Das "15. Festival der Artisten" in Kassel - ein ganz besonderes Jubiläum.

Flic Flac steht für moderne und außerordentliche Showkonzepte. So verwundert es nicht, dass der Show-Gigant für das "15. Festival der Artisten" in Kassel wieder etwas ganz besonderes geplant hat. Die teils mehrfach ausgezeichneten Ausnahme-Artist:innen können ihre Talente auf einer Bühne präsentieren, die dem Publikum - aus jeder Perspektive - absolut freie Sicht auf das Geschehen ermöglicht.

Mit bis zu drei sich gleichzeitig drehenden Bühnen-Podesten, einer neuen und unvergleichlichen 360 Grad Sitzeinrichtung sowie den bequemen Theater-Stühlen verspricht Flic Flac seinen Zuschauer:innen vom 19. Dezember 2024 bis zum 12. Januar 2025 ein unvergessliches Showerlebnis.

Das "Festival der Artisten" - ein Wettbewerb, der seinesgleichen sucht und für den viele Besucher:innen inzwischen aus ganz Deutschland anreisen, ist und bleibt etwas ganz Besonderes.

Wir freuen uns auf ein Festival voller Emotionen und einzigartiger Momente.

Das "15. Festival der Artisten" in Kassel - ein ganz besonderes Jubiläum.

Flic Flac steht für moderne und außerordentliche Showkonzepte. So verwundert es nicht, dass der Show-Gigant für das "15. Festival der Artisten" in Kassel wieder etwas ganz besonderes geplant hat. Die teils mehrfach ausgezeichneten Ausnahme-Artist:innen können ihre Talente auf einer Bühne präsentieren, die dem Publikum - aus jeder Perspektive - absolut freie Sicht auf das Geschehen ermöglicht.

Mit bis zu drei sich gleichzeitig drehenden Bühnen-Podesten, einer neuen und unvergleichlichen 360 Grad Sitzeinrichtung sowie den bequemen Theater-Stühlen verspricht Flic Flac seinen Zuschauer:innen vom 19. Dezember 2024 bis zum 12. Januar 2025 ein unvergessliches Showerlebnis.

Das "Festival der Artisten" - ein Wettbewerb, der seinesgleichen sucht und für den viele Besucher:innen inzwischen aus ganz Deutschland anreisen, ist und bleibt etwas ganz Besonderes.

Wir freuen uns auf ein Festival voller Emotionen und einzigartiger Momente.

Grand Ukrainian Ballet
präsentiert
SCHWANENSEE
Ballett von Peter I. Tschaikowsky
Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann

Schwanensee: Die Unendliche Magie eines Ballettklassikers
Eintauchen in die Eleganz des Balletts – dies ermöglicht Schwanensee, ein Meisterwerk, das mit seiner über 100-jährigen Geschichte immer Liebhaber weltweit verzaubert.

Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Grand Ukrainian Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen.

Das Grand Ukrainian Ballet erobert Europa
Unter der künstlerischen Leitung von Rimma Wachsmann vereint die neue Ballettkompanie das Beste des klassischen Balletts mit der Brillanz ukrainischer Tanz-Stars in Europa. Rimma Wachsmann, eine etablierte Größe in der Welt der darstellenden Künste, hat mit dem „Grand Ukrainian Ballet” mehr als nur eine Ballettkompanie in die erste Liga europäischer Ballettkunst geführt. Sie bietet den besten ukrainischen Balletttänzern und Solisten, die nun in der Europäischen Union eine neue Heimat gefunden haben, eine Plattform für ihre Geschichten, Träume und besonderen Fähigkeiten.

„Es ist für mich eine Ehre und zugleich eine Herzensangelegenheit, das „Grand Ukrainian Ballet“ zu Höchstleistungen zu formen", erklärt Wachsmann. Mit diesem Ensemble aus handverlesenen Tänzerinnen und Tänzern möchte sie nicht nur die reiche Tradition des klassischen Balletts feiern, sondern auch ein Zeichen der Hoffnung und des Neubeginns für die talentierten ukrainischen Stars in Europa setzen.

Eine Bühne für Träume
An der Seite von Rimma Wachsmann steht Marukyan Razmik, weltbekannter Balletttänzer und Co-Produzent der Tournee, der mit seiner Expertise und Leidenschaft für die Aufführungskunst das Projekt maßgeblich mitgestaltet. Das „Grand Ukrainian Ballet“ verbindet höchste Perfektion und eindrucksvolle Ästhetik zu einem Balletterlebnis der Spitzenklasse. „Wir sind überzeugt, dass die Kunst des Balletts eine Sprache spricht, die Menschen über kulturelle und geografische Grenzen hinweg verbinden kann", so Razmik.

Einlass 1 Std. vor Beginn

Das "15. Festival der Artisten" in Kassel - ein ganz besonderes Jubiläum.

Flic Flac steht für moderne und außerordentliche Showkonzepte. So verwundert es nicht, dass der Show-Gigant für das "15. Festival der Artisten" in Kassel wieder etwas ganz besonderes geplant hat. Die teils mehrfach ausgezeichneten Ausnahme-Artist:innen können ihre Talente auf einer Bühne präsentieren, die dem Publikum - aus jeder Perspektive - absolut freie Sicht auf das Geschehen ermöglicht.

Mit bis zu drei sich gleichzeitig drehenden Bühnen-Podesten, einer neuen und unvergleichlichen 360 Grad Sitzeinrichtung sowie den bequemen Theater-Stühlen verspricht Flic Flac seinen Zuschauer:innen vom 19. Dezember 2024 bis zum 12. Januar 2025 ein unvergessliches Showerlebnis.

Das "Festival der Artisten" - ein Wettbewerb, der seinesgleichen sucht und für den viele Besucher:innen inzwischen aus ganz Deutschland anreisen, ist und bleibt etwas ganz Besonderes.

Wir freuen uns auf ein Festival voller Emotionen und einzigartiger Momente.

Die Rock-und Oldiesband

Das Joe-Cocker-Coverspecial
TRIBUTE TO JOE von Chip n‘ Steel

Die nordhessische Band Chip n‘ Steel hat keinen geringeren Anspruch, als die Erinnerung an den vor fast 10 Jahren verstorbenen legendären englischen Bluessänger Joe Cocker wach zu halten. Dass dieses Vorhaben bislang bestens gelungen ist, davon zeugen auch die mittlerweile traditionellen Tribute-To-Joe-Auftritte der Band in den jeweils ersten Januartagen der letzten Jahre im Theaterstübchen. Auch im Januar 2024 lässt sich der Altmeister aus Sheffield durch Sänger Michael Dippel und seine acht Musikerinnen und Musiker auf eindrucksvolle Weise vertreten. Diese wiederum freuen sich auf ein Wiedersehen mit Freunden und Cocker-Fans im legendären Kasseler Musikclub.

Besetzung (v.l.n.r):
Michael Washausen (git);
Kathrin Roppel (voc);
Frank Wimmel (key);
Konrad Schmidt (sax);
Frank Dittrich (dr);
Michael Dippel (voc);
Jürgen Bock (bass);
Laura Jostes (voc);
Hugo W. Scholz (sax, perc)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Das "15. Festival der Artisten" in Kassel - ein ganz besonderes Jubiläum.

Flic Flac steht für moderne und außerordentliche Showkonzepte. So verwundert es nicht, dass der Show-Gigant für das "15. Festival der Artisten" in Kassel wieder etwas ganz besonderes geplant hat. Die teils mehrfach ausgezeichneten Ausnahme-Artist:innen können ihre Talente auf einer Bühne präsentieren, die dem Publikum - aus jeder Perspektive - absolut freie Sicht auf das Geschehen ermöglicht.

Mit bis zu drei sich gleichzeitig drehenden Bühnen-Podesten, einer neuen und unvergleichlichen 360 Grad Sitzeinrichtung sowie den bequemen Theater-Stühlen verspricht Flic Flac seinen Zuschauer:innen vom 19. Dezember 2024 bis zum 12. Januar 2025 ein unvergessliches Showerlebnis.

Das "Festival der Artisten" - ein Wettbewerb, der seinesgleichen sucht und für den viele Besucher:innen inzwischen aus ganz Deutschland anreisen, ist und bleibt etwas ganz Besonderes.

Wir freuen uns auf ein Festival voller Emotionen und einzigartiger Momente.

Das "15. Festival der Artisten" in Kassel - ein ganz besonderes Jubiläum.

Flic Flac steht für moderne und außerordentliche Showkonzepte. So verwundert es nicht, dass der Show-Gigant für das "15. Festival der Artisten" in Kassel wieder etwas ganz besonderes geplant hat. Die teils mehrfach ausgezeichneten Ausnahme-Artist:innen können ihre Talente auf einer Bühne präsentieren, die dem Publikum - aus jeder Perspektive - absolut freie Sicht auf das Geschehen ermöglicht.

Mit bis zu drei sich gleichzeitig drehenden Bühnen-Podesten, einer neuen und unvergleichlichen 360 Grad Sitzeinrichtung sowie den bequemen Theater-Stühlen verspricht Flic Flac seinen Zuschauer:innen vom 19. Dezember 2024 bis zum 12. Januar 2025 ein unvergessliches Showerlebnis.

Das "Festival der Artisten" - ein Wettbewerb, der seinesgleichen sucht und für den viele Besucher:innen inzwischen aus ganz Deutschland anreisen, ist und bleibt etwas ganz Besonderes.

Wir freuen uns auf ein Festival voller Emotionen und einzigartiger Momente.

Wer auf energiegeladene Rockmusik steht, sollte sich die Kasseler Rock-Coverband mit ihrem neuen Frontmann, dem südafrikanischen Singer-Songwriter JP Storm, nicht entgehen lassen. Seit er vor einem Jahr zur Band gestoßen ist, hat JP Storm dem Sound der Gruppe eine neue Dimension hinzugefügt und bringt seine kraftvolle Stimme und charismatische Bühnenpräsenz in jeden Auftritt ein.
Ihm zur Seite stehen einige sehr talentierte Musiker, darunter Jay Whaley an der Gitarre, der aus Kalifornien, USA, stammt. Seine blitzschnellen Riffs und schreddernden Soli sind die perfekte Ergänzung zu JPs hochfliegenden Vocals.

An den Tasten sitzt Mike Amthor, einer der Bandgründer und ein Veteran der Kasseler Musikszene. Seine meisterhafte Beherrschung des Keyboards verleiht dem Sound der Band Textur und Tiefe.

Tobias Nuhn am Bass sorgt für ein solides, rhythmisches Fundament der Band und hält den Groove fest im Griff. Und am Schlagzeug sorgt Torsten Armbröster, der andere Mitbegründer der Band, mit seinen energiegeladenen, harten Beats für den nötigen Drive. Zusammen bilden sie eine enge, zusammenhängende Einheit, die jedes Mal eine atemberaubende Live-Performance liefert.

Zu den Einflüssen der Band gehören einige der größten Namen der Rockmusik, wie Linkin Park, Mando Diao, Kings of Leon und Die Toten Hosen. Mit über 20 Jahren Erfahrung haben sie ihren Sound perfektioniert und sich eine treue Fangemeinde in Kassel und darüber hinaus erspielt. Egal, ob ihr ein eingefleischter Fan von Rockmusik seid oder einfach nur einen tollen Abend verbringen wollt, diese Band wird euch garantiert das Beste bieten.

JP Storm – Singer-Songwriter
Jay Whaley – Gitarre
Mike Amthor – Keyboard
Tobias Nuhn – Bass
Torsten Armbröster – Schlagzeug

Einlass eine Stunde vor Beginn

»No Excuse«

Joo Kraus‘ neues Album No Excuse – Eine musikalisch Bunte Tüte, Briefmarken-
Sammelalbum, gesellschaftspolitischer Diskurs & eines: good vibes! Genregrenzen überschreiten und Stiletiketten auflösen – für Joo Kraus ist das die große Leidenschaft. Ebendiese Leidenschaft lebt der vielfach ausgezeichnete Trompeter mit seinem neuen Album No Excuse voll aus.

Joo Kraus ist Joo Kraus. Was so selbstverständlich klingt, ist es in heutigen Zeiten beileibe nicht mehr, denn im merkantilen Alltag der Musikindustrie werden Namen oft auf Brands reduziert. Nicht so bei Joo Kraus. Dass der Ulmer Trompeter Musikgeschichte geschrieben und sich in den Neunziger Jahren mit dem Acid Jazz Duo Tab Two weltweit einen legendären Ruf erspielt hat, ist ihm ebenso schnurzegal wie seine sprichwörtliche Umtriebigkeit auf so unterschiedlichen Feldern wie Krautrock, Jazz, HipHop, Latin, Ambient und Singer/Songwriter. Für sein neues Album
„No Excuse“ zählt nur eine einzige Frage: Was habe ich heute zu sagen? Nach einer knapp vierzigjährigen Reise durch fast sämtliche Vegetationszonen der Musik braucht Joo Kraus keine Erklärungen mehr. Die Musik darf einfach sein, was sie ist: hundert Prozent Joo Kraus.

Keine Entschuldigungen, keine Erklärungen, keine Kompromisse! „No Excuse“ ist die Lebensbeichte und zugleich Vorausschau eines Musikers, der uns ohne Netz und doppelten Boden gegenübertritt und so offen und ehrlich, wie es irgend geht, die menschliche Seite seiner Kunst offenbart. Kunst ist Leben, Leben ist Kunst. No Excuse

Joo Kraus – Trompete, Gesang, E-Bass
Jo Ambros – E-Gitarre
Ulf Kleiner – Fender Rhodes, Keyboards
Veit Hübner – Kontrabass
Torsten Krill – Drums

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die Gruppe „ImproKS“ aus Kassel bietet Improvisationstheater vom Feinsten.

Was ist Improvisationstheater? Wir spielen ohne Kostüme und ohne Requisiten und basteln Szenen und ganze Theaterstücke aus den

Zurufen und Inspirationen des Publikums. Jeder Auftritt ist
vollständig anders, jeder Abend eine Premiere und eine Abschlussvorstellung. Dramatik, Komik, das volle Repertoire, ob als Musical gesungen, als Tragödie von griechischen Ausmaßen, in Geschwindigkeit von einem Ort zum anderen springend, irrwitzige Wendungen inklusive, all das und mehr bietet ImproKS. Lassen Sie sich mitnehmen auf eine Tour de Force, von der niemand weiß, wo sie hinführen wird – nicht einmal die Schauspieler selbst!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Am 16. Januar um 19:30 Uhr tritt Kabarettist Bernd Gieseking erneut im Gudensberger Bürgerhaus auf. Mit seinem Programm "Ab dafür!" bietet er eine rasante und humorvolle Rückschau auf die letzten 12 Monate. Dabei verbindet Gieseking große Ereignisse mit persönlichen Sichtweisen und porträtiert das „Gesicht des Monats“ aus Politik und Gesellschaft.

Sein Rückblick ist ein humorvoller Trost im Wahn der Zeiten, ein „Magic Cleaning“ für die Seele. Er ist bekannt für seine scharfsinnigen und pointierten Beobachtungen, die groteske Logik und verspielten Unsinn miteinander verbinden.

Seine satirischen Jahresrückblicke sind seit 31 Jahren eine feste Tradition in ganz Deutschland und bieten eine einzigartige Mischung aus Satire, Komik und überraschenden Anekdoten. Gieseking ist bekannt für seinen scharfsinnigen Humor und seine Bestseller wie „Finne Dich Selbst!“ und „Das kuriose Ostwestfalen-Buch“.

Einlass: 19:00 Uhr

Die satirische Jahresrückblicksshow mit dem Wichtigsten Witzigsten aus 2024

Im Radio blicken ONKeL fISCH für WDR 2 und SWR 3 alle sieben Tage in ihren
hochgelobten Sendungen auf die Woche zurück. Von der Kurzstrecke für’s Radio geht’s
am Ende des Jahres auf lange Tour durch die Theater der Republik.
Das ganze Jahr prasselt Schlagzeile um Schlagzeile auf uns ein. Das Nachrichten
Dauerfeuer kennt scheinbar keine Pause – ONKeL fISCH helfen beim Durchatmen mit
einer gut geölten Humormassage nebst Satire-Wellness und unterziehen das ganze Jahr
einer Zwerchfellbehandlung. So macht das gemeinsame Zurückblicken einfach Spaß.
ONKeL fISCH präsentieren 365 Tage in 120 atemlosen Minuten: Hier wird nach
Herzenslust gespottet, gelobt, geschimpft, gesungen und getanzt. Action-Kabarett direkt
aus den kreativen Köpfen zweier preisgekrönter und erfahrener „Meister der Kleinkunst“
(Main Echo).

Einlass: 19:30 Uhr

ASI HOFER, 1992 in Ulm geboren, begann ihre musikalische Karriere mit der Geige, wechselte dann aber im Alter von 12 Jahren zur E-Gitarre. Ihr Talent und ihr Können an der Gitarre entdeckte kein geringerer als „Gitarrengott“ STEVE VAI, und holte Yasi als 14-Jährige erstmals zu ihm auf die Bühne. Noch heute jammen die beiden immer wieder bei seinen Europa Tourneen zusammen.
YASI begann ein Musikstudium an der Musikhochschule Stuttgart mit gerade mal 16 Jahren aufgrund einer bestandenen Begabtenprüfung. Nur drei Semester später ging es mit einem Stipendium an das Berklee College of Music nach Boston.
Mit all ihrem erlernten Wissen und Können produzierte sie bereits 4 Alben, ausnahmslos Eigenkompositionen: YASI (2014), FAITH (2016), FREEDOM (2018) und BETWEEN THE LINES (2023). Bei Letzterem hat der renommierte Sound-Engineer MIKE PLOTNIKOFF in Los Angeles mitgewirkt.

Im Internet überzeugt YASI HOFER mit weit über 6 Millionen Klicks auf YouTube- auf Instagram hat sie über 13.000 Follower, Tendenz steigend. Mittlerweile ist YASI eine international gefragte und angesehene Musikerin und arbeitet u.a. an einem weiteren Band-Projekt in Los Angeles unter der Leitung von HOLLY KNIGHT (SIMPLY THE BEST, LOVE IS A BATTLEFIELD), eine der weltweit erfolgreichsten Songwriterinnen.

Yasmin Hofer,
Steffen Knauss,
Christoph Scherer,
Werner Hofer

Einlass eine Stunde vor Beginn

So´n Zirkus?!

Entweder…oder?! Rechts oder links?! Man kann nicht alles haben?! Doch. Kann man.
Zumindest in der Welt von hinterhofjazzonette. In der ist nämlich mehr als genug Platz für weite Zwischenlebensräume, hoch oben auf dem Drahtseil und abseits heiß umkämpfter, unpoetischer Extreme. Dort erzählen die Rinnsteinprinzessin und Lotti Huber ihre Geschichten, teilen sich Milva, Stereo Total und Tocotronic die Bühne und stellen sich die Lieder der wunderbaren Alltagspoetin Hildegard Knef entspannt neben, manchmal augenzwinkernde, Eigenkompositionen. Manege frei für einen etwas anderen Chansonabend mit Garantie auf viele offene Fragen.

Dennis Wenzel (voc)
Bene Schuba (dr)
Gabriel Stein (b)
Hannes Hirth (p/synth)
Vincent Wolf (g)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!

Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen!
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.

Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.

Einlass: 19 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Waldgaststätte Hohes Gras in Kassel wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Sir Williams Geheimnis´

Die turbulente Kriminal-Komödie rund um Ihr Essen - spannend - interaktiv - komisch

Eine phantasievolle Story aus dem "good old England“ von Queen Viktoria mit Londons High Society, Scotland Yard, Butler James und einer sonderbaren Mordserie.

Wir schreiben das Jahr 1888.

"Jack the Ripper" treibt in London sein Unwesen. Auf "Fitzurse Manor", dem Landsitz von Sir William aber scheint die Welt noch in Ordnung. Man ist zu einem festlichen Dinner zusammen gekommen als ein entsetzlicher Mord vor den Augen der Gäste geschieht. Zahlreiche Verwicklungen, unerwartete Wendungen und witzige Einlagen und Pointen durchziehen den weiteren Verlauf des Abends. Inspector McPherson von Scotland Yard dringt auf eine schnelle Klärung und setzt Sonderkommissionen ein, die die weiteren Ermittlungen unterstützen sollen. Die Gäste können sich hier aktiv an der Suche nach Beweisen und Indizien beteiligen und den Mörder und sein Geheimnis entlarven.

Aber Vorsicht, so mancher Fallstrick ist gelegt und nichts ist, wie es scheint.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der Waldgaststätte Hohes Gras serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass: 18:00 Uhr

Matze Knop hat den wahrscheinlich größten … Abstand zwischen seinen Schneidezähnen natürlich!
Und ausgerechnet diese Zahnlücke hat ihn jetzt zum Titel seines aktuellen Live-Programms inspiriert: „Mut zur Lücke“.
Dort nimmt er die Absurditäten des Alltags, die Tücken der Technik und die Peinlichkeiten von Promis und Politikern scharfsinnig auf die Schippe und liefert erneut ein großartiges Live-Entertainment-Programm.
Natürlich dürfen auch Matzes Kult-Parodien nicht fehlen. Fußballstar Cristiano Ronaldo, Bundestrainer Jogi Löw, der Kult Kloppo, Dieter Bohlen und viele weitere prominente Persönlichkeiten werden im neuen Programm mit dabei sein.

Und auch für die Live-Show gilt für Matze: „Mut zur Lücke“! Wer eine minutiös durchgeplante Show erwartet, liegt hier falsch. Den Zuschauer erwarten Improvisation und viele Überraschungen während der Show.

Einlass: 19:30 Uhr

»It Might Get Loud!«
In unserem neuen Programm LIVING IN THE PAST präsentieren bekannte Kasseler Musiker ihre Lieblings-Rock & Blues-Songs der 60er bis 80er Jahre – Von Cream über Jethro Tull bis Judas Priest; Von Elvis Presley über die Stones bis Queen. Genießen Sie unsere Reise in Ihre musikalische Vergangenheit!
Let´s »Living In The Past!«

Besetzung:
Max Bochenek – Gesang und Percussion
Micha Margraf – Gesang, Gitarre und Schlagzeug
Joachim Schulz – Gesang und Gitarre
Peter Staab – Gesang und Keyboards
Thomas Stolkmann – Gesang, Bass und Gitarre

Einlass eine Stunde vor Beginn

Hauspostille-Balladen-Zyklus
„Bertolt Brechts Hauspostille kann weder als reiner Zeitzeuge der Klassen- und Parteienkämpfe der Jahre zwischen dem Kriegsende 1918 bis 1927 verstanden werden, noch als ein der Bibel vergleichbares religiöses Gebrauchsbuch. Bis zu seinem Tod gab sich Brecht mit seiner Gedichtsammlung nicht zufrieden, veränderte, strich einzelne Gedichte oder fügte andere hinzu. Daraus könnte man schließen, dass die Hauspostille der jeweiligen historischen und persönlichen Situation immer wieder neu angepasst werden sollte. Um sein soziales Anliegen zu formulieren, benötigte Brecht ein Moralsystem. Er ist betroffen vom Elend und den Widersprüchen der Zeit nach dem ersten Weltkrieg. Er sucht nach einer Form, einem Stil, einer Diktion. Er will provozieren und schlägt unerhört neue Töne an. Dabei gelangte der Provokateur und große Erneuerer wie zwangsläufig zu einer der ältesten Quellen der abendländischen Kultur, zur Bibel.“ (Julia Trefzer)
Große Literatur vorgestellt und sprachlich gekonnt gelesen vom Kasseler Rezitator Bernd P. R. Winter und der Kasseler Schauspielerin Katharina Brehl. Bekannte Stücke Brechts charmant und voller Esprit gesungen von Katharina Brehl und am Saxophon vom Musiker Peter Zingrebe begleitet.

Einlass eine Stunde vor Beginn