Hörst du das auch? Ein Zirpen, ein Scharren und Tröten... Seltene und
seltsamen Kreaturen bewohnen diesen kleinen geheimnisvollen Ort: Es gibt
viel zu entdecken und jede Menge Abenteuer zu bestehen, wenn sich die
beiden Akteure des Stücks in immer neue Tiere verwandeln. Mit viel Humor
und Theaterzauber nehmen sie das junge Publikum mit in eine Welt voll
wundersamer und skurriler Lebewesen. Wie unterhält sich der Löcherkraken
mit einem Fliegenden Fisch und wer hat eigentlich den Dsungarischen
Zwerghamster gesehen?
Der Tänzer, Choreograph und Tanzpädagoge Felix Berner entwickelt für das
Rheinische Landestheater Neuss eine Entdeckungsreise für Groß und Klein!
Die choreografischen Elemente machen seine Arbeiten zu ganz besonderen
Bühnenerlebnissen, die die Fantasie zum Blühen bringen. Berner ist bekannt
für sein breites Spektrum in der Arbeit mit diversen Zielgruppen und ist seit
2023 Leiter des Fachbereichs Tanz an der Akademie für kulturelle Bildung des
Bundes und des Landes Nordrhein-Westfalen in Remscheid.

Einlass kurz vor Beginn

Hörst du das auch? Ein Zirpen, ein Scharren und Tröten... Seltene und
seltsamen Kreaturen bewohnen diesen kleinen geheimnisvollen Ort: Es gibt
viel zu entdecken und jede Menge Abenteuer zu bestehen, wenn sich die
beiden Akteure des Stücks in immer neue Tiere verwandeln. Mit viel Humor
und Theaterzauber nehmen sie das junge Publikum mit in eine Welt voll
wundersamer und skurriler Lebewesen. Wie unterhält sich der Löcherkraken
mit einem Fliegenden Fisch und wer hat eigentlich den Dsungarischen
Zwerghamster gesehen?
Der Tänzer, Choreograph und Tanzpädagoge Felix Berner entwickelt für das
Rheinische Landestheater Neuss eine Entdeckungsreise für Groß und Klein!
Die choreografischen Elemente machen seine Arbeiten zu ganz besonderen
Bühnenerlebnissen, die die Fantasie zum Blühen bringen. Berner ist bekannt
für sein breites Spektrum in der Arbeit mit diversen Zielgruppen und ist seit
2023 Leiter des Fachbereichs Tanz an der Akademie für kulturelle Bildung des
Bundes und des Landes Nordrhein-Westfalen in Remscheid.

Einlass kurz vor Beginn

Masha Bijlsma gehört zu den herausragenden Jazz-Sängerinnen des alten Kontinents. Zu Ihren besonderen Stärken gehören Wandlungsfähigkeit, Stil und Ausdrucksvermögen. Ob sie Chanson-Romantik weckt oder Popsongs jazzig veredelt, es gelingt ihr stets, mit ihrem Klangfarbenspiel zu fesseln. Jazzstandards und eigenen Kompositionen haucht sie üppige Sinnlichkeit ein und wenn sie scattet, gewinnen ihre Songs kraftvollen Drive. Ganz gleich, ob sie mit samtig zarter Stimme Chanson-Gefühle entwickelt oder ob sie Popsongs mit Jazzgefühlen veredelt, Masha Bijlsma versteht es, mit ihrem Klangfarben-Reichtum und ihrem außergewöhnlich großen Tonumfang das Publikum zu fesseln.

Ihr eingespieltes Trio garantiert mit raffinierten Arrangements eine entspannte Atmosphäre. Der groovende Martin Sasse am Klavier, der ausdruckstarke Martin Gjakonovski am Bass und der swingende Schlagzeuger Dries Bijlsma zeigen, wie kreativ und progressiv man mit Mainstream-Nummern umgehen kann, ohne dass deren Wiedererkennungswert Schaden nimmt.

Als Gäste ihrer Band präsentiert Masha Bijlsma zwei exzellente Bläser aus Holland: Saxofonist Ben van den Dungen und Posaunist Ilja Reijngoud. Im Zusammenspiel der international bekannten Jazzgrößen präsentiert Masha Bijlsma handfesten Jazz - traditionsbewusst und dennoch zeitgemäß!

Einlass: 19:00 Uhr

Die britische Rockband Queen und ihr legendärer, leider viel zu früh verstorbener Frontmann Freddie Mercury haben definitiv Musikgeschichte geschrieben. Unzählige Songs sind längst Klassiker geworden und leben in den Herzen der nach wie vor großen Fangemeinde weiter. Ob „Bohemian Rhapsody“, „Who Wants To Live Forever“, „Another One Bites The Dust“ oder „Radio Gaga“, die Liste ist schier endlos.
Fast so als ob Freddie Mercury leibhaftig auf der Bühne stände, performt die Queen Revival Band, Europas beste Queen-Coverband, die Hits der britischen Rockband mit außergewöhnlicher Authentizität. Dabei entsprechen die Instrumente, Gitarrenverstärker und weitere Requisiten den Originalen, sodass der für Queen typische wuchtige Sound entsteht. Auf der einen Seite werden natürlich die bekanntesten Hits von Queen gespielt, auf der anderen Seite aber auch weniger bekannte, dennoch nicht weniger geniale Werke. Und das mit einer aufwendigen Bühnenshow mit überraschenden Showeinlagen und spektakulären Lichteffekten.
Bei „God Save The Queen“ steht das im Vordergrund, was Queen ausmachte: die extravagante Performance eines einzigartigen Sängers mit seiner Band.
Es wird keinen zweiten Freddie Mercury geben, aber mit seiner Stimmgewalt und seinem Charisma kommt der Frontmann Sascha Lien dem legendären Original optisch und sängerisch sehr nahe. Lien wurde für das Original-Queen-Musical „We Will Rock You“ von Queen-Gitarrist Brian May persönlich aus zahlreichen Bewerbern ausgewählt und war über fünf Jahre lang erster Sänger im Musical.

Einlass: 19 Uhr

Lange Zeit hat der in Berlin lebende, deutsch-amerikanische Pianist Benjamin Lackner vor allem im Trio gearbeitet und einen Sound entwickelt, der sich aus europäischer Klassik, Jazz- und Popeinflüssen speist. Fließende Rhythmen, starke Melodien, das sind die prägenden Komponenten der Musik Lackners. Seine Kompositionen haben eine wesentlich lyrische Qualität, die seinen musikalischen Kolleginnen und Kollegen viele Möglichkeiten gibt, der Musik ihren eigenen Charakter zu verleihen. Gerade erst hat er mit einem neuen Quartett seinen Einstand bei dem legendären Label ECM gegeben, da überrascht er uns nun mit seinem neuen Programm und einem Quintett der Extraklasse.
Alle fünf haben lange Listen mit Top-Kollegen, mit denen sie bereits gespielt haben. Einige seien hier genannt: Massive Attack und Elvis Costello (Benjamin Lackner), Chick Corea und Manu Katché (Matthias Eick), Edward Simon, Kurt Rosenwinkel (Mark Turner), Pat Metheny und Joe Lovano (Lina May Han Oh), Sheila Jordan und Youn Sun Nah (Matthieu Chazarenc). Auf internationalen Jazzfestivals sind sie wie auch Lackner immer wieder gefragte Performer. Außer in seinem aktuellen Quartett und Quintett spielt Lackner auch solo und in seinem langjährigen Trio.

Einlass: 19:00 Uhr

Erhaltet interessante Einblicke in das Leben in Monheim am Rhein – wie es war, wie es ist und wie es sein wird. Entdeckt die kulinarische Vielfalt der Monheimer Altstadt und lasst euch verwöhnen, wie es sich für einen entspannten Sonntag gehört. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Restaurant Ohters, Nashe Café, Eiscafé Art und Weise und Blue Moon (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

„Monheim für Feinschmecker“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erlebt ihr Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Tante Tina, La piccola enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Monheimer Originale laden in ihre Lokale der Altstadt zu einem 3-Gänge-Menü ein. Das Wochenende schon im Blick, ist es Zeit für die Delikatessen der Altstadt: regionale Leckerbissen, rheinische Köstlichkeiten und Brauspezialitäten. Dazu kommen Stadtgeschichten, Lebensweisheiten und der Karneval. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Pfannenhof, Spielmann, Bloomgold und Max Burger und Bar (Änderungen vorbehalten)

Seit 2008 stellt die Pianistin und Entertainerin Katrin Höpker auf ihren
Konzerten ihr Publikum selbst ins Rampenlicht, indem sie mit ihren Gästen
gemeinsam singt. Musik macht glücklich, das ist klar. Und selber zu singen
noch glücklicher. Und tatsächlich: Wer einen Abend mit Frau Höpker verbringt,
wird mit guter Laune belohnt und ganz sicher beschwingt nach Hause gehen.
Denn – der Titel der Veranstaltung nimmt vorweg, was die Gäste erwartet –
Katrin Höpker erfand mit „Frau Höpker bittet zum Gesang“ ein einmaliges
Mitsing-Format. Darin steckt ihr ganzes Können, ihre ansteckende Leidenschaft
für Musik und für das gemeinsame Singerlebnis. Dabei stellt die Künstlerin ihre
Programme Abend für Abend individuell zusammen und begeistert seit über
15 Jahren Hobbysängerinnen und -sänger auf unnachahmliche Art und Weise.
Egal ob Popsong, Schlager, Volkslied, Evergreen oder eines ihrer beliebten
Medleys – jede Veranstaltung hat ihre eigene Note. Und weil die Melodien
meistens bekannter sind als der Text eines Liedes, hat Frau Höpker auch dafür
vorgesorgt: die Texte werden auf eine große Leinwand projiziert und das
gemeinsame Singen wird damit zum unvergesslichen Erlebnis.
Charmant und liebevoll nimmt sie ihr Publikum bei der Hand, greift Stimmungen
auf, begeistert mit Mutterwitz und lässt so im Verlauf des Abends einen
stimmgewaltigen Chor entstehen. Ein Streifzug, bei dem jeder „musikalisch
satt wird“. Also: Mitsingen lohnt sich.

Einlass: 19 Uhr

Das Theater Strahl kommt nach Monheim am Rhein mit der Produktion „Klasse Klasse“. Eine Maskentheaterproduktion des gleichen Kreativteams wie „Typen“. Highlight der Inszenierung ist das Sounddesign von Beatbox-Vizeweltmeister Daniel „Mando“ Mandolini. Die Bandbreite seiner atmosphärischen Klänge reicht vom Summen der Insekten bis zu Techno-Beats.

Klasse Klasse taucht ein in den Mikrokosmos Schule und rührt an das kollektive Gedächtnis von Generationen. Die eigene Schulzeit steht leibhaftig vor dir – mit all diesen Arche-Typen, dem Streber und dem Star, dem Klassenclown und der Diva. In einer dynamischen Collage werden die Konflikte einer Schulklasse auf die Spitze getrieben – mit viel Musik, Witz und Poesie.

Einlass: 18:30 Uhr

„Ich mache Content, also bin ich.“ (frei nach Descartes)

Gott schuf den Menschen und der Mensch schuf Content. Was eben noch ein Foto war, ist jetzt schon Content. Aufstehen, duschen, Content machen. Oder umgekehrt. Und dann nochmal von vorne. Das Leben ist ein langer ruhiger Fluss, bis oben hin voll mit Content.

In seinem vierten Soloprogramm stellt Friedemann Weise den Content in den Mittelpunkt. Und damit hat er es sich durchaus leicht gemacht. Denn alles ist Content. Seine Lieder, seine Witze, seine Moves, seine Geschichten. Doch Content wirft auch Fragen auf: Was ist der Plural von Content? Wenn jemand im Wald Content erstellt, aber niemand schaut zu, ist es dann Content? Kann man von Content schwanger werden? Und vor allem: Wie lange kann man ohne Content überleben? Friedemanns Devise: Erst wenn der letzte Mensch Content macht, werdet Ihr merken, dass Kleinkunst manchmal auch nicht schlecht ist. Und bis dahin gilt: Content darf alles und Friedemann Weise erst recht!

Friedemann Weise ist Satiriker, Autor, Liedermacher, Kabarettist und Comedian. Er ist deutschlandweit bekannt durch seine Auftritte bei der ZDF „heute show“ und seine regelmäßigen Radio-Beiträge auf WDR2, WDR5, und NDR-Info. Weise ist mehrfach preisgekrönt und tourt ganzjährig durch Germany.

Einlass: 19:00 Uhr

Stell dir vor, alles, was du Dir wünschst, geht in Erfüllung. Sofort! Du willst etwas haben ... zack ist es da. Du kannst etwas nicht leiden ... zack ist es weg. Wäre das nicht herrlich?
Dem Fischer und seiner Frau passiert genau dieses Glück. Ein verwünschter Butt, froh, nicht in der Bratpfanne gelandet zu sein, revanchiert sich, indem er alle Wünsche des Paares wahr werden lässt. Da wird nicht lange überlegt. Endlich raus aus der stinkenden Hütte, ein schmuckes Häuschen her gewünscht. Kaum aber hat man, was man will, will man, was man nicht hat. Da hilft es wenig, dass der Fisch die beiden reich macht; ihre Wünsche machen sie wieder arm.

Das Märchen „Der Fischer und seine Frau“ handelt von Gier und Maßlosigkeit, es geht um die Frage, ob immer mehr auch immer besser ist. Und ob die Gleichung „Besitz und Macht sind Glück“ und „mehr Besitz und mehr Macht sind noch mehr Glück“ sich nicht zwangsläufig in das Gegenteil verkehrt.

Für dieses besondere Projekt haben wir uns als Kooperationspartner Annika Pilstl von „die exen“, die schon einige Gastspiele in Monheim gespielt hat und die Musikschule der Stadt Monheim ausgesucht. Ein nur für dieses Projekt zusammengestelltes Ensemble aus jungen Monheimer Flötistinnen und Flötisten unterstützt die versierte Figurenspielerin in dieser multimedialen Inszenierung des bekannten Märchens.

Einlass: 14.30 Uhr

Die britische Rockband Queen und ihr legendärer, leider viel zu früh verstorbener Frontmann Freddie Mercury haben definitiv Musikgeschichte geschrieben. Unzählige Songs sind längst Klassiker geworden und leben in den Herzen der nach wie vor großen Fangemeinde weiter. Ob „Bohemian Rhapsody“, „Who Wants To Live Forever“, „Another One Bites The Dust“ oder „Radio Gaga“, die Liste ist schier endlos.
Fast so als ob Freddie Mercury leibhaftig auf der Bühne stände, performt die Queen Revival Band, Europas beste Queen-Coverband, die Hits der britischen Rockband mit außergewöhnlicher Authentizität. Dabei entsprechen die Instrumente, Gitarrenverstärker und weitere Requisiten den Originalen, sodass der für Queen typische wuchtige Sound entsteht. Auf der einen Seite werden natürlich die bekanntesten Hits von Queen gespielt, auf der anderen Seite aber auch weniger bekannte, dennoch nicht weniger geniale Werke. Und das mit einer aufwendigen Bühnenshow mit überraschenden Showeinlagen und spektakulären Lichteffekten.
Bei „God Save The Queen“ steht das im Vordergrund, was Queen ausmachte: die extravagante Performance eines einzigartigen Sängers mit seiner Band.
Es wird keinen zweiten Freddie Mercury geben, aber mit seiner Stimmgewalt und seinem Charisma kommt der Frontmann Sascha Lien dem legendären Original optisch und sängerisch sehr nahe. Lien wurde für das Original-Queen-Musical „We Will Rock You“ von Queen-Gitarrist Brian May persönlich aus zahlreichen Bewerbern ausgewählt und war über fünf Jahre lang erster Sänger im Musical.

Einlass: 19 Uhr

Der Pianist Martin Stadtfeld ist im heutigen Kulturbetrieb eine Ausnahme: Er gibt vornehmlich Solokonzerte. Er kann es sich erlauben, denn die Alben des preisgekrönten Ausnahmepianisten Martin Stadtfeld sind wahre Verkaufsschlager. Der Sieger des Leipziger Bach-Wettbewerbs 2002 begeistert sein Publikum nicht nur mit seinen innovativen Interpretationen großer Werke, sondern ebenso mit Improvisationen über bestehende Stücke.

Johann Sebastian Bach ist – wie so oft bei Stadtfeld – der Ausgangspunkt in seinem Konzert. Fréderic Chopin und Franz Liszt, die weltgewandten Klaviervirtuosen-Komponisten wurden von der europäischen High Society vergöttert. Beide gehörten zu den Ersten, die das volle künstlerische Potenzial des modernen Konzertflügels ausschöpften, und beiden sind harmonische Fortschritte zu verdanken, die ihr Image als Liebhaber pompöser Schaustücke widerlegten. Doch trotz dieser Gemeinsamkeiten gab es auch tiefgreifende Unterschiede zwischen den beiden. Chopin war der zurückhaltendere, aristokratischere, träumerischere Poet. Neben ihm, in den 1830er und 40er Jahren, war Liszt ein extrovertierter Showman – aber vielleicht auch der größte Techniker, den das Klavier je hervorgebracht hat. Liszts einzige Klaviersonate revolutioniert die Gattung und bleibt doch Einzelstück. Chopins Sonate in der gleichen Tonart greift dagegen auf die klassische Form zurück.

Am 27.6.2024 gab es eine Programmänderung. Statt Chopins Klaviersonate h-Moll Nr. 3 op. 58 spielt Stadtfeld Chopins Klaviersonate Nr. 2 b-Moll op. 35.
Programm:
Johann Sebastian Bach Französische Suite Nr. 5 G-Dur BWV 816
Frédéric Chopin Klaviersonate Nr. 2 b-Moll op. 35
Martin Stadtfeld Fantasie über den Choral „Ach, bleib mit Deiner Gnade“
Franz Liszt Klaviersonate h-Moll S.178

Einlass: 19:00 Uhr

„Monheim für Feinschmecker“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erlebt ihr Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Tante Tina, La piccola enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Am 21. Juli 1969 ging Neil Armstrong als erster Mensch auf dem Mond spazieren – ein atemberaubender Moment. Denn der Mond fasziniert die Menschen seit eh und je. Zahlreiche Komponisten und Musiker haben sich vom schimmernden Mondschein inspirieren lassen. Das Ensemble #kreuzvier lässt in wechselnden Besetzungen Stücke verschiedener Genres erklingen und nimmt Groß und Klein beim Babykonzert mit auf eine Reise fantasievoller Mondmusiken, von Claude Debussy über Burton Lane bis hin zu Engelbert Humperdinck.

Der Abend bricht an und die Dämmerung taucht die Welt in ein geheimnisvolles Licht. Der silberne Mondenschein beleuchtet die verschiedenen Gesichter der Nacht und lädt mit seiner Musik zum Zuhören, Mitmachen, Tanzen, Kuscheln und Staunen ein. Sowohl der stetige Wechsel von Instrumenten und Stimmen aus allen Ecken des Raumes, als auch das Erschaffen von immer wieder neuen visuellen und musikalischen Eindrücken, macht das Konzert zu einem spannenden und eindrücklichen Erlebnis. Und das ganz ohne Worte.

Einlass kurz vor Beginn

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Am 21. Juli 1969 ging Neil Armstrong als erster Mensch auf dem Mond spazieren – ein atemberaubender Moment. Denn der Mond fasziniert die Menschen seit eh und je. Zahlreiche Komponisten und Musiker haben sich vom schimmernden Mondschein inspirieren lassen. Das Ensemble #kreuzvier lässt in wechselnden Besetzungen Stücke verschiedener Genres erklingen und nimmt Groß und Klein beim Babykonzert mit auf eine Reise fantasievoller Mondmusiken, von Claude Debussy über Burton Lane bis hin zu Engelbert Humperdinck.

Der Abend bricht an und die Dämmerung taucht die Welt in ein geheimnisvolles Licht. Der silberne Mondenschein beleuchtet die verschiedenen Gesichter der Nacht und lädt mit seiner Musik zum Zuhören, Mitmachen, Tanzen, Kuscheln und Staunen ein. Sowohl der stetige Wechsel von Instrumenten und Stimmen aus allen Ecken des Raumes, als auch das Erschaffen von immer wieder neuen visuellen und musikalischen Eindrücken, macht das Konzert zu einem spannenden und eindrücklichen Erlebnis. Und das ganz ohne Worte.

Einlass kurz vor Beginn

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Am 21. Juli 1969 ging Neil Armstrong als erster Mensch auf dem Mond spazieren – ein atemberaubender Moment. Denn der Mond fasziniert die Menschen seit eh und je. Zahlreiche Komponisten und Musiker haben sich vom schimmernden Mondschein inspirieren lassen. Das Ensemble #kreuzvier lässt in wechselnden Besetzungen Stücke verschiedener Genres erklingen und nimmt Groß und Klein beim Babykonzert mit auf eine Reise fantasievoller Mondmusiken, von Claude Debussy über Burton Lane bis hin zu Engelbert Humperdinck.

Der Abend bricht an und die Dämmerung taucht die Welt in ein geheimnisvolles Licht. Der silberne Mondenschein beleuchtet die verschiedenen Gesichter der Nacht und lädt mit seiner Musik zum Zuhören, Mitmachen, Tanzen, Kuscheln und Staunen ein. Sowohl der stetige Wechsel von Instrumenten und Stimmen aus allen Ecken des Raumes, als auch das Erschaffen von immer wieder neuen visuellen und musikalischen Eindrücken, macht das Konzert zu einem spannenden und eindrücklichen Erlebnis. Und das ganz ohne Worte.

Einlass kurz vor Beginn

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Dennis aus Hürth live erleben, das bedeutet: Keine Show, ist wie die vom
Abend zuvor! Die Hochzeitsfrage hatte Dennis bereits letztes Jahr mit nach
Monheim am Rhein gebracht – und negativ beantwortet. Diesmal nimmt
uns der „Berufsschüler aus Leidenschaft” mit in seinen Alltag und die damit
verbundenen Herausforderungen eines Heranwachsenden. Als wäre sein Job
auf der Baustelle nicht schon stressig genug, wollen Dennis und sein „Larissa
das Mädchen”, jetzt doch – mehr oder weniger freiwillig – heiraten! Wie kam
es dazu? Wer bekommt Steuerklasse 3? Wird Oma Claudia Brautjungfer?
Gibt es überhaupt eine Kreditkarte für den Leihwagen? Und wird Dennis
überhaupt „Ja“ sagen? Er zockt doch eigentlich lieber Konsolenspiele und lässt
sich von seiner Oma mit Currywurst verwöhnen. Alle diese Fragen aber auch
andere Fragen des Lebens wird Dennis bei seinem Junggesellenabschied mit
Publikum in der Aula am Berliner Ring klären.
Mit der Figur Dennis aus Hürth ist Martin Klempnow ein echter Kunstgriff
gelungen. Dennis ist längst zu einer Kultfigur geworden und mit „Dennis
ruft an“ hat er seinen Platz bei 1 Live gefunden. Wenn er anruft und über
tagesaktuelles Geschehen und wichtige und weniger wichtige Tücken des
Berufsalltags spricht, ist kein Zwerchfell mehr vor ihm sicher. Ein Abend mit
viel Improvisation, aktuellen Themen, Stories und zahlreichen spontanen
Interaktionen mit dem Publikum – einfach 100 Prozent.

Einlass: 19:00 Uhr

Alte Bekannte gehören ohne Zweifel zu den außergewöhnlichsten Phänomenen der Konzertszene. Das Quintett zelebriert ihre deutschsprachigen A-Cappella-Songs mit einer unvergleichlichen Authentizität, bei der ALLES! ausnahmslos mit menschlichen Stimmen erzeugt wird, auch die Rhythmusbegleitung. Zugleich setzen Alte Bekannte seit ihrem erfolgreichen Start im Jahr 2018 als legitime Nachfolger der aufgelösten Wise Guys eine langjährige Tradition fort, denn mit Daniel ´Dän` Dickopf und Björn Sterzenbach sind zwei originale Wise Guys-Sänger zugleich Gründungsmitglieder von Alte Bekannte.

Die Bühne ist für Alte Bekannte das, was man „ihren natürlichen Lebensraum“ nennt, ein Ort, an dem sich die Musiker ganz besonders wohlfühlen. Dieses Gefühl überträgt sich automatisch auch aufs Publikum, denn Konzerte der Band sind Erlebnisse für alle Sinne. Alte Bekannte liefern eine hochemotionale Show, die fürs Publikum übers reine Musikhören weit hinausgeht und jeden Auftritt zu einem Gemeinschaftserlebnis von Band und Zuhörern macht.

Einlass: 19 Uhr