„Live und in Farbe“ Tour

„Es ist Zeit für mehr Ecken und Kanten…“ heißt es von den Dortmunder Zwillingen Finn & Jonas, die ihr musikalisches Projekt nun kürzlich noch einmal ganz neu aufgestellt haben. „Inzwischen sind wir einfach mehr als nur Finn & Jonas. Zu uns gehört eine Band!“ Und genau diese Band namens BRUCHBUDE wird Anfang kommenden Jahres quer durch Deutschland touren. Authentischer, rauer Indie-Pop mit lauten E-Gitarren und mitreißenden Melodien. Finn und Jonas sind weiterhin die Frontsänger, Luis Melo übernimmt den Bass, der Urban-Künstler Yuto spielt Piano – so hat sich die Formation bereits auf ihrer ersten eigenen Tour in 2023 bewährt.

Die „BRUCHBUDE“ hat für die vier Musiker schon lange eine große Bedeutung: es ist die Gartenlaube, die in ein eigenes kleines Tonstudio verwandelt wurde und der Start für die gemeinsame Leidenschaft und viele Erinnerungen sein sollte. Zusammen spielten – nun – BRUCHBUDE bereits auf Festivals wie dem Open Flair, Schlossgrabenfestival Darmstadt oder im JunkYard Dortmund, liefen im 1LIVE Heimatkult und stellen mittlerweile ihre eigene YouTube Show auf die Beine.

Sie sind eine Band, der man ihren Elan und ihre Freude an der Musik und Kunst jede Sekunde abkauft. Und so kann es nur ein großes Fest für alle Beteiligten werden, BRUCHBUDE im Frühjahr 2025 im Rahmen der „Live und in Farbe“ Tour auf den Clubbühnen zu erleben!

Einlass: 19.00 Uhr

Gregor Gysi - so offen und persönlich wie noch nie!

Gregor Gysi, Legende der Linkspartei, gilt inzwischen als eine Art alternativer Elder Statesman. Seit Jahren begleitet der Journalist Hans-Dieter Schütt Buchveranstaltungen mit dem Politiker. Auf diesen Reisen begannen die Gespräche, die Grundlage des neuen Buches sind: Kurzinterviews unterwegs, am Imbissstand - Gespräche, bei denen Gysi in seinem Element ist: schlagfertig, kundig, frei für Themen aller Art.

Friedenskampf oder Fußball, Jahreszeiten oder Bürgergeld, Urlaub oder Utopien, Abenteuerlust oder ziviler Ungehorsam: Plauderei und politisches Programm in farbiger Liaison.
Gysi on tour durchs Leben - wie es ist, wie es sein und also verändert werden sollte.

Einlass:19.00 Uhr

Makaronesien – die glücklichen Inseln. Das ist ein sehr alter Begriff, der auf Ptolemäus zurück
geht und dennoch eher unbekannt ist. Er fasst die Inseln im östlichen Atlantik zusammen , die
sich in einem weiten Bogen von den Kapverden über die Kanaren und Madeira bis zu den Azoren
zieht. In der antiken griechischen Geografie wurden die jenseits von Gibraltar im Atlantik
verstreuten Inseln als die Inseln der Glückseligen bezeichnet. Für jemanden wie mich, der sich
in seinen Vorträgen sowohl mit dem Thema Glück als auch mit Portugal auseinander setzt, ist das
Thema ein Muss. Ein Thema, dem ich mich mit sehr viel Genuss widme und auch so oft, dass ich
mittlerweile regelmäßig auch als Führer auf Fotowanderungen auf den Vulkan-Eilanden
unterwegs bin.

Einlass 18:00 Uhr

WERK 2 präsentiert:

Irish Spring
Festival of Irish Folk Music

Auch für das Irish Spring Festival 2025 ist es uns wieder gelungen, einen guten Programm-Mix zusammenzustellen, denn es ist das Anliegen dieses Festivals, dem Publikum hierzulande einerseits aufzuzeigen, was sich in der innovativen irischen Musikszene tut und andererseits den verschiedenen Stilrichtungen Raum zu geben.

So markiert das renommierte nordirische Singer/Songwriter-Duo Fil Campbell & Tom McFarland den Beginn der Veranstaltung 2025. Ihre Songs bieten zuweilen einen etwas „schrägen“ Blick auf das Leben und laden immer wieder auch zum Mitsingen ein. Sie haben zeitgenössisches und traditionelles Liedgut um Gepäck und verstehen es gekonnt, in Interaktion mit ihrem Publikum zu treten.

4 Man Job haben ihren Bandsitz in Glasgow und geben „schnörkellos“ (darauf legen sie Wert) traditionelle keltsiche Musik zum Besten. Für die Klangerlebnisse sind Ciaran Ryan (Tenorbanjo), Dylan Cairns-Hawarth, (Fiddle), Luc McNally (Bazouki, Gesang) und Craig Baxter (Bodhrán) zuständig. Wenngleich noch jung, haben sie bereits langjährige internationale Bühnenerfahrung und machen, das kann versprochen werden, einen glänzenden Job.

Nach so vielen Männern auf der Bühne wird es Zeit, dass wieder Musikerinnen dem Publikum ihr Können demonstrieren. Und mit Cuas konnten wir eine Band gewinnen, die dieses Können äußerst eindrucksvoll auf die Bühne bringt. Méabh Ní Bheaglaoich (Akkordeon, Gesang), Nicole Ní Dhubhshláine (Konzertina, Flöte), Niamh Varian-Barry (Geige, Bratsche, Gesang) und Kyle Macaulay (Gitarre, Bouzouki), der einzige Mann in der Band, widmen sich vor allem der vielfältigen Musiktradition von West Kerry. Mitreißende Polkas und Slides, durchdachte neue Kompositionen und traditionelle Lieder stehen im Mittelpunkt, wenn diese vier Virtuosen, die zu den derzeit vielversprechendsten der „Grünen Insel“ zählen (alle haben bereits eine beachtliche musikalische Vita), gemeinsam auf der Bühne stehen.

Durchaus stolz sind wir auch, dass wir die hervorragende Lenka Fairy als Tänzerin gewinnen konnten. Lenka kommt aus Tschechien, lebt aber seit Jahren in Irland. Nach ihrer ersten Einführung in den irischen Steptanz entwickelte Lenka schnell eine Liebe zu diesem einzigartigen Tanzstil und ein großes Interesse an irischer Kultur. Sie begann, irischen Tanz zu erlernen und nahm schon bald an internationalen Wettbewerben teil. Schließlich gewann sie die europäischen Meisterschaften in irischem Tanz. Lenka nahm außerdem sechsmal an den Weltmeisterschaften in irischem Tanz teil und gewann Trophäen bei unzähligen Wettbewerben in Irland und anderen europäischen Ländern.
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Einlass: 19:00 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr, Halle D
Die Veranstaltung ist bestuhlt. Freie Platzwahl.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr ins Haus | 19:00 Uhr in den Saal

The Souls are a Swiss alternative rock band formed in 2010. After playing over 450 shows in the last decade and three top 10 albums in the Swiss charts (Eyes Closed no. 3, Queenie Pop no. 7, Too Good To Go no. 9) the band has their fourth album "The Whippet Inn" ready which will be released in spring 2025. "Bangladesh", the first single of the record will be released on 26th july 2024.

Einlass: 19:00 Uhr

Was das Paarungsritual der Kapzuineräffchen von einem Macho unterscheidet und warum für mich immer nur „DER REST“ übrig bleibt, erzähle ich euch in meiner Show:

„Starke Weiber dürfen mehr!“

Es gibt so viele komische Momente in unserem Leben, die auf die Bühne gehören.
Ich entführe euch in meine Welt, die real, schräg und doch authentisch ist.
Lachen garantiert, Wiedererkennung vorprogrammiert.

Einlass: 19:00 Uhr

5. Sinfoniekonzert: Von Trauer zu Triumph

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)
Violinkonzert a-moll BWV 1041

Frank Michael Erben, Violine

Maurice Ravel (1875 – 1937)
Le tombeau de Couperin

Pause

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sinfonie Nr. 7 op. 92

Das Violinkonzert a-moll von Johann Sebastian Bach gehört zu den meist gespielten und beliebten Solokonzerten des Repertoires. Höchstwahrscheinlich entstand das Werk in Leipzig, wo Bach neben seinen Tätigkeiten als Thomaskantor das Collegium Musicum leitete. Maurice Ravel betrachtete die Suite Le tombeau de Couperin (Grabmal für François Couperin) eigentlich als Hommage an die gesamte französische Musik des 18. Jahrhunderts. Er vollendete das Werk in der ursprünglichen Fassung für Klavier 1917 kurz nach seinem Fronteinsatz im 1. Weltkrieg, wobei er jeden Satz einem im Krieg gefallenen Kameraden widmete. Die Bearbeitung der Suite für Orchester entstand zwei Jahre später. Kurz nach der Leipziger Völkerschlacht dirigierte Beethoven selbst die Uraufführung seiner 7. Sinfonie in Wien im Rahmen eines Benefizkonzerts zu Gunsten der antinapoleonischen Kämpfer. Diese Premiere war ein großer Erfolg, insbesondere der 2. Satz wurde da capo verlangt. Durch seine Verwendung als Musik in zahlreichen Filmen ist er bis heute einem breiten Publikum bekannt.

Frank Michael Erben entstammt einer Leipziger Musikerfamilie und begann im Alter von fünf Jahren mit dem Violinspiel. Nach Abschluss seines Studiums an der Leipziger Hochschule für Musik „Felix Mendelssohn Bartholdy“ wurde er, einundzwanzigjährig, zum 1. Konzertmeister des Gewandhausorchesters gewählt. 2007 wurde er zusätzlich zum 1. Konzertmeister des Bayreuther Festspielorchesters berufen. Unter Dirigenten wie Sir Neville Mariner, Kurt Masur, Herbert Blomstedt und Riccardo Chailly spielte er Violinkonzerte von Bach, Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Bruch, Tschaikowsky, Sibelius und Korngold und trat als Solist mit namhaften Orchestern in Europa, dem Nahen Osten sowie Nord- und Südamerika auf. Zuletzt musizierte Frank-Michael Erben als Solist in Haydns Sinfonia Concertante unter Leitung von Andris Nelsons in der Symphony Hall in Boston. Mit Mendelssohns Violinkonzert ging Erben gemeinsam mit dem Gewandhausorchester mehrfach auf Europatournee. Für seine Verdienste um die Kammermusikwerke Beethovens wurde Erben zum Ehrenmitglied des Bonner Beethoven Vereins gewählt. Seine Gesamteinspielung der Beethoven-Streichquartette mit dem Gewandhaus-Quartett wurde mit dem Deutschen Schallplattenpreis prämiert. Die Stadt Leipzig verlieh ihm den internationalen Mendelssohn Preis. Seit mehreren Jahren ist Frank-Michael Erben auch als Dirigent tätig. Neben verschiedenen deutschen Orchestern, darunter das Gewandhausorchester, leitete er auch das Royal Scottish National Orchestra und das Herzliya Chamber Orchestra (Israel). 2009 bis 2014 stand er als Chefdirigent dem Leipziger Symphonieorchester vor. 2009 gründete Frank-Michael Erben die 2. Abokonzertreihe des LSO im Markkleeberger Lindensaal. Durch sein persönliches Engagement bei Leipzigs OBM Burkhard Jung erhielt das damalige Westsächsische Sinfonieorchester seinen heutigen Namen.


Die Konzerteinführungen mit Claudia Forner finden jeweils 1 Stunde vor Konzertbeginn statt.

Einlass ab 19 Uhr.

ROBERT SCHUMANN (1810 –1856)
Requiem für Mignon op. 98b

KURT SCHWERTSIK (geb. 1935)
Fioretti per San Francesco für Soli, gemischten Chor, Orgel und Orchester

JOSEPH HAYDN (1732–1809)
Sinfonie B-Dur Hob. I:102

MDR-Sinfonieorchester
MDR-Rundfunkchor
Christoph Prégardien - Tenor
Mirella Hagen - Sopran
Dennis Russell Davies - Dirigent

Einen »mächtigen, doch filigranen und behutsamen klanglichen Bilderbogen rund um Franz von Assisis
poetisch-rauschhaftes Gotteslob« hat Kurt Schwertsik mit seinen Fioretti auf Texte von u. a. Angelus Silesius,
Franz von Assisi und Andreas Gryphius komponiert – ein chorsinfonisches Werk, das als »Summe aus der österreichischen Chortradition zwischen Haydn, Bruckner und Franz Schmidt« feinsinnig mit moderneren kompositorischen Errungenschaften ergänzt, charakterisiert wurde. Wir gratulieren Schwertsik damit zu seinem 90. Geburtstag. Vorangestellt eine Rarität aus Schumanns chorsinfonischem Schaffen und eine weitere von Haydns zwölf späten »Londoner« Sinfonien, die Davies mit dem MDR-Sinfonieorchester in Vorbereitung auf das große Jubiläum des Komponisten 2032 aufnehmen wird.

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Schumann-Eck

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Schumann-Eck

Das Violinkonzert a-moll von Johann Sebastian Bach gehört zu den meist gespielten und beliebten Solokonzerten des Repertoires. Höchstwahrscheinlich entstand das Werk in Leipzig, wo Bach neben seinen Tätigkeiten als Thomaskantor das Collegium Musicum leitete.

Maurice Ravel betrachtete die Suite Le tombeau de Couperin (Grabmal für François Couperin) eigentlich als Hommage an die gesamte französische Musik des 18. Jahrhunderts. Er vollendete das Werk in der ursprünglichen Fassung für Klavier 1917 kurz nach seinem Fronteinsatz im 1. Weltkrieg, wobei er jeden Satz einem im Krieg gefallenen Kameraden widmete. Die Bearbeitung der Suite für Orchester entstand zwei Jahre später.

Kurz nach der Leipziger Völkerschlacht dirigierte Beethoven selbst die Uraufführung seiner 7. Sinfonie in Wien im Rahmen eines Benefizkonzerts zu Gunsten der antinapoleonischen Kämpfer. Diese Premiere war ein großer Erfolg, insbesondere der 2. Satz wurde da capo verlangt. Durch seine Verwendung als Musik in zahlreichen Filmen ist er bis heute einem breiten Publikum bekannt.


Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) - Violinkonzert a-moll BWV 1041
Frank Michael Erben, Violine

Maurice Ravel (1875 – 1937) - Le tombeau de Couperin

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) - Sinfonie Nr. 7 op. 92

Konzerteinführung: 17:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Pentahotel in Leipzig stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Pentahotel das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Masque in einem Prolog und drei Akten

Gesangsolist*innen der FR Alte Musik und Klassischer Gesang/Musiktheater
Orchester der FR Alte Musik
Musikalische Leitung: Prof. Stephan Rath, Regie und Ausstattung: Marie Nandico

„Venus and Adonis“ von John Blow wird als erste Oper Englands bezeichnet. Vermutlich diente das Werk dem Komponisten Henry Purcell sogar als Vorbild für seine berühmte Oper „Dido and Aeneas“.
Die erste Aufführung der Geschichte von der Liebesgöttin Venus und des schönen Jünglings Adonis, die auf der Vorlage aus Ovids „Metamorphosen“ basiert, fand ca. 1683 in Oxford vor König Charles II. statt. Blow bezeichnete sein Werk als „Masque“. Dies war eine besondere Form der höfischen Unterhaltung und bestand aus Musik, Gesang, Tanz und Schauspiel.

weitere Aufführungen: 31. Mai, 19.30 Uhr und 1. Juni, 15 Uhr in der Blackbox sowie beim Alte Musik Fest im Grassimuseum am 20. Juni 2025 im Rahmen des Bachfest Leipzig

Einlass: 19 Uhr

Ein abendsprengendes Programm. Rico Rohs und Ines Fleiwa sind Nachbarn. Fast. Deswegen kennen sie sich vom Sehen. Jetzt zum Jubiläum haben die beiden eine Art Band gegründet und spielen trotzdem nicht gut. Ines Fleiwa wird mit seinem unnachahmlichen journalistischen Türöffnergesicht den eigentlich schweigsamen Rico Rohs zum Reden bringen und zum Singen, wie wir Ganoven sagen. Was wird zum Vortrage gebracht? Alle Geschichten, die Rico Rohs je erlebt hat, auch die Kniescheibenoperation, und ein Liebeslied, und Erinnerungen an die alte Heimat und so. (Autor: Christoph Walther)

Zur Band: 

Die bekannte Band "Zärtlichkeiten mit Freunden" ist gut bis sehr gut. Die Zuzweitunterhalter Ines Fleiwa und Cordula Zwischenfsch haben mehr als 20 Kleinkunst- und Comedypreise auf dem Schrank stehen. Darüber freuen sie sich dementsprechend. Die jeweiligen Eltern sind auch stolz darauf. Die beiden Grobmusiker der bekannten Band
"Zärtlichkeiten mit Freunden" gastierten bereits auf vielen Silberhochzeiten, Sportfesten und CB-Funkertreffen. Sie sind alte Hasen in der Unterhaltungsbranche. Die zwei Stunden Programm sind schnell vorüber. "Zärtlichkeiten mit Freunden", um den Namen noch einmal zu nennen, spielen Hits. Aber das ist ihnen nicht genug, sie
machen auch Witze. Das ist eigentlich schon alles, was wichtig ist.

Einlass: 18:30 Uhr

Masque in einem Prolog und drei Akten

Gesangsolist*innen der FR Alte Musik und Klassischer Gesang/Musiktheater
Orchester der FR Alte Musik
Musikalische Leitung: Prof. Stephan Rath, Regie und Ausstattung: Marie Nandico

„Venus and Adonis“ von John Blow wird als erste Oper Englands bezeichnet. Vermutlich diente das Werk dem Komponisten Henry Purcell sogar als Vorbild für seine berühmte Oper „Dido and Aeneas“.
Die erste Aufführung der Geschichte von der Liebesgöttin Venus und des schönen Jünglings Adonis, die auf der Vorlage aus Ovids „Metamorphosen“ basiert, fand ca. 1683 in Oxford vor König Charles II. statt. Blow bezeichnete sein Werk als „Masque“. Dies war eine besondere Form der höfischen Unterhaltung und bestand aus Musik, Gesang, Tanz und Schauspiel.

weitere Aufführungen: 31. Mai, 19.30 Uhr und 1. Juni, 15 Uhr in der Blackbox sowie beim Alte Musik Fest im Grassimuseum am 20. Juni 2025 im Rahmen des Bachfest Leipzig

Einlass: 19 Uhr

Buchlesung einer Wendegeschichte

Von der Zerrissenheit zur Einheit? Die beliebte Schauspielerin Claudia Wenzel wirft zum 35. Jahrestag des Mauerfalls einen emotionalen und kritischen Blick auf ihr Leben in der DDR und das wiedervereinigte Deutschland.

Einlass: 18:30 Uhr

Antimatter kommt zurück nach Leipzig. Diesmal bringt Mastermind Mick Moss eine komplette Band mit in die gemütliche GeyserHaus-Kneipe „UnterRock“ und präsentiert „An Electric Evening Of Antimatter“. Im Rahmen dieser einzigartigen Tour spielt er ausgesuchte Höhepunkte seines musikalischen Schaffens. Antimatter steht für nachdenkliche, melancholische Musik, vor allem aber für Mick Moss‘ warme und facettenreiche Stimme, die beim Zuhörer für Gänsehaut sorgt.

Einlaß: 19 Uhr

Die Einzigartigkeit des „King of Pop“ kehrt zurück
Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik, Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen … Seine Hits sind in der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser Welt gespielt. Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen. So auch die 2-stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einen überragenden Solisten: Sascha Pazdera.
Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein, es geht darum, diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den Emotionen weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.
Im Programm sind Titel wie Beat It, Bad, Heal the World, Thriller Black or White oder Billie Jean. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us. Dieser wurde speziell für Sascha in Brasilien handgefertigt.
Die Michael Jackson Tribute Show ist die Einzige und originale Show in Deutschland die unter der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael Jackson-Choreograph und Dancer für Thriller & Ghost) mit entwickelt wurde.

eine Stunde vorher

Masque in einem Prolog und drei Akten

Gesangsolist*innen der FR Alte Musik und Klassischer Gesang/Musiktheater
Orchester der FR Alte Musik
Musikalische Leitung: Prof. Stephan Rath, Regie und Ausstattung: Marie Nandico

„Venus and Adonis“ von John Blow wird als erste Oper Englands bezeichnet. Vermutlich diente das Werk dem Komponisten Henry Purcell sogar als Vorbild für seine berühmte Oper „Dido and Aeneas“.
Die erste Aufführung der Geschichte von der Liebesgöttin Venus und des schönen Jünglings Adonis, die auf der Vorlage aus Ovids „Metamorphosen“ basiert, fand ca. 1683 in Oxford vor König Charles II. statt. Blow bezeichnete sein Werk als „Masque“. Dies war eine besondere Form der höfischen Unterhaltung und bestand aus Musik, Gesang, Tanz und Schauspiel.

weitere Aufführungen: 31. Mai, 19.30 Uhr und 1. Juni, 15 Uhr in der Blackbox sowie beim Alte Musik Fest im Grassimuseum am 20. Juni 2025 im Rahmen des Bachfest Leipzig

Einlass: 19 Uhr

Achtung: Ursprünglich war das Konzert mit einem Tanzauftritt geplant. DIeser muss leider abgesagt werden!

Passend zur Kirschblütenzeit entführen Sie die Musiker des Neuen-SalonOrchester-Leipzig in die Welt der fernöstlichen Musik. Ergänzt wird das Konzert durch die chinesische Geige des Musikers Jianguo Lu und durch Stepp- und Ausdruckstanz des talentierten Tänzers Illia Bukharov.


Zuschlag an der Abenkasse: 3,00 €

Einlass: 19:00 Uhr