Doris Reichenauer lässt die Lachmuskeln tanzen:
"Jetzt hat´s gschnacklt..."

Freche, authentische Comedy die mitten ins Herz trifft!

Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, bekannt aus dem Kabarett-Duo Dui do on de Sell. In ihrem neuen Solo-Programm "Jetzt hat´s gschnacklt..." serviert sie Alltagsgeschichten so authentisch und frech, dass das Publikum vor Begeisterung brüllt.

Von den kleinen Katastrophen bis zu den großen Triumphen des Lebens – Doris nimmt alles ins Visier und verpasst jedem Thema ihre ganz eigene humorvolle Sicht.

In gewohnt authentischer Manier wirft sie einen schonungslosen Blick auf den Alltag und serviert dem Publikum Geschichten, die so echt sind, dass man meinen könnte, sie hat in das heimliche Tagebuch jedes Einzelnen geschaut. In der Zeit nach der Lebensmitte, bleibt nicht nur Platz für Ruhe, sondern auch für einen humorvollen Rückblick auf die wilden Jahre. Denn wer hat sich nicht schon einmal gefragt, was man im Laufe der Zeit eigentlich alles erreicht hat?

Aber halt, bevor der Nostalgie Tür und Tor geöffnet werden, zeigt Doris, dass das Leben noch lange nicht vorbei ist. Mit einem charmanten Augenzwinkern bringt sie die Vorfreude auf all die kommenden Abenteuer auf die Bühne. Das Publikum wird sich in vielen Lebenssituationen wiedererkennen und sich dabei ertappen, herzlich über sich selbst zu lachen.

Wie wunderbar ist das Gefühl, wenn man realisiert, dass das, was man z.B. als Eltern weitergegeben hat, angekommen ist und Wurzeln geschlagen hat – dann weiß man“ Jetzt hat´s gschnacklt ..."

Fans von Doris Reichenauer wissen: Ihr Humor ist so scharf wie ihr Verstand und so frech wie ihre Pointen. "Jetzt hat´s gschnacklt..." verspricht einen Abend, bei dem kein Auge trocken und kein Zwerchfell untrainiert bleibt.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Herr der Ringe & Der Hobbit - Das Konzert mit der Oscar-prämierten Musik von Howard Shore, Enya, Annie Lennox und Ed Sheeran geht erneut auf Deutschland-Tournee.

Von 1936 bis 1949 schrieb J.R.R. Tolkien „Der Herr der Ringe“. Die ersten beiden Bände erschienen 1954 – ein Kult war geboren. 1973 starb Tolkien im Alter von 81 Jahren. Sein Sohn Christopher sorgte nach seinem Tod für die Veröffentlichung weiterer Geschichten aus Mittelerde. Rund 25 Jahre nach seinem Tod begann mit einem Budget von 190 Millionen Dollar die Produktion der Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“. Sie wurde weltweit zu einer der erfolgreichsten Filmproduktionen aller Zeiten.

In der Aufführung wird die sagenhafte doppelte Trilogie in einem einmaligen musikalischen Ereignis zum Leben erweckt – von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben.

Howard Shore, der den größten Teil der Musik für die Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“ und „Der kleine Hobbit" komponiert hat, wurde für diese mit einem Oscar ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners „Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht verdirbt: Ein Gleichnis, das perfekt in die heutige Zeit passt.

Die Besucher dürfen sich auf die musikalisch populärsten Höhepunkte des Harry Potter Universums freuen. Das Programm umfasst die Film-Soundtracks des vierfachen Oscarpreisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und des weiteren Oscarpreisträgers Alexander Desplat sowie die beste Musik aus „Harry Potter und das verwunschene Kind“, das mit Preisen in London und New York überhäuft und zum erfolgreichsten Theaterstück der Welt wurde.Das Publikum erlebt an diesem Abend ein musikalisches „Best of Harry Potter“ aus allen acht Filmen und dem Musical. John Williams (zu seinen größten Erfolgen gehören unter anderem Star Wars, ET, Indiana Jones, Jurassic Park) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, das Publikum darf sich auf Titel freuen wie das berühmte „Hedwig’s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Verfilmungen, sowie auf „Double Trouble“ – das klassische Hogwarts-Motiv mit einem Kinderchor, welches sogar Anklang bei modernen Shakespeare-Inszenierungen nimmt - sowie ein lustiges Medley sämtlicher Lehrer-Motive wie Snape, Umbridge, Hagrid und Lockhard und „Witches, Wands and Wizards”.
Teil des Programms sind außerdem Werke wie die „Hogwarts Hymne” von Patrick Doyle, der uns mit seiner Musik im vierten Harry Potter Film in die mysteriöse und dunkle Welt des trimagischen Turniers entführt. Nicholas Hooper hat mit „Dumbledores Farewell” im fünften und sechsten Harry Potter-Film den Reifeprozess Harrys mitgestaltet und Alexandre Desplat mit „Lily’s Theme” in den letzten beiden Werken der Filmreihe das grandiose und unvergessliche Finale komponiert.

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Wiesenkelter in Öhringen.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird vom Wiesenkelter kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

The Johnny Cash Show – by The Cashbags
A Tour Called Love 2024/25

Es ist unglaublich, aber wahr: Johnny Cash ist wieder da! Die Legende des "Man in Black", einem der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhunderts und mit weltweit einer Milliarde verkauften Alben einem der meistverkauften Künstler aller Zeiten, lebt in den Cashbags weiter. Nichts wird hier 1:1 kopiert und trotzdem ist alles echt, live und wie damals. Fans dieser Musik und dieser Epoche müssen das erlebt haben!

Die Rolle des Johnny Cash wird von dem gebürtigen US-Amerikaner Robert Tyson verkörpert, der seinem Vorbild stimmlich und äußerlich so verblüffend nahe kommt, dass man glaubt, das Original vor sich zu haben. Neben Robert Tyson brilliert die aus Coburg stammende Sängerin Valeska Kunath als June Carter Cash sowie Stephan Ckoehler, David Seezen und Tobias Fuchs als das berüchtigte Begleittrio "The Tennessee Three".

Natürlich orientiert sich auch die aktuelle vom Coswiger Cash-Spezialisten Stephan Ckoehler mit Liebe zum Detail konzipierte "A TOUR CALLED LOVE" Tour 2024/25 in Klang, Erscheinungs- und Bühnenbild an den einschlägigen, weltberühmten Konzerten und liefert originalgetreu alle Klassiker von "I Walk the Line", über "Ring of Fire" und "Jackson" bis hin zu "Hurt" im Rahmen einer mitreißenden zweistündigen Live-Show, angelehnt an die historischen TV-Programme mit Gastbeiträgen anderer Weltstars. Weitere Höhepunkte sind Zeitreisen zum Rockabilly-Sound der 1950er Jahre und das charmante Duett von June mit Johnny Cashs Gitarrist "Bob Wootton". Songs der "American Recordings" werden in einem speziellen Akustikteil zelebriert.

Nach 15 geschäftigen Jahren im Auftrag des "Man in Black" mit unzähligen Tourneen und Shows vor mehr als 500.000 begeisterten Fans in Deutschland, Tschechien, Österreich, Slowenien, Italien, Schweiz, Frankreich, Rumänien und Holland freuen sich die Cashbags, endlich neue Termine für die Saison 2024/25 ankündigen zu können!

"Weltklassik am Klavier - Transzendentale Etüden und Don Juan - Mozart trifft Liszt!"

Franz Liszt
Études d´exécution transcendante S. 139
1. Preludio
2. Ohne Titel - Molto vivace
3. Paysage
4. Mazeppa
5. Feux-follets
6. Vision
7. Eroica
8. Wilde Jagd
9. Ricordanza
10. Ohne Titel - Allegro agitato molto
11. Harmonies du soir
12. Chasse-neige

- Pause -

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 19 D-Dur KV 576
I. Allegro
II. Adagio
III. Allegretto

Franz Liszt
Réminiscences de Don Juan S. 418

Einlass: 16:30 Uhr

Den Abschluss unseres Festivals macht unser Sonderkonzert „Jazz für Kinder“. Für Kinder ab vier Jahren und deren Familien wird spielerisch und mit viel guter Laune Musik gemacht. Singen, schnipsen, klatschen, bewegen und tanzen!

Einlass: 10:00 Uhr

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Eröffnungskonzert des Musikfestivals Neckarsulm bildet den schwungvollen Auftakt für eine Festivalwoche voller Musik, die sich über die ganze Stadt erstreckt. Eigens für dieses Festival findet sich das Festivalorchester unter der Leitung von Andreas Kehlenbeck zusammen. Die Basis für dieses Orchester bilden die Lehrkräfte der Städtischen Musikschule Neckarsulm, ergänzt mit ehemaligen Kollegen und Schülern sowie professionellen Musikern aus Neckarsulm.

Dem Festcharakter entsprechend steht Beethovens Tripelkonzert für Violine, Violoncello, Klavier und Orchester mit den Solisten Irina Franke, Sebastian Erlewein und Michael Rosenboom auf dem Programm.
Eröffnet wird der Abend mit zwei kurzen Sätzen aus Offenbachs „Hoffmanns Erzählungen“
mit den Gesangssolistinnen Zelma Wachholz und Andrea Voit-Erlewein.

Sergej Rachmaninows „Symphonischer Tanz Nr. 1“ sowie die 2. Jazz-Suite von Dimitri Schostakowitsch machen das Konzert zu einem besonderen Erlebnis, das Sie auf keinen Fall verpassen sollten.

Einlass: 18:30 Uhr

Es gibt wohl keine besseren Voraussetzungen für Kammermusik als die Anwesenheit von so herausragenden Musikern, wie diese, die Prof. Claudio Bohórquez in Neckarsulm versammelt. In der Festivalwoche stellen sie sich vom 3. - 6. Februar in verschiedenen Formationen vor und nehmen im Programm vereinzelt Bezug auf das Erbe des Deutschen Ordens.

BACH PLUS
Johann Sebastian Bach Suite nr. 3 BWV 1009 für Violoncello solo
Claudio Bohorquez, Violoncello

Paul Hindemith Sonate für Viola solo op. 25 Nr.1
Gareth Lubbe, Viola

Hayden Chisholm - Fugato Mobile für Saxophon solo (Auftragswerk für Musikfest Neckarsulm 2025)
Hayden Chisholm, Saxophon solo

Einlass: 16:30 Uhr

Große Revue mit einer Mischung aus Klassik und Unterhaltung mit dem Metropolorchester Stuttgart.

Die Mitglieder des Metropolorchesters sind wahre musikalische Alleskönner, die die Klänge verschiedenster Kulturen in ihre Darbietungen einfließen lassen. Dabei werden Eigenkompositionen sowie Arrangements bekannter Stücke von Künstlern wie Udo Jürgens, Ed Sheeran und Hildegard Knef im charakteristischen
Metropol-Sound präsentiert.

Im Zentrum steht der kulturelle Austausch – sowohl untereinander als auch mit dem Publikum – und die Verschmelzung unterschiedlichster Musikstile. So treffen Balkanbeats auf klassische Klänge, Jazz vereint sich mit Chanson und das alles in über 15 Sprachen. Schlager auf Japanisch oder türkischer Swing? Das Metropolorchester bringt frischen Glanz in den Alltag!

Mit ihrem Ansatz, das „U“ in Unterhaltungsmusik großzuschreiben, erwecken sie die Tradition des Revue-Theaters zu neuem Leben. Ihr Motto: „Make U-Musik great again!“

Einlass: 18:30 Uhr

Der Kinderheld Feuerwehrmann Sam kehrt mit einer brandneuen Show zurück: Abenteuer auf der Dino-Insel. Vor kurzem wurden auf der Insel Pontypandy uralte Dinosaurierknochen gefunden. Der spitzbübische Norman ist begeistert: es bedeutet, dass echte Dinosaurier auf der Insel gelebt haben!

Gemeinsam mit seiner besten Freundin Mandy, macht er sich auf den Weg, um noch mehr Beweise dafür zu finden und riskiert dabei sein eigenes Leben. Feuerwehrmann Sam und seine Freunde Elvis, Jenny und Kommandant Staal müssen in Aktion treten, damit es für die jungen Abenteurer gut ausgeht.

Feuerwehrmann Sam Live! Abenteuer auf der Dino-Insel ist eine mitreißende Show voller Gesang, Tanz und spannenden Rettungsaktionen!

Lass dich mit deinen Helden fotografieren!
Selbstverstänlich kommt Feuerwehrmann Sam nach der Vorstellung für ein Foto mit dir ins Foyer!

Für Kinder ab 2 Jahren.
Veranstaltungsdauer: ca. 60 Minuten, ohne Pause.

Einlass frühestens eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn - abhängig vom Soundcheck.

Es gibt wohl keine besseren Voraussetzungen für Kammermusik als die Anwesenheit von so herausragenden Musikern, wie diese, die Prof. Claudio Bohórquez in Neckarsulm versammelt. In der Festivalwoche stellen sie sich vom 3. - 6. Februar in verschiedenen Formationen vor und nehmen im Programm vereinzelt Bezug auf das Erbe des Deutschen Ordens.

Ludwig van Beethoven: Trio op.11 - Gassenhauer
Paul Meyer, Klarinette; Claudio Bohórquez, Violoncello; Eric Lesage, Klavier

Sergei Prokofiev: Ouvertüre über hebräische Themen, op. 34 für Klarinette, Streichquartett und Klavier
Paul Meyer, Klarinette; Boris Brovtsyn & Daishin Kashimoto, Violine; Gareth Lubbe, Viola; Claudio Bohorquez, Cello; Eric Le Sage, Klavier

Strawinsky Petruschka Suite, for Marimba, Saxophon, clarinet, 2 violins, viola and cello and double bass (arr. Ideta)
Russian dance
Valse
Shrovetide fair
Ria Ideta, Marimba - Harp Part; Hayden Chisholm, Sax; Paul Meyer, Klarinette; Boris Brovtsyn & Daishin Kashimoto, Violine; Gareth Lubbe, Vla; Claudio Bohorquez, Cello; Nabil Shehata, Kontrabass

H. Purcell: Once upon a time
Ria Ideta, Marimba; Claudio Bohorquez, Cello; Eric Lesage, Klavier

Gabriel Dupont Poème (1911) Quintet
Daishin Kashimoto & Boris Brovtsyn, Violine; Gareth Lubbe, Vlioa; Claudio Bohorquez, Cello; Eric Le Sage, Klavier

Einlass: 16:30 Uhr

Es gibt wohl keine besseren Voraussetzungen für Kammermusik als die Anwesenheit von so herausragenden Musikern, wie diese, die Prof. Claudio Bohórquez in Neckarsulm versammelt. In der Festivalwoche stellen sie sich vom 3. - 6. Februar in verschiedenen Formationen vor und nehmen im Programm vereinzelt Bezug auf das Erbe des Deutschen Ordens.

W.A. Mozart: Kegelstatt Trio KV 498
Paul Meyer, Klarinette; Gareth Lubbe, Viola; Eric Le Sage, Klavier

Marimba & Sax
Duo

Charlie Parker & Strings - Teil 1
Just Friends
Everything happens to me
April in Paris
If I should lose you
Summertime
Paul Meyer, Klarinette; Ria Ideta, Marimba - Harp Part; Hayden Chisholm, Saxophon; Boris Brovtsyn & Daishin Kashimoto, Violine; Gareth Lubbe, Viola; Claudio Bohorquez, Cello; Eric Le Sage, Klavier

F. Schubert: Forellenquintett
Daishin Kashimoto, Vl; Gareth Lubbe, Viola; Claudio Bohorquez, Cello; Nabil Shehata, Kontrabass; Eric Le Sage, Klavier

Einlass: 19:30 Uhr

Es gibt wohl keine besseren Voraussetzungen für Kammermusik als die Anwesenheit von so herausragenden Musikern, wie diese, die Prof. Claudio Bohórquez in Neckarsulm versammelt. In der Festivalwoche stellen sie sich vom 3. - 6. Februar in verschiedenen Formationen vor und nehmen im Programm vereinzelt Bezug auf das Erbe des Deutschen Ordens.

BACH PLUS
J.S. Bach: Sonate g Minor für Violine solo
Boris Brovtsyn, Violine

Trio: Marimba, Sax and Bass
Ria Ideta, Marimba; Hayden Chisholm, Saxophon; Nabil Shehata, Kontrabass

W.A. Mozart: Stadler Quintett KV 581
Daishin Kashimoto & Boris Brovtsyn, Violine; Gareth Lubbe, Viola; Claudio Bohorquez, Cello

Einlass: 16:30 Uhr

Die Gala mit allen musikalischen Highlights der vergangenen Produktionen

Vor 15 Jahren entstand im heimischen Garten der Familie Renner die Idee, die musikalischen Kurzgeschichten aus der Feder von Rolf Renner in abendfüllende Musicals umzuwandeln. Mit „Troja – Alles
wegen Helena“ wurde im Jahr 2009, mit sechs Aufführungen im eigenen Kulturkeller in der Marktstraße 42, zum ersten Mal ausprobiert, was es bedeutet, ein Bühnenensemble, eine Band und die notwendige Technik in Einklang zu bringen.

Auf der 4 x 3 Meter „großen“ Bühne wurden in den folgenden Jahren weitere Stücke dargeboten, wie „Schneewittchen“, „Aschenputtel und das doppelte Ottchen“, „Heiße Nächte in Palermo“ und viele mehr.
Seit 2021 werden auf der vereinseigenen Open-Air-Bühne Stücke wie „Es war ein Mahl in Neckarsulm“, „Tierisch. Gut. Drauf.“, „Darf ich bitten“ und „Der Durchbruch“ beim Schützenhaus in Neckarsulm
gespielt.

Diese Musicaltradition möchten wir gerne mit einem Jubiläumsevent feiern. An diesem Abend präsentieren die Kreatief-Ensembles einen Rückblick und die größten Hits der Vergangenheit. Vielleicht ist auch Ihr Lieblingssong dabei.

Einlass: 18:30 Uhr

Konzert für Kinder und Familien mit berühmten Melodien aus Disney Filmen.

Zum 100-jährigen Jubiläum von Disney interpretiert die Konzertviolonistin Amy Lungu, gemeinsam mit dem Pianisten Christoph Weinhardt, unvergessliche Melodien aus Disney-Klassikern wie Die Schöne und das Biest, König der Löwen, Aladdin und vielen weiteren. Amy Lungu verleiht den Stücken mit ihrer ausdrucksstarken Violine eine einzigartige Note und entführt das Publikum in die magische Welt der Disney-Filme.

Ein Konzert für die ganze Familie!

Einlass: 10:30 Uhr

Es gibt wohl keine besseren Voraussetzungen für Kammermusik als die Anwesenheit von so herausragenden Musikern, wie diese, die Prof. Claudio Bohórquez in Neckarsulm versammelt. In der Festivalwoche stellen sie sich vom 3. - 6. Februar in verschiedenen Formationen vor und nehmen im Programm vereinzelt Bezug auf das Erbe des Deutschen Ordens.

BACH PLUS
J.S. Bach: Marimba aus dem Wohltemperierten Klavier
Ria Ideta

N. Kapustin: Duo for Sax&Cello
Hayden Chisholm, Saxophon; Claudio Bohorquez, Cello

S. Taneyev: String Trio 2 op.21 D-Dur
Boris Brovtsyn & Daishin Kashimoto, Violine; Gareth Lubbe, Viola

Einlass: 16:30 Uhr