Alle Mega Hits von Dave Grohl und Co.
Die Band um Sinner/Voodoo Circle/Hartmann/Glenn Hughes/John Diva Schlagzeuger Markus Kullmann spielt mit vollem Einsatz genau wie das Original.
Rein Optisch und Akustisch ein Ohren und Augenschmaus dem Original zum verwechseln ähnlich :-)

Nach der Band rockt Rainer mit euch!

Einlass ab 19 Uhr

Karten gibt´s demnächst!

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Das Quintett aus dem Rhein-Main-Gebiet entführt das Publikum musikalisch in die 80er Jahre, in denen sich Marillion als eine der einflussreichsten Formationen des Neo-Progressivrocks etablieren konnte. Der Erfolg der Anfangsjahre ist eng verknüpft mit dem damaligen Frontmann Derek William Dick – besser bekannt als „Fish“.

Auch heute noch gibt es viele eingefleischte Fans, die sich gerne an diese Zeit und die zwischen 1981 und 1988 entstandenen vier Alben zurückerinnern.

Die FORGOTTEN SONS wurden von Fans schon als Alternative zu einer Zeitmaschine bezeichnet, da sie die Zuhörer durch ihre Originaltreue und Spielfreude in die 80er Jahre zurückversetzen. „Eine bessere Marillion Tribute-Band ist kaum vorstellbar“, schrieb das Darmstädter Echo im Anschluss an den Debüt-Auftritt im etablierten Musiktheater Rex.

Ein Bonner Veranstalter adelte die FORGOTTEN SONS nach dem ersten gemeinsam veranstalteten Konzert und ordnete die Formation in seine persönliche Top 3 der Tribute Bands ein.

Neben dem Misplaced Childhood Album, das im Mittelpunkt der Konzerte steht und in voller Länge präsentiert wird, umfasst die Setliste auch die Klassiker der übrigen Alben, die bei heutigen Auftritten der Originale häufig nicht mehr zu finden sind. „So wird der Abend zur wohligen Erinnerung an frühere Marillion-Konzerte, zu einem Abend, der sich aber auch irgendwie wie eine Musical-Theateraufführung anfühlt. Denn es klingt alles nach Marillion, wie ein Mitschnitt einer bislang unbekannten Liveplatte“ (Rheinische Post).

Durch ihre authentische Darbietung der Marillion-Fish-Ära hat sich die Formation in den letzten Jahren deutschlandweit den Ruf einer exzellenten Live-Band erspielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Ausnahmekünstlerin Angelika Milster lädt zu ihrem Jubiläum zu einem besonderen Konzerterlebnis: In ihrem neuen Programm „Ein Abend mit Angelika Milster“ präsentiert sie eine berührende Retrospektive auf ihr bewegtes Leben und ihre vielschichtige Karriere. Mit unverkennbarer Stimme und packender Bühnenpräsenz nimmt sie das Publikum mit auf eine Reise durch die großen Musicals, die sie geprägt haben, und durch persönliche Chansons, die ihr besonders am Herzen liegen.

Den Durchbruch erreichte Angelika Milster im Jahr 1983: Ihre Darstellung der Grizabella in der deutschsprachigen Erstaufführung von Cats machte sie über Nacht zum Star und etablierte sie als eine der markantesten Musicalstimmen des Landes. Seither begeisterte sie in prägnanten Rollen in Produktionen wie Sunset Boulevard, Cabaret und La Cage aux Folles und zeigte dabei eine beeindruckende Bandbreite zwischen dramatischem Ausdruck und großer Emotionalität.

Neben ihren Bühnenerfolgen ist Milster auch einem breiten Publikum durch Film- und Fernsehrollen bekannt; zu ihren bekanntesten Leinwandauftritten zählt die legendäre „Biggi“ im Kultfilm Club Las Piranjas. Darüber hinaus veröffentlichte sie zahlreiche Studioalben, unternahm langjährige Tourneen und gastierte in renommierten Theatern – Konstante in all dem ist ihre besondere Fähigkeit, Musical, Chanson und Schlager zu verbinden und dabei stets persönliche Nuancen einzubringen.

„Ein Abend mit Angelika Milster“ verbindet die großen Musicalklassiker mit fein ausgewählten Chansons und intimen Balladen. Zwischen emotionalen Höhepunkten und leisen Momenten erzählt Milster Anekdoten aus ihrem Leben und ihrer Bühnengeschichte und schafft so eine Mischung aus musikalischer Meisterschaft und persönlicher Nähe, die sowohl langjährige Fans als auch neue Zuschauer berührt.

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

„Ein Rohdiamant mit Strahlkraft: LEVKA beweist, dass Talent mehr zählt als bloße Zahlen.“
Im Jahr 2025 scheint die Musikwelt mehr denn je von Zahlen bestimmt zu sein – Follower, Streams, Likes. Doch dann kommt ein Künstler wie LEVKA und zeigt, dass echte Bühnenpräsenz und musikalisches Feingefühl weit über bloße Statistiken hinausgehen.
Mit gerade einmal sechs veröffentlichten Songs hat der mittlerweile 20-jährige Indie-Pop-Newcomer eine beachtliche Entwicklung hingelegt. Als Support von Wincent Weiss durfte er bei sechs Arena-Shows vor über 50.000 Menschen spielen – ein Meilenstein, der nicht nur seine Social-Media-Kanäle explodieren ließ, sondern auch seine Fanbase nachhaltig vergrößerte. Denn wer LEVKA live erlebt, wird Fan – das hat die Tour eindrucksvoll bewiesen.
„Poah deine Stimme!!“, kommentierte Luna. Auch Tjark und Nina Chuba loben seine außergewöhnliche Musikalität. LEVKA berührt mit seiner Stimme und seiner Art, Geschichten zu erzählen – ganz ohne laute Inszenierung, sondern mit ehrlicher Emotionalität.
Seine Musik bewegt sich zwischen nostalgischem Indie-Pop und moderner Produktion – persönlich, verletzlich und kraftvoll zugleich. „Ich schreibe meine Songs komplett analog, alles beginnt am Klavier und wird dann im Studio perfektioniert“, erzählt LEVKA. Seine Lieder handeln von Freundschaft, Liebe, dem Gefühl von Heimat und dem Erwachsenwerden – Themen, die viele bewegen und in seiner Musik ein Zuhause finden.
Mit seiner aktuellen Single „ozean“ (VÖ: 04.07.) setzt LEVKA diesen Weg konsequent fort – gefühlvoll, authentisch und mit einer Stimme, die Gänsehaut macht. 2026 folgt der nächste große Schritt: Im März geht LEVKA auf seine erste eigene Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Legacy – das neue Tourthema der 12 Tenors passt perfekt zum Programm der 12 Ausnahmesänger. 12 Stimmen singen die größten Hits aller Zeiten und verneigen sich damit vor dem Vermächtnis der ganz großen Künstler mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Musikgeschichte schrieben. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Tenöre! Begleitet von einer frisch verstärkten Live-Band, gruppiert um ein feuerrotes Piano, mit nagelneuem Bühnenbild und faszinierender Lichtshow zelebrieren die 12 Tenöre die Vielseitigkeit der Musik! Ihre stimmliche Vielfalt und das umfangreiche Repertoire werden durch die humorvollen und charmanten Moderationen gekonnt in Szene gesetzt und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär.
Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Das RUDELSINGEN in Frankfurt in der Batschkapp mit Jörg Siewert und Steffen Walter geht mit neuem Programm weiter.
Ab sofort beinhaltet das Ticket auch ein RMV Kombiticket für die Fahrt mit dem öffentlichen Nahverkehr zum RUDELSINGEN hin und zurück!
Sitzplätze:
Da wir grundsätzlich im Stehen singen, steht nur eine geringe Anzahl von beim Ticketkauf reservierbaren Sitzplätzen zur Verfügung. Diese sind gedacht für die Gäste, die aus berechtigtem Grund während der Veranstaltung eine Sitzgelegenheit brauchen. Bitte überlasst diesen Menschen die wenigen Sitzgelegenheiten. Die Sitzplätze sind ausschließlich im Rudelsingen Shop reservierbar!

Einlass: 18:30 Uhr

EALA lädt zum SYMPOSION.
Im ursprünglichen Sinn des Wortes ist das Symposion ein gemeinsames Trinken und Denken. Bei Platon
sitzen Männer am Tisch und sprechen über Liebe und das gute Leben. Die klügste weibliche Stimme des
Abends gehört Diotima. Nur sitzt sie nicht mit am Tisch. Sokrates spricht für sie.
Gut zweieinhalb-tausend Jahre später dreht EALA die Sitzordnung um.
Die SYMPOSION-Tour im März 2027 holt die weibliche Stimme an den Tisch – und gibt ihr das
Mikrofon. Der Name ist Programm: Menschen kommen zusammen. Es wird gespielt, gesprochen,
getrunken, gestritten und getanzt. Auch hier geht es um Exzess. Aber nicht um Rausch als Selbstzweck. Es
geht um das, was im Rausch nach oben kommt.
EALA macht Musik über Widersprüche. Über das Schöne im Hässlichen und das Hässliche im Schönen.
Über Liebe, wenn sie wehtut. Über Zukunftsangst, wenn doch gerade eigentlich getanzt wird. Über das, was
wir von unseren Eltern mitbekommen haben und irrtümlicherweise für die eigene Stimme hielten.
Ihre Songs nehmen diese Dinge ernst. Sich selbst nicht immer.
Liebe und Macht. Feminismus. Familie, Generationelles Trauma. Begehren. Scham. Zukunft. Die alten
Fragen in einer neuen Welle.
EALA gibt darauf keine Antworten.
Sie stellt sie in den Raum, führt sie ins Licht der Bühne...und das Konzert wird zum Symposion. Musik,
Gespräch, Inszenierung und Publikum gehören zusammen. Positionen dürfen aufeinanderprallen.
Widersprüche dürfen stehen bleiben. Man darf in Frage stellen. Man darf seine Meinung ändern.
Und man darf dazu tanzen.
Diese Gleichzeitigkeit begleitet EALA von Anfang an. In der vierteiligen Live-Reihe „Leergut Sessions“
brachte sie zwölf Musiker zusammen und zeigte früh, dass ihre Songs größer gedacht sind als der klassische
Singer-Songwriter-Rahmen.
Mit ihrer großartigen Live-Band spielte sie Supportshows für Acts wie RIAN, Ok.Danke.Tschüss, Marlo
Grosshardt und TIAVO sowie zahlreiche Festivalauftritte und ihre erste Tour. Aus den Begegnungen auf
und hinter der Bühne entstanden inzwischen auch musikalische Kollaborationen: Gemeinsam mit Marlo
Grosshardt veröffentlichte EALA 2026 die Single „Kleinstadtpropaganda“. Auch mit TIAVO ist ein Feature
entstanden. Die Zusammenarbeiten zeigen, wo EALA innerhalb der aktuellen deutschsprachigen
Musiklandschaft ihren Platz findet: zwischen Alternative Pop, Rock und einer neuen Generation von
KünstlerInnen, die Haltung nicht mit Humorlosigkeit verwechselt.

Bereits 2022 wurde EALA beim „Treffen junge Musikszene“ der Berliner Festspiele ausgezeichnet und für
den Popkurs der Hochschule für Musik und Theater Hamburg ausgewählt. Im Juli 2024 gewann sie
gemeinsam mit ihrer Band den Panikpreis der Udo-Lindenberg-Stiftung.
Im November 2026 erscheint schließlich ihr Debütalbum „manchmal.oft.immer“. Die erste Albumhälfte
„Manchmal.Oft.“ ist bereits veröffentlicht und gibt einen Vorgeschmack auf ein Album, das EALAs
Widersprüche nicht auflösen, sondern konsequent ausleben will.
Wir haben was zu besprechen.
SYMPOSION-TOUR 2027

Einlass: 19:00 Uhr

Kula Shaker kündigen Deutschlandtour für Frühjahr 2027 an

Kula Shaker haben schon immer ihre eigenen Spielregeln geschrieben: Wenn sich eine Hammondorgel in die Höhe schraubt und die Gitarren flirren, wird aus einem Rocksong plötzlich ein Mantra. Die britische Band um Sänger und Gitarrist Crispian Mills verbindet psychedelischen Rock mit indischen Soundeinflüssen und einem untrüglichen Gespür für Melodien. Benannt nach einem indischen Heiligen und Poet aus dem neunten Jahrhundert, hat die Band ihren unverwechselbaren Klang mit ihrem besonderen Kosmos verwoben.

Als der Britpop Mitte der Neunziger seinen Höhepunkt erreichte, fielen Kula Shaker mit Sanskrit und Sitar-Klängen gehörig aus dem Rahmen. Ihr Debütalbum „K“ stieg 1996 direkt auf Platz eins der britischen Charts ein, mit Songs wie „Tattva“ und „Govinda“, die ihre spirituelle Abenteuerlust radiotauglich machten. Kurzum lud Noel Gallagher sie sogar zum legendären Oasis-Konzert in Knebworth ein. Mit ihrer Version von „Hush“ landete die Band einen weiteren Hit und kurz danach folgte ihr Opus „Peasants, Pigs & Astronauts“ zur Jahrtausendwende, bevor der Erfolgsdruck sie schließlich auseinandertrieb.

Doch diese Geschichte war – und ist – längst nicht auserzählt. Die Rückkehr von Hammondorganist Jay Darlington brachte die Originalbesetzung wieder zusammen und setzte neue Energie frei. Nach „Natural Magick“ (2024) folgte Anfang 2026 das achte Studioalbum „Wormslayer“. Darauf fächern Kula Shaker mit schillernden Gesangsharmonien, Folk-Momenten und einer Lust am großen musikalischen Drama ihren Sound weiter auf. So trifft auf „Little Darling“ dunkles Crooning auf eine Atmosphäre zwischen Roy Orbison und The Doors, während der Titeltrack mit wuchtigem Mantra-Metal überrascht. „Good Money“, „The Winged Boy“ und „Shaunie“ bilden wiederum eine kleine psychedelische Oper: Im Mittelpunkt steht ein Junge, dem Flügel wachsen. Was für die einen ein Wunder ist, wird für andere zur Gelegenheit, Geld zu verdienen. Mills verknüpft fantastische Bilder mit Fragen nach Wahrnehmung, Glauben und den Entscheidungen, die unser Leben prägen.

„In erster Linie sind wir eine Liveband“, betont Bassist Alonza Bevan. Entsprechend wurde auch „Wormslayer“ überwiegend live eingespielt. Im Frühjahr 2027 kehren Kula Shaker nun nach Deutschland zurück, mit Stopps in Köln, Frankfurt und Berlin. Dort finden Fans der ersten Stunde und Neugierige zusammen, angezogen von ausufernden Orgelläufen, treibenden Rhythmen und Songs, die zum gemeinsamen Abheben einladen. Die drei Konzerte versprechen die Begegnung mit einer Band, deren Spielfreude noch lange nicht gestillt ist.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Songs von Leonard Cohen brauchen eigentlich keine große Erklärung. Schon mit seinem ersten Album von 1967, „Songs of Leonard Cohen“, hat er ein paar echte Klassiker zur Popgeschichte beigesteuert. „Suzanne“ und „So Long, Marianne“ sind gute Beispiele dafür. Für Bert van den Bergh begann die Entdeckung von Cohen mit dessen zweitem Album „Songs of Love and Hate“ (1971). Das Programm, das Van den Bergh spielt, konzentriert sich vor allem auf Cohens frühe Jahre bis in die 90er. Die Songs werden modern und sehr persönlich gespielt und gesungen. Die Texte trägt Van den Bergh (auf Englisch) mit seiner dunklen, warmen Stimme so vor, dass Cohens Seele in dem Programm gut zu spüren ist. Bert macht das auf seine ganz eigene Art: Er interpretiert Cohen – er ahmt ihn nicht nach.

Einlass 19 Uhr

Einlass 18:30 Uhr

40 JAHRE MR HURLEY – DIE GEBURTSTAGSTOUR

Präsentiert von: metal.de, Frontstage und Punk*Rockt!

Special Guest: Vogelfrey

Was ist besser als ein komplett ausuferndes Geburtstagspartykonzert? Eine ganze Reihe von komplett ausufernden Geburtstagspartykonzerten! In der Seemannssprache auch eine komplett ausufernde Geburtstagspartytour genannt!

Mr. Hurley feiert seinen vierzigsten Geburtstag (so alt werden Piraten selten!) und weil dafür eine Party nicht reicht, machen MR. HURLEY UND DIE PULVERAFFEN gleich ein paar mehr! Mit Unterstützung ihrer Freundinnen und Freunde von VOGELFREY tragen sie die Party in zwölf Städte. Du bist auch eingeladen, also sicher dir jetzt Tickets! Piratenpartyhütchen aufgesetzt und angetanzt, Matrose!

Einlass: 18:00Uhr

Familienkonzert | Comicfilm-Hits für Kids

Jörg Achim Keller | Leitung
Caroline Mhlanga | Vocals
Klaus Krückemeyer | Vocals & Moderation

Für Kinder ab 6 Jahren

Kaum eine Kindheit, die nicht von Songs aus amerikanischen Zeichentrickfilmen geprägt wurde: In diesem Konzert spielt die hr-Bigband Lieder, die ihr alle kennt, und begibt sich mit euch auf eine Reise zu den Schauplätzen auf der ganzen Welt, vom winterlichen Norwegen bis zum wüstenheißen Arabien. Lauscht den Geschichten, die euch Klaus Krückemeyer dazu erzählt!

Auf dieser musikalischen Weltreise besuchen wir Italien an der Seite von Pinocchio und Norwegen mit der Schneekönigin. In den USA treffen wir Pocahontas und quirlige Spielzeuge und turnen mit Mowgli und den Affen durch den indischen Dschungel. Auch aufs Meer reisen wir, wo wir Meerjungfrauen und sprechende Fische treffen. Und so geht es einmal mit großen Klassikern um den Erdball – all das jazzig arrangiert für die Big Band und die gefühlvolle wie expressive Stimme von Caroline Mhlanga. Nostalgie und gute Laune garantiert!

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!
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There's hardly a childhood that wasn't shaped by songs from American animated movies: In this concert, the Frankfurt Radio Big Band plays the songs you all know and takes you on a journey to locations all over the world, from wintery Norway with a dancing snow man to desert-hot Arabia. Listen to the stories around those songs and places that Klaus Krückemeyer will tell you!

The presentation will be in German.

Concert duration: about 60 minutes – without a break!

Hausöffnung: 14:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.