Dr. Heinrich Faust hat sich Zeit seines Lebens dem Wissen und der Wissenschaft gewidmet. Die Erkenntnisse der Welt stapeln sich in seinem Studierzimmer so offensichtlich wie in seinem Kopf. Und dennoch: „Das, was die Welt im Innersten zusammenhält“, das weiß er nicht, hier stößt auch er als Mensch unweigerlich an seine Grenzen. Unglücklich über die eigene Determiniertheit und getrieben vom unbändigen Wunsch nach allumfassender Erkenntnis, schließt Faust einen Pakt mit dem Teufel selbst. „Werd‘ ich zum Augenblicke sagen:
Verweile doch! du bist so schön! Dann magst du mich in Fesseln schlagen, Dann will ich gern zugrunde gehn!“, meint er und besiegelt die Wette um seine Seele.

Mephistopheles nimmt sich nun des verkopften Greises an und führt ihn, um 30 Jahre frisch verjüngt, auf eine Reise in die sinnliche Welt. Weg von Studierzimmer und Büchern, hin zu Feierei, Rausch und Liebelei. Als Faust schließlich dem jungen, unschuldigen Gretchen begegnet und sie mit Mephistos Hilfe verführt, kommt es zur Katastrophe.

FRÜHLING MIT SAXOPHON

TINA TANDLER ist inzwischen Stammgast der Jazztage mit fortwährend ausverkauften Konzerten im Kulturpalast Dresden. Nachdem sie in diesem Jahr mehr als fünfzig Konzerte mit Roland Kaiser und seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz absolviert hat, freut sie sich nun auf ihre Theater Meißen Premiere und den direkten Kontakt zum Publikum.
Nach Belieben macht sie aus ihrem Instrument ein Kuscheltier oder eine „Kratzbürste“ und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein. Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen; eine wunderbare Symbiose, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt. Die temperamentvolle Saxophonistin TINA TANDLER spielt mit ihrer wunderbaren Band eigene und bekannte Lieblingstücke, herrliche Saxophon – Songs: kraftvoll und zärtlich, ausgelassen und zuweilen melancholisch schön.
Dabei überzeugt sie nicht nur mit ihrem außergewöhnlichen Sound, sondern auch mit ihrer ganz eigenen Art, Musik zum Erlebnis zu machen. Und obwohl das Saxophon im Mittelpunkt steht, ist immer auch Platz für ihre hochkarätigen musikalischen Mitstreiter. Sie werden überrascht sein!

Es spielt die Elbland Philharmonie Sachsen.

Es erklingt Musik von fast überirdischer Schönheit und teuflischer Faszination. Klassische Komponisten spielten gern mit religiösen Motiven. Mal werden Gott und Kirche in Opern und Musikstücken gepriesen und mal verdammt. Aber auch Tod und Teufel wurden in diabolisch gute Musik gegossen und gehen dem Zuhörer seitdem nicht mehr aus dem Ohr. Dieses Konzert bietet die Gelegenheit, diese beiden musikalischen Extreme zu erleben.
Als Solist ist der bekannte Dresdner Geiger Florian Mayer eingeladen, der zuletzt in den Konzerten MIT PAGANINI AUF REISEN mit der Elbland Philharmonie Sachsen große Publikumserfolge feierte. Anknüpfend an Paganini, der auch der Teufelsgeiger genannt wurde, werden auch in den Konzerten HIMMEL UND HÖLLE eine Reihe virtuoser Violinmusiken erklingen.
Das Konzert schlägt einen Bogen von Franz Schuberts Ouvertüre zur Oper DES TEUFELS LUSTSCHLOSS bis zum DANZA RITUAL DEL FUEGO von Manuel de Falla, einem Werk mit Ohrwurmqualitäten!

SOLIST Florian Mayer (Moderation & Violine)
DIRIGENT Hermes Helfricht
Das detaillierte Programm entnehmen Sie bitte unserer Website und weiteren Veröffentlichungen.

Ein Biege-Krug-Putensen Abend mit THOMAS PUTENSEN

Konzerte des Greifswalder Entertainers, Sängers und Pianisten THOMAS PUTENSEN sind immer ein belebtes Spiel zwischen Klassik, Chanson, Klavier und Orgel-Improvisationen. Zu den von ihm selbst geschriebenen Liedern gesellen sich unvermeidbar Evergreens von Holger Biege und Manfred Krug oder bekannte Melodien aus einer vergangenen Epoche. Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern auf den hiesigen Bühnen ist selten zu hören.
Dieser Abend verspricht eine interessante Wanderung durch die verschiedenen Musik-Welten und damit ein Konzert Erlebnis der besonderen Art zu werden. Mit den schönsten Songs von MANFRED KRUG, HOLGER BIEGE und THOMAS PUTENSEN sind Mitsing-Momente garantiert!

MARIE GIROUX, JENNY SCHÄUFFELEN & ELISABET ISERTE-LOPEZ
MADAME PIAF - ENTTARNUNG EINER DIVA

Die Französin Marie Giroux lädt mit ihren Partnerinnen Jenny Schäuffelen (Klavier, Akkordeon) und Elisabet Iserte-Lopez (Cello, Geige) zu einer erstaunlichen wie humorvollen Entdeckungstour durch Piafs Liebesleben ein. Sie singen, spielen und erzählen in einem abendfüllenden, mitreißenden Programm anhand der Männer von Charles Aznavour bis Gilbert Bécaud, die den Weg der Piaf säumten, vom Charakter der größten aller Chansonsängerinnen.
„ ... eine Hommage an die große Künstlerin, gesungen mit einer Leidenschaft und Ausstrahlung, die den kleinen Raum des Theaters vor dem inneren Auge mit Leichtigkeit zum Saal eines großen Opernhauses werden lässt.“ (Berliner Zeitung)

KABARETT ACADEMIXER
Jeden Sonntag sitzen ca. 8,5 Millionen Zuschauer vor dem Fernseher, um sich den „Tatort“ oder den „Polizeiruf 110“ anzusehen. Das verspricht, im besten Fall, 90 Minuten Spannung, Nervenkitzel, Abenteuer. Endlich kann man das nun auch mit den academixern erleben! Und zwar live!
Unsere Ermittler Hauptkommissarin Marie Ringelbahn, Kommissar Kurt Ballab und die Rechtsmedizinerin Dr. Dr. Elena Albricht begeben sich auf die Suche nach Spuren, Indizien, Tätern.
Was haben wir? Wir haben einen Fall, einen Tatort, eine Leiche. Wer ist das Opfer? Warum liegt der Tote fast unbekleidet am Seeufer? Welches Tatmotiv hat der Halunke? Wie ist die stets bekiffte Mutter von Dr. Dr. Albricht in den Fall verstrickt? Und wo waren Sie, ja Sie, liebe Zuschauer, zum Zeitpunkt des Verbrechens? Haben Sie ein Alibi? All das wollen wir herausfinden.

Lösen Sie gemeinsam mit unseren Kriminalisten den Fall, der Überraschung, Skurrilität und Komik verspricht.
ES SPIELEN Melanie Haupt, Hannah Blank, Anke Geißler

MUSIK Jörg Leistner

Spieldauer: ca. 2 h + Pause

Musical frei nach Oscar Wildes Komödie BUNBURY von Helmut Bez und Jürgen Degenhardt |
Musik von Gerd Natschinski
Landesbühnen Sachsen

Gibt es den Freund Bunbury oder etwa nicht? In dieser amüsanten »sozialen Komödie« ist keiner, was er scheint. Jeder führt ein Doppelleben wie Diener Jeremias, der bei zwei Herrschaften gleichzeitig verdient. Auch Jack und Cecily von der Heilsarmee wollen heimlich Karriere machen: Cecily als Sängerin, Jack durch das Einheiraten in alten »Geld«-Adel. Und auch wenn es zwischendurch nicht so scheinen mag – das turbulente Geschehen, das zwischen dem ärmlichen East End, dem Salon der standesstolzen Lady Bracknell und einer Music-Hall spielt, beschert allen Beteiligten das erhoffte persönliche Glück.
1964 am Berliner Metropoltheater uraufgeführt, wurde das Werk das erfolgreichste DDR-Musical seiner Zeit. Melodien wie »Black Bottom«, »Mein Freund Bunbury ist mein bestes Alibi« oder »So wie du sah der Mann meiner heimlichen Träume aus« sorgen als Ohrwürmer auch heute noch für beste Unterhaltung.

Ein spannendes, witziges und nachdenkliches Theaterstück von Schülerinnen und Schülern der Pestalozzi-OS Meißen mit Musik und Tanz.

In einem Labor erschafft eine ehrgeizige Professorin gemeinsam mit ihrem Assistenten eine bahnbrechende Erfindung: den Intellitektor. Das Gerät kann den Verstand von Menschen kontrollieren und sie gefügig machen. Doch als der Assistent die Macht des Intellitektors erkennt, stiehlt er ihn, um ihn meistbietend im Internet zu verkaufen.
Die Kinder kommen dem Diebstahl auf die Spur und schmieden mit ihren Freunden einen Plan, um den Assistenten zu stoppen. Zunächst von der Verlockung des Geräts selbst fasziniert, erkennen sie bald die gefährlichen Konsequenzen und suchen Hilfe bei der Professorin und ihrer Mutter. Gemeinsam arbeiten sie an einer Falle, um den skrupellosen Assistenten aufzuhalten und die Kontrolle über den Intellitektor zurückzuerlangen.

BACH HAT IMMER RENAISSANCE

SOULTEMPERIERTE VIER ZU FÜNFT spielt Werke von englischen und französischen Komponisten der Renaissance

DIE SOULTEMPERIERTE VIER, mittlerweile erweitert zu einem Quintett aus Jazzmusikern, Klassikern und einem Rockmusiker, hat seinen Klang zu einem einzigartigen Sound verwoben. Die Besetzung ist so ungewöhnlich wie fantastisch: Tuba und Posaune, Oboe und English Horn, Piano und Cello und nicht zuletzt die Stimme, die vom Sopran bis hin zu Bassfunktionen alles umrundet. So begibt sich die Gruppe nun in die Zeit der Renaissance. Pascal von Wroblewsky hat Lieder von John Dowland, Philipp Rosseter, Thomas Morley, Clemens non Papa neu arrangiert und in der Instrumentierung des Pianisten Reinmar Henschke mit dem Quintett in neues Licht getaucht.
Zu Gehör gebracht werden bekannte Lieder wie IF MY COMPLAINTS oder WHEN LAURA SMILES,
aber auch ein Lied eines anonymen Komponisten, das Eingang in Shakespeares OTHELLO
gefunden hat. Der konsequent klischeefreie und schnörkellose Umgang mit diesem musikalischen Erbe ist frei von Konvention und voller Spielfreude und auch Vergnügen!

BESETZUNG
VOCAL Pascal von Wroblewsky
PIANO Reinmar Henschke
TB | TBN Micha Winkler
OBOE Dimitrios Karamintzas
CELLO Tobias Unterberg

BETREUTES MUSIZIEREN DIRK ZÖLLNER & JULIAN WOLF

Stolze 36 Jahre liegen zwischen der Berliner Rocklegende Dirk Zöllner und dem Radebeuler Gitarristen Julian Wolf — doch neben der Vorliebe für guten Wein und dem Drang nach Publikum verbindet die zwei Ausnahmetalente vor allem eines: die Liebe zur Musik. Für ihr Duo-Programm wurden Zöllner-Songs in ein akustisches Gewand arrangiert.
»Als wir zum Benefiz-Konzert der Jazztage im ausverkauften Kulturpalast Dresden spielten, sagte Dirk plötzlich ins Mikrofon: „Herzlich Willkommen hier zum neuen Duo-Projekt Betreutes Musizieren“. Was ursprünglich ein Gag war, ist jetzt Wirklichkeit geworden« sagt Julian Wolf.
»Julian ist ein fantastischer Gitarrist und ich sehe extrem gut aus. Ich denke, wir ergänzen uns sehr gut« fügt Dirk Zöllner hinzu. Mit Geschichten, Witz und zeitlosen Liedern verspricht dieser Unplugged-Abend, ein ganz Besonderer zu werden.

Politische Witze und Erinnerungen aus den Jahren des Ostblocks
Von Leipzig bis Moskau, von Krakau bis Bukarest: Politische Witze sind allgegenwärtig in den Jahrzehnten des Kalten Kriegs, sie persiflieren und nehmen eine wenig beeinflussbare Realität auf die Schippe. Die Machthaber fürchten Opposition und offene Kritik der Öffentlichkeit, sie fürchten das Gelächter als subversive, anarchische Kraft. Bernd-Lutz Lange nimmt uns mit auf eine ganz besondere Reise durch die einzelnen Volksdemokratien und begleitet uns durch die vielfältige Landschaft des politischen Witzes. Dabei reflektiert er nicht nur sein eigenes Erleben, sondern lässt auch zahlreiche Augenzeugen zu Wort kommen und malt damit ein facettenreiches Bild vom Humor jener Jahre.

Figurentheater Christiane Weidringer

nach dem Kinderbuchklassiker von Kenneth Grahame

Der Maulwurf erwacht aus seinem Winterschlaf. Frühjahrsputz? Nein! Es gibt so viele interessante Dinge zu erleben: Bootfahren mit der Wasserratte, Picknick am Fluss, Abenteuer mit dem Kröterich ..., doch aus Übermut läuft alles aus dem Ruder. Durch einen Unfall wird die Freundschaft der drei Tiere auf eine harte Probe gestellt, aber am Ende sitzen sie versöhnt bei einem gemeinsamen Picknick zusammen.
Die Bühne ist eine hohle Weide. Auf zwei Spielebenen erleben wir die drei Tierfiguren in nah und fern, ein wandelbarer Picknickkorb bildet das wesentliche Spielobjekt für diese ergreifende Geschichte von Verbundenheit mit der Natur, von Fernweh, Eigensinn und von tiefer Freundschaft.

SPIEL Christiane Weidringer
Spieldauer ca. 45 min

Figurentheater Christiane Weidringer

nach dem Kinderbuchklassiker von Kenneth Grahame

Der Maulwurf erwacht aus seinem Winterschlaf. Frühjahrsputz? Nein! Es gibt so viele interessante Dinge zu erleben: Bootfahren mit der Wasserratte, Picknick am Fluss, Abenteuer mit dem Kröterich ..., doch aus Übermut läuft alles aus dem Ruder. Durch einen Unfall wird die Freundschaft der drei Tiere auf eine harte Probe gestellt, aber am Ende sitzen sie versöhnt bei einem gemeinsamen Picknick zusammen.
Die Bühne ist eine hohle Weide. Auf zwei Spielebenen erleben wir die drei Tierfiguren in nah und fern, ein wandelbarer Picknickkorb bildet das wesentliche Spielobjekt für diese ergreifende Geschichte von Verbundenheit mit der Natur, von Fernweh, Eigensinn und von tiefer Freundschaft.

SPIEL Christiane Weidringer
Spieldauer ca. 45 min

BACK TO THE ROOTS OF BLUES
Blues, Soul, R&B, Folk, Urban Grooves, Gospel, Roots-Blues

Der amerikanische Blues-Singer-Songwriter Big Daddy Wilson kehrt zu seinen musikalischen Ursprüngen zurück.
Sein Album, das im Jahr 2025 veröffentlicht wurde, ist eine ehrliche und tiefgründige Hommage an die Wurzeln der schwarzen Musik und gleichzeitig ein eindrucksvoller Beweis für die musikalische Vielseitigkeit und Reife des preisgekrönten Künstlers. Mit BACK TO THE ROOTS OF BLUES lädt Big Daddy Wilson seine Fans auf eine facettenreiche Reise ein, die von Roots-Blues über klassischen Soul und Folk bis hin zu zeitgenössischen Urban Grooves reicht. Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte und spiegelt die authentische Verbindung des Künstlers zu den Traditionen der schwarzen Musik wider, gepaart mit modernen Einflüssen und seiner einzigartigen Stimme. Das Live-Erlebnis ist authentisch, kraftvoll und voller Leidenschaft: Big Daddy Wilson und Band begeistern mit einem einzigartigen Mix aus Blues, Roots und Soul und bieten ein vielseitiges Repertoire, das von sanften akustischen Klängen bis hin zu elektrisierendem Groove reicht. Big Daddy Wilson sorgt für Gänsehautmomente und pure Energie!

DIE GROSSE JOHANN STRAUSS REVUE

Das Wiener-Walzer-Orchester, international bekannte Solisten und ein bezauberndes Ballett entführen Sie in die phantastische Welt des Walzerkönigs Johann Strauss.

Lassen Sie sich mitreißen von den berauschenden Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, die unter der virtuosen Leitung des charismatischen Dirigenten und Stehgeigers Rafael Regilio zum Leben erweckt werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Emotionen.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit
anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Charme begeistern, und genießen Sie ein unvergessliches Erlebnis.

Einlass: 15:00 Uhr

Auf der Bühne:
zwei große Buchstaben,
ein A und ein Z,
dazwischen eine orientalische Musikmaschine,
eine amerikanisch-taiwanesische Gitarre,
ein lederner Koffer aus Phantasia.
Vor der Bühne:
Kinder von heute, von gestern und vorgestern.
Saallicht aus. Bühnenlicht an.
Wer tritt denn da ans Mikrophon?
Ein neuer Popstar in Glitzerkluft?
Nö.
Ein alter Bekannter mit seinem ollen Hut.
Der brüllt nicht: Hey Dortmund!!! Seid ihr gut drauf?
Der sagt vielleicht: „Schön, dass ihr da seid!“
Es beginnt eine Zickzackfahrt vom Anfang der Welt
bis hin zum Zauberlied und – natürlich - zur Zugabe,
jedenfalls quer durchs Alphabet.
Mit 26 eigenen Hits und ganz Neuem singt und spielt sich Gerhard Schöne
durch die 26 Buchstaben an diesem Nachmittag.
Mal mit dem Auto von Lucio, mal im Boot von Opa,
oder dem fliegenden Teppich eines Yogi,
durch reale und erfundene Länder,
durch altbekannte und funkelnagelneue Lieder.
In 26 Liedern haben wir miteinander
gesungen, gelacht und nachgedacht

PHILHARMONISCHES KONZERT

Es spielt die Elbland Philharmonie Sachsen.

PROGRAMM
OUVERTÜRE ÜBER HEBRÄISCHE THEMEN OP. 34 Sergei Prokofjew
Orchesterfassung vom Komponisten
WESENDONCK-LIEDER Richard Wagner
Liederzyklus für Sopran und Orchester nach Gedichten von Mathilde Wesendonck
(Orchesterfassung: Andreas Tarkmann)
DEUX MÉLODIES HÉBRAÏQUES, M.A 22 Maurice Ravel
3. SINFONIE A-MOLL OP. 56 SCHOTTISCHE Felix Mendelssohn Bartholdy
SOLISTIN Alicja Bukowska (Mezzosopran)
DIRIGENT Hermes Helfricht

Einlass: 19:00

DIE 90ER – A CAPELLA
STIMME – BASS – BEAT

A cappella mit Power und Nostalgie! Erleben Sie die 90er Jahre neu mit einer einzigartigen A cappella Band aus vier talentierten Frauen. Sie bringen die Hits dieser legendären Dekade auf erfrischende Weise auf die Bühne – unterstützt von Drumpads und Effektgeräten, die selbst die tiefsten Bässe erzeugen. Das abwechslungsreiche Programm umfasst Klassiker wie „MFG“ von den Fantastischen Vier und „Golden Eye“ aus dem James-Bond-Film sowie moderne Neuinterpretationen von „Smells Like Teen Spirit“, Madonnas „Frozen“ und „Du trägst keine Liebe in dir“. Mit witzigen Accessoires wie Leckmuscheln und einem BRAVO-Treppenläufer schaffen sie eine nostalgische Atmosphäre. Ihre selbstironische und humorvolle Art lädt das Publikum ein, mitzutanzen und zu feiern. Seien Sie dabei, wenn diese talentierte Band die Bühne erobert und die 90er Jahre in neuem Glanz erstrahlen lässt – ein unvergesslicher Abend voller Musik und guter Laune erwartet Sie!