ALEXANDER HUBER

Zeit zum Atmen

Live Foto- & Filmshow von und mit Alexander Huber (Huberbuam)

Alexander Huber, einer der weltweit bekanntesten und erfolgreichsten Allround-Bergsteiger, zeigt in „Zeit zum Atmen“ seine tiefe Verbundenheit zu den Bergen. Eine Leidenschaft, die unvergessliche Erinnerungen generiert, aber beizeiten auch viel Kraft kostet.

Der Alpinismus hat für uns Menschen das Bild der Berge verändert. Wurden früher die Berge als lebensfeindlich und bedrohlich wahrgenommen, so rückt diese steile Welt heute in ein anderes Licht: die Berge als Ort der Selbstfindung, als Ort der Reflexion, wo man noch die Zeit zum Atmen findet. Vor über vierzig Jahren publizierte Reinhard Karl sein Buch „Erlebnis Berg: Zeit zum Atmen“ und war für Alexander wie für viele andere seiner Generation Inspiration, das Abenteuer in der Welt der Berge zu suchen.


Unterwegs im Karakorum, jenseits der 6.000 Meter, an den wirklich großen Bergen, in den steilen Wänden des hohen Atlas und der Picos de Europa oder im noch viel steileren Fels Sardiniens, einem Traum für Kletterer: „Zeit zum Atmen“ ist ein Querschnitt des steilen Lebens in den Bergen, so breit und verschieden wie die Berge eben sind. Alexander hat mehr als genug Stoff, um von seiner Leidenschaft zu erzählen. Der Jüngere der beiden „Huberbuam“ zeigt seine schönsten und auch prägendsten Momente in der Welt der Berge und fesselt das Publikum durch seine Bühnenpräsenz. Ein Erlebnis der besonderen Art - arrangiert mit faszinierenden Filmsequenzen, unglaublichen Bilder und steiler Musik.

Alexander Huber
Der 1968 im oberbayerischen Chiemgau geborene geprüfte Berg- und Schiführer zog es 1998 vor, seine wissenschaftliche Laufbahn als Physiker an den Nagel zu hängen und einem unbekannten Weg in die Bergwelt zu folgen. Das Bergsteigen in jeder seiner Formen in den verschiedensten Ländern der Erde ist seine Passion. Durch Kraft und Wille konnte er sich seitdem immer wieder neue Träume erfüllen. Der elfte Grad im Sportklettern, die ersten Routen dieses Grades an alpinen Felswänden, die Freikletterrouten und Speed-Rekorde an den Bigwalls des Yosemite, die Erstbeghung der Westwand des Siebentausenders Latok II und die Free-Solo-Begehung der Direttissima an der Großen Zinne sind die Eckpunkte seines Lebens als Bergsteiger.

Darüberhinaus treten Alexander und sein Bruder Thomas auch erfolgreich in der Öffentlichkeit auf. Neben Büchern sind es vor allem die mittlerweile mehr als 1000 Vorträge, mit denen die Brüder weltweit ihr Publikum begeistern. Durch ihre bergsteigerischen Leistungen sowie durch die zahllosen in der Fachpresse veröffentlichten Artikel zählen die Brüder zu den erfolgreichsten Bergsteigern unserer Zeit. Doch sie begeistern auch die breite Öffentlichkeit, neben Artikeln in Spiegel, Stern, SZ, FAZ, BamS sind es zahlreiche Auftritte im Fernsehen wie Mittagsmagazin, Maischberger, Kerner, TV Total, Blickpunkt Sport, NDR Talkshow, Böttinger und ZIB, in denen sie von ihren Grenzgängen erzählen. Der Kinofilm „Am Limit“ wurde mit dem Bayrischen Filmpreis und dem Deutschen Kamerapreis ausgezeichnet und Thomas und Alexander als Botschafter Bayerns mit dem Bayrischen Sportpreis geehrt.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Im Herzen von Paris initiierte Anfang der 2000er Jahre eine Gruppe von Musikern eine musikalische Fusion, die die Grenzen zwischen
Jazz und Funk neu definierte. Electro Deluxe war geboren. Diese gewagte französische Gruppe wagte es, die Freiheit des Jazz mit den synthetischen Klängen der elektronischen Musik zu verbinden. Ihre Reise begann im Jahr 2001, als der Schlagzeuger Arnaud Renaville, der Saxophonist Thomas Faure, der Bassist Jeremie Coke und der Keyboarder Gaël Cadoux beschlossen, die Jazzszene mit ihrer einzigartigen Vision aufzurütteln.

Der Aufstieg von "Stardown"
Im Jahr 2007 präsentierten Electro Deluxe ihr klangliches Manifest mit dem
Album "Stardown". Dieses Debüt präsentierte eine frische Fusion aus Jazz,
Funk und Elektronik mit Tracks wie "Point G", einem instrumentalen Stück mit einem unverwechselbaren Geschmack, der die DNA ihres neuen Sounds
zusammenfasst.

Ein unkonventionelles Kollektiv
Electro Deluxe war nicht einfach nur eine Band, sondern ein Kollektiv von Pionieren der Klangwelt. Durch den Zusammenschluss mit dem charismatischen Sänger James Copley wurde die Gruppe schnell für ihre kompromisslosen
musikalischen Experimente und intensiven Live-Auftritte bekannt.
Was Electro Deluxe wirklich auszeichnete, waren ihre buchstäblich bezaubernden Live-Performances. Die Bühnenpräsenz der Gruppe war einfach
hypnotisch. Ihre Fähigkeit, zu improvisieren und eine Verbindung mit dem
Publikum herzustellen, erzeugte eine elektrische Atmosphäre, die nach jeder Show eine unauslöschliche Erinnerung hinterließ. Die größten Bühnen schätzen diese Momente der Verbindung: Marciac, Jazz à Vienne, Montreal Jazz
Festival, Printemps de Bourges, Solidays, und viele mehr.

Internationale Anerkennung
Als ihr Sound die Grenzen überschritt, erlangte Electro Deluxe internationale Anerkennung. Ihre Musik sprach eine universelle Sprache, zog Fans aus allen Ecken der Welt an. Mit einer Fangemeinde, die sich über mehrere Kontinente erstreckte, wurden sie zu Botschaftern der französischen Musikszene.

Die Legende geht weiter
Auch im 21. Jahrhundert wird das Vermächtnis von Electro Deluxe weiter gepflegt. Ihre einzigartige Verschmelzung von Genres hat eine neue Generation von Musikern dazu inspiriert, unerforschte musikalische Territorien zu erkunden. Mit ihrem neuesten Album "NEXT" (2024) haben sie bewiesen, dass sie weiterhin an der Spitze der musikalischen Innovation stehen.

Einlass 19:00 Uhr

Jeff Cascaro Quartett – Jazz mit Seele, Stil und Leidenschaft

Jeff Cascaro ist eine feste Größe in der internationalen Jazzszene – ein Künstler, der mit seiner charismatischen Stimme und seinem unverwechselbaren Stil das Publikum begeistert. In den letzten Jahren hat er wie kaum ein anderer den Soul Jazz in Deutschland populär gemacht und dabei eine Brücke zwischen Tradition und Moderne geschlagen. Nun widmet sich der gebürtige Bochumer mit derselben musikalischen Hingabe dem klassischen Jazz – und bleibt dabei seinem Gespür für gefühlvolle Balladen und bluesige Klangfarben treu.

Sein aktuelles Programm ist eine stilistische Reise durch die Welt des Jazz: von zeitlosen Klassikern über groovige Rhythm-and-Blues-Nummern bis hin zu erdigen Blues-Titeln. Mit spielerischer Leichtigkeit und emotionaler Tiefe verbindet Cascaro die Eleganz des Swing mit der rauen Kraft des Blues – eine Mischung, die unter die Haut geht.

Begleitet wird er von einem hochkarätigen Trio, das nicht nur musikalische Exzellenz, sondern auch spürbare Spielfreude auf die Bühne bringt. Gemeinsam entfalten sie ein Klangspektrum voller Dynamik, feiner Nuancen und spontaner Improvisationen. Im Zentrum steht Cascaros warme, ausdrucksstarke Stimme – ein echtes Markenzeichen, das an die großen Jazzvokalisten erinnert und dennoch ganz eigenständig bleibt.

Ein Abend mit Jeff Cascaro ist mehr als ein Konzert – es ist ein Erlebnis voller Atmosphäre, Groove und Emotion. Musik für Genießer, Nachtschwärmer und alle, die Jazz lieben.

Besetzung:
• Olaf Polziehn – Piano (u. a. Patti Austin, SWR Big Band)
• Christian von Kaphengst – Kontrabass (u. a. Till Brönner, The New York Voices)
• Hans Dekker – Schlagzeug (WDR Big Band)

„Deep, ehrlich und mit viel Seele versetzt Cascaros Gesang den Hörer mal in
Tanzlaune und mal in den Blues.“
coolibri 03/2012
„Der in Bochum geborene Künstler ist eine Rarität“
concerto 11/2017
„Eine der besten Male-Soulstimmen Europas“
Art.5/3 10/2017
„Er fasziniert vom ersten bis zum letzten Ton“
audio 03/2020
„Er ist ein handwerklich vorzüglicher Jazz- & Soulcrooner, der einer
Vergleichsgröße wie dem weitaus populäreren Gregory Porter in nichts
nachsteht“
Frankfurter Rundschau 12/2020

Copyright: Gerhard Richter

Einlass 19:00 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.

Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.
„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TVAufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet.

Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
Fetzige Musikeinlagen,
Scharfzüngige Wort-Akrobatik
Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den "König der schwäbischen Kabaretts" nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Berhane Berhane rockte zweimal die SAP Arena mit seinen Gast- Kurzauftritten bei Bülent Ceylan. Nicht nur das Publikum, sondern auch Bülent selbst war mehr als begeistert: „Der Typ ist so geil!“ Jetzt geht Berhane Berhane endlich mit seinem zweiten Solo-Programm auf Tour. „Deutscher als Du“ lässt dabei wirklich keine Lacher offen. Die großen Fragen unserer Zeit wie „Schafft der Beamte überhaupt irgendwas?“, „Kann ich als Afrikaner Beamter werden?“ oder „Wer überprüft denn überhaupt das Finanzamt?“ sind nur einige derer, die Berhane aus seinem einzigartigen Blickwinkel beleuchtet. Am Ende steht die Frage „Wer ist denn nun der Deutsche hier?“ – genauso wie „wie oft hast du dich selbst ertappt?!“ Seid dabei und lasst euch diese Lach- Garantie nicht entgehen...

Kassenöffnung 19:00 Uhr/ Einlass 19:30 Uhr

MC Bruddaal, der schwäbische Rapper aus em Remstal, steht wieder auf der Bühne und bringt sein legendäres Konzert „Heimspiel“ nach Ludwigsburg! Mit seinen urigen Texten im schwäbischen Dialekt und jeder Menge Humor begeistert er sein Publikum – ob jung oder alt, hier kommt jeder auf seine Kosten. Seine Lieder erzählen vom Alltag, von Heimatgefühlen und den kleinen Macken der Schwaben, immer mit einem Augenzwinkern und viel Herz.

Doch MC Bruddaal kommt nicht alleine: Mit dabei sind viele Freunde, DJ Toni Diso, der an den Plattentellern für die perfekte Stimmung sorgt. Und natürlich darf auch d’r Joe nicht fehlen, der mit seiner lockeren Art den Abend zusätzlich auflockert. Gemeinsam garantieren sie einen unvergesslichen Abend voller Musik, Comedy und schwäbischem Charme.

Das „Heimspiel“ ist mehr als nur ein Konzert – es ist ein Fest für die ganze Familie, bei dem gelacht, geschunkelt und gefeiert wird. Ob Fans aus dem Remstal, Ludwigsburg oder von weiter her: Dahanna kommt zamma, was zamma g’hört. Also, schnappt euch eure Freunde und Familie und erlebt einen Abend, der schwäbischer nicht sein könnte!

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Mathematik zum Lachen. Das gibt es nicht. Doch! Timm Sigg wird es beweisen. Als Klavierkabarettist und Mathematikprofessor an der Hochschule für Technik in Stuttgart begeistert er das Publikum seit über 10 Jahren auch auf der Bühne. Selbstironisch, einfühlsam und wortwitzig beleuchtet Timm Sigg die Tücken der Beziehungen zwischen Nerds und Nicht-Nerds. Dabei geht er wesentlichen Fragen des Lebens nach wie: „Hat Pippi Langstrumpf die Mathematik revolutioniert?“ oder „Warum gibt es bald keine Ingenieure mehr?“
Es kommen alle auf ihre Kosten, nicht nur die Super-Nerds, denen er in seinem Programm eine eigene Hymne widmet. Vor allem aber, das hat sich schon in seinem ersten Programm gezeigt, haben die selbsternannten Mathehasser ihr größtes Vergnügen an den hintergründigen Texten, dem virtuosen Klavierspiel, kurz an dem pfiffigen Typ!
Mathematik mal anders? Dann ist Timm Sigg mit seinem Kabarettprogramm zur Mathematik genau das Richtige für Sie! Erleben Sie Mathematik wie Sie Mathematik wahrscheinlich noch nie erlebt haben, und sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

Lehnen wir uns zu weit aus dem Fenster, wenn wir hier und jetzt behaupten, daß dieses Duo etwas ganz Besonderes ist? Nein, ganz und gar nicht. Vielmehr bewegen wir uns eher am unteren Rand der Superlative, die die Konzerte von Max Mutzke und Marialy Pacheco umschreiben könnten.

Mit Max Mutzke haben wir nicht nur einer der großartigsten Stimmen unseres Landes, sondern auch einen Musiker und Mensch, der wie kein Zweiter seine Bühnenpräsenz mit bodenständiger Nahbarkeit
und einem gehörigen Schwarzwälder Schalk im Nacken verbindet. Sind seine regulären Konzerte schon immer eine mitreißende Lehrstunde in Sachen Soul, Groove und Charme, zeigt er sich in dieser intimen Duo-Besetzung von einer ganz neuen Seite.

Ohne Band, ohne Elektronik und Schnick-Schnack, dafür aber in hochkarätiger, pianistischer Begleitung. Gemeinsam mit der kubanischen Ausnahme-Pianistin Marialy Pacheco, präsentiert er seine Songs in purster Form. Stimme trifft Klavier – nicht mehr und nicht weniger. Und doch so tief, intensiv und vollumfänglich, wie es kaum mehr geht. Im intimen Zwiegespräch mit Pacheco’s
elegantem und einfühlsamen Pianospiel, werden die Songs von Max Mutzke gleichsam charmant und abwechslungsreich auf das Wesentliche reduziert und durch seine maskulin, soulige Stimme auf ein völlig neues Niveau gehoben.

Die hörbare und sehbare Freude der beiden Musiker über den gemeinsamen, musikalischen Austausch jenseits der Genregrenzen wird ergänzt von dem, was eine Max-Mutzke-Show auch in der Vergangenheit schon immer zu einem echten Happening werden ließ: Humorvolle Interaktion mit dem Publikum, Mitklatschen, singen und einfach jede Menge Spaß haben.

Oder wie er es selbst sagt: „ Das Publikum hat gar keine andere Chance. Ich komme rein und man muß mitsingen. Dann ist das Eis sofort gebrochen und das ist ein echt cooler und entspannter Moment, der sich dann durch den gesamten Abend zieht.

Die Idee zu dieser außergewöhnlichen Konstellation entstand auf einem Festival, wo sich beide eher zufällig begegnet sind. Marialy Pacheco gab ein Konzert und Max Mutzke war kurz darauf an der Reihe. Der gelernte Schlagzeuger lauschte der Pianistin vom Bühnenrand aus und war begeistert von ihrer Rhythmik und farbenreichen Harmonien, sie wiederum sofort von seiner einzigartigen Stimme.
Die Folge war, daß Max nicht nur auf Pacheco’s Album „DUETS“ als Sänger dabei ist, vielmehr entstand daraus ein eigenständiges Duo-Programm, in dem die brillante Pianistin alle Songs von Max Mutzke komplett neu arrangiert hat.

Um es mit den Worten von Max zu beschreiben: „Zwar sind alle Lieder des Programms von mir, aber sie haben den Weg in das Ohr, durch das Herz und aus den Händen von Marialy wieder raus gefunden und somit sind ganz neue, einzigartige Versionen entstanden.

Copyright: Max Mutzke & Marialy Cocheco

Einlass 19:00 Uhr

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.

Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.
„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TVAufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet.

Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
Fetzige Musikeinlagen,
Scharfzüngige Wort-Akrobatik
Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den "König der schwäbischen Kabaretts" nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Einlass: 19:00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Kriminaldinner ‘Mord auf der MS Wilhelma‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das auf der NeckarFlair MS Wilhelma in Stuttgart stattfinden wird.

Volle Fahrt voraus – direkt ins Verhängnis!

Eine Kreuzfahrt über den Atlantik klingt nach Entspannung, Luxus und Abenteuer. Doch auf diesem Schiff nimmt das Abenteuer eine ganz eigene Wendung: Beim festlich geplanten Captainsdinner – mit feinem Essen, Showprogramm und gut gelaunten Gästen – kommt es plötzlich knüppeldick. Eine Leiche wird entdeckt!

Was als glanzvoller Abend begann, wird zur Bühne für ein tödliches Spiel. Niemand ist sicher, jeder ist verdächtig – und der Täter könnte erneut zuschlagen! Mitten auf hoher See beginnt die Jagd nach dem Mörder.

Sind Sie bereit, das Rätsel zu lösen?
Ein mitreißendes Krimidinner voller Spannung, Witz und Überraschungen – und alle sitzen mit im Boot!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der NeckarFlair MS Wilhelma, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Die Fortsetzung der einzigartigen und erfolgreichen Akustik-Konzertreihe mit den ex-ECHOES-Musikern Oliver Hartmann, Martin Hofmann u.a. - unterstützt von einem exklusiven Streichquartett aus Prag!

Präsentiert von Rockantenne und den Magazinen Eclipsed, Good Times, Musix und Breakout.

PULSE ist das neu formierte Pink-Floyd-Tribute, gegründet von den ex-ECHOES Musikern Oliver Hartmann, Martin Hofmann und Markus Nanz. Unter neuem Namen führen Sie nun neben ihren elektrischen Shows auch die erfolgreiche Konzertreihe mit viel Liebe zum Detail und großer Leidenschaft fort: Die Musik von PINK FLOYD auf rein akustischen Instrumenten, neu arrangiert und unterstützt von einem Streichquartett aus Prag. Dass es möglich ist, die Musik von PINK FLOYD akustisch im „Unplugged“-Stil auf die Bühne zu bringen und damit ihr Publikum zu begeistern, haben die Musiker seit 2014 mit ihren „Barefoot To The Moon“-Konzerten bereits eindrucksvoll bewiesen. Dabei zusätzlich ein Streichquartett einzubinden, arrangiert von Frontmann Oliver Hartmann, hat der fantastischen Musik des Originals eine besondere und einzigartige Note verliehen und macht die musikalische Neu-Interpretation zu einem eindrucksvollen audiovisuellen Hochgenuss.

Neben Klassikern wie „Shine on you crazy diamond“, „Another brick in the wall“ oder auch „Wish you were here“ werden selbst komplexere und im Original stark elektronisch getragene Songs wie „Welcome To The Machine“ oder „Money“ hierbei nicht ausgelassen, sondern mit neuen und kreativen Arrangements wirkungsvoll in Szene gesetzt. Zu hören ist dies auf der erfolgreichen Live-Produktion „Barefoot To The Moon“ der ehemaligen Band ECHOES, die seit Erscheinen 2015 nicht nur auf Amazon in den höchsten Tönen gelobt wurde, sondern es sogar in die Media Control Charts auf Platz 20 schaffte - für eine Tributeband eine Art Ritterschlag.

Nach der ersten und teils ausverkauften Tour unter neuem Namen, welche die Band im Januar 2025 durch ganz Deutschland führte, setzen PULSE nun diese wunderbaren akustischen Konzerte auch 2026 fort und zeigen, was man bei den Live-Konzerten der neu formierten Band erwarten kann:
Volle Häuser und frenetischer Applaus bei einer Reise zur ACOUSTIC SIDE OF THE MOON!

Präsentiert von: Rockantenne, Eclipsed Magazin, Good Times, Musix und Breakout Magazin.

Das Kriminaldinner ‘Mord auf der MS Wilhelma‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das auf der NeckarFlair MS Wilhelma in Stuttgart stattfinden wird.

Volle Fahrt voraus – direkt ins Verhängnis!

Eine Kreuzfahrt über den Atlantik klingt nach Entspannung, Luxus und Abenteuer. Doch auf diesem Schiff nimmt das Abenteuer eine ganz eigene Wendung: Beim festlich geplanten Captainsdinner – mit feinem Essen, Showprogramm und gut gelaunten Gästen – kommt es plötzlich knüppeldick. Eine Leiche wird entdeckt!

Was als glanzvoller Abend begann, wird zur Bühne für ein tödliches Spiel. Niemand ist sicher, jeder ist verdächtig – und der Täter könnte erneut zuschlagen! Mitten auf hoher See beginnt die Jagd nach dem Mörder.

Sind Sie bereit, das Rätsel zu lösen?
Ein mitreißendes Krimidinner voller Spannung, Witz und Überraschungen – und alle sitzen mit im Boot!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der NeckarFlair MS Wilhelma, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen