Fabian Lampert steht für Nahbarkeit, für Herzlichkeit und vor allem für unfassbar gute Stand Up-Comedy! Nicht umsonst ist er der Gewinner des Nachwuchspreises des Quatsch Comedy Clubs und des Stuttgarter Comedy-Clashs.
Nun möchte er gerne mit euch sein erstes Soloprogramm feiern, denn „Einer dieser Abende“ ist eine Hommage an diese unbeschwerten Abende, an denen die Zeit stillsteht und sich alles leicht und problemlos anfühlt. An Momente, an die man unglaublich gerne denkt, weil sie mit einer Menge Freude und viel Lachen verbunden sind.
Denn genauso leicht und beschwingt sollt ihr von der Show in die Nacht entschwinden und mit einem Lächeln zurückblicken: Ja, das war einer dieser Abende!

Fabians Comedykarriere hat mit einem großen Sprung ins Ungewisse begonnen. So ist er aus Bayern nach Köln gezogen um sich einen Traum zu verwirklichen: Auf der Bühne Menschen zum Lachen zu bringen.
Mit Erfolg, denn mittlerweile ist Fabian nicht mehr von den Bühnen dieses Landes wegzudenken. Regelmäßig begeistert Fabian das Publikum in den etablierten Showformaten wie Nightwash oder dem Quatsch Comedy Club genauso wie in der jungen Generation der Comedy Clubs – vom Münchner Lucky Punch bis zum Downstairs in Berlin.
Kaum einer schafft es so gut, aus einem Raum voller fremder Menschen eine kollektive Begeisterung und Fröhlichkeit hervorzurufen. Denn sein Humor funktioniert super als Verbindung für mehrere Generationen, da seine Geschichten immer auf Augenhöhe sind und es einfach ist, sich darin selber wiederzufinden.
Mit der Preview-Tour zu seinem Solo-Programm „Einer dieser Abende“ beginnt Fabian Lampert ab Oktober 2025 ein neues Kapitel und er ist bereit, mit euch zusammen einen weiteren Sprung ins Ungewisse zu wagen. Freut euch auf die Reise!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Wer sagt eigentlich, dass Tanzen erst nach Mitternacht beginnt? Das Kulturhaus Schwanen macht Schluss mit der Nachtschicht und lädt zur nächsten Ausgabe des „Schwanen Vor12Club“: einer Clubnacht für alle, die lieber früher als später feiern. Raus aus dem Alltag, rein in den Club!

Ab 20 Uhr verwandelt sich der Saal in eine offene Tanzfläche für alle, die unter der Woche genug Verantwortung tragen – ob im Care-Bereich, im Büro, zu Hause oder anderswo.
Resident-DJ „The man from California“ liefert wie gewohnt ein tanzbares Set aus Hip-Hop, Pop, Dancehall und Indierock. Gelegentlich mit Gast-DJs, die für musikalische Abwechslung sorgen.
Der Schwanen-Saal wird zum Treffpunkt für alle, die lieber mittendrin als nur dabei sind: Familienmanager:innen, Pflegekräfte, Büromenschen, Power-Couples oder Solotänzer:innen – hier zählt der Beat, nicht der Status.

💃🕺 Kurz gesagt: Feierabendbier + Lieblingsbeats + gute Leute = perfekte Nacht mit entspanntem morgen!
Also auf in den Schwanen zum abtanzen,, abfeiern und den Alltag für eine Weile hínter sich zu lassen!

Und weil Respekt & Achtsamkeit im Schwanen immer mitfeiern, ist Raum für Vielfalt, für ein faires Miteinander und ein gutes Gefühl auf der Tanzfläche gemeinsam mit euch allen Programm!

Ende 24:00 Uhr

Seit über 20 Jahren schreibt das Duo „Carolin No“ seine ganz persönliche musikalische Erfolgsgeschichte – dank künstlerischer Eigenständigkeit, musikalischer Tiefe und getragen von einer treuen Fangemeinde. Mit der Jubiläumstour „NE//ON – 20 Years Live“ feiern Carolin und Andreas Obieglo zwei Jahrzehnte voller Musik, Geschichten und unvergesslicher Momente – und lassen ihre besten Songs in neuem Licht
erstrahlen.

Carolin No – das sind zwei Multiinstrumentalisten und Songwriter, die nach Stationen in den USA und Berlin heute bei Würzburg leben, ihre Musik schreiben und in Eigenregie produzieren. Ihr Sound verbindet akustische Klänge mit elektronischen Texturen und Songwriter-Tradition mit atmosphärischen Soundscapes. Die Kompositionen des Duos, die voller Tiefe, Wärme und poetischer Kraft sind, schaffen einen Klang-Kosmos, der gleichermaßen berührt und inspiriert.

Mit acht Studioalben, rund 50.000 verkauften Tonträgern und mehreren Millionen Streams jährlich haben sich Carolin No eine große, stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Konzerte und Kollaborationen mit Künstler:innen wie Reinhard Mey, Suzanne Vega sowie John Helliwell und Jesse Siebenberg von Supertramp
unterstreichen ihre besondere Stellung in der Singer-Songwriter-Szene. Auch die Fachwelt würdigte ihren Weg mit zahlreichen Auszeichnungen – darunter der Nachwuchsförderpreis für junge Songpoeten, der Kulturpreis der Bayerischen Landesstiftung sowie eine Nominierung für den Preis der deutschen Schallplattenkritik.

Die Jubiläumstour „NE//ON – 20 Years Live“ ist ein mitreißendes Live-Erlebnis für alle Sinne, das die Songs aus zwanzig Jahren zusammenführt und sie in neuen Farben leuchten lässt.

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Frech geklaute Meisterwerke für Tuba und Klavier, garniert mit Schmähgedichten aus Hofmeirs „Hundsgemeiner Instrumentenkunde“.

Jedes Musikinstrument ist stolz auf seine besten Solowerke. Zurecht. Tubisten wissen das besonders gut – denn sie haben kaum welche. Also greift der bekannteste aller Tubisten, Andreas Martin Hofmeir, beherzt zu: Er klaut das Beste von der Konkurrenz, virtuos begleitet von der Pianistin Barbara Schmelz. Eine unverschämte, konzertante Aneignung!

Damit nicht genug: Mit Schmähgedichten aus seiner brandneuen „Hundsgemeinen Instrumentenkunde“ gibt er den Instrumenten auch sprachlich den Rest. Ein Abend, der Lachmuskeln und anspruchsvollen Gehörgang gleichermaßen fordert, charmant, clever und mit schelmischem Humor.

Wie der Kölner Stadt-Anzeiger urteilt: „Ein feiner Spagat zwischen Genie und Groteske. (…) So unterhaltsam die Satire, so virtuos das Spiel. (…) [Hofmeir] zeigt sich als das, was in der Klassikwelt selten geworden ist: ein Humanist des Humors. Seine Tuba ist Königin – und gleichzeitig Hofnarr. (…) Ein Abend, der zeigt, wie groß Musik sein kann, wenn man sie nicht zu ernst nimmt.“

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Derf‘s noch a bissle meeh sei‘? ..fragten sich die beiden Musiker und Komödianten, kruschtelten in ihrem bisher unerschlossenen Ideenschatz und wurden fündig.
Neue Lieder und Szenen samt archäologischer Fundstücke aus langjähriger Dialekt- und Humorforschung, teilweise aus der württembergischen Landesgeschichte, kamen ans Tageslicht.
Dieser Mix aus neuen und bewährten Nummern findet nun seinen Niederschlag im Programm „Noh meeh Heinrich und Ernst“, einer Vorstufe zum und einem Ausblickle ins gechillte Ernst und Heinrich Alterswerk unter dem Motto „Humor hilft trotzdem. Ma muss bloß wella.“

Copyright Foto: Mia Mantel

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn die ersten Sonnenstrahlen den Winter vertreiben, blühen nicht nur die Pflanzen auf – sondern auch die Allergien. Während andere voller Lebensfreude in die Biergärten stürmen, kämpft Michael Krebs mit tränenden Augen, triefender Nase, Atemnot und einem inneren Juckreiz, der ihn an den Rand der Gesellschaft katapultiert. Doch statt sich im dunklen Schlafzimmer zu verkriechen, stellt er sich der gnadenlosen Wirklichkeit: mit Humor, Musik – und einer Nasendusche Backstage.
„Angriff der Frühblüher“ ist Comedy für alle, die wissen, dass der Frühling nicht nur Glitzer und Schmetterlinge bedeutet, sondern auch Antihistaminika und das Gefühl, von einer Pollenapokalypse überrollt zu werden.

Michael Krebs, mehrfach preisgekrönter Musikkabarettist, liefert ein allergisches Feuerwerk aus Wortwitz, Live-Musik und messerscharfer Beobachtungsgabe. In seinem unverwechselbaren Stil zerlegt er den ganz normalen Wahnsinn des Alltags – von Heuschnupfen-Symptomen über Apotheken-Smalltalk bis hin zu absurden Ratschlägen von Leuten, die raten „das mit dem Immunsystem als Chance zu sehen“.
Und ja, auch Birken bekommen ihr Fett weg.
Doch „Angriff der Frühblüher“ ist weit mehr als Heuschnupfen-Comedy. Es ist eine Liebeserklärung an die Absurdität des Daseins. Ein Fest für alle, die wissen, dass Lachen die beste Medizin ist – direkt nach Kortison. Michael Krebs schafft es, seine persönlichen Pollen-Kriege in universelle Pointen zu verwandeln. Seine Songs – live am Klavier und mitten aus dem Leben – sind eingängige Ohrwürmer mit Tiefgang. Und sein Blick auf die Welt ist klar, witzig, manchmal böse, aber immer menschlich.

„Angriff der Frühblüher“ ist ein Muss für alle, die den Frühling lieben – und gleichzeitig hassen. Hier wird richtig gearbeitet – mit Verstand, Gefühl, Musik und einer Nasendusche Backstage.
Also schnapp dir deine Tickets – bevor der nächste Pollenflug kommt.

Einlass: 19:45 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Anekdoten aus einem aufregenden Leben und ... warum wir immer wieder auf Fake News aus dem Internet reinfallen.

In Zeiten von Fake News und Unsicherheiten ist JAN HOFER eine herausragende Instanz der verlässlichen Nachrichtenvermittlung. Am 5. März kommt der Moderator und ehemalige Chef-Sprecher der Tagesschau nach Stuttgart ins Theaterhaus.

JAN HOFER gilt als Inbegriff fürvertrauenswürdige Informationen und glänzt darüber hinaus mit seinembreit gefächerten Wissen .Neben seiner Arbeit im Nachrichten-Business widmete er sich auch derModeration von TV Talkshows. Seine erste große Station war die NDR-Talkshow, bevor er Anfang der Neunzigerjahre mit dem Format Riverboatdie deutsche Medienlandschaft bereicherte. Die Sendung wurde eine dererfolgreichsten Talkshows und erreichte herausragende Quoten mitMarktanteilen von bis zu 30 Prozent. Nach 21 Jahren und 415 Sendungen gab erim Jahr 2012 die Moderation weiter. Sein profundes Wissen vermittelt er auch in ungezählten Vorträgen alsgefragter Referent und Moderator, vorwiegend in den Bereichen „die Nachricht hinter der Nachricht“ und Wirtschaft. Im Dezember 2020 verabschiedete sich JAN HOFER nach 36 Jahren als Chefsprecher der Tagesschau. Als echter Medienprofi nahm er aber gern die nächste Herausforderungan: So war er 2021 Teilnehmer der RTL Tanz-Show “Let’s Dance“ und erreichte den fünften Platz. Kurz darauf übernahm er die Verantwortungfür den Aufbau des neuen Nachrichtenmagazins „RTL direkt“. Drei Jahrelang prägt er die Sendung, die sich schnell einen festen Platz in der deutschen Medienlandschaft sichern konnte. Auch in den sozialen Medien hat sich Jan mit seiner sympathischen Arteine beachtliche Community aufgebaut.Insbesondere im Zusammenspiel mit seiner Frau Phong Lan begeistern diebeiden ihr Following mit viel Humor und geben Einblicke in Ihrgemeinsames Leben auf Mallorca.

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.

Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.

Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.

Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.

Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass: 19:00 Uhr

gardiZERO ist eine Hommage an die Kraft der Verwandlung – sei es die Geburt eines neuen Lebens, die Evolution der Natur oder die ständige Veränderung in uns selbst. Gardi Hutter zeigt, dass das Nichts nicht leer, sondern voller Möglichkeiten ist.

Das Stück ist eine philosophische und unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Nichts, dem Anfang aller Dinge. Aus der scheinbaren Leere erwächst Leben, aus dem Chaos entsteht Ordnung, und aus dem Nichts wird - alles. Mit ihrem eigensinnigen Humor und ihrer großartigen Körperlichkeit begibt sich die Clownerin auf eine Reise durch die Geburt der Dinge, vom ersten Zucken bis zur kompletten Verwandlung. Sie erkundet, wann aus Nichts Etwas wird. Mit minimalen Mitteln und maximaler Ausdruckskraft spielt sie mit den Gegensätzen von Leere und Fülle, Stillstand und Bewegung, Absurdität und Sinn.

In einer Welt, die von Chaos und ständigem Wandel geprägt ist, lädt Gardi Hutter ihr Publikum ein, die Schönheit des Ursprungs, der Verwandlung und der Geburt zu entdecken. Ein Fest der Fantasie: clownesk, grotesk, poetisch.


Buch: Gardi Hutter – Michael Vogel

Spiel: Gardi Hutter

Regie: Michael Vogel (Artistischer Direktor Familie Flöz)

Komposition: Neda Cainero

Musik: Neda Cainero, Pino Basile, Juri Cainero

Registration: Theo Bernardi

Kostüm: Valentina Rinaldi

Perücke: Nina Kleine

Requisit: Thomas Freydl

Lichtdesign: Reinhart Hubert + Theo Bernardi

In Koproduktion mit: Theaterhaus Stuttgart – Theater Casino Zug - LAC Lugano Arte e Cultura

Uraufführung: 25.10.2025 Theaterhaus Stuttgart Premiere Frankreich: 5.12.2025 Théàtre Gérard Philippe, Champigny/Paris Premiere Schweiz: 16.1.2026 Theater Casino Zug Premiere Tessin: 6.2.2026 LAC Lugano

Aus Alltag wird Ausnahmezustand
Es gibt Comedians, die erzählen Geschichten. Und es gibt Link Michel. Er nimmt
einen einzigen Gedanken, dreht ihn auf links und spinnt ihn so konsequent weiter,
bis aus einer alltäglichen Kleinigkeit eine Kettenreaktion entsteht, die niemand
kommen sieht. Seine Gedankengänge sind messerscharf, manchmal herrlich
schräg – und am Ende oft erstaunlich logisch.
Mit seinem neuen Programm „BÄM! Direkt aufs Zwerchfell“ widmet sich Link
Michel genau den Situationen, die jeder kennt. Dem Klassentreffen. Dem
Autokauf. Dem Heimwerken. Dem Familienleben. Was andere abhaken, ist für ihn
erst der Anfang. Link Michel denkt weiter, wo andere längst aufgehört haben.
Genau daraus entsteht sein ganz eigener Humor – überraschend, klug und mit
Wendungen, die man so nicht kommen sieht.
Link Michel braucht dafür nur messerscharfen Sprachwitz und ein Timing, das auf
die Hundertstelsekunde sitzt. Seine Gedanken schlagen Haken, wechseln
scheinbar mühelos die Richtung und treffen oft genau dann ins Schwarze, wenn
das Publikum glaubt, längst zu wissen, wie die Geschichte weitergeht.
Er erzählt nicht von außergewöhnlichen Erlebnissen, sondern vom ganz normalen
Wahnsinn, der uns täglich begegnet. Von kleinen Begebenheiten, die jeder kennt –
die aber kaum jemand weitererzählt. Link Michel findet das Komische, wo andere
nur Alltag sehen. Genau deshalb erkennt sich das Publikum in seinen Geschichten
immer wieder selbst.
„BÄM! Direkt aufs Zwerchfell“ ist intelligente Comedy mit Tempo, überraschenden
Gedankengängen und jeder Menge Wiedererkennungswert. Ein Programm, das
zeigt, wie viel Komik in den scheinbar unscheinbaren Momenten des Lebens
steckt – wenn man sie mit den Augen von Link Michel betrachtet.

Einlass: 19:30 Uhr

Der Name ist Programm!
Hillus Herzdropfa
*Em Schwobaländle geboren!
*Mit Schbätzla groß worra!
*Mit Moscht aufzoga!
*Mit Mauldascha schea worra!
*Mit’m schwäbischa Dialekt weit komma !
* Bodaschtändig blieba, ohne em Dregg zom schtau!

Was witt no mai, als wia a Alb- Schwob zom sei!
Unser Heimat, unser Geschichte, Kultur und Werte sind ein fester Teil von uns!

Was en ächda Alb-Schwoba ausmacht:
Er isch gwies it faul, er schbaret Energie!
Er ka it emmr bloß nemma. Er muss sich au amol ebbes geba lau!
Er ersetzt fehlenda Größe, durch Intelligenz!
Er woiß, was er nicht woiß, also ka er it domm sei!
Er will koi künschtlicha Intelligenz, er brobiert es amol mit echter!
Er isch a guatr Zuhörer! Worom? Die Dummheit von mache Leit macht ihn schbrachlos!

Bei diesem Programm von Hillus Herzdropfa
Setzt der Humor etwas Intelligenz und Allgemeinbildung voraus!
Bevor du urteilsch, verschtand!
Bevor du vrmuadesch,frog!
Bevor du schwätsch,denk!
Ma derf Witze ibr domme Menscha macha, dia ghöret jo koiner Minderheit ah!
Hillus Herzdropfa wünschet Eich
Vill Schbass ond guata Onderhaltung!

Einlass ab 19.00 Uhr

Dieses Mal haben wir die Jazz Night von der dunklen Jahreszeit ins Frühjahr verlegt und läuten damit den Frühling ein.
Jung, begeistert und voller Lebensfreude startet die Jazz Night mit „The J.D.´s & Friends“ -
ein bunt zusammengestelltes Ensemble aus einzelnen, jazzbegeisterten Musikern.
Dann übernimmt die High´n Mighty Big Band unter dem Motto „One for Daddy-O“ die Bühne. Der Trompeter Nat Adderley hat mit seinem älteren Bruder, dem Altsaxofonisten Julian „Cannonball“ Adderley, die Hardbop und Souljazz Ära nachhaltig geprägt. Nat Adderleys Gespür für soulige Midtempo Kompositionen im Hardbopstil brachte unzählige Ohrwürmer hervor. Die High´n Mighty Big Band lässt die Musik in mitreißenden Arrangements an diesem Abend wieder auferstehen.
Den Abend beschließt Ynamit Deli, eine hochkarätig besetzte fünfköpfige Brass Band, die sich in keine Schublade stecken lässt. Mit Sousaphon, Saxophon, Trompete, Posaune und Schlagzeug erschaffen die fünf Musiker eine explosive Mischung aus Jazz, Funk, Hip-Hop und Soul from New Orleans to „The Länd“.
Freuen Sie sich auf „beswingten“ Jazz im Frühling.

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die „Missa solemnis“ von Beethoven provozierte mit ihrer in vielfacher Hinsicht extremen Gestaltung nicht selten Kritik oder Unverständnis.
Wie begegnet man als Interpret den immensen Herausforderungen dieses geradezu „maßlosen“ Werks? Frieder Bernius, der die Messe am 6.3.2027 mit dem Kammerchor Stuttgarter und der Hofkapelle Stuttgart aufführt , spürt einer genauen Abstimmung der vokalen und instrumentalen Kräfte nach, um dem außergewöhnlichen Werk gerecht zu werden.

Solisten:
Carolina Ulrich | Sopran
Sophie Harmsen | Alt
Christoph Pfaller | Tenor
Arrtu Kataja | Bass

Konzerteinführung um 16:00 Uhr

Wenn El Flecha Negra die Bühne betritt, gerät der Schwanensaal ins Schwitzen: Am Freitag, 6. März 2026, bringt die fünfköpfige Band aus Freiburg mit Wurzeln in Chile, Brasilien und Peru ihr neues Album "Mucho Picante Caliente" ins Kulturhaus Schwanen Waiblingen. Einlass ist um 19 Uhr, los geht's um 20 Uhr – mit einem Mix aus Cumbia, Reggae, Ska und jeder Menge Mestizo-Power.
Was 2014 als Straßenmusik-Projekt begann, ist heute eine der mitreißendsten Formationen der Global-Music-Szene: Cumbia, Salsa und Merengue treffen auf Ska, Reggae und Hip-Hop, getragen von strahlenden Bläsersätzen, flirrenden Chicha-Gitarren und einer Rhythmusgruppe, die keinen Fuß stillstehen lässt.In ihren Texten verbinden El Flecha Negra Themen wie Migration und Identität mit einer klaren Haltung. Darunter liegt ein warmer Kern: Liebe und Hoffnung als Kompass durch stürmische Zeiten. Es sind Geschichten von Alltag und Neuanfang, verpackt in Melodien von großer Leichtigkeit.
Nach über 500 Shows quer durch Europa und Südamerika sowie Auftritten auf Festivals wie der Fusion, dem Burg Herzberg Festival, Das Fest Karlsruhe oder dem Tollwood München begegnen El Flecha Negra ihrem Publikum mit entwaffnender Herzlichkeit. Im Schwanen wird der Abend zum kollektiven Fest: tanzen, feiern, mitsingen – und mit einer Energie nach Hause gehen, die noch lange nachhallt.
Neu ist die Band im Schwanen dabei nicht: 2025 war sie mit der 10 años Fiesta Tour zu Gast, 2026 mit der Fuego Tour Open Air. Mit "Mucho Picante Caliente" kommt sie nun zum dritten Mal.
Besetzung: Cristian Carrasco (Gesang, Trompete), Sebastian Gonzales (Gesang, Trompete), Christian Ovalle (Bass, Gesang), Vital Soares (E-Gitarre), Martin Burgos (Drums)

Einlass ab 19 Uhr

Es ist drei Uhr nachts am 18. Oktober 2011, als die Anti-Terror-Einheit GSG-9 ein Haus in Balingen stürmt und den unscheinbaren Ingenieur Andreas Anschlag verhaftet. Kurz zuvor wird in Marburg auch seine Frau Heidrun vom SEK überrascht, während sie gerade ihren vorerst letzten Funkspruch nach Moskau absetzt.

„Familie Anschlag – Das Leben als Andere“ erzählt von einer wahren Geschichte: Unter dem Deckmantel einer biederen Familie hat ein in der Sowjetunion ausgebildetes Agentenpaar jahrelang Geheimnisse der EU und der NATO an Putins Geheimdienste geliefert.

Das Stück erzählt die komplexe Biografie der Anschlags von ihrer Ausbildung bis zu ihrem Prozess in Stuttgart. Dabei stellt es die Perspektive der unwissenden Tochter ins Zentrum der Erzählung, die nichts vom Doppelleben der Eltern wusste.

Das Quartett Laura Kipp, Jens Loh, William Lecomte und Eckhard Stromer begeistert mit
Stücken, die Jazz-, Pop-, Folk- und Chansonelemente beinhalten und sich mit authentischen
und berührenden Texten präsentieren. Dabei bewegen sie sich in Richtung Zukunft, werfen
jedoch auf dem Weg nostalgisch einen Blick zurück über die Schulter.

Das Restaurant Mäulesmühle bewirtet an der Theke der Kulturscheuer mit Getränken und Snacks.

Einlass: 19:00 Uhr