Als feierlicher Beginn des Turnfestes wird ein Festkonzert mit dem Blasorchester der Sport-Union Mühlheim in der Oper Leipzig stattfinden. Die Kombination aus moderner Musik und klassischen Klängen bringt Jung und Alt zusammen.

The Turnfest will begin with a festive concert featuring the wind orchestra of the Sport-Union Mühlheim in the Leipzig Opera House. The blend of modern music and classical melodies brings together young and old alike.

Einlass/Doors open: 16:00 Uhr

Das Sinfonische Blasorchester Wehdel lädt alle Turnfestbesuchenden zu einem mitreißenden Konzert ein. Mit einer großen Be setzung und einem klangvollen Repertoire wird für ein unvergess liches Erlebnis gesorgt. Lasst euch unter der Leitung von Thomas Ratzek von der beeindruckenden Musik und der Leidenschaft der Musizierenden begeistern.

All visitors to the Turnfest are cordially invited to a rousing concert with the Wehdel Symphonic Wind Orchestra. A large cast and a melodious repertoire ensure an unforgettable experience. Let yourself be inspired by the impressive music and the passion of the musicians under the direction of Thomas Ratzek.

Einlass/Doors open: 19:00 Uhr

Wer konzertante Spielleutemusik hören möchte, ist in diesem Konzert genau richtig. Das Auswahlorchester des Niedersächsischen Turnerbundes gehört zu den Besten dieses Genres und entfacht mit seinen Flötenklängen große Begeisterung. Die Leitung hat Juliane Groth.

If you want to hear concertante minstrel music, this concert is just the thing for you. NTB state orchestra is one of the best in this genre and its flute sounds are sure to cause great enthusiasm. The conductor is Juliane Groth.

Einlass/Doors open: 15:00 Uhr

Die Stadiongala beim Internationalen Deutschen Turnfest Leipzig 2025 ist ein absoluter Höhepunkt des Programms. Vor 42.000 Zuschauern präsentiert sie die ganze Faszination und Vielfalt des Turnsports. Mit aufwendigen Großgruppengestaltungen, internationalen Showgruppen, artistischen Acts und musikalischen Überraschungen wird die Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für jeden Gast. Im Mittelpunkt der zweistündigen Show steht die Stadt Leipzig, die ihre Geschichte, Vielfalt und Weltoffenheit zelebriert.

The Stadium Gala is one of the absolute highlights of the International German Gymnastics Festival Leipzig 2025 that you should not miss! In front of around 42,000 spectators, the entire fascination and diversity of gymnastics will be presented in a magnificent gala. Featuring elaborate large group formations, international show groups, artistic acts, and musical surprises, the gala promises an unforgettable experience for everyone. The two-hour show celebrates the city of Leipzig, highlighting its history, diversity, and cosmopolitan spirit.

Einlass/Doors Open:18:00 Uhr

EIN FAMILIENKONZERT
zum Zuhören und Mitmachen

MDR-Kinderchor
Instrumentalensemble
Alexander Schmitt - Dirigent

In diesem Familienkonzert zum Zuhören und Mitmachen entführt der MDR-Kinderchor mit seinem Dirigenten Alexander Schmitt die Zuhörerinnen und Zuhörer musikalisch in die Welt der kleinen und großen Tiere. Diese erleben teilweise haarsträubende Abenteuer. Mit dabei sind u. a. schnaufende Elefanten, die durch den Urwald stampfen, aber auch ein kleines Huhn, das um die Welt fliegt. Es wird von singenden Fröschen, Eseln, boxenden Kängurus und vielen anderen Tieren die Rede sein. Begleitet wird der MDR-Kinderchor von einem Ensemble mit Klavier, Saxophon, Kontrabass und Schlagzeug.

Einlass: 18:30 Uhr ins Haus | 19:00 Uhr in den Saal

6. Sinfoniekonzert: Brahms‘ Gigant

Karl Goldmark (1830 – 1915)
Im Frühling op. 36

Franz Schubert (1797 – 1828)
Sinfonie Nr. 3 D-Dur D 200

Pause

Johannes Brahms (1833 – 1897)
Klavierkonzert Nr. 2 op. 83

Ekaterine Khvedelidze, Klavier

Der ungarisch-österreichische Komponist Karl Goldmark war eine führende musikalische Persönlichkeit im Wien des ausgehenden 19. Jahrhunderts und sehr eng mit Johannes Brahms befreundet. Seine heutzutage kaum noch gespielte Konzertouvertüre Im Frühling wurde 1889 in Wien uraufgeführt und bereits zwei Jahre später in der Zeitschrift Signale für die musikalische Welt als eine der meistgespielten neuen Ouvertüren eingestuft.
Nach der posthumen Uraufführung von Schuberts 3. Sinfonie in London 1881 berichtete The Musical Times, daß sie „ein reifes, aber darüber hinaus originelles Werk ist. Der erste Satz ist durchwegs bezaubernd, der zweite voll schlichter Anmut und höchst melodiös, während das Finale wiederum ein Meisterstück ist[.]“
Dem 2. Klavierkonzert von Johannes Brahms war von Anfang an einen großen Erfolg beschieden, anders als seinem 1. Klavierkonzert, das 22 Jahre früher entstand. Bei der Uraufführung 1881 in Budapest übernahm der Komponist selbst den Solopart. Die Länge und die Schwierigkeit der Klavierpartie tragen dazu bei, dass diese „Sinfonie mit Klaviersolo“ in vier Sätzen eher selten im Konzert zu hören ist.

Kraftvolles und doch sensibles Spiel, ein ausgeprägter Sinn für Lyrisches, eine introvertierte und doch unmittelbare Ausdruckskraft – auf diese Weise lassen sich die Darbietungen der Pianistin Ekaterine Khvedelidze beschreiben. Im Mittelpunkt ihres Engagements für die Klaviermusik des 19. und frühen 20. Jahrhunderts stehen osteuropäische Komponisten wie Chopin, Skrjabin und Medtner. Zu Khvedelidzes Repertoire gehören aber auch Werke von Franck, Brahms, Alban Berg und vielen weiteren Komponisten. Die gebürtige Georgierin erhielt seit ihrem fünften Lebensjahr Klavierunterricht bei der renommierten Pädagogin Medea Gamsakhurdia. Ihr weiterer Lebensweg führte sie zunächst an die Musikhochschule Detmold, bevor sie der Einladung des legendären russischen Pianisten und Skrjabin-Spezialisten Igor Zhukov folgte, bei ihm in Moskau zu studieren. Zhukov sah in Khvedelidze seine künstlerische Nachfolgerin, und so wirkt es folgerichtig, dass im Jahr 2023 ihre eigene zyklische Einspielung der zehn Skrjabin-Sonaten erscheinen wird.
Seit vielen Jahren lebt Ekaterine Khvedelidze in Berlin. Hier und überregional tritt sie mit klug disponierten Recital-Programmen in Erscheinung; im Jahr 2019 debütierte sie in der Hamburger Elbphilharmonie. Mit den bevorstehenden Aufführungen von Skrjabins Klavierkonzert fis-Moll sowie den Gegenüberstellungen der 24 Préludes von Chopin und Skrjabin, mit denen Ekaterine Khvedelidze regelmäßig im Konzert zu erleben ist, wird es möglich, sich dem Kernrepertoire der Künstlerin auf unterschiedlichen Wegen zu nähern.


Die Konzerteinführungen mit Claudia Forner finden jeweils 1 Stunde vor Konzertbeginn statt.

Einlass ab 19 Uhr.

Exklusive Orgelführung in deutscher Sprache mit Vorstellung der beiden Orgeln der Thomaskirche:

• Sauer-Orgel (III/88,1889/1908)
• Bach-Orgel (Gerald Woehl) (IV/61, 2000)

für Orgelinteressierte, die allein, zu zweit oder als Familie teilnehmen möchten.
Dauer der Orgelführung: 60 Minuten

Im Rahmen der Führung werden Geschichte, Funktion und Besonderheiten der beiden Instrumente erläutert und spielend vorgestellt.

Treff 18.20 Uhr am Bach-Denkmal

Das neue Studioalbum “Später noch immer“ von Felix Meyer & project île ist voller Hoffnung und Liebe, grenzenloser Zuversicht, hörenswerter Geschichten und bittersüßer Harmonien.

Die 15 neuen Lieder auf „Später noch immer“ verehren die Zartheit des Augenblicks und die Liebe und sehnen sich nach mehr Mut zu Umschwung und dem Wandel hin zu revolutionär anderen Wegen und Ideen. In „Das Kaninchen und die Schlange“ besingt Meyer die Sorge vor der gesellschaftlichen Schockstarre. In „Leg dein Herz in meine Hand“ die Hoffnung in die nächsten Generationen, „denen die Grenzen von Nationalstaaten hoffentlich noch weniger bedeuten werden als uns heute und die dann hoffentlich das Beste machen aus dem, was das Leben ihnen vor die Füsse legt.“ Das Titelstück „Später noch immer“ ist eine Huldigung der Liebe, der Freundschaft und der Annahme, dass alle, die nicht gegeneinander sind, füreinander sein sollten.

Einlaß: 18:00 Uhr

Johann Sebastian Bach: Passacaglia und Fuge c-Moll BWV 582 / Triosonate in C BWV 529 / Franz Liszt: Variationen über "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen" in der Fassung von Marcel Dupré / Marcel Dupré: Prélude et Fugue op. 7/1

16:15Uhr

SERGEJ TANEJEW (1856 –1915)
»Johannes von Damaskus« Kantate op. 1

DMITRI SCHOSTAKOWITSCH (1906 –1975)
Die Hinrichtung des Stepan Rasin op. 119 Sinfonische Dichtung für Bariton, Chor und Orchester

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685–1750) / LEOPOLD STOKOWSKI
Toccata und Fuge d-Moll BWV 565
Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 645

MDR-Sinfonieorchester
MDR-Rundfunkchor
Keri-Lynn Wilson - Dirigentin
Vitalij Kowaljow - Bass

Mendelssohn war nicht der Einzige, der durch seine romantisierenden Instrumentationen Bachs Werke
dem damaligen Publikum näherbringen konnte. Der Hallenser Robert Franz – Pianist, Komponist und
Universitätsmusikdirektor – interessierte sich ebenfalls für die Musik der Vergangenheit. Seine Bearbeitung
der Kantate BWV 21 von 1868 steht exemplarisch für den kreativen Umgang mit der Bachschen Klangsprache. Große Affinität zu historischen Kompositionsweisen zeigte auch Tanejew, dessen polyphone Satzkunst selbst seinem Lehrer Tschaikowski Bewunderung abrang. Die hierzulande kaum bekannte Kantate
erzählt in einem eindringlichen chorsinfonischen Satz von den letzten Stunden des Johannes von Damaskus.
Dagegen wählte Schostakowitsch für seine Kantate ein sehr weltliches Thema, das, historisierend,
eine Parabel auf die brutale Unterdrückung in seiner Gegenwart war.

Konzerteinführung: 10:15 Uhr im Schumann-Eck

Konzerteinführung: 10:15 Uhr im Schumann-Eck

Maurice Ravel (1875-1937) zum 150. Geburtstag: Valses nobles et sentimentales
Erwin Schulhoff (1894-1942): Konzert für Streichquartett und Bläserensemble WV 97
Robert Schumann (1810-1856): Symphonie Nr. 1 B-Dur op. 38

MDR-Kammerkonzerte

NIKOLAI KAPUSTIN (1937–2020) - STRING QUARTET NO. 1 OP. 88

BÉLA BARTÓK (1881–1945) - KLAVIERQUINTETT C-DUR SZ 23

Beteiligte:
Tsung-Chih Lee | Jakub Strzelecki, Violine |
Ionel Ungureanu, Viola
Jérémie Baduel, Violoncello
Heiko Reintzsch, Klavier

Wir freuen uns, Ihnen in der neuen Spielzeit 2024 | 2025 die beliebte Kammermusikreihe im Studio am Leipziger Augustusplatz wieder anbieten zu können. In den fünf Veranstaltungen haben die Musikerinnen und Musiker des MDR-Sinfonieorchesters sowie die Sängerinnen und Sänger des MDR-Rundfunkchores die Möglichkeit, außerhalb ihres Ensembledienstes weitere Facetten ihrer künstlerischen Arbeit zu präsentieren.

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Maurice Ravel (1875-1937) zum 150. Geburtstag: Valses nobles et sentimentales
Erwin Schulhoff (1894-1942): Konzert für Streichquartett und Bläserensemble WV 97
Robert Schumann (1810-1856): Symphonie Nr. 1 B-Dur op. 38