„Lange dachte ich, Früher heißt das Land, aus dem sie kamen.“

Was bleibt von einer Familie, wenn Wohnungen geräumt, Dinge weitergegeben und Geschichten zu Erinnerungen werden? Ricarda Messner erzählt von zwei Berliner Wohnungen, vier Generationen und einem Familiennamen, den sie zurückgewinnen möchte. Ihre Spurensuche führt sie bis nach Riga – und tief hinein in die Geschichte ihrer Familie.

Beim Sofagespräch nimmt Ricarda Messner Platz und kommt mit Isabella Caldart über ihren Debütroman "Wo der Name wohnt" (Suhrkamp) ins offene Gespräch. Das Buch dreht sich um das Thema jüdische Vorfahren. Es wird um Herkunft und Erinnerung gehen, um das Schreiben über die eigene Familie und um die Frage, wie Vergangenheit in der Gegenwart weiterlebt. Ein persönlicher Abend, bei dem nicht nur aus dem Roman gelesen, sondern vor allem miteinander gesprochen, nachgefragt und erzählt wird.

Einlass ab 18:30 Uhr

Ein aktuelles Szenen-Kabarett-Programm der Schmiere mit Gabriele Meyer, Effi B. Rolfs und Jan-Markus Dieckmann.
hart aber fake - fragen Sie ihren Algorythmus oder gehen Sie einfach in die Schmiere.
20 Fakes und Fakten, Szenen und Momente.

Der Name ELVIS THE PASSION steht nicht nur für einen Künstler, sondern für eine Botschaft. Eine Tiefe, verbundene Leidenschaft für die Elvis-Kultur. Genau das, was Kevin und seine ELVIS-PASSION-BAND auf der Bühne ausstrahlen und fühlen.
Kevin und seine Band beherrschen alle Varianten der Elvis-Musik: Rock’n’Roll, Country, Blues und Gospel. Sie nehmen an diesem Abend das Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise, beginnend mit den wilden Anfängen der 50er Jahre bis hin zu den grandiosen und spektakulären Live-Konzerten der 70er Jahre.

Lassen Sie sich musikalisch auf besondere Art verzaubern und genießen Sie ein
Elvis-Live-Konzert in einzigar:ger Manier.

Einlass 19 Uhr

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Die Zerstörung des Nahen Ostens
Soirée am Dom
Do 12. November 2026, 19:30–21:30 Uhr

Der Nahe Osten steht in einer neuen Ära der Gewalt. Die Golfaraber befürworten einen wirtschaftlich verbundenen Nahen Osten, dessen Wohlstand den Weg zum Frieden ebnet. Der Vulkan des Palästinakonflikts schien erloschen, als er am 7. Oktober 2023 mit einer zerstörerischen Wucht wieder
ausbrach, die im Nahen Osten alles in Frage stellt. Israel führt seither den längsten Krieg seiner Geschichte. Rainer Hermann entwirft Perspektiven für eine mögliche Neuordnung des Nahen Ostens – jenseits von Gewalt und Konfrontation.

· Rainer Hermann, Islamwissenschaftler, Publizist
9 € / 7 €

Wenn ein kurzer Wochenendausflug in eine Falle führt und zum schlimmsten Albtraum wird: Arno Strobel präsentiert seinen neuen Psycho-Thriller "Happy Weekend".

Katja und Marcel sind bester Laune, als sie an diesem Freitag mit dem Auto aufbrechen. Doch beim kurzen Halt an einer Raststätte wird ihnen das Gepäck aus dem Kofferraum gestohlen. Zum Glück hat Katja einen kleinen GPS-Tracker in den Koffer gelegt, über den sie ihn orten kann. Ohne groß nachzudenken, folgen sie dem Wagen, in dem sie ihr Gepäck vermuten. Doch dann ist es zu spät – sie sitzen in der Falle. Denn jemand hat sie absichtlich an diesen Ort gelockt.

Einlass 15 Minuten vor Beginn

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Schessika von Drüben ist nicht nur seit über 20 Jahren eine Vertreterin des östlichen Deutschlands im östlichen Österreich. Sie vermag es auch Ihrem Publikum hilfreiche Tipps in Sachen Lebensfreude und menschliches Miteinander mitzugeben. Ganz OHNE Rezept.

Für Risiken und mögliche Nebenwirkungen fragen Sie Ihren Sitznachbarn oder Günni-Kologen.
Mit viel Humor und Musik beweist Schessika von Drüben wie heilsam Lachen sein kann.

Einlass: 18:30 Uhr

Als WISAG-Mitarbeitender kannst du über diesen Shop für jedes Heimspiel bis zu 6 kostenfreie Gutscheine buchen.

Die Gutscheine werden am Spieltag an der Süwag Energie ARENA gegen reguläre Eintrittskarten eingetauscht.

Bitte buche nur so viele Gutscheine, wie tatsächlich genutzt werden, damit möglichst viele Kolleginnen und Kollegen von diesem Angebot profitieren können.

Schirmherrschaft „Woche gegen das Vergessen“:
Mike Josef, Oberbürgermeister der Stadt Frankfurt am Main

Judith Jakob, Rezitation
Joachim Jezewski, Klavier

Judith Jakob zeichnet das Leben der Dichterin Mascha Kaléko anhand ihrer Verse und Tagebuchaufzeichnungen nach. Musikalisch unterstützt wird sie am Klavier von Joachim Jezewski.

Mascha Kaléko wird 1907 in Chrzanòw, Galizien geboren. 1914 wandert die Familie nach Deutschland aus und zieht nach dem ersten Weltkrieg nach Berlin. Ende der zwanziger Jahre findet Mascha Kaléko Anschluss im Kreis der Dichter und Literaten im „Romanischen Café“, sie trifft dort u.a. auf Tucholsky und Claire Waldoff, man vergleicht sie mit Erich Kästner und dem jungen Heinrich Heine. Sie ist eine Alltagspoetin, trifft den Ton der Zeit, ihre Gedichte aus dem Alltag der „kleinen Leute“, in denen sie den Berliner Witz und die Trauer und Weisheit aus dem jüdischen Osten vereint, werden begeistert aufgenommen. Ihr erstes Buch, das „Lyrische Stenogrammheft“ wird für die jüdische Schriftstellerin 1933 zum Bestseller. Nach ihrem zweiten Buch, „Das kleine Lesebuch für Große“ (1935), werden die Schriften Mascha Kalékos von den Nationalsozialisten verboten. Sie finden dennoch unter der Hand weite Verbreitung.

1938 emigriert sie mit ihrem Mann Chemjo Vinaver und dem gemeinsamen Sohn nach Amerika. Es folgen schwere Jahre, in Armut und Isolation. Sie schreibt wenig. In den 1950er Jahren legt Rowohlt ihre Gedichte erneut auf. Sie wird für den Fontane- Preis nominiert, doch sie lehnt den Preis ab, da in der Jury ein ehemaliger SA-Mann sitzt. Aus Liebe zu ihrem Mann und seinem musikalischen Lebenswerk wandert sie nach Israel aus, wo sie stets fremd bleiben wird. Es wird wieder still um Mascha Kaléko. Schicksalsschläge prägen ihr Leben. 1968 stirbt unerwartet der Sohn, 1973 erliegt ihr Mann einem schweren Leiden. 1974 bereist sie zum letztem Mal Europa. Sie hält eine letzte Lesung in Berlin. Mascha Kaléko stirbt 1975 in Zürich.

Heimweh, wonach ? Wenn ich Heimweh sage, sag ich „Traum“.
Denn die alte Heimat gibt es kaum.
Wenn ich Heimweh sage, mein ich viel :
Was uns lange drückte im Exil.
Fremde sind wir nun im Heimatort.
Nur das „Weh“, es blieb.
Das „Heim“ ist fort.

Foto: Alexander Englert

Die Veranstaltung ist ausverkauft, es stehen keine Karten mehr zur Verfügung.

Endlich ist es da, das neue Programm von Johannes Flöck: „Frühblüher und Spätzünder“ – ein humoristisches
Feuerwerk, das Sie nicht verpassen sollten!
Johannes Flöck, die „Creme de la Flöck“ des deutschen Humors, präsentiert auf vielfachen Wunsch seine besten Geistesblitze und charmantesten Anekdoten. „Mein Kopf macht mir mittlerweile Vorschläge, die kann mein Körper nicht mehr erfüllen.“ Johannes lädt Sie ein zu den Glanzlichtern seines Lebens, von den ersten
humoristischen Gehversuchen bis zu seinen aktuellen, viral gefeierten Nummern – alles frisch und neu humoriert. Egal ob Sie Johannes schon einmal live erlebt haben oder nicht, dieser Abend wird Sie mit einem Lächeln nach Hause schicken. Ein Wohlfühl-Abend mit Lachmuskel Workout!

Einlass 19 Uhr

Mit Andreas Jahncke

Janosch? Kennt man. Klar. Der Mann hat schließlich Persönlichkeiten von Weltruf geschaffen. So etwa ein gelb-schwarz gestreiftes Federvieh auf Rädern, die Tigerente. Und natürlich ihren Freund, den kleinen Tiger. Man weiß natürlich, dass die beiden auf Weltreise gehen wollten und am Ende dort landen, wo sie schon immer wohnten. Aber glücklich und zufrieden. Oh, wie schön ist Panama.

Es ist ein Werk für Kinder. Und die Moral von der Geschicht‘? „Jeder lebte schon immer im Paradies, hat es nur nicht gewusst“, sagte Janosch einmal in der Frankfurter Rundschau. Eine These, die gerade in heutigen Zeiten immer neue Bedeutungen erhält. Zuhause. Wo ist das?

Für Janosch, eigentlich Hans Eckert, war dies einmal Zabreze im heutigen Polen. Dort wurde er 1931 geboren, als die Stadt noch Hindenburg hieß. Die Eckerts flüchteten 1946 nach Deutschland – und dann wurde im Laufe der Jahrzehnte aus dem kleinen Hans der große Janosch. So heißt Johannes auf Polnisch und Schlesisch. Janosch schuf fast 300 Bücher, von denen manche in 70 Sprachen übersetzt wurden. Doch er schrieb und illustrierte nicht nur Kinderbücher, er verfasste auch Romane und Erzählungen für Erwachsene – und (was kaum jemand weiß) zwei Theaterstücke.

Einem davon haben wir uns gewidmet, „Zurück nach Uskow“. Es handelt von einem, der seine Heimat sucht. Unschwer zu ahnen ist der autobiografische Hintergrund. Uskow ist Zabreze, Janoschs Geburtsort. Doch kommt der Suchende dort an? Oder irritiert er umher wie die kleine Ente und der kleine Tiger? Was auf dieser kleinen Reise geschieht, schildert Janosch auf seine eigene Art. Manchmal böse, oft kratzbürstig, gelegentlich melancholisch – aber immer lebensnah und mit dem ihm typischen humoristischen Hintersinn.

Janosch ist im März 95 geworden. Er lebt schon seit drei Jahrzehnten mit seiner Frau auf Teneriffa. Was er denn da den ganzen Tag so mache, wurde er gefragt. Die Antwort: „Über die fröhliche Sinnlosigkeit des Daseins nachdenken“. Janosch halt.

Einlass: 19.00 Uhr

Moon Shot – Live 2026
Ehrlich. Erfahren. Instinktiv.
Man sagt, das dritte Album sei das schwerste. Für Moon Shot war es ein Prozess voller Offenheit, Narben und letztlich absoluter Klarheit. Nach der rohen Gewalt von The Power kehrt die Band gereift zurück. Die Flitterwochen sind vorbei – was bleibt, ist eine Band, die durch hunderte Clubshows und Festivals in ganz Europa zusammengeschweißt wurde.
Moon Shot klingen heute wie eine Lederjacke: vertraut, aber robuster und mit Ecken und Kanten. Ihr „21st Century Rock“ jagt keinen Trends hinterher. Hier trifft die Wucht des Classic Rock auf die Dringlichkeit des Punk und die Intensität von Alternative – aber immer im Hier und Jetzt.
Für Moon Shot ist Musik Energie. Auf der Bühne häuten sich ihre Songs und entwickeln ein Eigenleben, das man nicht faken kann. Es ist eine kollektive Erfahrung zwischen Band und Publikum, bei der Instinkt und Emotion verschmelzen. Wenn The Power ein Vorschlaghammer war, ist das neue Kapitel eine Reise: intensiv, farbenfroh und absolut aufrichtig.
Erlebe eine Band, die nicht mehr nach ihrem Weg sucht, sondern ihn längst gefunden hat. Laut, gemeinsam und direkt aus dem Herzen.

Photo By Laureline Tilkin

Einlass: 18:00Uhr

Der Vorverkauf startet am Mittwoch, 09.03.2026 um 12.00 Uhr

Duke Ellington´s Sacred Concerts

Andrew Lepri Meyer | Tenor
Merit Ostermann | Mezzosopran
Gaines Hall | TapDancer
Chor des Bayerischen Rundfunks
Peter Dijkstra | Leitung

Wussten Sie, dass Duke Ellington Musik für Big Band und Chor geschrieben hat? Er nannte die drei Sacred Concerts das Wichtigste, was er je gemacht habe. Cotton Club trifft Kirche – ein spirituelles Jazz-Erlebnis. Wir tun uns mit dem Chor des Bayerischen Rundfunks zusammen, um die Konzerte auf die Bühne zu bringen. Mit Andrew Lepri Meyer und Merit Ostermann treten zwei Mitglieder des BR Chors solistisch hervor.

Duke Ellington war nie ein großer Kirchgänger. Er hatte auch nicht vor, Messen zu komponieren. Getan hat er es dann irgendwie doch – mit den drei Sacred Concerts. Erst spät, mit über fünfzig Jahren, begann Ellington sich für die Bibel und die christliche Lehre zu interessieren. Er entwickelte eine eigene Interpretation von Spiritualität und ging rückblickend davon aus, Gott in seinem Leben oft begegnet zu sein. Die Grace Cathedral in San Francisco war nach jahrzehntelanger Bauzeit fertiggestellt, und zur Feier wurde 1965 ein Festival geplant. Duke Ellington sollte dazu ein Konzert beisteuern. Daraus entstand sein erstes “Concert of Sacred Music”, die beiden anderen folgten 1968 und 1973.

Der Chor des Bayerischen Rundfunks ist ein Ensemble von internationalem Ruf. Künstlerisch liegt der Schwerpunkt bei zeitgenössischer Musik und Uraufführungen, aber auch Alte Musik, Oratorien und Crossover-Projekte gehören zu seinem Repertoire. Die Mezzosopranistin Merit Ostermann stand vor ihrer Klassik-Karriere bereits als Jazzsängerin auf der Bühne. Der Tenor Andrew Lepri Meyer blickt auf reichliche Erfahrung mit Opern zurück und ist als Spezialist für Oratorien – insbesondere von Bach – mit geistlicher Musik bestens vertraut.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Did you know that Duke Ellington wrote music for Big Band and choir? He called his three Sacred Concerts the most important work he ever created. Cotton Club meets the church—a spiritual jazz experience. We’re teaming up with the Bavarian Radio Choir to bring these concerts to the stage! Two members of the BR Choir, Andrew Lepri Meyer and Merit Ostermann, will stand out as soloists.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

“The Spirit of Classic Rock”

ROCKWOOD - eine musikalische Zeitreise zu den Meilensteinen der Rockgeschichte.
Die Band bringt the very best-of-the-best of Classic-Rock zurück auf die Bühne und weckt Emotionen und Erinnerungen an diese legendäre Zeit.

Das „A-Z of Rock“, von AC/DC und Aerosmith über Bon Jovi, Foreigner, Journey, Led Zeppelin, Manfred Mann´s Earth Band, Pink Floyd und Queen bis ZZTop, und viele, viele mehr. ROCKWOOD setzt diesen Rock-Giganten ein Denkmal. In der klassischen Besetzung mit zwei Gitarren, Bass, Drums und Gesang ist diese hochkarätige Weltklasse-Band ein Garant für Gänsehaut und „foot-stomping-fun“!

Einlass 19 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

HEAVEN 17
„ELECTRONICALLY YOURS“ Tour 2026

HEAVEN 17 bringen im November 2026 mit einer neuen Tour ihren legendären Synth-Pop-Sound wieder live nach Deutschland!
Was als experimentelles Projekt begann, entwickelte sich zu einer festen Größe der britischen Musikszene: HEAVEN 17 stehen seit über vier Jahrzehnten für intelligenten Elektro-Pop, gesellschaftskritische Texte und tanzbare Grooves.
Gegründet wurde die Band Anfang der 1980er von Martyn Ware, einem der Gründungsmitglieder von The Human League, der später auch als Produzent für Weltstars wie Tina Turner tätig war. Gemeinsam mit seinen Bandkollegen von HEAVEN 17 erschuf er einen unverwechselbaren Sound, der stark von elektronischen Pionieren wie Kraftwerk inspiriert war und den Zeitgeist einer ganzen Generation einfing.
Bereits das erste Album Penthouse and Pavement schlug ein: Es erreichte in kurzer Zeit Goldstatus in Großbritannien und gilt heute als stilprägender Klassiker. Tracks wie „Let’s All Make A Bomb“ und „Song With No Name“ zeigen, wie progressiv und klanglich mutig HEAVEN 17 damals wie heute agieren.
Durch das Nachfolgewerk The Luxury Gap festigte die Band ihren internationalen Erfolg.
Mit „Temptation“ landeten HEAVEN 17 einen der größten Synth-Pop-Hits der 80er. Der Song, der bis heute in keiner ihrer Shows fehlen darf, ist laut Martyn Ware „in jedem Kontext ein absoluter Publikumsmagnet“.
2026 gehen HEAVEN 17 erneut auf Tour und das mit einem Best-of-Programm, das Fans und Neueinsteiger gleichermaßen begeistert. Die „ELECTRONICALLY YOURS“ Tour 2026 bringt den unverwechselbaren Sound der 80er zurück, angereichert mit der Live-Energie und Erfahrung einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat.

Einlass: 18:30Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Hier schlägt Hessens Eishockeyherz!

Willkommen in der NIX Eissporthalle – der Heimat der Löwen Frankfurt. Hier treffen Leidenschaft, Emotionen und packendes Eishockey auf eine einzigartige Stimmung, die man nur live erleben kann.

Jedes Heimspiel bietet spannende Momente auf dem Eis, mitreißende Stimmung auf den Rängen und unvergessliche Erlebnisse für die ganze Familie. Ob langjähriger Löwen-Fan oder zum ersten Mal dabei – gemeinsam brüllen wir lauter!

Freut euch auf spannende Duelle in der PENNY DEL und erlebt die Löwen Frankfurt hautnah in der NIX Eissporthalle.

Sichert euch jetzt eure Tickets und werdet Teil des Löwen-Rudels!

Ein Erlebnis, das verbindet. Eine Leidenschaft, die bleibt.
Einmal Löwe, immer Löwe.

Einlass: ab 18:30 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.