MOZART IM PARK
ein Spaziergang durch den aufblühenden Park

MIT Philipp Dürschmied, Larissa Wagenhals
AKKORDEON Vanja Circovic und David Maksimovic
REGIE & DRAMATURGIE Tina Brüggemann, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Birgit Barth

Nach den Werken von Shakespeare, Goethe und Schiller lassen wir in dieser Spielzeit Mozart im Park erklingen. Ausgewählte Werke auf dem Akkordeon interpretiert und Szenen seiner Biografie bringen uns bei diesem Spaziergang durch den aufblühenden Park nahe, wie unerträglich leicht unser Leben auch oder gerade angesichts des Todes ist.

HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk. Bitte beachten Sie außerdem, dass nicht in allen Teilen des Parks ein barrierefreier Zugang möglich ist. Bei schlechter Wettervorhersage treffen wir bis zwei Stunden vor Beginn die Entscheidung, ob die Vorstellung stattfinden kann und informieren Sie über unsere Homepage, Social Media sowie Ticketinhaber*innen über ihre hinterlegten Kontaktdaten

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

Serenadenmusik vom Feinsten! Romantische Balladen und virtuose Tänze präsentiert vom Duo Palatino.
Musik, wie sie früher oft zu hören war und auch heute noch die Herzen berührt…ganz nach dem Motto „ALL TIME FAVOURITES“.
Das ist ein wunderbares Flötenstück, die Noten sind wie Sektperlen. Wir verbinden Emotionen, machen Musik zum Mitfühlen. Die Töne sollen sich in den Seelenlandschaften der Noten widerspiegeln.

Foto: ©Gregor Kaluza

Einlass ab 16.30 Uhr

MOZART IM PARK
ein Spaziergang durch den aufblühenden Park

MIT Philipp Dürschmied, Larissa Wagenhals
AKKORDEON Vanja Circovic und David Maksimovic
REGIE & DRAMATURGIE Tina Brüggemann, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Birgit Barth

Nach den Werken von Shakespeare, Goethe und Schiller lassen wir in dieser Spielzeit Mozart im Park erklingen. Ausgewählte Werke auf dem Akkordeon interpretiert und Szenen seiner Biografie bringen uns bei diesem Spaziergang durch den aufblühenden Park nahe, wie unerträglich leicht unser Leben auch oder gerade angesichts des Todes ist.

HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk. Bitte beachten Sie außerdem, dass nicht in allen Teilen des Parks ein barrierefreier Zugang möglich ist. Bei schlechter Wettervorhersage treffen wir bis zwei Stunden vor Beginn die Entscheidung, ob die Vorstellung stattfinden kann und informieren Sie über unsere Homepage, Social Media sowie Ticketinhaber*innen über ihre hinterlegten Kontaktdaten

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

Einlass: 19:00 Uhr

Von der internationalen Kritik hochgelobt als eine der besten Tribute-Shows überhaupt, begeistert die englische Produktion „Bookends“ weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt. Mit den atemberaubenden Gesangsharmonien ihrer Vorbilder nimmt Sie dieses spektakuläre Konzert mit Dan Haynes, Pete Richards und ihren Musiker/Innen mit auf eine Reise durch die lange und beispiellose Karriere der Weltstars Paul Simon and Art Garfunkel.

Dan Haynes und Pete Richards, die zusammen als „Bookends“ bekannt wurden, sind bereits seit ihrer Gründung im Jahre 2011 die beiden „Frontmen“ der Show.
Neben Stationen im Londoner West End tourten sie seitdem ausgiebig durch Großbritannien, Europa, die Vereinigten Staaten und Australien. Beim legendären Edinburgh Festival Fringe wurden „Bookends“ seit 2014 bereits mehrfach als "eine der besten Gesangsgruppen, die heute on tour sind " ausgezeichnet. "Eine der größten Tribute-Shows der Welt" urteilt auch Stuart Cameron von der BBC in London.

Mit allen großen Hits wie „The Sounds Of Silence“, „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder das legendäre „Bridge Over Troubled Water“ präsentiert sich dieses Event nun auch im deutschsprachigen Raum. Reset Production als Veranstalter konnte „Bookends“ für einige wenige Termine nach Deutschland verpflichten.

Einlass: 18:30 Uhr

Wieland Backes hat als Erfinder und langjähriger Moderator der renommierten SWR-Talkshow »Nachtcafé« fast drei Jahrzehnte ein großes Publikum für sich erobert. Sanft und doch insistierend, immer respektvoll und meistens mit viel Humor hat er sich über die Jahre mit den Lebensgeschichten von über fünftausend Gästen auseinandergesetzt.

Jetzt, mehr als ein Jahrzehnt nach Abschluss seiner Fernsehkarriere, hat er sich wieder mit den großen und kleineren Fragen des Lebens beschäftigt, aber auf andere Art und Weise. Der Unterschied: Seine unmöglichen Geschichten entstammen nicht der Wirklichkeit, sondern seinem Kopf, seiner Fantasie. Und obwohl die Handlungen frei erfunden sind, transportieren sie viel über die Gesellschaft, in der wir leben: „Erfundene Geschichten, die das Leben schrieb“, ein wirklichkeitsnahes Abbild unserer Zeit. Erkenntnisreich, spannend und mit einem gehörigen Quantum Humor. || Moderation: Christel Freitag

Von der internationalen Kritik hochgelobt als eine der besten Tribute-Shows überhaupt, begeistert die englische Produktion „Bookends“ weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt. Mit den atemberaubenden Gesangsharmonien ihrer Vorbilder nimmt Sie dieses spektakuläre Konzert mit Dan Haynes, Pete Richards und ihren Musiker/Innen mit auf eine Reise durch die lange und beispiellose Karriere der Weltstars Paul Simon and Art Garfunkel.

Dan Haynes und Pete Richards, die zusammen als „Bookends“ bekannt wurden, sind bereits seit ihrer Gründung im Jahre 2011 die beiden „Frontmen“ der Show.
Neben Stationen im Londoner West End tourten sie seitdem ausgiebig durch Großbritannien, Europa, die Vereinigten Staaten und Australien. Beim legendären Edinburgh Festival Fringe wurden „Bookends“ seit 2014 bereits mehrfach als "eine der besten Gesangsgruppen, die heute on tour sind " ausgezeichnet. "Eine der größten Tribute-Shows der Welt" urteilt auch Stuart Cameron von der BBC in London.

Mit allen großen Hits wie „The Sounds Of Silence“, „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder das legendäre „Bridge Over Troubled Water“ präsentiert sich dieses Event nun auch im deutschsprachigen Raum. Reset Production als Veranstalter konnte „Bookends“ für einige wenige Termine nach Deutschland verpflichten.

Einlass: 18:30 Uhr

DOMINIC MILLER

VAGABOND TOUR 2024

Dominic Miller, weithin bekannt als Stings treuer Side-Kick-Gitarrist, ist auch ein sehr erfolgreicher Solokünstler, der 10 Alben unter seinem eigenen Namen veröffentlicht hat.

Bandleader Miller genießt einen beneidenswerten Ruf sowohl in der professionellen Musikwelt als auch bei Musikfans weltweit.

Seit den späten 80er Jahren ist er ein gefragter Studiomusiker, und die Liste seiner Engagements lässt sich nicht in Kategorien einteilen, sondern umfasst die Zusammenarbeit mit Phil Collins, The Chieftains, Eddi Reader, Katie Melua, Bryan Adams, Paul Young, Nigel Kennedy, Peter Gabriel und Tina Turner, um nur einige zu nennen.

Dominic Miller hat seit dem 1991er Album "The Soul Cages" an jedem Sting-Album mitgewirkt und über 2.000 Konzerte mit dem ehemaligen "Police"-Sänger gespielt.

Nun fügt er mit seinem neuen Album "Vagabond" seiner Solo-Diskografie ein weiteres Highlight hinzu. Aufgenommen im Studio "La Buissonne" in Südfrankreich mit Weltklasse-Musikern – Ziv Ravitz am Schlagzeug, Nicolas Fiszman am Bass und Jacob Karlzon am Piano und Keyboards - hat er eine faszinierende Klangmischung aus Jazz, Pop, akustischem Folk, zeitgenössischer Klassik und Latin geschaffen. "Vagabond" verbindet all diese Stile zu etwas völlig Neuem – aber eben doch typisch Dominic Miller.

Mit dieser faszinierenden Besetzung ist Dominic Miller jetzt auf Tournee.

Dominic Miller – g
Nicolas Fiszman – b
Jacob Karlzon – p
Ziv Ravitz – drums

Einlass: 18:30 Uhr

Neues Comedyprogramm ab 2024:
Reimat und Lachkunde - Prädikat Wortvoll

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkömödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.

Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.

Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!

Der begnadete Gitarrist versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herrauskommt.

Und das Publikum bekommt dabei Humor direkt vom Erzeuger.

Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Der in Danzig geborene Diplomsänger MAXIM KOWALEW konnte sich schon im Elternhaus der Musik kaum entziehen. Schon im frühen Alter von sechs Jahren begann er an einer staatlichen Musikschule Geigenunterricht zu nehmen.

Sein Vater war Pianist und Klavierlehrer, seine Mutter Gesangslehrerin. Dadurch, daß sein Vater russischer Abstammung ist, wurde sein Interesse an der Kultur jenes großen Landes im Osten früh geweckt. Maxim Kowalews Mutter ist gebürtige Deutsche. Sie gab Ihm den Blick aus Westen mit auf den Weg.

Noch bevor er das professionelle Singen erlernte, bestaunte er als Kind die Erzählungen, Lieder und märchenhaften Geschichten der Völker des Ostens, besonders der Kosaken, welche ihn für sein weiteres Leben prägten. Damit stand für Maxim Kowalew schon früh fest, daß auch er Musik studieren und eine klassische Gesangsausbildung absolvieren würde. So begann er sein Gesangsstudium an einer der berühmtesten Musikhochschulen im Osten. Mit dem Magistertitel beendete er sein Studium an der Musikhochschule in Danzig. Dort erwarb er den akademischen Grad „Magister der Kunst“. Es dauerte nicht lange, bis er eine Vielzahl von Opernengagements erhielt und seine Popularität steil anstieg. Seine Karrierelaufbahn setzte er kurz danach in verschiedenen Chören und Volksmusikensembles fort. Ab 1983, nach dem Diplom und diversen Opernengagements, sang er in West-Europa, den USA und Israel. Er sang unter anderem in Ural- und Wolga Kosaken Chor. Er bereiste russisch-orthodoxe Klöster, um seine Kenntnisse im Bereich der östlichen Chormusik zu perfektionieren, und vertiefte sein Wissen im Unterricht des berühmten Dirigenten und Theologen Georg Szurbak in Warschau. Als großes Vorbild fungierte immer der berühmte Dirigent des Don Kosaken Chores Sergej Jaroff.

Erst nach seinen vielen internationalen Erfahrungen tat er 1994 den wohl entscheidendsten Schritt seines künstlerischen Lebens und sang in einem Chor, aus welchem sich später die MAXIM KOWALEW DON KOSAKEN herauskristallisierten. Jener Klangkörper läßt das musikalische Erbe der Kosaken in Westeuropa und Skandinavien auf technisch brillantem Niveau wieder aufleben. Maxim Kowalew sieht es bis heute als seine Aufgabe, die schönen russischen Melodien zur Freude des Hörers erklingen zu lassen und dadurch ein Zeugnis abzulegen vom Geiste jenes alten unvergänglichen Russlands, das oft über dem Tagesgeschehen in Vergessenheit gerät. Dabei ist Ihm auch wichtig, begabten Künstlern die Möglichkeit zu geben, ihr großes Talent an die Öffentlichkeit zu bringen.

Einlass 18:00 Uhr

MOZART IM PARK
ein Spaziergang durch den aufblühenden Park

MIT Philipp Dürschmied, Larissa Wagenhals
AKKORDEON Vanja Circovic und David Maksimovic
REGIE & DRAMATURGIE Tina Brüggemann, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Birgit Barth

Nach den Werken von Shakespeare, Goethe und Schiller lassen wir in dieser Spielzeit Mozart im Park erklingen. Ausgewählte Werke auf dem Akkordeon interpretiert und Szenen seiner Biografie bringen uns bei diesem Spaziergang durch den aufblühenden Park nahe, wie unerträglich leicht unser Leben auch oder gerade angesichts des Todes ist.

HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk. Bitte beachten Sie außerdem, dass nicht in allen Teilen des Parks ein barrierefreier Zugang möglich ist. Bei schlechter Wettervorhersage treffen wir bis zwei Stunden vor Beginn die Entscheidung, ob die Vorstellung stattfinden kann und informieren Sie über unsere Homepage, Social Media sowie Ticketinhaber*innen über ihre hinterlegten Kontaktdaten

ZUPF DIR EIN WÖLKCHEN
eine Stückentwicklung des Inklusiven Spielclubs

Wahrscheinlich liegt’s an mir!

Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt´s an mir!

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

MOZART IM PARK
ein Spaziergang durch den aufblühenden Park

MIT Philipp Dürschmied, Larissa Wagenhals
AKKORDEON Vanja Circovic und David Maksimovic
REGIE & DRAMATURGIE Tina Brüggemann, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Birgit Barth

Nach den Werken von Shakespeare, Goethe und Schiller lassen wir in dieser Spielzeit Mozart im Park erklingen. Ausgewählte Werke auf dem Akkordeon interpretiert und Szenen seiner Biografie bringen uns bei diesem Spaziergang durch den aufblühenden Park nahe, wie unerträglich leicht unser Leben auch oder gerade angesichts des Todes ist.

HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk. Bitte beachten Sie außerdem, dass nicht in allen Teilen des Parks ein barrierefreier Zugang möglich ist. Bei schlechter Wettervorhersage treffen wir bis zwei Stunden vor Beginn die Entscheidung, ob die Vorstellung stattfinden kann und informieren Sie über unsere Homepage, Social Media sowie Ticketinhaber*innen über ihre hinterlegten Kontaktdaten

ZUPF DIR EIN WÖLKCHEN
eine Stückentwicklung des Inklusiven Spielclubs

Einlass: 90min vor Spielbeginn

Jana Kuss / Violine
Oliver Wille / Violine
William Coleman / Viola
Mikayel Hakhnazaryan / Violoncello



„Ein ungemein kraftvolles, bewegendes und emotional aufreibendes Hörerlebnis.“ (The Strad über „KRISE“).

Das Kuss Quartett setzt seit vielen Jahren neue Maßstäbe mit einer anspruchsvollen konzeptionellen Programmgestaltung. Ziel und Ideal ist es, sowohl dem traditionellen Publikum als auch neuen Hörern einmalige Erlebnisse zu bieten. Die Primaria Jana Kuss und Oliver Wille als zweiter Geiger spielen seit über 30 Jahren Seite an Seite – zusammen mit ihren langjährigen Kollegen William Coleman und Mikayel Hakhnazaryan suchen sie mit Neugierde nach der Bestätigung des ewigen „Muss es sein“ des Streichquartettspiels.

Das Kuss Quartett hat mit Hilfe einer Konzeptionsförderung des Landes Niedersachsen/ Musik 21 in den vergangenen zehn Jahren neue Werke in Auftrag gegeben, so wuchs das Repertoire für Streichquartett mit Kompositionen von Enno Poppe, Aribert Reimann, Manfred Trojahn, Bruno Mantovani, Iris ter Schiphorst, Johannes Fischer und Mark Andre. Kooperationspartner dabei waren unter anderem Concertgebouw und Muziekgebouw Amsterdam, Paris Biennale, Wigmore Hall London und Suntory Hall Tokio.

2019 erhielt das Ensemble als erstes Streichquartett aus Deutschland das legendäre „Paganini-Quartett“ von Stradivari als Leihgabe von der Nippon Music Foundation. Auf diesen Instrumenten spielte das Quartett im Juni 2019 auf Einladung der Suntory Hall Tokio Beethovens kompletten Streichquartettzyklus, die dort entstandene Live-Aufnahme erschien im Frühjahr 2020 bei dem britischen Label Rubicon Classics mit Unterstützung des G. Henle Verlags. „Eine der interessantesten Gesamtaufnahmen der immer unglaublichen (Beethoven) Streichquartette, die stets erschreckend neu und wie gerade erfunden wirken, wenn sie ein hervorragendes Ensemble zu spielen versteht…“(Süddeutsche Zeitung.

Zu Beginn seiner Karriere wurde das Quartett vom Deutschen Musikrat und beim Borciani Wettbewerb mit ersten Preisen ausgezeichnet, erhielt einen Borletti-Buitoni Award und war „Rising Star“ der European Concert Hall Organisation.

Bei zahlreichen Meisterkursen inspiriert das Kuss Quartett heute die nächste Generation, zudem sind William Coleman (in Salzburg) und Oliver Wille (in Hannover und Birmingham) Professoren an europäischen Universitäten. Mikayel Hakhnazaryan unterrichtet Kammermusik an der Hochschule in Karlsruhe, Jana Kuss an der Accademia Perosi in Biella.

Einlass: 10:00 Uhr

ELMAR
von David McKee

MIT Alexandra Stölzl
REGIE Ella Elia Anschein
DRAMATURGIE Julius Max Ferstl

Elmar ist ein Elefant. Allerdings ist er kein bisschen elefantenfarben wie seine Herde um ihn herum – er ist kunterbunt! Er trägt alle Farben, die man sich nur vorstellen kann und ist für die Elefantenherde oft ein Farbklecks im grauen Alltag. Elmar stiftet seine Mitlebewesen oft dazu an, neue Erfahrungen zu machen. Er begegnet jedem Abenteuer mit Freude und ist immer bereit, sie mit seinen Freunden zu durchleben!

Elmar ist eine szenische Lesung für Kinder ab 3 Jahren. Sie ist mobil und kann direkt auf dem Teppich von Kindertagesstätten gespielt werden.

Mit freundlicher Unterstützung gefördert vom Lions Club Schwäbisch-Gmünd – Aalen – Ellwangen.


DAVID MCKEE (1935-2022) war ein britischer, freischaffender Maler und Kinderbuchautor von internationaler Berühmtheit. Die Reihe um den bunten Elmar gilt als seine erfolgreichste Buchserie, deren letztes Buch „Elmar und das Geschenk“ im Frühjahr 2023 posthum im Thienemann-Esslinger Verlag erschien.

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

„Apropos“

Im Zusammenspiel von Gerhard Polt und den Wellbrüdern entsteht ein unterhaltsamer „Bairischer Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit.

Gerhard Polt bietet einen unterhaltsamen „Bayerischen Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit. Der Menschenkenner Polt bespiegelt in seinem Panoptikum Bavaricum die Abgründe des „Bayern an sich“, ohne ihn dem unreflektierten Gelächter des homo googleensis preiszugeben.
Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bayern und den Rest der Welt. Sie laden ein zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Alpinismo Tropical, Heimatverbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung. Da trifft ein virtuos bespieltes Feuerwehrhaus auf bairischen Rap, herzergreifender Jodler auf rustikal-brachialen Tanz, alles in bewährter Tradition der Biermösl Blosn mit vertrauten musikalischen Klängen und satirisch- scharfen Texten im heimatlichen Dialekt.
Gerhard Polt und die drei Wellbrüder machen sich jeden ihrer mittlerweile raren Auftritte zu einem Mordsgaudium für das Publikum und für sich selbst, weil bis man schaut, ist die Mass ausgetrunken, der Radi gegessen, der Schuhplattler getanzt, die Geschichte erzählt und der Jodler vorbei!

Zu sehen, dass sich die Rollen des Umsorgens im Alter umkehren, ist eine Realität, die wir im Alltag gerne ausblenden. Zeller stellt sich sensibel dieser Thematik und erzählt die Geschichte von Andre. Seine Tochter Anna und deren Lebensgefährte Pierre versorgen ihn, so gut es ihnen möglich ist. Dabei changieren sie zwischen Aufopferung und schlechtem Gewissen; (Selbst-)Vorwürfen und Frustration.

Fotos: ©Forster

Einlass ab 19.00 Uhr