* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 10 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 4. - 8. Klasse

Pfütze-Schauspiel von Dita Zipfel
Dauer: ca. 65 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Lucie muss raus. Denn zu Hause zieht der Michi ein, Mamas neuer Freund, der schon morgens zum Frühstück allen einen Zettel mit einem klugen Wohlfühl-Teebeutel-Spruch hinlegt, als wäre das Leben ein Glückskeks. Der Plan: nach Berlin abhauen zu Bernie. Mit fast 13 Jahren ist es nicht so leicht, Geld dafür aufzutun. Glücksfall: Lucie findet einen Aushang für einen HundeSitter-Job für 20 € die Stunde! „Klinge“ stellt sich aber als schräger Alter heraus, der jemanden als Ghostwriter für sein Zauber-Kochbuch braucht und Fliegen mit Schwertern zweiteilt. Lucie braucht das Geld, lässt sich drauf ein und beginnt, die Welt durch Klinges Brille zu sehen, bzw. die „normale“ Sichtweise auf die Welt zu hinterfragen und den eigenen Blick zu bewahren, egal, was andere darüber denken. Und einen Liebesketchup (Heartchup) kann man ja mal nachkochen, passiert ja nicht wirklich was. Oder …?

Regie: Mia Constantine
Musik, Musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Birgit Leitzinger
Licht/Technische Leitung: Clarissa Fricke
Dramaturgie: Christof Lappler
Mit: Maria Magdalena Mund

Die Gegensätze Neuseelands reichen von eisigen Gletschern bis zu rauchenden Vulkanen. Heiko Beyer nimmt sich sechs Monate Zeit, die überwältigende Naturlandschaft kennenzulernen und die uralten Traditionen und Mythen der Maori zu verstehen, mit denen er die Tiefen der Kauriwälder ergründet. Er wagt sich in ein verzweigtes Höhlensystem, steht vor brodelnden Geysiren und übernachtet an einsamen Sandstränden am schönsten Ende der Welt. Herr-der-Ringe-Feeling pur!

Im Camper, per Hubschrauber und zu Fuss erkundet Heiko beide Inseln mitsamt ihrer dramatischen Steilküsten, üppigen Wiesen und dichten Regenwäldern. Dabei begegnet er superfrechen Papageien, neugierigen Schafen und putzigen Pinguinen. Und ja, auch mit Millionen aufdringlicher Sandfliegen, deren elementare Lebensaufgabe es zu sein scheint, Reisende in den Wahnsinn zu treiben, muss er sich arrangieren. Vieles im Land der Kiwis – das erkennt der bekannte Fotojournalist schnell – ist schlicht und einfach verrückter, schräger, einfach anders als zu Hause. So nimmt Beyer an einem Festival auf der Südinsel die Herausforderung an, zuckende Baummaden, Fliegen in Aspik und mit Schokolade überzogene Kakerlaken zu verspeisen.

Keine Anstrengung hält ihn davon ab, die hohen Vulkane und fauchenden Geysire zu erkunden oder fluoreszierende Glühwürmchen fotografisch perfekt in Szene zu setzen. Wind und Regen trotzend, erlebt er die Urgewalt der Fjorde, Pässe und dichten Wälder und steht am Ende staunend am magischen Milford Sound, wo sich Berge und Meer begegnen. Gespickt mit spannenden Geschichten und persönlichen Erlebnissen präsentiert Heiko Euch eine Rundreise entlang Neuseelands Wunder der Natur, die bei Euch garantiert pures Reisefieber weckt.

Nora Gomringer stellt (sich) die Gretchenfrage, ist verzagt und dann wieder gar nicht. Ihre Gedichte klopfen und klagen an, haben einen Stachel und manchmal einen wedelnden Schwanz. Als sie ihren Freund Tim verlor, ließ sie zu, dass Gedichte kamen, die die Trauer und das Schweigen füllten. Zara Teller gestaltete das Buch nach dem Tabernakel, das Noras Gomringers Ministrantentage in Rehau prägte. Das Tabernakel, die kleine „Hütte“, das „Zelt“, enthält Gedichte aus mehreren Jahren und gilt ihr als intensive Selbstbefragung. Dass dabei geschmunzelt wird und auch gelacht, stellte bereits die deutsche Bischofskonferenz fest.

Einlass: 18.30 Uhr

Zu diesjährigen Ausgabe des Vibraphonissimo Festivals am Sonntag, den 26. Januar 2025 um 15 Uhr im Jungen Theater Forchheim wurden zwei Ausnahme Duos eingeladen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, gleichzeitig jedoch beide durch ihre Einzigartigkeit glänzen.

Das Díaz/ Wojtas Duo ist ein multikulturelles Projekt, in dem der Kubaner Alberto Díaz und die Polin Anna Wojtas ihre Erfahrungen mischen, um einen ganz eigenen Sound zu entwickeln. Ihr Repertoire besteht aus Stücken bedeutender Komponisten und Eigenkompositionen. Es kommen verschiedenste Instrumente wie Marimba, Vibraphon, Klavier, Keyboards und Schlaginstrumente sowie Elektronik zum Einsatz.
Die dynamische Zusammenarbeit zwischen der griechischen Vibraphonistin Evi Filippou und dem deutsch-rumänischen Kontrabassisten Robert Lucaciu hat eine künstlerische Partnerschaft entstehen lassen, die sich den Zwängen starrer Genre-Kategorisierungen entzieht. Ihrer musikalischen Forschungsreise liegt eine Vielzahl von Quellen zu Grunde: von den komplizierten Kompositionen der klassischen Musik des 20. und 21. Jahrhunderts über die temperamentvollen Rhythmen des Jazz bis hin zu beschwörenden Geschichten, die in den Traditionen der Folklore verwoben sind. Diese gemeinsame klangliche Erkundung überschreitet die Grenzen vordefinierter Etiketten: Die Essenz ihrer Arbeit liegt im Bereich grenzenloser Kreativität. Die Verflechtung ihrer einzigartigen Hintergründe führt zu einem exquisiten Klangteppich, in dem die Lebendigkeit des Balkan mit dem kosmopolitischen Einfluss der zeitgenössischen europäischen Musiklandschaften zusammenfließt. Wie ein zarter Faden der freien Improvisation entfalten sich ihre Auftritte in einem ungeschriebenen Tanz, der den Fluss des Lebens selbst widerspiegelt. In diesem Wandteppich fließen die Noten wie Rinnsale der Emotionen, die ineinander übergehen und sich wieder trennen, um Momente der Trauer, der Freude und die undefinierbaren Räume dazwischen zu erfassen.

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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Sinfonische Dichte, homogener Gesamtklang, „kammermusikalische Intensität und Emotionalität“ (FAZ) – diese Eigenschaften werden dem Trio Orelon schon bald nach seiner Gründung 2018 zugeschrieben. Sein neugieriger und dynamischer Blick auf die Werke verbindet sich mit einer unbändigen Energie und Lust am differenzierten Ausdruck. Der Name "Orelon" – Esperanto für "Ohr" – versinnbildlicht das Ziel der jungen Musiker: einander zuhören und eine Verbindung untereinander sowie mit dem Publikum aufbauen.

Internationale Wettbewerbserfolge zeugen von der Qualität des Ensembles. Das Trio Orelon erspielte den 1. Preis und Publikumspreis im ARD-Musikwettbewerb 2023. Wenige Wochen zuvor gewann es die Melbourne International Chamber Music Competition und den Sonderpreis für die beste Interpretation des Auftragswerks.

Werke:
Pjotr I. Tschaikovsky: Die Jahreszeiten op. 37B (Dezember, Januar, Februar) in einer Bearbeitung für Klaviertrio
Anton Arensky: Klaviertrio Nr. 1 d-Moll op. 32
Antonín Dvořák: Klaviertrio Nr. 3 f-Moll op. 65

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert

Eine Geschichte darüber, den eigenen Weg zu finden.

Drei Bären wollen einen Hügel erklimmen, doch als sie an eine Weggabelung kommen, sind sie sich nicht einig, welcher Weg zum Gipfel führt. Der eine Bär geht rechts, der andere links und der dritte? Er zaudert und sieht, als er dem ersten folgt, wie dieser für den Weg kämpfen muss. Auch der Weg des zweiten Bären erweist sich als schwer. Der dritte Bär geht zurück nach Hause. Am Ende jedoch kann man erfahren, wie jeder seinen eigenen Weg gegangen ist.

Eine Geschichte, die Mut macht!

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert

Das Konzert ist ausverkauft!

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

In den schattigen Gassen Gostenhofs erhebt sich eine Klinik, deren Flure nicht nur von Viren, Seuchen und Bakterien, sondern auch von Schicksalen, Sehnsüchten und dem ultraresistenten Keim der Leidenschaft erfüllt sind. Romanzen und verborgene Geheimnisse lassen die Herzen schneller schlagen, während das Personal gegen seine eigenen inneren Dämonen kämpft. Auch in der 4. Staffel der Gostner-Soap „Fiebriges Verlangen“ sind mitreißende Geschichten, dunkle Machenschaften und überraschende Wendungen garantiert

Das Eternum Saxophone Quartet entführt Sie an diesem Abend mit einer fesselnder Auswahl aus klassischer und jazziger Opernliteratur auf eine musikalische Reise. Erleben Sie ein vielseitiges Konzert, das die gesamte Bandbreite des Saxophons einfängt und Ihnen ein unvergessliches Erlebnis bietet.

Der warme und farbenreiche Klang, die perfekte Verschmelzung der vier Instrumente sowie ausgefallenen Interpretationen zeichnen das Spiel des Eternum Quartets aus. Das Quartett ist bekannt für seine einfallsreichen Darbietung von Werken aus der klassischen Musik sowie zeitgenössischer Kompositionen, besonders solchen, die speziell für sie geschrieben wurden.

Einlass: 18:30 Uhr

Blue Heat, das ist Blues, Soul und Jazz, groovend und schweißtreibend, von Vollblutmusikern virtuos dargeboten. Die Musik vereint die Leidenschaft des Blues mit dem Groove des Soul und der Coolness des Jazz. Heraus kommt eine von der Hammond Orgel geprägte packende Mischung, die an die guten, alten Blue-Note-Zeiten erinnert. In der Bandgeschichte stehen Auftritte mit Jeanne und Karen Carroll in ganz Deutschland und in Polen (u.a. JazzRabazz Nordhausen, Bluesbrothers Day in Wroclaw/Polen, Jazzfestival Luckenwalde/Berlin, Jubiläums "Blues will Eat 2011" Nürnberg) sowie als umjubelter Support Act für die Soul-Legenden "The Commitments".
Line-up: Diana Laden - voc, Jürgen Schottenhamml - git, Stephan Greisinger - sax, Güven Sevincli – drums, Ralf "Banz" Heilmann - Hammond

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

19:00