Ein Klarinettenfest mit Bernd Ruf, Zeno Peters, Melanie Huber und dem Trio ClariNoir

Bernd Ruf, Zeno Peters, Melanie Huber: Klarinetten
Trio ClariNoir:
Ivo Ruf, Nikolai Gast: Klarinetten
Ilja Ruf: Klarinette & Klavier

Sechs in die Klarinette vernarrte Musiker*innen gratulieren der Benediktiner-Abtei Gengenbach zu ihrem großen Geburtstag mit Musik aus 13 Jahrhunderten. Der in Lübeck lebende Gengenbacher Bernd Ruf spielt gemeinsam mit dem Trio seiner Söhne Ivo und Ilja und seinen im Nachbarort Berghaupten aufgewachsenen Musikfreunden Melanie Huber und Zeno Peters mit viel Humor, akribischem Forschungsdrang, virtuosen Fingern und angefeuchteten Klarinettenblättern Musik aus jedem Jahrhundert der letzten 1.300 Jahren. Fröhliche und mitreißende, nachdenkliche und melancholische Töne erklingen in diesem Programm, welches in dieser Besetzung und in dieser Programmzusammenstellung nur ein einziges Mal aus Anlass des Jubiläums in diesem Konzert aufgeführt wird.

Geballte Kraft und Dynamik, Musikalität und eine ordentliche Portion Humor: das ist Tridiculous. Die Show fesselt mit Musik, Artistik, Comedy und ungebremster Power. Die drei Multitalente setzen nicht nur auf Akrobatik, sondern kombinieren sie mit Live-Musik und Gesang. Warum nicht einen Salto nutzen, um dabei Schlagzeug zu spielen? Schnell, spektakulär, sprunggewaltig – Tridiculous begeistern mit einer rasanten, faszinierenden Show.
Die smarten Künstler mixen Beatbox, Breakdance, Akrobatik und mehr zu einem einzigartigen Spektakel. Ein in Tel-Aviv aufgewachsener Russe und zwei Ukrainer haben sich in Berlin getroffen und jetzt rocken sie wie Funk-Soul-Brothers aus Motown. Die Show ist gekennzeichnet durch eine spektakuläre Artistik, und doch sieht man in jedem Moment die unbändige Spielfreude der Akteure und man sieht die Menschen, die sich hinter dem atemberaubenden Spektakel befinden.

Kooperationsveranstaltung 361° e. V. / MoJo Entertainment
„Meine Songs sind für all Jene, die auf der Suche nach einem Platz im Leben sind, die die Hoffnung, sich selbst und Liebe suchen“.

Schwere Themen, einschneidende Emotionen, gepaart mit einem Hauch von Zuversicht - das ist die Musik von Maximilian86. Mit klar verständlichen und geradeheraus formulierten Texten gelingt es ihm, Themen wie Freundschaft, Liebe, Freude, Trauer und das Gefühl des endlosen Unterwegsseins ohne Ankommen auf den Punkt zu bringen.

Aufgewachsen inmitten eines familiären und sozialen Umfelds, das von Sucht, Streit und Existenznöten geprägt ist, hat er - auch durch die Musik – früh gelernt, auf eigenen Beinen zu stehen. Unter dem Pseudonym „Maximum One“ legte Maximilian schon in den 2000er-Jahren den Grundstein für seine musikalische Laufbahn

Dabei erntete er nicht nur Lob von Szenegrößen wie BEKA, Lakmann, Tacka77 und dem weltweit bekannten Produzententeam Snowgoons. Auch Deutschrap-Legende SIDO überzeugte er von seinen Fähigkeiten, so dass dieser seine Musik nicht nur in den Sozialen Medien teilte, er holte Maximilian auch bei mehreren Gelegenheiten zu sich auf die Bühne und stellte ihn so einem größeren Publikum vor.

Doch trotz aller Erfolge sind es im Leben häufig die Rückschläge, die uns zu dem machen, was wir sind. Nach dem Verlust seiner Familie und dem gewonnenen Kampf gegen schwere Depressionen definierte sich Maximilian neu. Das Profil Maximum One war nicht mehr im Einklang mit seiner persönlichen und künstlerischen Entwicklung.

Ein neues Kapitel: Genau wie die Neu(er)findung nach einer Reise voller Verluste, markiert der Namenswechsel einen Neuanfang. Maximilian86 steht für Augenhöhe und Authentizität, für Verletzlichkeit und Respekt und die Stärke, die eigenen Fehler und Stärken in die Öffentlichkeit zu tragen.

Maximilian86 versteckt seine Emotionen nicht, er drückt sie aus und integriert sie in seine Musik, die berührt, verfängt, bewegt und regt zum Nachdenken an. Getragen wird sein einzigartiger Sound durch die Produktionen von BREEZYGOTDREAMS, der bereits für Künstler wie Sierra Kidd und Mike Singer gearbeitet hat. Das Mastering verantwortet TACKA77 (Antifuchs, Megaloh, AishaVibes, Fritz Kalkbrenner, u.v.m.), der für den perfekten und professionellen Klang sorgt.

Maximilian 86 nutzt seine Stimme, um Menschen mit ähnlichen Erfahrungen zu erreichen. Für alle, die sich fragen, wo ihr Platz ist, schafft er mit seinen Liedern einen Ort, an dem Emotionen offen und ehrlich geteilt werden können. In dieser Welt bleibt niemand allein. Jedes Lächeln und jede Träne bekommt hier eine Stimme.

Einlass ab 20:00

Mackefisch schaffen etwas Außergewöhnliches. Und das nicht nur, weil sie mit vier Armen und Beinen gefühlte 20 Instrumente gleichzeitig spielen – von selbstgebauten Koffer-Drums, einem auf Rasseln, Korkplatten und Tröten eintretenden Steppschuh über Banjo, Gitarre bis hin zum Keyboard, das versiertes Pianospiel mit crazy Synthie-Sounds verbindet. Auch nicht, weil ihr zweistimmiger Gesang souverän zwischen hinreißend schön und atemberaubend rasant wechselt. Oder weil er dabei unvergleichbar lustige, poetische und gnadenlose Texte transportiert.

Das wirklich Einzigartige an der prämierten Mini-Band ist das Gefühl, mit dem man nach dem Konzert nach Hause geht. Und das ist ein verdammt gutes: Mackefischs KOMPLIZIRKUS lässt einen nicht einfach alle Sorgen vergessen. Auch den ernsten Themen geben Lucie Mackert und Peter Fischer bei aller guten Laune und raffinierten Rhythmen durchaus ihren Raum. Nein, keinen Raum – eine Manege! Und schon hüpfen schwere Gedanken zu mitreißender Musik durch sprühende Reifen, jonglieren mit guten Ideen und lassen sich streicheln. Und man merkt: nach einem Abend mit Mackefisch trägt sich die Last der Welt einfach deutlich leichter.

Mackefisch sind Gewinner zahlreicher Auszeichnungen (u.a. Kleinkunstpreis St. Ingberter Pfanne, Kleinkunstförderpreis Baden-Württemberg, Kabarettpreis Mindener Stichling und Funny For Future Songcontest).

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

"Weltklassik am Klavier - Reise ins Licht!"


Ludwig van Beethoven
Andante favori F-Dur WoO 57

Sonate Nr. 6 F-Dur op. 10 Nr. 2
I. Allegro
II. Allegretto
III. Presto


Frédéric Chopin
Prélude Nr. 25 cis-Moll op. 45

Tarantelle As-Dur op. 43

Scherzo Nr. 1 h-Moll op. 20


- Pause -


Gabriel Fauré
Barcarolle Nr. 1 (1880) a-Moll op. 26


Maurice Ravel
Valses Nobles et Sentimentales M. 61
1. Modéré, très franc
2. Assez lent, avec une expression intense
3. Modéré
4. Assez animé
5. Presque lent, dans un sentiment intime
6. Vif
7. Moins vif
8. Épilogue. Lent


Claude Debussy
L´Isle joyeuse L 106


Ferruccio Busoni
Sonatina Nr. 6, "Kammer-Fantasie über Carmen" nach Georges Bizet BV 284

Einlass: 16:30 Uhr

Wir schreiben das Jahr 1776. Begleiten Sie Cornelia Schlosser, die jüngere Schwester Johann Wolfgang Goethes, auf ihrem Gang durch ihre Heimatstadt Emmendingen. Lauschen Sie der erstaunlichen Lebensgeschichte dieser talentierten jungen Frau, die an ihrem Schicksal zu zerbrechen droht und erfahren Sie mehr über ihr kompliziertes Verhältnis zu ihrem berühmten Bruder.

Jess Jochimsen begegnet der um sich greifenden Hirn- und Herzvergletscherung mit seiner ganz eigenen Mischung aus kluger politischer Satire, sterbensschönen Songs und schreiend komischen Dias.
„Sind wir von allen guten Geistern verlassen?“ Das ist wohl die Frage, die sich in Anbetracht der allgemeinen Lage stellt. Aber: Wer oder was sind diese guten Geister eigentlich genau, die uns da verlassen? Und warum immer gleich alle?

Der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist geht auf Antwortsuche und verspricht einen begeisternden Abend gegen die laufenden Zumutungen. Zurückgelehnt. Lustig. Und hoffnungslos zuversichtlich.

Presse: „Jochimsen ist skurril, poetisch und genau beobachtend. [...] Und was er findet, ist wie sein Programm: Tragödie und schreiend komisch.“ (Frankfurter Rundschau)

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

Als Schülerband 1990 in Stammheim, Zürich gegründet, tourten The Peacocks seither um die halbe Welt und haben 10 Studio Alben, diverse Singles und Best Of Compilations veröffentlicht. Im November 2024 ist das aktuelle Werk „And Now What?“ auf dem Nürnberger Label Concrete Jungle erschienen.

Etwa 2000 Konzerte: The Peacocks haben in ganz Kanada und in den Vereinigten Staaten mehrfach getourt, waren Dauergast in England, spielten zwei Touren in Japan und natürlich in ganz Europa. Von Tromsø bis Granada, von Galway nach Kiev, von Rimini nach St. Petersburg. Natürlich mit Zwischenstopps für Konzerte auf dem Weg. Bühnen wurden mit allen Legenden geteilt (ausser Fats Domino und The Clash), aber auch mit der lokalen Blues Band. Auf den grössten Festivalbühnen, einem kleinen Café, dem hipsten Club der Stadt oder im Jugendhaus. Sie waren Nummer 1 in den japanischen Indie Charts, schliefen auf versifften WG Teppichen oder bei unter Null im Bandbus.

The Peacocks lieben was sie tun. Ihr Stil, ursprünglich vom Rockabilly Revival und vom Psychobilly der 80er Jahre beeinflusst, ist mittlerweile eine perfekte Mischung von dem, was die Londoner Underground Szene 1981 zu bieten hatte. Trotzdem modern und aktuell.

Hasu Langhart (seit1990): Gitarre und Gesang, Bandgründer, Songwriter
Simon Langhard (seit1991): Kontrabass, ersetzte Michael Ehrismann nach den ersten paar Konzerten
Jürg Luder (seit 2002): Schlagzeug, Booker, Merchandiser. Ersetzte Adrian Langhart (1990-1996), David Langhard (1996) und Toni Hilber (1996-2002)

Diskografie Alben:
And Now What? (2024), Concrete Jungle Records
Flamingo (2017), Concrete Jungle Records
Don’t Ask (2012), People Like You Records
After All (2010), People Like You Records
Touch And Go (2007), People Like You Records, Stomp Records
Dem-O-Lition (2005), Sprinter Records
It’s Time For (2004), Household Name Records, Crazy Love Records, Leech Records, Asian Man Records, TV-Freak Records
Angel (2000), Asian Man Records, TV-Freak Records
In Without Knockin’ (1998), Elmo Record, Jump Up! Records
Come With Us (1995), Tudor Rock, Tomato Head Records

Pic by:©AndrinWinteler

Einlass ab 20:00

Ausgezeichnet mit dem Preis für die Future Sounds der Leverkusener Jazztage zählt Altsaxophonist Jakob Manz zu den vielversprechendsten jungen Musikern Deutschlands. Seit dem 2020er-Debüt auf dem ACT-Label hat sich sein Quartett, das Jakob Manz Project, auf den großen Festivals des Landes eine begeisterte Zuhörerschaft erspielt. Mit einer unverkennbaren Liebe zum Jazzrock und Funk schaffen Manz und Mitstreiter eine weltoffene, jugendliche Jazzsprache, die spielfreudig und herzblutend Elemente und Teamworks aus Soul, HipHop und Pop (Max Mutzke, Sarah Connor) ins Boot holt. Dabei schaffen die Bandmitglieder stets aufregend Neues in ihren groovigen bis melancholischen Eigenkompositionen. „Hier bündeln sich musikalisches Temperament, kompositorische und improvisatorische Phantasie und instrumentales Können…“ (Jazzpodium).

"Weltklassik am Klavier - Shakespeare´s Klavierträume: Liebe und Leidenschaft!"


Franz Schubert
Vier Impromptus D 899 op. 90
1. c-Moll
2. Es-Dur
3. Ges-Dur
4. As-Dur


Felix Mendelssohn-Bartholdy
Scherzo aus dem Sommernachtstraum - Bearbeitung: Sergej Rachmaninow op. 61


- Pause -


Sergei Prokofjew
Zehn Stücke aus Romeo und Julia op. 75
1. Folk Dance
2. Scene
3. Minuet
4. Young Juliet
5. Masks
6. The Montagues and Capulets
7. Friar Laurence
8. Mercutio
9. Dance of the Girls with Lilies
10. Romeo and Juliet Before Parting

Einlass: 16:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof Sonne in Lahr-Mahlberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof Sonne serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Stand-Up Comedy ist Live-Unterhaltung pur – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Comedy Flex bringt frische Talente und erfahrene Comedians auf die Bühne der Reithalle, die mit Witz und Charme den Alltag auf den Kopf stellen. Authentisch, nahbar und voll scharfer Alltagsbeobachtungen – jede Show ist ein einzigartiges Erlebnis mit bekannten Gesichtern und den spannendsten Newcomer*innen der Szene. Da bleibt kein Auge trocken!

Das Line-Up:

Kristina Bogansky Zwischen Kinderbetreuung und gesellschaftlichem Irrsinn findet Kristina Bogansky immer noch Zeit, auf der Bühne gnadenlos ehrlich und urkomisch zu sein. Ihre Stories sind scharf, selbstironisch – und treffen mit Berliner Schnauze mitten ins Herz.

Gregor Stäheli Bürowahnsinn trifft Bühnenleidenschaft: Gregor Stäheli rechnet mit dem Arbeitsalltag ab – pointiert, tiefgründig und erschreckend komisch. Zwischen Karrierewunsch und Kündigungsfantasie verwandelt er Arbeitsfrust in messerscharfen Humor – und bringt das Publikum garantiert «Out of Office».

Yannick De La Pêche Viele Probleme und wenige Lösungen. Mit trockener Selbstironie, absurden Gedankensprüngen und einem Blick fürs Unangenehme erzählt Yannick De La Pêche auf der Bühne Dinge, die man eigentlich lieber für sich behalten würde – und ist dabei erstaunlich lustig.

Dennis Boyette Polizist bei Tag, Comedian bei Nacht – Dennis Boyette bringt absurde Alltagserlebnisse auf die Bühne, verpackt in bissige Kurpfälzer Mundart. Ein Spagat zwischen Blaulicht und Pointe, der fesselt – ganz ohne Handschellen.

Musiktheater-Inszenierung nach dem Kinderbuch-Klassiker von Erich Kästner.

Mit "Emil und die Detektive" bringt das ATZE Musiktheater nicht nur einen großen Kästner-Klassiker, sondern auch eine fabelhafte Berlin-Story und die erfolgreichste Krimigeschichte für Kinder aller Zeiten auf unserer Bühne.

"Ein fantastischer, vielschichtiger, musikalisch anspruchsvoll und kreativ umgesetzter Theaterspaß nach der berühmten Kästner-Vorlage. Alle unsere Kinder von sechs bis 13 Jahren waren vollends begeistert und auch wir Erwachsenen legen uns fest: Ein Must-see für alle Familien!"

Dauer: ca. 140 Minuten
Alter: ab 6 Jahren

Kriminalkomödie von Henry Lewis, Jonathan Sayer und Henry Shields
Badische Landesbühne Bruchsal


Herzlich willkommen zur Premiere der alljährlichen Theaterproduktion der Polytechnischen Universität: Mord auf Schloss Haversham - ein spannungsgeladenes, englisches Kriminalstück im Stile Agatha Christies. Alle Beteiligten erwarten voller Vorfreude die Premiere. Ein bisschen Lampenfieber haben sie auch. Toi Toi Toi und Hals- und Beinbruch! Wird schon schiefgehen. Und wie! Türen lassen sich nicht öffnen. Wanddekorationen fallen zu Boden. Requisiten sind vertauscht oder verschwunden. Dialoge laufen in der falschen Reihenfolge ab. Ein Missgeschick jagt das nächste. Die Premiere von Mord auf Schloss Haversham artet zunehmend zu einer Katastrophe aus. Egal, die Schauspieler*innen kämpfen sich tapfer durch die Vorstellung. The show must go on!
Die vielfach nachgespielte britische Komödie läuft in London seit ihrer Uraufführung 2012 am laufenden Band. Ein GagFeuerwerk, das nicht nur Freund*innen des britischen Humors und des entgrenzten Slapsticks Bauchweh vor Lachen verursacht. Pleiten, Pech und Pannen lassen die Lachmuskeln keine Sekunde zur Ruhe kommen.

Die Veranstaltung ist derzeit nur im Abonnement erhältlich. Der freie Ticketverkauf beginnt am 01.07.25.

Skapunk seit 1996: No Authority sind inzwischen älter als viele ihrer Konzertgäste – doch ihr Mix aus rauem Punkrock und treibenden Offbeats klingt noch immer so mitreißend und frisch wie in der Anfangszeit, als die Band zu den Wegbereitern des Genres zählte. Im Jahr 23 ihrer Bandgeschichte feierten die Skapunk-Pioniere eine Premiere: Sie veröffentlichten im Herbst 2019 bei Flight13 Records erstmals eine EP als 12-Inch-Vinyl und als CD. „This is YOUR time“ enthält sechs Songs aus eigener Feder, mit denen die Band ihrem Stil treu bleibt: druckvolle Rhythmen, prägnante Bläsersätze, melodiöser Gesang. Damit sind No Authority vor allem live eine Urgewalt. Die sieben Musiker haben bei ihren Konzerten in den vergangenen 29 Jahren ihre Partyqualitäten bewiesen – als Headliner ebenso wie als Support von Szenegrößen wie Less than Jake, The Toasters oder Reel Big Fish. Das Publikum in ekstatischer Tanzlaune, der Saal knapp unterhalb der Saunatemperatur, die Band mit wilder Bühnenshow, bis sie aus dem letzten Saxophon pfeift: No Authority bieten ein Konzerterlebnis, das sich dauerhaft in Hirn und Waden einbrennt.

Besetzung:
Philip Warthmann – Gesang, Gitarre
Mario Schmidt – Gitarre
Michael Holland – Bass
Simon Müller – Schlagzeug
Michael Schwarz – Baritonsaxophon
Michael Gehring – Tenorsaxophon
Nicolas Scherger – Posaune, Backgroundgesang

Diskographie:
This is YOUR time (2019)
Between here and out of control (2012)
Don’t lose heart (2008)
No hard and fast rules (2005)
Honk if you’re horny (2002)
No Authority (2000)

20:00

Gelegenheit macht… glücklich.

Seit über 30 Jahren prägen Cécile Verny und Andreas Erchinger als Teil des Cécile Verny Quartets den europäischen Jazz. Doch in dieser intimen Duo-Besetzung sind sie eine seltene Kostbarkeit.

Hier treffen zwei musikalische Seelenverwandte aufeinander: Inspiriert von Jahrzehnten gemeinsamer Bühnenmomente entfaltet sich ein Dialog voller Spontaneität, Dynamik und Tiefe. Die vertraute Harmonie wird zur Quelle neuer Klangfarben – poetisch, romantisch und voller Emotion.

Erchingers ausdrucksstarkes, zugleich sensibles Klavierspiel bildet den Resonanzraum für Vernys farbenreiche, berührende Stimme. Ein Zusammenspiel, das bekannte Chansons in neuem Licht leuchten lässt – überraschend, frisch und mit ganz eigener Magie.

Wer sich darauf einlässt, wird belohnt.

Einlass : 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!l

Kooperationsveranstaltung 361° e. V. & Betriebsseelsorge der Erzdiözese Freiburg anlässlich der Südbadischen Sozialtage
Moderation: Philipp Stroh
VVK: 7,00 € + Geb. / AK: 10,00 €
Weitere Infos folgen!

Einlass ab 19.30

Die Mächtigen lächerlich machen und mit den Ohnmächtigen lachen, das ist Kabarett, wie es Volkmar Staub versteht. Natürlich geht es auch gegen die üblichen Verdächtigen der Tagespolitik und die sich abzeichnende militarisierte neue Weltordnung. Der Turbo-Kapitalismus rast in überhöhter Geschwindigkeit und hervorragend vernetzt um den Globus. Geht die Digitalfahrt immer nur bergab? Oder rettet uns eine immer besser werdende menschliche Technik? KI oder IQ – wer wird die Oberhand behalten?

Wer lacht, der zeigt die Zähne. Womöglich als Vorwarnung, dass man die Zähne auch in die Opfer schlagen könnte. Kabarett ist kulturell sublimiertes Fressen der Beute. Und unsere Zeitgeschehnisse sind gefundene Fressen.

Wer lustig ist und die Waffe des Wortes beherrscht, schlägt und schießt nicht um sich. Wir Satiriker sind nur eine pointen-schlagende Verbindung. Spaßprediger gegen Hassprediger.

Von der Bühne, also von oben herab, ruft Staub uns allen zu: Lacht auf, Verdummte dieser Erde!

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Boomer – das sind keine Gartenmöbel oder vom Aussterben bedrohten Kuscheltiere, sondern Millionen von Menschen, die um 1960 geboren worden sind. Pausbackig und brüllend vor Vergnügen kamen sie zur Welt: Menschen von außergewöhnlicher Attraktivität und Intelligenz, beeindruckendem Scharfsinn, unerklärlicher Empathie und robuster Leidenschaft! BOOOM! Sie leben unbeschwert, lachen gerne, gehen oft ins Kabarett, sind zukunftszugewandt und genießen verantwortungsvoll ihr nicht enden wollendes Leben. Lars Reichow –selbst Muster-Boomer – zeigt mit dem Finger auf die größte und mächtigste Gruppe unserer Gesellschaft. Bunter Wortwitz trifft auf schwarzen Konzertflügel. Wohlstand auf Dekadenz, Ungeduld und Starrsinn auf Unsterblichkeit. Wofür andere keine Worte mehr haben, lässt Reichow Melodien sprechen. Auf Samtpfoten führt er sein Publikum in den Optimismus, träumt er von einem Deutschland aus glücklichen Menschen, in pünktlichen Zügen mit einem starken W-LAN. Eine musikalisch-rhetorische Achterbahnfahrt, gefühlvoll im Ton, hart in der Sache, summt Reichow dem Ende des fossilen Zeitalters entgegen. Ein letzter Gruß im Stehen und dann erklingt sie, die Symphonie des Lebens. Willkommen im BOOMERLAND. Ein lustiger Abend in Dur und Moll. Mehr Transformation wagen - auf der Klaviatur des gehobenen Entertainments. Reichows Boomerland - ein Fest der künstlerischen Freiheit - nur für Demokraten!