2023 erhielt die 1982 in Wuppertal geborene Künstlerin Claudia Mann  - heute lebt und arbeitet sie in Düsseldorf - den angesehenen Förderpreis, der im Folgejahr mit einer Ausstellung verbunden ist.

„Boden ist Skulptur". Ausgehend von dieser Annahme gestaltet Claudia Mann ein vielgestaltiges und sensibles Oeuvre aus Abformungen und Transformationen, die genau vor- und nachbereitet werden. Ihr bildhauerisches Arbeiten kreist um die Verbindung des menschlichen Körpers zum physischen Untergrund und zum fühlenden Selbst. So geht Claudia Mann in ihren Arbeiten auch stets davon aus, dass der Boden bereits ein skulpturales Potenzial birgt. Dabei sind die nicht messbaren Parameter die Schlüssel zu ihrem Werkverständnis. In diesem Kontext entstehen beispielsweise Abgüsse von Vertiefungen in der Erde, die danach aufrecht und körpergleich im Raum präsentiert werden und somit eine Perpektivverschiebung ermöglichen. Die Bildhauerin modelliert Ton wie Erde unter den selben Bedingung und führt uns eine mögliche Zugehörigkeit vor, die das scheinbar Selbstverständliche sichtbar macht.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Wird das das Sinfoniekonzert des Jahres in Nürnberg?! Die Chancen stehen nicht schlecht. Das Stegreif Orchestra, ein Zusammenschluss junger europäischer Spitzenmusiker, macht zwar vieles anders als die traditionellen Orchester, aber bei einer Sache stehen sie doch ganz in der Tradition berühmter deutscher Klangkörper: es geht um höchste Qualität und eine atemberaubende Klangkultur. Sie haben sich in wenigen Jahren in die erste Liga gespielt, werden in der Berliner Philharmonie oder der Elbphilharmonie Hamburg frenetisch gefeiert.
In Nürnberg eröffnen sie am 28. Juni das Musikfest ION mit ihrem Programm „Symphony of Change“. Dahinter steht ein bundesweites Forschungsprojekt zu „17 Klängen der Nachhaltigkeit“ und beinhaltet jede Menge Auseinandersetzung mit Gegenwartsfragen. Im Konzert erklingt erstklassige Musik, mit großem Orchestersound und mit selten zu hörenden Werken, komponiert von Clara Schumann, Emilie Mayer und Wilhelmine von Bayreuth. Und dazu kommen archaische Klängen der Hildegard von Bingen. Und das in der beeindruckenden Atmosphäre von St. Sebald. Wie gesagt: Es könnte das Sinfoniekonzert des Jahres werden. Auf jeden Fall wird es der glanzvolle Auftakt zum Festivalsommer `24.

2023 erhielt die 1982 in Wuppertal geborene Künstlerin Claudia Mann  - heute lebt und arbeitet sie in Düsseldorf - den angesehenen Förderpreis, der im Folgejahr mit einer Ausstellung verbunden ist.

„Boden ist Skulptur". Ausgehend von dieser Annahme gestaltet Claudia Mann ein vielgestaltiges und sensibles Oeuvre aus Abformungen und Transformationen, die genau vor- und nachbereitet werden. Ihr bildhauerisches Arbeiten kreist um die Verbindung des menschlichen Körpers zum physischen Untergrund und zum fühlenden Selbst. So geht Claudia Mann in ihren Arbeiten auch stets davon aus, dass der Boden bereits ein skulpturales Potenzial birgt. Dabei sind die nicht messbaren Parameter die Schlüssel zu ihrem Werkverständnis. In diesem Kontext entstehen beispielsweise Abgüsse von Vertiefungen in der Erde, die danach aufrecht und körpergleich im Raum präsentiert werden und somit eine Perpektivverschiebung ermöglichen. Die Bildhauerin modelliert Ton wie Erde unter den selben Bedingung und führt uns eine mögliche Zugehörigkeit vor, die das scheinbar Selbstverständliche sichtbar macht.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Alle Menschen werden Brüder – und natürlich auch Schwestern! Ludwig van Beethovens große Hymne für einen weltumspannenden Frieden ist nach 200 Jahren so gegenwärtig wie nur irgendwas. Und wenn 230 Nürnberger Kinder mit zig verschiedenen kulturellen Herkünften zusammen mit Friedhi Trüün ihre Version anstimmen, wenn sie grooven, singen und ins Publikum strahlen, dann leuchtet sie auf, die Vision, dass Musik Menschen friedvoll verbindet. Ein solches Leben ist möglich. Fangen wir damit an und hören wir der nächsten Generation zu.

Ein Abend mit einem Schuß Broadway voll schrägem Humor, romantisch und sentimental, sarkastisch und bissig.

Eine Nacht, ein Künstler, zahlreiche Instrumente, schier unendliche Klangfarben barocker Instrumente und: elektronische Sounds. Sergey Malov ist ein Phänomen. Als einer der wenigen Menschen überhaupt beherrscht er das Violoncello da spalla – ein Mini-Cello, das vor dem Körper hängend gespielt wird. Bach liebte dieses Instrument!
Sergey Malov kann und will mehr: In seinem Nightflight in Nürnberg webt er in Bachs Musik elektronische Sounds ein und lässt sie mit Loop-Station und E-Geige durch St. Martha schweben. Schweben Sie mit!

2023 erhielt die 1982 in Wuppertal geborene Künstlerin Claudia Mann  - heute lebt und arbeitet sie in Düsseldorf - den angesehenen Förderpreis, der im Folgejahr mit einer Ausstellung verbunden ist.

„Boden ist Skulptur". Ausgehend von dieser Annahme gestaltet Claudia Mann ein vielgestaltiges und sensibles Oeuvre aus Abformungen und Transformationen, die genau vor- und nachbereitet werden. Ihr bildhauerisches Arbeiten kreist um die Verbindung des menschlichen Körpers zum physischen Untergrund und zum fühlenden Selbst. So geht Claudia Mann in ihren Arbeiten auch stets davon aus, dass der Boden bereits ein skulpturales Potenzial birgt. Dabei sind die nicht messbaren Parameter die Schlüssel zu ihrem Werkverständnis. In diesem Kontext entstehen beispielsweise Abgüsse von Vertiefungen in der Erde, die danach aufrecht und körpergleich im Raum präsentiert werden und somit eine Perpektivverschiebung ermöglichen. Die Bildhauerin modelliert Ton wie Erde unter den selben Bedingung und führt uns eine mögliche Zugehörigkeit vor, die das scheinbar Selbstverständliche sichtbar macht.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Alle Menschen werden Brüder – und natürlich auch Schwestern! Ludwig van Beethovens große Hymne für einen weltumspannenden Frieden ist nach 200 Jahren so gegenwärtig wie nur irgendwas. Und wenn 230 Nürnberger Kinder mit zig verschiedenen kulturellen Herkünften zusammen mit Friedhi Trüün ihre Version anstimmen, wenn sie grooven, singen und ins Publikum strahlen, dann leuchtet sie auf, die Vision, dass Musik Menschen friedvoll verbindet. Ein solches Leben ist möglich. Fangen wir damit an und hören wir der nächsten Generation zu.

Das Findelkind Mogli wächst wohlbehütet in einem Wolfsrudel im Dschungel auf. Eines Tages verbreitet sich die Botschaft von der Rückkehr des gefährlichen Tigers Shir Khan, der ihn, da er ein Mensch ist, töten will. Der Rat der Wölfe beschließt deswegen, dass Mogli zur Menschensiedlung gebracht werden soll, (da er dort auch hingehört). Baghira, der schwarze Panther, nimmt sich dieser Aufgabe an und macht sich mit ihm auf den Weg durch den Urwald. Mogli weiß aber nicht ob sein zu Hause bei den Menschen sein kann, da er den Dschungel liebt. Er beschließt, mutig wie er ist, seinen eigenen Weg zu gehen und es beginnt ein aufregendes Abenteuer. Er lernt den gutmütigen Bären Balu kennen, wird von Affen verschleppt und trifft auf Kaa, die „Show-Schlange“, die ihn für ihre Show gewinnen will, aber Mogli lässt sich nicht von seinem Weg abbringen. Unerwartet findet er mit Geiern Freunde und schafft es mit deren Hilfe Shir Khan in die Flucht zu schlagen. Da taucht ein Mädchen auf und Mogli versteht sich mit ihr sehr gut und er erkennt: „Da wo mein Herz wohnt bin ich daheim". Nun stehen ihm viele Wege offen.
In Augsburg hat sich Theater „Fritz und Freunde“  dem Stoff des Buches gewidmet und zu einem fulminanten Kindermusikstück verwandelt. Fritz und Freunde ist eine Inszenierung gelungen, die von Kindern und Eltern mit enthusiastischem Applaus gefeiert wird. In der Rolle des Mogli überzeugt Baris Kirat, der 2021 den Kunstförderpreis der Stadt Augsburg in der Sparte Schauspiel erhielt. Verdichtet wird die Aufführung durch die Schauspielerinnen Janina Schmaus und Annalena Lipp, die ihre Musicalerfahrungen souverän umsetzen. Theaterleiter Fritz Weinert begeistert in der Doppelrolle als Balu und Shir Khan.

Regie: Detlef Winterberg
ab 4 Jahren

Chor des Bayerischen Rundfunks
Bläser des Münchner Rundfunkorchesters
Dirigent: Peter Dijkstra

Alles, was das Herz begehrt: Chormusik von Anton Bruckner ist wie das Eintreten in eine eigene Welt voller Klang und Gefühl. Kraftvolle Akkorde, schier endlose Melodien, feinste Nuancen und diese gewisse Erhabenheit, die so unmittelbar berührt.
Bruckners große Messe e-Moll für Chor und 15 Bläserstimmen steht im Zentrum dieses Konzerts. Wer Bruckner kennt, der jubelt bei dieser Ankündigung. Und wer seine Musik entdecken will, hat hier den idealen Abend – zumal mit diesen meisterlichen Interpret:innen!

Das Konzert wird mitgeschnitten vom Bayerischen Rundfunk - BR Franken.

Die offene Bühne für Nürnberg ist wieder zurück!

Egal ob Sänger, Songwriter, Artist, Comedian oder ein
anderes Talent.

Du bist bei uns herzlich Willkommen!

Einlass: 18:30 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

2023 erhielt die 1982 in Wuppertal geborene Künstlerin Claudia Mann  - heute lebt und arbeitet sie in Düsseldorf - den angesehenen Förderpreis, der im Folgejahr mit einer Ausstellung verbunden ist.

„Boden ist Skulptur". Ausgehend von dieser Annahme gestaltet Claudia Mann ein vielgestaltiges und sensibles Oeuvre aus Abformungen und Transformationen, die genau vor- und nachbereitet werden. Ihr bildhauerisches Arbeiten kreist um die Verbindung des menschlichen Körpers zum physischen Untergrund und zum fühlenden Selbst. So geht Claudia Mann in ihren Arbeiten auch stets davon aus, dass der Boden bereits ein skulpturales Potenzial birgt. Dabei sind die nicht messbaren Parameter die Schlüssel zu ihrem Werkverständnis. In diesem Kontext entstehen beispielsweise Abgüsse von Vertiefungen in der Erde, die danach aufrecht und körpergleich im Raum präsentiert werden und somit eine Perpektivverschiebung ermöglichen. Die Bildhauerin modelliert Ton wie Erde unter den selben Bedingung und führt uns eine mögliche Zugehörigkeit vor, die das scheinbar Selbstverständliche sichtbar macht.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Werke von Johann Sebastian Bach
Cameron Carpenter, Orgel

Cameron Carpenter liebt die Orgel. Und wenn er sie spielt, glitzern die Sounds mit seinen Outfits um die Wette. Er ist der Pop-Star unter den Organist:innen. Zugleich lautet sein Credo: All you need is Bach! Und sein Musikverständnis schult er zuweilen an Mathematikern und Vordenkern der Informationstechnologie. Struktur und wilde Kreativität sind in ihm kongenial vereint.
Cameron Carpenter mit Musik von Johann Sebastian Bach an der Orgel von St. Sebald – u.a. mit den
berühmten „Goldberg-Variationen".

Eine Besonderheit der Sebalder Orgel ist der freie, bewegliche Spieltisch. Das heißt für Sie: Cameron Carpenter sitzt gut sichtbar zentral vor dem Altar.

Das Konzert wird live auf BR Klassik übertragen vom Bayerischen Rundfunk - BR Franken.

Live-Übertragung BR Klassik - Bitte Plätze bis 19:50 Uhr einnehmen

„Alles, was Odem hat, lobe den Herrn!“ Kraftvoll und mächtig erschallt es in Mendelssohns Lobgesang – und wir folgen seinem Aufruf zum gemeinsamen Singen. Denn bei unserem großen Mitsingkonzert heißt es: Publikum = Sänger:innen. Erleben Sie das erhebende Gefühl des gemeinsamen, hundertfachen Gesangs. Die Dirigentin Ingrid Kasper wird uns alle zu Höchstleistungen anspornen. Getragen werden wir von Mitgliedern der der Nürnberger Symphoniker.
14 -16 Uhr ist Probe und um 17 Uhr feiern wir zusammen ein Fest der Musik.
Weitere Infos unter musikfest-ion.de

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Werke von Johann Sebastian Bach und Passagen aus dem Roman Judas von Amos Oz

Benedikt Kristjánsson, Tenor

Continuum Berlin
Sergey Malov, Violine
Liam Byrne, Viola da Gamba
Clara Blessing, Oboe
Elina Albach, Orgel & Cembalo
Philipp Lamprecht, Schlagwerk


Der isländische Tenor Benedikt Kristjánsson ist eine der prägenden Künstlerpersönlichkeiten seiner Generation. Er ist gefeierter Bach-Interpret. Und er ist jemand, der immer wieder neue Konzepte, Programme und Konzertformen entwickelt. Seine neueste Idee? Ein Mini-Oratorium, ein psychologisches Kammerspiel und vor allem ein intensives Musikerlebnis mit Werken von Bach rund um die historische Figur des Judas. Zusammen mit langjährigen musikalischen Freunden interpretiert Benedikt Kristjánsson einige der schönsten Arien von Bach und liest aus dem letzten Roman des israelischen Erfolgsautors Amos Oz: Judas.

Leporello & Kalender: Der isländische Tenor Benedikt Kristjánsson, eine herausragende Künstlerpersönlichkeit seiner Generation, und Continuum Berlin erkunden mit Arien Bachs und Texten von Amos Oz die Figur des Judas.

Zur DNA des Musikfests ION gehören die Orgel-Mittagskonzerte. Hier versammelt sich das Who’s Who der Orgelwelt und präsentiert Maßstab setzende Interpretationen in 45-minütigen Konzerten. Die mittägliche Stunde, die Konzertlänge und die meist besonders raffiniert zusammengestellten Programme erweisen sich als ideale Konstellation, um zahlreiche Tagesgäste Nürnbergs mit dem Musikfest ION und der Musik der Stadt in Berührung zu bringen.

Fünf Mittagskonzerte – fünf herausragende Orgelmusiken, vom 1. bis 5. Juli 2024, immer 12:15 Uhr in St. Lorenz. Die Dauerkarte ermöglicht Ihnen einen besonders günstigen Zugang.