Die barocke Klosteranlage auf dem Martinsberg mit der beeindruckenden Basilika prägt das Stadtbild Weingartens – doch die Stadt hat weit mehr zu bieten. Zwischen historischen Bauwerken, lebendiger Kultur und idyllischen Weinbergen entfaltet sich eine facettenreiche Geschichte, die es zu entdecken gilt.

Nach einer kurzen Einführung an der Tourist-Information am Münsterplatz führt der Weg hinauf zum einstigen Kloster, das nicht nur ein architektonisches Meisterwerk ist, sondern auch tiefe Einblicke in die Welfengeschichte gewährt. Durch die Weinberge geht es hinab zum historischen Rat- und Amtshaus, weiter zum Kornhaus und schließlich zum Stadtmuseum Schlössle – Weingarten ist immer einen Besuch wert!

Treffpunkt: Tourist-Information, Münsterplatz 1

Ab 12 Jahren

Das Theaterstück „Freiheit! Allzeit! Und gleiches Recht für alle“, schildert die Ereignisse der letzten Tage des Bauernkrieges von 1525. Im deutschen Südwesten war der Ursprung der Aufstände. In den 12 Artikeln von Memmingen formulierte der geschundene und unterdrückte „kleine Mann“ seine Rechte, die vom Klerus und vom Adel schroff zurückgewiesen wurden.
In diesem Stück von Jörg Ehni wird die Geschichte zweier Bauern aus Illmensee und Ruschweiler erzählt, die sich dem Aufstand gegen die tyrannische Herrschaft der Adeligen anschlossen und gegen die Missstände der damaligen Zeit auflehnten. Die beiden gewinnen das Vertrauen und die Freundschaft Matern Feuerbachers, eines der bedeutendsten Bauernführers dieser Zeit, der zum wichtigsten Gegenspieler des Truchsess von Waldburg-Zeil wurde. Neben diesem Erzählstrang werden durch verschiedene szenische Bilder die Lebensumstände der damaligen Bauern vor Augen geführt. 10 Lieder des Stücks, die von dem Freiburger Komponisten Uli Führe vertont wurden, geben den handelnden Figuren besondere Tiefe und Ausdruckskraft. Sie werden vom Kirchenchor Illmensee unter seinem Dirigenten Herbert Roth dargeboten.
Die Inszenierung liegt in der Hand des Autors Jörg Ehni. Die Hauptrollen übernehmen Patricia Fürst (Matern Feuerbacher) und Sabine Rothmund (Truchsess von Waldburg). Zwei Frauen! Man darf gespannt sein, wie sie ihre Aufgabe meistern. 20 weitere Darstellerinnen und Darsteller entführen das Publikum mit ihrer schauspielerischen Leistung in die stürmischen Zeiten des Bauernkrieges.
Ein besonderes Merkmal der Produktion ist die innovative Bühnenbildgestaltung von Hansjörg Beck, der mit seinem symbolischen Zitat des imposanten Illmenseer Kirchturms dem Bauernkrieg, der Reformation und dem Beginn der Neuzeit eine eindrucksvolle Bedeutung gibt.

Einlass: 18:00 Uhr

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Im Rahmen des 37. Bodenseefestivals

An einem kalten, ungemütlichen Abend begegnen sich ein paar kauzige Gestalten unter einer Brücke. Der eine hat eine Trompete dabei, der nächste ein Akkordeon, der dritte eine Klarinette und der vierte einen ausgewachsenen Kontrabass.
Mit Hilfe der Musik lernen sie sich von ihrer charmanten, witzigen Seite kennen – und sie entwickeln einen Plan: gemeinsam gehen sie auf die Suche nach dem Ort, an dem angeblich jeder glücklich ist – UMBIDU. Mit Musik von Bach, Purcell oder Ligeti rückt das Ziel immer näher – denn wenn man merkt, dass man etwas echt gut kann, fühlt man sich schließlich ziemlich cool…
Mit ausgeflippten Improvisationen, zarten Geräuschen, wilden Klängen und einer faszinierenden Fantasie-Sprache erzählen sie von ihren Erlebnissen auf dem Weg nach Umbidu.


Copyright: Foto: Anja Köhler

Einlass: 14:30

Äneas Humm: Bariton & Daniel Heide: Klavier

Lieder von Franz Schubert, Johannes Brahms und Richard Strauss

Mit einem abwechslungsreichen Liedprogramm sind der Bariton Äneas Humm und sein Begleiter, der Pianist Daniel Heide erstmals im Graf-Zeppelin-Haus zu Gast. Der noch junge Schweizer Sänger, Jahrgang 1995, zählt zu den absoluten Shooting-Stars seines Fachs. 2022 wurde er mit dem Opus Klassik als Nachwuchskünstler des Jahres ausgezeichnet. Seither debütierte er an den Opernhäusern in Barcelona, Rom und Venedig und ist darüber hinaus im Konzertfach wie auch als Liedsänger international gefragt. Ihm zur Seite steht mit Daniel Heide ein erfahrener Liedbegleiter, zugleich ein regelmäßiger Kammermusikpartner renommierter Instrumentalsolisten und -solistinnen und im melodramatischen Kontext pianistischer Partner bekannter Schauspieler.

Die ausgewählten Lieder von Schubert, Brahms und Strauss bieten eine große emotionale Bandbreite: romantisches Naturerleben, spannende Balladen, inniges Liebesglück. Eine wunderbare Gelegenheit, die ebenso kraftvolle wie flexible Stimme des leidenschaftlichen Liedsängers Äneas Humm und das einfühlsame, technisch brillante Klavierspiel Daniel Heides zu genießen.

„… mal prachtvoll sonor, dann wieder in zartes Piano gleitend, lässt er Endnoten magisch verklingen …“ (DER SPIEGEL, Johannes Saltzwedel)

Bild: Guido Werner

Ein Grund zu feiern - Moskito wird 25 Jahre alt!

Mit Glitzer, Konfetti und guter Laune laden wir ein, mit uns zu feiern!

MOSKITO, die Zirkusschule am Theater Ravensburg, besteht seit dem Jahr 2OOO.

Gegründet wurde sie von Markus Zink und Andrea Sprenger in gemeinsamer Initiative mit dem Kreisjugendring Ravensburg. Seit 25 Jahren trainieren Kinder und Jugendliche in entspannter Atmosphäre miteinander und lernen in wöchentlichen Kursen, Ferienprojekten, Mitmachangeboten und Workshops spielerisch die unterschiedlichsten Zirkusdisziplinen kennen.

Mit Phantasie, Spiel und Spaß, Konzentration und Anstrengung erleben Kinder ab 7 Jahren aus allen sozialen Schichten mit und ohne sonderpädagogischen Förderbedarf in entspannter Atmosphäre eine Welt außerhalb von vorgegebenen Rollen, Mustern und Normen.

Am 25. Mai laden wir Sie ganz herzlich ein in unsere funkelnde Welt der Fantasie und Kreativität. 1OO Kinder und Jugendliche der Zirkusschule Moskito präsentieren Ihnen in zwei Vorstellungen ihr Können und verzaubern Sie mit Jonglage, Akrobatik, Artistik, Balance –Sie dürfen gespannt sein!

Manege frei, hereinspaziert, treten Sie ein und lassen sich von der Programmvielfalt überraschen!

Eintritt frei - um Spenden wird gebeten!

Eintritt frei !

1. Preisträger des "Jugend jazzt"-Landesmusikwettbewerbs 2024

Das Linus Rebmann Trio steht vor der riesigen Anhäufung ihrer Möglichkeiten und reizen diese in eigenen Kompositionen aus.
Am Konzertabend werden u.a. eine Eigenkomposition von Linus Rebmann "Kafkaesque" sowie der Song "Hymn to Freedom" von Oscar Perterson und "Libra" von Max Roach zu hören sein.
In den 60er-Jaren ist Hymn to Freedom zur inoffiziellen Hymne der Bürgerrechtsbewegung geworden. Dies geht auf die Namensgebung des Stücks zurück, bei deren Begründung Oscar Peterson die Bürgerrechtsbewegung und insbesondere Martin Luther King anführte.
Max Roach revolutionierte das Schlagzeugspiel im Jahzz, prägte BeBop und Hardbop und wurde in den 1960 Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen der agroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung.

Ein Grund zu feiern - Moskito wird 25 Jahre alt!

Mit Glitzer, Konfetti und guter Laune laden wir ein, mit uns zu feiern!

MOSKITO, die Zirkusschule am Theater Ravensburg, besteht seit dem Jahr 2OOO.

Gegründet wurde sie von Markus Zink und Andrea Sprenger in gemeinsamer Initiative mit dem Kreisjugendring Ravensburg. Seit 25 Jahren trainieren Kinder und Jugendliche in entspannter Atmosphäre miteinander und lernen in wöchentlichen Kursen, Ferienprojekten, Mitmachangeboten und Workshops spielerisch die unterschiedlichsten Zirkusdisziplinen kennen.

Mit Phantasie, Spiel und Spaß, Konzentration und Anstrengung erleben Kinder ab 7 Jahren aus allen sozialen Schichten mit und ohne sonderpädagogischen Förderbedarf in entspannter Atmosphäre eine Welt außerhalb von vorgegebenen Rollen, Mustern und Normen.

Am 25. Mai laden wir Sie ganz herzlich ein in unsere funkelnde Welt der Fantasie und Kreativität. 1OO Kinder und Jugendliche der Zirkusschule Moskito präsentieren Ihnen in zwei Vorstellungen ihr Können und verzaubern Sie mit Jonglage, Akrobatik, Artistik, Balance –Sie dürfen gespannt sein!

Manege frei, hereinspaziert, treten Sie ein und lassen sich von der Programmvielfalt überraschen!

Eintritt frei - um Spenden wird gebeten!

Eintritt frei !

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr

zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
August - September: montags 16.00 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
___________________________________________

Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Kinderkonzert mit dem ensemble minifaktur

Pietro Sarno: Leitung
Antonia Goldhammer: Konzept
Tomasz Robak: Erzähler

Richard Strauss (Arr. Germán García Vargas): Musik

„Narren“ kennen wir hier in der Region ja wirklich bestens. Aber habt Ihr schon mal von Till Eulenspiegel gehört? Er gilt als größter Narr der Geschichte und hat die Welt auf seine ureigene, schalkhafte Weise immer wieder auf den Kopf gestellt.

Das ensemble minifaktur lässt sich in diesem Konzert mit ebensolchem Schalk auf Till Eulenspiegel ein: Wie klingt es, wenn er eine Grimasse schneidet, wenn er sich als Papst oder Professor ausgibt oder wenn er auf dem Marktplatz die Menschen auf die Schippe nimmt? Und was hat es eigentlich mit dem Spiegel auf sich, den man bekanntlich immer vorgehalten bekommt? Musikalisch folgt ein Streich auf den anderen. Wenn das mal kein Spaß wird! Till Eulenspiegel hätte wahrlich seine Freude dran.

Dauer: 60 Minuten

Heinrich Heine: Traumbilder

Lyrik & freie Improvisation: Heinrich Heine bereitet die Bühne, setzt den Ton - der entlaufene Romantiker, bekannt für seine elegante Leichtigkeit und den zeit- und gesellschaftskritischen Scharfsinn in seinen Gedichten. Seinen Worten wohnt Musik inne. Deshalb gehört er zu den meist-vertonten deutschen Lyrikern. Nun kosten Christian Brückner und Michael Wollny die fruchtbare Beziehung von Text und Musik aus. Beides führende Künstler in ihrem Metier. Brückner, bekannt als Synchronstimme von Robert De Niro und aus unzähligen Hörbüchern und Filmen, gilt gegenwärtig als erfolgreichster Sprecher Deutschlands. Und Wollny, „der vielseitigste und innovativste deutsche Jazzpianist seiner Generation“ (Der Tagesspiegel), schafft es wie wenige andere, aus den verschiedensten Einflüssen heraus immer wieder neue, atemberaubende musikalische Erlebnisse zu kreieren.