahr bringt das Zimmertheater erneut ein Stück des britischen Erfolgsautors Alan Ayckbourn auf den Spielplan.

„Ayckbourn bringt sein Publikum zum Lachen, bevor es merkt, dass es eigentlich gar nichts zu lachen gibt.» (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.