Die Liebe zum Gesang und zur mundgemachten Popmusik eint die Sänger der fünfköpfigen Freiburger A-cappella-Band bereits seit nunmehr 16 Jahren. Ursprünglich als Schülerband auf einem Heidelberger Schulhof im Jahr 2006 gegründet, deren Repertoire aus eigens arrangierten Coversongs bestand, tourte die Band nach dem Abitur im Jahr 2012 bereits mit eigenen deutschsprachigen Songs und ihrem zweiten Album „Neue Zeiten (produziert von MAYBEBOP-Sänger Lukas Teske) durch die Bundesrepublik. Mit dem Umzug nach Freiburg im Jahr 2013, dem Beginn des Studiums und mehreren Besetzungswechseln gewann die Band in den Folgejahren an musikalischem Profil und es stellten sich die ersten nationalen und internationalen Erfolge ein. 2019 wurden die Sänger für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet. Zudem gewann die Band das Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP), das SoLaLa A-Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis), sowie die St. Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin).

Anders stehen für modernen A-cappella-Pop-Sound, intelligente deutschsprachige Texte und eingängige Melodien. Mit ihren selbstgeschriebenen Songs erzählen die Freiburger ihre eigenen Geschichten, mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend komisch. Auf poetische Weise werden sie so zu Beobachtern des ganz normalen Wahnsinns, der sich Leben nennt.

Anders sind: Johannes Berning, Adrian Goldner, Johannes Jäck, Florian Clasen, Moritz Nautscher

Copyright: Felix Groteloh

Mondscheintarif
von Ildikó von Kürthy

Mit: Alice Katharina Schmidt
Regie: Julius Max Ferstl,
Ausstattung: Elena Wittbusch
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Cora Hübsch ist 33 Jahre alt und lernt ihre große Liebe Daniel unter erniedrigenden Umständen auf einer Filmpreisverleihung kennen. Sie schauen sich an, finden sich gut und das Dating-Game beginnt! Wir alle kennen das Spiel. Es gibt Regeln, die verhindern, dass das Gegenüber denkt, man wäre auf diese Übereinkunft angewiesen. Cora Hübsch überlässt nichts dem Zufall, am wichtigsten ist allerdings, dass der Zeitpunkt eines Rück- oder Anrufes strategisch perfekt gewählt ist. Zwei Dates hat sie bereits mit Daniel hinter sich, jetzt ist Samstagabend und er hat gesagt, er meldet sich. Als Frau mit Größe kann Cora natürlich ihren Abend ganz normal genießen und lässig auf den Anruf von Daniel warten. Oder auch nicht. Ein Abend über die Frage, wie viel ICH im Dating-Rausch nötig und möglich ist.

Ildikó von Kürthy wurde 1968 in Aachen geboren. Sie machte ihre Ausbildung in Hamburg an der Henri-Nannen-Journalistenschule, war Redakteurin bei „Brigitte“ und beim „Stern“ und veröffentlichte 1999 „Mondscheintarif“ als ihren ersten Roman. Bis heute hat sie neun weitere Romane, drei Sachbücher und ein Kinderbuch geschrieben. „Ich habe im Grunde nie aufgehört, das zu beschreiben, was ich sehe. Früher tat ich das für meinen blinden Vater, heute für alle, die es lesen wollen.“

Das Avin Trio wurde im Jahr 2019 gegründet. Seine Konzerttätigkeit führte das Trio u. a. zu Festivals wie dem Mozartfest Würzburg, Beethovenfest Bonn, Kammermusikfest Hasselburg, den Sommerlichen Musiktagen Hitzacker, in die Alte Oper Frankfurt und ins europäische Ausland. Solistisch trat das Avin Trio mit dem Kammerorchester Braunschweig auf. Aufnahmen und Konzertmitschnitte wurden im Deutschlandfunk und auf NDR Kultur ausgestrahlt. Das Trio hat Werke von Benjamin Scheuer und Aigerim Seilova uraufgeführt, die für das Ensemble geschrieben wurden.
Das Avin Trio wird durch Stipendien der Ernst von Siemens Musikstiftung, der Deutschen Stiftung Musikleben, der Jeunesses Musicales Deutschland, der Elsa-Wera-Arnold Stiftung, des Deutschen Musikrates und des Bundesministeriums für Kultur und Medien im Rahmen von Neustart Kultur gefördert. Unterrichtet wird das Trio von Oliver Wille (Kuss Quartett), Stefan Heinemeyer (Atos Trio) und Markus Becker. Weitere Impulse und künstlerische Inspiration erhielt das Trio von Igor Levit, Sol Gabetta, Péter Nagy, Gerald Fauth, Kristian Bezuidenhout, Eberhard Feltz, sowie Mitgliedern der Ensembles Fauré Quartett, Alban Berg Quartett und Vogler Quartett.

Gefördert durch Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb.

Einlass: 18:30 Uhr

Mondscheintarif
von Ildikó von Kürthy

Mit: Alice Katharina Schmidt
Regie: Julius Max Ferstl,
Ausstattung: Elena Wittbusch
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Cora Hübsch ist 33 Jahre alt und lernt ihre große Liebe Daniel unter erniedrigenden Umständen auf einer Filmpreisverleihung kennen. Sie schauen sich an, finden sich gut und das Dating-Game beginnt! Wir alle kennen das Spiel. Es gibt Regeln, die verhindern, dass das Gegenüber denkt, man wäre auf diese Übereinkunft angewiesen. Cora Hübsch überlässt nichts dem Zufall, am wichtigsten ist allerdings, dass der Zeitpunkt eines Rück- oder Anrufes strategisch perfekt gewählt ist. Zwei Dates hat sie bereits mit Daniel hinter sich, jetzt ist Samstagabend und er hat gesagt, er meldet sich. Als Frau mit Größe kann Cora natürlich ihren Abend ganz normal genießen und lässig auf den Anruf von Daniel warten. Oder auch nicht. Ein Abend über die Frage, wie viel ICH im Dating-Rausch nötig und möglich ist.

Ildikó von Kürthy wurde 1968 in Aachen geboren. Sie machte ihre Ausbildung in Hamburg an der Henri-Nannen-Journalistenschule, war Redakteurin bei „Brigitte“ und beim „Stern“ und veröffentlichte 1999 „Mondscheintarif“ als ihren ersten Roman. Bis heute hat sie neun weitere Romane, drei Sachbücher und ein Kinderbuch geschrieben. „Ich habe im Grunde nie aufgehört, das zu beschreiben, was ich sehe. Früher tat ich das für meinen blinden Vater, heute für alle, die es lesen wollen.“

Tutti in Campagna
mit dem Oper*etten-Mobil durch BaWü

Herbert, Fernando und Veronika teilen nichts als das separierte Überleben in Stuttgart. Und sie sind alle irgendwie müde: sozialmüde, alltagsmüde, lebensmüde. Und da gibt es noch etwas Gemeinsames: Ein Busticket des bizarren Reiseunternehmens TUTTI IN CAMPAGNA, das die verlorenen Großstadt-Existenzen nach "Bella Italia”, dem Land ihrer Träume, zu bringen verspricht. Denn für die hohe Kunst der Seelenheilung muss man weit weg von hier. Das geht nicht mal so eben um die Ecke im Ländle. Oder etwa doch?

Das Berliner Kollektiv tutti d*amore befreien mit dieser Wander-Operette das vermeintlich verstaubte Genre von seinem unzeitgemäßen Ruf. In der musiktheatralischen Sommerreise geht es um Fernweh und Heimweh, um das ganz große Glück und wo wir es finden: nämlich wider Erwarten vor der eigenen Haustür.

Mit Caroline Schnitzer (Mezzosopran), Ferdinand Keller (Tenor), Ludwig Obst (Tenor), Martin Schnitzer und Anna Weber (Performance)
Regie und Fassung Anna Weber
Bühne und Kostüm Elena Scheicher
Sound Design Maria Solberger
Erzählerstimme Max Radestock

Kein Jahrzehnt hat so viel Kult, Neon und bekannte Ohrwürmer hervorgebracht wie die 80er.
Sei dabei, wenn unser SWR3-TopDJ die besten Hits dieses unvergesslichen Kulturjahrzehnts präsentiert und die Tanzfläche mit dir zum Beben bringt.
Genieße unvergessliche Musik der 80-er Jahre live aufgelegt, tolle Partystimmung und coole Drinks im Stadtgarten. Zieht euer Party-Outfits an, sagt euren Freunden Bescheid und übt schon mal eure Dance-Moves.

Einlass: 19 Uhr

LAHME ENTE, BLINDES HUHN
VON ULRICH HUB | FÜR MENSCHEN AB 5 JAHREN

MIT Alexandra Stölzl und Larissa Wagenhals
REGIE Alexandra Stölzl, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Stephanie Krey

Lahme Ente trifft blindes Huhn. In einem Hinterhof begegnen sich zwei Figuren, die eine düster, die andere ein Sonnenschein, und beide begeben sich gemeinsam auf die Reise. Auf der Suche nach dem Ort, an dem ihr größter Wunsch sich erfüllen soll, durchqueren sie den dunkelsten Wald, überwinden eine abgrundtiefe Schlucht und erklimmen den höchsten Berg. Und entdecken am Ziel ihres Abenteuers ein Geheimnis.
Für seine zwei tierischen Antihelden hat Autor Ulrich Hub eine bezaubernde Freundschaftsgeschichte und gleichzeitig ein lebendiges Plädoyer für die Kraft der Fantasie geschrieben.

ULRICH HUB (*1963) studierte Schauspiel und arbeitete mehrere Jahre an verschiedenen Theatern, bevor er sich dem Regiefach und dem Schreiben von Theaterstücken und Kinderbüchern zuwandte. In Aalen war 2015 sein Theaterstück „An der Arche um acht“ zu sehen. Der vielfach ausgezeichnete Autor lebt in Berlin.

HEUTE: EIN WEIßER ELEFANT
ein Abend von, mit und über Rainer Maria Rilke, Clara Westhoff, Ruth Rilke und einen Biografen

MIT Arwid Klaws, Valeria Prautsch und Hugo Ziegler
MUSIK Bolz & Knecht
FASSUNG UND REGIE Tina Brüggemann
KOSTÜME Birgit Barth
DRAMATURGIE Ella Elia Anschein und Tonio Kleinknecht
KUNSTWERKE je eine*r von sieben Künstler*innen präsentiert die eigene Arbeit am Werk

„Wie soll ich meine Seele halten, dass sie nicht an deine rührt?“, fragt Rainer Maria Rilke in seinem Gedicht „Liebes-Lied“ und rührt nicht nur seine Geliebte, sondern seine ganze Leserschaft in der Tiefe ihrer Empfindungen an. Nach dem Parkspaziergang über Rilkes Werk und Wirken geht das Theater in Wasseralfingen noch weiter und bringt zu ausgewählten Gedichten, Briefen und Erzählungen auch Teile seines Romans „Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ auf die Bühne. Malte alias Rainer entdeckt darin Masken in einem verborgenen Schrank, schildert Erlebnisse mit der Mutter, Familienessen und das Leben in der Großstadt Paris. Dorthin hatte Clara Westhoff ihn gebracht, das gemeinsame Kind Ruth blieb in Worpswede. Die sinnliche Wahrnehmung des Alltags und die Reflexion unserer Existenz sind schon in diesem frühen Werk zentral. Und sie durchziehen auch die Arbeit der bildenden Künstler*innen in ihrer Fortschreibung der Gedanken dazu. Schon als Kind entdeckte der Protagonist: „Ich habe nie Masken gesehen vorher, aber ich sehe sofort ein, dass es Masken geben muss.“

Philharmonischer Chor Schwäbisch Gmünd

Anton Bruckner: Messe Nr. 1 d-Moll (WAB 26)für Soli, Chor und OrchesterKyrie – Gloria – Credo – Sanctus – Benedictus – Agnus Dei

Ergänzt durch die Motette „Salvum fac populum tuum“ (WAB 40) sowie den Psalm 150 „Halleluja! Lobet Gott in seinem Heiligtum“ (WAB 38)

Mitwirkende:Mirella Hagen, SopranSofia Pavone, AltEwandro Stenzowski, TenorRaimund Nolte, BassPhilharmonischer Chor Schwäbisch GmündSinfonia 02 (Konzertmeister: Mathias Neundorf)Leitung: Stephan Beck

Chorsinfonik unter den Kuppeln Balthasar Neumanns
Mit Anton Bruckners eindrucksvoller Messe in d-Moll steht eines der bedeutenden Werke der romantischen Kirchenmusik auf dem Programm.
Die 1864 entstandene Komposition vereint eindringliche Spiritualität mit monumentaler Klangfülle und zählt zu den großen chorsinfonischen Meisterwerken des 19. Jahrhunderts.
Im Rahmen des Gmünder Kirchenmusik-Festivals erlebt dieses Werk 2026 eine besondere Premiere – ebenso wie der Aufführungsort: Erstmals ist der Philharmonische Chor Schwäbisch Gmünd mit großer Besetzung in der imposanten Abteikirche Neresheim zu hören.
Unter den weiten Kuppeln des Barockbaumeisters Balthasar Neumann entfaltet sich Bruckners Musik in ihrer ganzen klanglichen und spirituellen Tiefe.

Eine Kooperation des Festivals Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd mit dem Verein zur Erhaltung der Abteikirche Neresheim e.V.

Copyright: Verein zur Erhaltung der Abteikirche Neresheim e.V.

Einlass: 15:00 Uhr

LAHME ENTE, BLINDES HUHN
VON ULRICH HUB | FÜR MENSCHEN AB 5 JAHREN

MIT Alexandra Stölzl und Larissa Wagenhals
REGIE Alexandra Stölzl, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Stephanie Krey

Lahme Ente trifft blindes Huhn. In einem Hinterhof begegnen sich zwei Figuren, die eine düster, die andere ein Sonnenschein, und beide begeben sich gemeinsam auf die Reise. Auf der Suche nach dem Ort, an dem ihr größter Wunsch sich erfüllen soll, durchqueren sie den dunkelsten Wald, überwinden eine abgrundtiefe Schlucht und erklimmen den höchsten Berg. Und entdecken am Ziel ihres Abenteuers ein Geheimnis.
Für seine zwei tierischen Antihelden hat Autor Ulrich Hub eine bezaubernde Freundschaftsgeschichte und gleichzeitig ein lebendiges Plädoyer für die Kraft der Fantasie geschrieben.

ULRICH HUB (*1963) studierte Schauspiel und arbeitete mehrere Jahre an verschiedenen Theatern, bevor er sich dem Regiefach und dem Schreiben von Theaterstücken und Kinderbüchern zuwandte. In Aalen war 2015 sein Theaterstück „An der Arche um acht“ zu sehen. Der vielfach ausgezeichnete Autor lebt in Berlin.

Die drei Musiker von Hackberry konzertieren am 26.07.2026 im Schloss Wasseralfingen einen musikalischen Ausflug durch einen frisch duftenden Mischwald. Florian Neukamm (Gitarre), Steffen Köble (Schlagwerk) und Markus Braun (Kontrabass) zwitschern dreistimmig Melodien von gestern für Menschen von heute. Sogar möglich, dass das tanzende Publikum auf einer Lichtung den jungen Harold trifft. Übrigens: Herzliche Grüße von Maude - die ist verhindert und kommt nicht.

HEUTE: EIN WEIßER ELEFANT
ein Abend von, mit und über Rainer Maria Rilke, Clara Westhoff, Ruth Rilke und einen Biografen

MIT Arwid Klaws, Valeria Prautsch und Hugo Ziegler
MUSIK Bolz & Knecht
FASSUNG UND REGIE Tina Brüggemann
KOSTÜME Birgit Barth
DRAMATURGIE Ella Elia Anschein und Tonio Kleinknecht
KUNSTWERKE je eine*r von sieben Künstler*innen präsentiert die eigene Arbeit am Werk

„Wie soll ich meine Seele halten, dass sie nicht an deine rührt?“, fragt Rainer Maria Rilke in seinem Gedicht „Liebes-Lied“ und rührt nicht nur seine Geliebte, sondern seine ganze Leserschaft in der Tiefe ihrer Empfindungen an. Nach dem Parkspaziergang über Rilkes Werk und Wirken geht das Theater in Wasseralfingen noch weiter und bringt zu ausgewählten Gedichten, Briefen und Erzählungen auch Teile seines Romans „Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ auf die Bühne. Malte alias Rainer entdeckt darin Masken in einem verborgenen Schrank, schildert Erlebnisse mit der Mutter, Familienessen und das Leben in der Großstadt Paris. Dorthin hatte Clara Westhoff ihn gebracht, das gemeinsame Kind Ruth blieb in Worpswede. Die sinnliche Wahrnehmung des Alltags und die Reflexion unserer Existenz sind schon in diesem frühen Werk zentral. Und sie durchziehen auch die Arbeit der bildenden Künstler*innen in ihrer Fortschreibung der Gedanken dazu. Schon als Kind entdeckte der Protagonist: „Ich habe nie Masken gesehen vorher, aber ich sehe sofort ein, dass es Masken geben muss.“

Queen gilt als eine der wandlungsfähigsten und kreativsten Bands der Rockgeschichte. Nicht zuletzt dank Freddie Mercury übt die Band bis heute eine unvergleichliche Faszination aus. „Break Free“ bringt den gesamten Queen-Kosmos samt legendärer Rocksongs auf Deutschlands größte Freilichtbühne. Von „We Will Rock You“ und „Radio Ga Ga“ über „We Are The Champions“ bis hin zu „Bohemian Rhapsody“ – alle großen Hits sind live zu erleben.

Die Tribute-Band „Break Free“ hat sich einen herausragenden Ruf in ganz Europa erarbeitet. Die Musiker ähneln ihren Vorbildern nicht nur optisch zum Verwechseln, sondern kommen auch musikalisch dem Original äußerst nahe. Frontmann Giuseppe Malinconico verkörpert Freddie Mercury in Stimme und Bühnenpräsenz wie kaum ein anderer. Ziel der Band ist es, den Zuschauer*innen eine perfekte Illusion zu bieten – unterstützt von mitreißendem Pathos, gefühlvollen Gitarrensoli und einer herausragenden Performance.
„Break Free“ ist eine liebevolle, energiegeladene Hommage an die Briten um Freddie Mercury, die alle Facetten der legendären Band eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Eine leidenschaftliche Hommage an Queen, die Fans europaweit bereits in Ekstase versetzt hat.


Kinder dürfen unsere Konzerte grundsätzlich ab einem Alter von 6 Jahren besuchen.

Einlass: 18:30 Uhr

HEUTE: EIN WEIßER ELEFANT
ein Abend von, mit und über Rainer Maria Rilke, Clara Westhoff, Ruth Rilke und einen Biografen

MIT Arwid Klaws, Valeria Prautsch und Hugo Ziegler
MUSIK Bolz & Knecht
FASSUNG UND REGIE Tina Brüggemann
KOSTÜME Birgit Barth
DRAMATURGIE Ella Elia Anschein und Tonio Kleinknecht
KUNSTWERKE je eine*r von sieben Künstler*innen präsentiert die eigene Arbeit am Werk

„Wie soll ich meine Seele halten, dass sie nicht an deine rührt?“, fragt Rainer Maria Rilke in seinem Gedicht „Liebes-Lied“ und rührt nicht nur seine Geliebte, sondern seine ganze Leserschaft in der Tiefe ihrer Empfindungen an. Nach dem Parkspaziergang über Rilkes Werk und Wirken geht das Theater in Wasseralfingen noch weiter und bringt zu ausgewählten Gedichten, Briefen und Erzählungen auch Teile seines Romans „Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ auf die Bühne. Malte alias Rainer entdeckt darin Masken in einem verborgenen Schrank, schildert Erlebnisse mit der Mutter, Familienessen und das Leben in der Großstadt Paris. Dorthin hatte Clara Westhoff ihn gebracht, das gemeinsame Kind Ruth blieb in Worpswede. Die sinnliche Wahrnehmung des Alltags und die Reflexion unserer Existenz sind schon in diesem frühen Werk zentral. Und sie durchziehen auch die Arbeit der bildenden Künstler*innen in ihrer Fortschreibung der Gedanken dazu. Schon als Kind entdeckte der Protagonist: „Ich habe nie Masken gesehen vorher, aber ich sehe sofort ein, dass es Masken geben muss.“

Was für ein Sommer 2025! Die No Angels feierten mit ihrer „Still In Love With You – Summer 2025“
Tour in diesem Jahr eine triumphale Rückkehr auf die großen Bühnen! Nach der überwältigenden
Begeisterung in diesem Jahr legen die Engel noch einmal nach: Zum 25-jährigen Bandjubiläum
gehen sie 2026 erneut auf große Sommertour!

Songs wie „Daylight In Your Eyes“, „There Must Be An Angel“, „Something About Us“ oder „No Angel
(It's All In Your Mind)“ sorgten für Gänsehaut-Momente und ausgelassene Stimmung auf sämtlichen
Bühnen – der Jubel war grenzenlos! Aufgrund des riesigen Erfolgs und der überwältigenden
Nachfrage kündigen die No Angels nun zusätzliche Termine für Sommer 2026 an! Die Tour geht
weiter – mit neuen Städten und noch mehr Energie!

Kinder dürfen unsere Konzerte grundsätzlich ab einem Alter von 6 Jahren besuchen.

Einlass: 18:00 Uhr

DER MARKISENMANN
Von Jan Weiler, Romanadaption als szenische Lesung

MIT Valeria Prautsch
FASSUNG Anna Widmann
EINRICHTUNG Julius Max Ferstl
DRAMATURGIE Tina Brüggemann

Kim ist fünfzehn, ihr Leben grässlich. Mutter, Stiefvater, Schule und auch der Stiefbruder sind furchtbar. Und dann ein „Unfall“ und die Familie schiebt sie in den Sommerferien ab zum „feinen Herrn Papen“. Das ist ihr leiblicher Vater, den sie noch nie gesehen hat. Noch nie. Und jetzt: Sechs gemeinsame Wochen in einer Fabrikhalle im Ruhrgebiet, die er mitsamt einer Unmenge scheußlicher Markisen bewohnt. Es dauert, bis sie mit ihm auf Verkaufstour geht. Und gefühlt seinen ersten Erfolg dabei erzielt. Und sie das Sprechen beginnen. Darüber, warum sie sich vorher nie sehen konnten. Und darüber, warum Kim jetzt bei ihm ist. Und plötzlich erscheint das Leben in neuem Licht.

JAN WEILER wurde 1967 in Düsseldorf geboren und war elf Jahre lang beim Süddeutsche Zeitung Magazin in unterschiedlichen Funktionen, die letzten fünf Jahre als Chefredakteur.
Seit 2005 ist er freier Schriftsteller. Er verfasst vor allem Romane, Kolumnen, Hörspiele und Drehbücher und tritt auch als Sprecher auf seinen CDs und als Vorleser auf Tourneen durch ganz Deutschland in Erscheinung.

HEUTE: EIN WEIßER ELEFANT
ein Abend von, mit und über Rainer Maria Rilke, Clara Westhoff, Ruth Rilke und einen Biografen

MIT Arwid Klaws, Valeria Prautsch und Hugo Ziegler
MUSIK Bolz & Knecht
FASSUNG UND REGIE Tina Brüggemann
KOSTÜME Birgit Barth
DRAMATURGIE Ella Elia Anschein und Tonio Kleinknecht
KUNSTWERKE je eine*r von sieben Künstler*innen präsentiert die eigene Arbeit am Werk

„Wie soll ich meine Seele halten, dass sie nicht an deine rührt?“, fragt Rainer Maria Rilke in seinem Gedicht „Liebes-Lied“ und rührt nicht nur seine Geliebte, sondern seine ganze Leserschaft in der Tiefe ihrer Empfindungen an. Nach dem Parkspaziergang über Rilkes Werk und Wirken geht das Theater in Wasseralfingen noch weiter und bringt zu ausgewählten Gedichten, Briefen und Erzählungen auch Teile seines Romans „Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ auf die Bühne. Malte alias Rainer entdeckt darin Masken in einem verborgenen Schrank, schildert Erlebnisse mit der Mutter, Familienessen und das Leben in der Großstadt Paris. Dorthin hatte Clara Westhoff ihn gebracht, das gemeinsame Kind Ruth blieb in Worpswede. Die sinnliche Wahrnehmung des Alltags und die Reflexion unserer Existenz sind schon in diesem frühen Werk zentral. Und sie durchziehen auch die Arbeit der bildenden Künstler*innen in ihrer Fortschreibung der Gedanken dazu. Schon als Kind entdeckte der Protagonist: „Ich habe nie Masken gesehen vorher, aber ich sehe sofort ein, dass es Masken geben muss.“

Comedyshow mit SERDAR KARIBIK

Schlagfertig, sympathisch und erfrischend authentisch tourt der Comedian durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Seine erste Tour "Ganz großes Kino" ist ein Rießenerfolg und die Shows fast immer ausverkauft. Mit seinen millionenfach geklickten Clips sorgt er auch in den sozialen Medien für Aufsehen. Serdars spontane Interaktionen mit dem Publikum sind jetzt schon Kult. Serdar ist Gewinner des Quatsch Comedy Hot Shots 2022 und des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2023. Im TV ist er regelmäßig zu sehen wie z.B. bei nuhr im ersten in der ARD oder im SWR mit einer Reportagereihe über ihn.

Seinen Künstlernamen hat er sich ausgesucht, weil er auf der Bühne ein Sonnenschein ist. Aber auch, weil ihn wegen seines richtigen Nachnamens niemand zu einem Vorstellungsgespräch einlädt. Er erzählt uns, was er als Pädagoge im Kindergarten erlebt hat und warum er als Schauspieler keine Rollen bekommt. Wir hören ihm beim Rückwärts-Reden zu und wie er auf der Strasse erkannt wird und sich neuerdings mit Umsatzsteuer beschäftigen muss und können nicht anders, als ihn ins Herz zu schließen.


Kinder dürfen unsere Konzerte grundsätzlich ab einem Alter von 6 Jahren besuchen.

18:00

DER MARKISENMANN
Von Jan Weiler, Romanadaption als szenische Lesung

MIT Valeria Prautsch
FASSUNG Anna Widmann
EINRICHTUNG Julius Max Ferstl
DRAMATURGIE Tina Brüggemann

Kim ist fünfzehn, ihr Leben grässlich. Mutter, Stiefvater, Schule und auch der Stiefbruder sind furchtbar. Und dann ein „Unfall“ und die Familie schiebt sie in den Sommerferien ab zum „feinen Herrn Papen“. Das ist ihr leiblicher Vater, den sie noch nie gesehen hat. Noch nie. Und jetzt: Sechs gemeinsame Wochen in einer Fabrikhalle im Ruhrgebiet, die er mitsamt einer Unmenge scheußlicher Markisen bewohnt. Es dauert, bis sie mit ihm auf Verkaufstour geht. Und gefühlt seinen ersten Erfolg dabei erzielt. Und sie das Sprechen beginnen. Darüber, warum sie sich vorher nie sehen konnten. Und darüber, warum Kim jetzt bei ihm ist. Und plötzlich erscheint das Leben in neuem Licht.

JAN WEILER wurde 1967 in Düsseldorf geboren und war elf Jahre lang beim Süddeutsche Zeitung Magazin in unterschiedlichen Funktionen, die letzten fünf Jahre als Chefredakteur.
Seit 2005 ist er freier Schriftsteller. Er verfasst vor allem Romane, Kolumnen, Hörspiele und Drehbücher und tritt auch als Sprecher auf seinen CDs und als Vorleser auf Tourneen durch ganz Deutschland in Erscheinung.