Der Zauberer Beelzebub Irrwitzer hat ein Problem: Ein Pakt mit dem Teufel verpflichtet ihn, Naturkatastrophen, Seuchen und weiteres Unglück zu verbreiten. Nun ist es Silvesterabend und er konnte sein Soll an bösen Taten für dieses Jahr noch nicht erfüllen. Der höllische Beamte Maledictus Made droht, Beelzebubs Seele zu pfänden, sollte er bis Schlag Mitternacht keine weiteren Erfolge vorweisen können. Das gleiche Schicksal könnte seine Tante Tyrannja Vamperl ereilen: Die Geldhexe bekam ebenfalls Besuch von Herrn Made. In ihrer Not gehen die zwei Bösewichte Beelzebub und Tyrannja aufs Ganze: Ein mächtiger Zaubertrank soll ihnen ermöglichen, in den letzten Stunden des Jahres doch noch die Welt ins Chaos zu stürzen. Doch zum Glück wurden der etwas leichtgläubige Kater Maurizio und der rüpelhafte Rabe Jakob als Spione vom Hohen Rat der Tiere entsandt, um Beelzebub und Tyrannja im Geheimen zu sabotieren und die Welt vor Katastrophen zu bewahren. Ein halsbrecherischer Wettlauf gegen die Zeit beginnt. Werden die beiden Gefährten die finsteren Machenschaften noch stoppen können?


Michael Ende schafft es in seinem Zaubermärchen, existenzielle Themen in einer Explosion aus Magie und Humor aufgehen zu lassen. Das Stück vermittelt ohne moralischen Zeigefinger, wie schonungslose Profitmaximierung und radikale Technikgläubigkeit die Welt gefährden, in der wir leben. „Der satanarchäolügenialkohöllische Wunschpunsch“ erschien 1989 und ist Michael Endes letzter vollendeter Roman.



Für Kinder ab 6 Jahren.

Einlass: 15:00Uhr

Christoph Soldan – Klavier
Darius Zbock – Violine
Jakub Lysik – Violine
Joroslaw Marzec – Viola
Katarzyna Biedrowska – Violoncello
Dawid Lewandowski – Kontrabass

Mit dem Klavierquintett f-Moll von Johannes Brahms und dem Streichquintett G-Dur von Antonín Dvořák stehen zwei bekannte und überaus beliebte Werke der Romantik auf dem Programm.
Sie unterscheiden sich nicht nur von der Besetzung - das eine mit Klavier, das andere mit Kontrabass- sondern auch von der Tonsprache. Johannes Brahms befindet sich auf dem Höhepunkt seines Schaffens, Dvořák steht noch am Anfang seiner Karriere und mit diesem herrlichen Werk gewinnt er 1875 den 1. Preis bei einem bedeutenden Kompositionswettbewerb in Prag.

Mit Christoph Soldan und den schlesischen Kammersolisten haben wir eines der erfolgreichsten Kammermusikensembles Europas zu Gast. Seit 2008 konzertieren sie in den bedeutendsten Konzertsälen.
Ihre Zusammenarbeit ist in zahlreichen CD Produktionen dokumentiert, aber: Das Liveerlebnis ist durch nichts zu ersetzen. Freuen Sie sich darauf!

J. Brahms Klavierquintett in f-Moll op. 34
A. Dvořák Streichquintett G-Dur op. 77

Abonnementkonzert 6

Foto: Roman Huzior

Frau Nägele, die schwäbische Miss Marple, ist sich sicher: Der Öchsle hat sich nie und nimmer selbst in der eigenen Rotweinmaische umgebracht. »Der wär jo schee bled!« Vielmehr wittert ihre kriminalistische Spürnase ein Verbrechen in der High Society der schwäbischen Kleinstadt. Mit Scharfsinn mischt sich die Schlabbergosch unter die feinen Leut und versucht, mit eigenwilligen Methoden das Netz aus Affären und Kumpanei zu entwirren. Als weitere Leichen auftauchen und eine alte Geschichte ans Licht kommt, ist Frau Nägele in ihrem Element. Mit gefährlichen Folgen.

Serdar Karibik hat sich seinen Künstlernamen ausgesucht, weil er auf der Bühne ein Sonnenschein ist. Aber auch, weil ihn wegen seines richtigen Nachnamens niemand zu einem Vorstellungsgespräch einlädt. Der Gewinner des Quatsch Comedy Hot Shots 2022 ist eine Rampensau — nicht wegen seiner Schilddrüsenunterfunktion, sondern weil man ab der ersten Sekunde an seinen Lippen hängt. Schlagfertig, sympathisch und erfrischend authentisch tourt der schwäbisch-türkische Comedian durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Er erzählt uns, was er als Pädagoge im Kindergarten erlebt und warum er als Schauspieler keine Rollen bekommt. Er nimmt uns (gedanklich) mit in die Sauna und wir hören ihm beim Scheitern und Rückwärts-Reden zu und können nicht anders, als ihn ins Herz zu schließen. Nicht umsonst ist er einer der vielversprechendsten Newcomer Deutschlands. Mit seinen millionenfach geklickten Clips sorgt er auch in den sozialen Medien für Aufsehen. Serdars spontane Interaktionen mit dem Publikum sind jetzt schon Kult, denn was Serdar auf der Bühne macht, ist: Ganz großes Kino! Oder wie er sagen würde: oniK seßorg znaG!

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Restaurant Goldener Adler in Schwäbisch Hall wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Hotel Restaurant Goldener Adler serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Busch Kollegium Karlsruhe

Das „BuschKollegium Karlsruhe“ hat sich 2012 gegründet. Anlass war die Einspielung von Kammermusik des Komponisten Adolf Busch für den SWR und das Londoner Label „Toccata Classics“. Die Musiker sind in renommierten Orchestern in Stuttgart, Baden-Baden, Karlsruhe und Freiburg oder als freiberufliche Künstler tätig. Was sie verbindet, ist ein hervorragendes Niveau und ein nahezu unstillbarer Appetit auf Kammermusik.

Adolf Busch (1891-1952) war nicht nur der bedeutendste deutsche Geiger zwischen den beiden Weltkriegen. Er war auch als Komponist und Pädagoge in Europa hoch renommiert. Was ihn aber als Mensch für alle Zeiten zum Vorbild macht, ist seine kompromisslose Ablehnung des Nazi-Regimes. Wie seine Brüder Fritz, der Dirigent, und Hermann, der Cellist, brach Adolf Busch mit der Machtergreifung Hitlers seine Konzerttätigkeit in Deutschland und bald auch in ganz Europa abrupt ab.

Dem Namensgeber des Ensembles zutiefst verbunden, stellt das Busch Kollegium Konzertprogramme seiner Musik verschiedene andere Komponisten gegenüber. Bisher waren das Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert und viele mehr.

Aus dem Programm:

Adolf Busch: Divertimento für 13 Solo-Instrumente op.30
Franz Schubert: Oktett in F-Dur, D 803

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18:00 Uhr

"Bis jetzt"
Irgendwie läuft im Leben alles ein bisschen anders als geplant. Wollte man mit knapp 30 Jahren nicht verheiratet sein, mit den Kindern spielen und zuhause im Eigenheim sitzen?
Dabei hat Theresa Reichl schon viel erreicht: Lehrerin, Buchautorin, Kabarettistin, ausgestattet mit dem bayerischen Kabarettpreis für Senkrechtstarter. Sie bekam den Kulturförderpreis der Stadt Regensburg verliehen und wurde dritte beim Weißenhorner Wölfchen und beim St. Prosper Kabarettpreis
Mit intelligentem Humor resümiert Reichl In „Bis jetzt“, was eigentlich mal der Plan war und was aus Selbigem wurde. Selbstreflektiert spricht sie über ihr Leben zwischen Dorf und Großstadt, zwischen Schweinsbraten und Iced Latte mit Hafermilch, zwischen klassischer Literatur und Tiktok-Trends. Sie hat das Dorfleben mit in die Stadt genommen und die klassischen Geschlechterrollen in Ihre Emanzipation integriert.
So lässt es sich verschmerzen, dass sie keines der Ziele erreicht hat, die sie sich mit 16 gesetzt hat: kein Haus, keinen Mann, keine Kinder. Stattdessen sagt sie „ Insgesamt lässt sich wohl sagen, dass ich schreibe und auftrete, wie ich Pizza Esse: so oft es geht, so viel es geht und mit aller Begeisterung.“
Sie führt mühelos an bisher unbekannte und unbeliebte Themenwelten heran und schlägt mit Leichtigkeit den Bogen zwischen den Generationen.

Programm:
- R. Wagner - Meistersinger Vorspiel
- W.A. Mozart - Klavierkonzert Nr. 21 C-Dur KV 467
- S. Rachmaninow - Klavierkonzert Nr. 2 op. 18 c-moll

Konzerte für Klavier und Orchester gehören zu den populärsten Werken, die für die Konzertbühne komponiert wurden und haben unzählige Liebhaber auf der ganzen Welt. In unserem Konzert haben wir davon gleich zwei für Sie und es ist sicher nicht übertrieben zu sagen, dass es sich dabei um jene handelt, die bei Liebhabern des Genres oft unter den Favoriten auftauchen:
Mozarts Konzert Nr. 21 in C-Dur mit einem der zauberhaftesten langsamen Sätze, die je geschrieben wurden und das 2. Konzert von Rachmaninow in c-moll, jenes grandiose Werk mit dem er sich aus einer langen Depression wieder herauskomponierte und das die Dimension einer Sinfonie mit Klavier hat. Die beiden Stücke korrespondieren auf ganz wunderbare Weise miteinander.

Andreas Schulz, Chefdirigent der Neuen Philharmonie, ist als Solist im Rachmaninow zu hören mit Stefan Malzew am Pult, der wiederum im ersten Teil des Programms als Solist das Mozartkonzert spielen wird.

Eröffnet wir der Abend mit Wagners Meistersinger-Vorspiel.

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass: 19:00 Uhr

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind zu Gast in deiner Stadt.
Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!
Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.
Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Einlass ab 17:00 Uhr

2025 wird ein Jahr zum Feiern – und das Jahr des Abschieds eines Mannes, der die Egerländer wie kein zweiter seit Ernst Mosch geprägt hat. Ernst Hutter nimmt Abschied von den Egerländer Musikanten und geht noch einmal auf Tournee.

25 Jahre an der Spitze des erfolgreichen Blasorchesters der Welt, 40 Jahre an Tenorhorn und Posaune in der Egerländer Tracht – im kommenden Jahr feiert Ernst Hutter zwei große Jubiläen als Original Egerländer Musikant.
2025 nimmt Ernst Hutter Abschied, doch die Original Egerländer Musikanten werden auch im Jahr 2026, 70 Jahre nach ihrer Gründung, durch den legendären Ernst Mosch weiterbestehen. HutterMusic, das Familienunternehmen von Ernst Hutter, das als Label und Verlag seit vielen Jahren die Geschicke des Orchesters lenkt, wird nach Ernsts Finale in bewährter Manier das Management der Original Egerländer Musikanten fortführen.

Und auch unter neuer Leitung bleibt das Erfolgsrezept dasselbe: Tradition und Moderne werden stets miteinander vereint, immer mit Blick nach Vorne - Die Förderung junger Talente im Orchester und vor allem die wundervolle Musik, die auf emotionale Weise Menschen aller Generationen harmonisch verbindet und Lebensfreude pur vermittelt steht dabei ganz oben.

Wohl kein Komponist hat mit seinen überwältigenden Kompositionen die Welt des Films in den vergangenen zwei Jahrzehnten so sehr geprägt wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner Hans Zimmer. Die Besucher erwartet ein besonderer musikalischer Abend in großer Aufführung mit Orchester, Chor, Solisten und einer Lichtinszenierung.

Der deutschstämmige Hans Zimmer wurde mit „Rain Main“ berühmt und hat seitdem zahlreichen Mega-Hits aus Hollywood zu Erfolg und dramatisch-emotionaler Wirkung verholfen, so u.a. „Mission Impossible II“, „Gladiator“, „Fluch der Karibik“ sowie „Interstellar“ und „Batman“. Für den Filmscore zu Christopher Nolans „Dunkirk“ erhielt Hans Zimmer 2018 seine elfte Oscar-Nominierung.

Film für Film lieferte er ein Meisterwerk nach dem anderen ab, räumte zahlreiche Preise wie den Oscar, den Grammy und den Golden Globe ab und etablierte seinen Stil als vorbildlich für andere Komponisten. Das Besondere an Hans Zimmers Musik ist der gekonnte Einsatz von außergewöhnlichen Instrumenten und die Verschmelzung von Orchester und elektronischer Musik.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.30 Uhr

Das Astraios-Quintett gründete sich aus der Freude am gemeinsamen Musizieren im Jahr 2019 und wurde bereits kurz danach in die Förderung durch den Verein Yehudi Menuhin Live Music Now Frankfurt am Main e. V. aufgenommen. Neben zahlreichen Konzerten mit pädagogischem Schwerpunkt widmen sich die fünf Musiker*innen der Erarbeitung innovativer Programme. Das Ensemble wurde 2021 mit einem 1. Preis beim Kammermusikwettbewerb der Polytechnischen Gesellschaft Frankfurt am Main ausgezeichnet und erhielt zuletzt im Rahmen des Deutschen Musikwettbewerbs 2023 ein Stipendium und den Sonderpreis der Marie-Luise Imbusch-Stiftung.

Das Programm „Meilensteine“ befasst sich mit der Entstehung und Entwicklung der Gattung des Bläserquintetts. Beginnend beim „Urvater“ des Bläserquintetts, Anton Reicha, welcher mit den ersten bedeutenden Werken in dieser Besetzung ein Gegenstück zum etablierten Streichquartett schuf, führt die Geschichte des Bläserquintetts – auch bedingt durch technische Neuerungen an den Instrumenten – immer wieder zu neuen Möglichkeiten und Klangfarben.

Künstler:
Nina Grund – Flöte
Frederik Meffert – Oboe
Nana Kusaka – Klarinette
Marie-Luise Haas – Fagott
Michael Hofmann – Horn

Einlass: 19:00Uhr

„Orlando“ gilt als Virginia Woolfs eigenartigstes, originellstes und intensivstes Werk: Es ist ein historisches Gemälde über einen jungen Adligen, der vier Jahrhunderte und eine wundersame Wandlung zur Frau durchlebt. Der 1928 erschienene Roman, eigentlich eine Biografie und Hommage Woolfs an die zehn Jahre jüngere Freundin und Kollegin Vita Sackville-West, fasziniert bis heute durch seine furiosen Ideen voller Poesie und Zauber, Verspieltheit und Lust. Der Abend mit den Schauspielerinnen Barbara Stoll und Sabine Bräuning handelt von zwei begabten und kühnen Persönlichkeiten zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Die Texte von Virginia Woolf und Vita Sackville-West stellte Irene Ferchl zusammen. Anja Breuer (Klavier), Julia Magyar (Violine), Gudrun Ingimars (Sopran) und Henriette Schöwitz (Mezzosopran) begleiten mit Kompositionen von Henry Purcell, Benjamin Britten, Edgar Elgar und anderen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Ein Vorschlag zum Optimismus. Christian Springer fängt immer da an, wo andere sagen:
„Es geht nicht. Leider.“ Bremser, Blockierer und Bedenkenträger machen unser Leben
zäh. Aber er ist im Bayern des Franz Josef Straußaufgewachsen, hat als Student Nazis aufgespürt, und eine linke Partei gegründet, aus der er sich dann selbst rausgeschmissen hat. Das hat seinen Blick geschärft und die Leidenschaft zur Realsatire genährt.
Er redet schnell, lässt keine Pointe aus und prescht mit seinem Publikum lässig durch ernste Themen. Wenn er von der Bühnesteigt, macht er im realen Leben weiter. Er setzt die kabarettistische Weltsicht um ins Tun. Dazu gehören Vorträge an Schulen und sein Verein Orienthelfer e.V.
Seine monatliche Kabarettsendung „schlachthof“ moderiert er gemeinsam mit dem Kollegen Michael Altinger und wenn er dann noch eine Zeitlücke findet, schreibt er wieder ein Buch.
Er ist der Kabarettist für Herz und Hirn, „kein Prediger, sondern ein Handwerksmeister der
Weltverbesserung.“ Denn es herrscht: Kabarettnotwendigkeit

Einlass ab 17:00 Uhr

Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: Ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Auch die neue Praktikantin Leonie hat ihre Stimmbänder geölt. Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch mittlerweile begnügen sie sich nicht mehr damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen - die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas.

Einlass ab 19:00 Uhr

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.