PETER KUNZ – HESSKALATION
Peter Kunz ist Stand-Up-Comedian aus Hessen, der mit seinem Humor die ganze Republik
erobert.
Grundsätzlich ist er ein entspannter Typ. Aber wehe, jemand bestellt Apfelwein mit Cola. Dann
kommt es schon mal zur Eskalation – Verzeihung, HESSKALATION.
In seiner brandneuen Show nimmt Peter Kunz das Publikum wieder mit auf eine Reise durch die
kleinen und großen Absurditäten des Lebens. Alles, was er erzählt, hat er auch wirklich erlebt –
oder frei erfunden.
Ob im legendären Quatsch Comedy Club oder bei seinen gefeierten Auftritten quer durch die
Nation – Kunz bringt seine Zuschauer zurück in die verrückten 80er, die wilden 90er und mitten in
den völlig durchgeknallten Wahnsinn von heute.
Mit seiner Social-Media-Serie „Hessisch für Anfänger“ hat er weit über 3 Millionen Menschen
begeistert.
Hessisch-lässig und doch manchmal am Rande der HESSKALATION!
Sichere dir jetzt die letzten Tickets und erlebe Peter Kunz live – authentisch, schlagfertig und
garantiert zum Totlachen

Einlass: 19.00 h - Folgen Sie HoTi-EVENTS auf Facebook und Instagram!

Klar könnt ihr an eurem Guinness nippen, melancholischen Traditionals lauschen und von grünen Wiesen träumen. Ihr könnt aber genauso gut die Tische an die Wand schieben, anstoßen und singend das Tanzbein schwingen - und dazu laden euch The Dullahans aus dem deutschen Mannheim ein. Seit Gründung der Band im Jahr 2012 standen die Damen und Herren schon mit Größen des Irish Folk Punks wie The Mahones aus Kanada, Blood or Whiskey aus Irland, Mr. Irish Bastard aus Münster oder den schottischen Brüdern von Saor Patrol auf der Bühne. Gitarre, Bass, Schlagzeug sowie Akkordeon, Violine und Tin Whistle für das irische Feeling - das macht den besonderen Sound der Band aus. Mit Traditionals, Irish Punk und genrefremden Überraschungen haben The Dullahans bisher noch jeden hinter dem Ofen hervor locken können. Das Ergebnis? Ein Abend voller Melodien, Energie und Geschichten von Liebe, Leid und Euphorie - kurz: eine irische Nacht, so wie sie sein sollte. Sláinte!

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich! Die Nowak kommt auch ins Sapperlot.

Ihre Stimme legt sich über die Bühne wie heißer Glühwein auf nackter Haut – würzig, süß und mit genau der richtigen Schärfe, die unter die Oberfläche geht. Wer dabei sein will, wie Leidenschaft klingt, wie das Lachen den Raum zum Beben bringt – sollte sich schnell die schönsten Tickets sichern.

Eine regennasse Großstadt. Die Nowak betritt die nebelverhangene Bühne des schrillsten und abgeranztesten Clubs am Kiez. Ein kurzer Augenaufschlag und ihr messerscharfer Blick verwandelt selbst ein Publikum wildgewordener Ganoven zu brav zuhörenden Lämmchen. Gleich einer Diva der Goldenen Zwanziger schmettert sie in die Tasten. Ihre Stimme klingt nach heißem Glühwein auf Seidenpyjama.

Ihr seid jetzt irritiert? Umso besser. Denn in dieser Stunde verwandelt sie Schottergärten in Blumenwiesen, heilt altes Liebesleid und holt Euch Träumer endlich aus dem Neverland ab. Mit einem schmerzhaften Biss in den Verstand schneidet ihre Musik wie eine klingende Kettensäge durch den Dschungel der Konsumgesellschaft und deckt die Wahrheit über den Zustand unserer Welt auf.

Ihre Melodien zwischen Chanson, Pop und Indie schleudern Blitze in Eure Herzen und lassen Euch mit zitternden Knien zurück, bereit für mehr. Die Nowak ist anders, eigenwillig und ein bisschen verschroben, aber das ist es, was ihre Musik so faszinierend macht. Wenn sie auf der Bühne steht, kann man nicht anders, als sich von ihrer Energie und ihrem Charisma mitreißen zu lassen.

Am 19. Mai letzten Jahres erschien endlich ihr Debütalbum „Steinige Grüße von der grenzenlosen Wiese“.

Einlass: 18:30

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:30 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Ein gemeinsames Konzert der IKS, MPS und Musikschule Rüsselsheim

Schülerinnen und Schüler der Immanuel-Kant-Schule, der Max-Planck-Schule und der Musikschule Rüsselsheim bringen zu "Bilder einer Ausstellung" das Theater gemeinsam zum Klingen. In verschiedenen Formationen mit orchestralen, vokalen und jazzigen Klängen wird Mussorgskys Werk in einem eigenen Arrangement neu entdeckt.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 15,10 Euro | Schüler 9,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Kultur123 Stadt Rüsselsheim, Musikschule

Foto: Stella Lorenz

Einlass: ab 17 Uhr

DSCHINGHIS KHAN, die legendäre Kultband der 70er Jahre, kehrt mit einer mitreißenden neuen Tour nach Deutschland zurück. Erleben Sie die Band, die Generationen geprägt hat, live auf der Bühne und singen Sie gemeinsam ihre größten Hits.

Seit über fünf Jahrzehnten prägt Ralph Siegel wie kaum ein anderer die musikalische Landschaft Europas – insbesondere durch seine enge Verbundenheit mit dem Eurovision Song Contest. Insgesamt 25 Beiträge für den Eurovision Song Contest stammen aus seiner Feder. Der wohl bekannteste Titeldarunter: „Ein bisschen Frieden“, gesungen von Nicole im Jahr 1982 – eine Friedensbotschaft, die bis heute Menschen weltweit berührt.

Er arbeitete mitzahlreichen internationalen und namhaften Künstlern zusammen und hat es stets verstanden, neue Impulse zu setzen. Zu seinen größten Erfolgen zählt nach wie vor die Kultgruppe Dschinghis Khan. Die Lieder gingen um die Welt und werden bis heute gefeiert.

DSCHINGHIS KHAN hat bereits vor Jahrzehnten die Musikwelt erobert und mit ihrem einprägsamen Stil und den mitreißenden Hits die Herzen der Fans im Sturm gewonnen. Mit ihrem unverwechselbaren Mix aus Pop, Disco und exotischen Klängen schufen sie eine einzigartige Musiklandschaft, die bis heute generationsübergreifend begeistert.

Ralph Siegel will nun den Spirit dieser Zeit zurückholen: modern, frisch und mit jungen Gesichtern, die das Erbe mit Respekt und Power weitertragen. „Die Musik ist zeitlos, die Show unvergesslich. Ich glaube fest daran, dass Dschinghis Khan auch 2027 die Menschen wieder begeistern kann“, so Siegel.

Mit einer neuen, energiegeladenen Formation, die an die Erfolge der legendären Originalgruppe anknüpfen soll. Die neue DSCHINGHIS KHAN-Formation verspricht ein unvergessliches Live-Erlebnis voller Energie, Leidenschaft und natürlich den größten Hits der Band. Von Klassikern wie „Dschinghis Khan“ und „Moskau“ bis hin zu weniger bekannten Juwelen werden die Konzerte eine musikalische Reise durch die unvergessliche Geschichte der Band bieten. Auch nach all den Jahren sind die Songs zeitlos und werden immer noch gehört und auf Parties gespielt.

Die neue Formation vereint spektakuläre Bühnenperformance, farbenprächtige Kostüme und neu arrangierte Versionen der größten Hits, ergänzt durch brandneue Songs aus der Feder des Meisters selbst. Fans dürfen sich auf ein mitreißendes Spektakel freuen, das Nostalgie und Moderne perfekt vereint: Dschinghis Khan 2.0 ist bereit, die Welt erneut im Sturm zu erobern.

Einlass 19:00 Uhr

Meta Hüper ist eine musikalische Ausnahmeerscheinung. Die Vollblutmusikerin begeistert in ihren Programmen mit einer Melange aus Chanson, Swing, Tango und Klassik. Von Knef bis Piazzolla, von Brel bis Ravel! Sie präsentiert Chanson ohne Grenzen mit charmanter Performance, viel Energie, tiefer Stimme und meisterhaften Einlagen auf der Violine. Das bringt nur Meta unter einen Hut!

Der Morgen danach – von Klassik bis Knef
Nach dem großen Erfolg ihrer ersten Soloshow „Wenn es Nacht wird ...“widmet sich Meta Hüper in ihrem neuen Bühnenprogramm dem Morgen danach. Die große Blonde, die wie immer ganz im Stile der 20er mit Frackhose, Hosenträgern und Hut die Bühne betritt, nimmt uns mit auf die Reise durch musikalische Tagträume, ernüchternde Wahrheiten, große Hoffnungen und glückliche Fügungen. Spielend leicht wechselt sie dabei zwischen Gesang und Violine und greift auch mal beherzt zur Singenden Säge. Mit ihrer Stimme und verschiedenen Instrumenten fliegt sie dabei voller Inbrunst und Leidenschaft durch die verschiedensten Genres. Doch was bleibt am Morgen danach? Nichts als bloße Erinnerungenan das Vergangene?Die Lieder der großartigen Hilde Knef dürfen bei der Beantwortung dieser Frage genauso wenig fehlen wie Griegs Morgenstimmung oder Billie Holidays Good morning heartache. Morricones Spiel mir das Lied vom Tod gehen genauso unter die Haut wie Piazzollas Regreso al amor (Rückkehr zur Liebe). Am Ende bleibt die verheißungsvolle Erkenntnis: Auch am Tag gibt es keinen Grund zur Langeweile – nach der Nacht ist vor der Nacht! Meta Hüper ist ein musikalischer Tausendsassa. Die Berliner Chansonnière par Exellence verbindet ihre Liebe zur Musik der 20er Jahre mit ihren klassischen Wurzeln, dem Tango Nuevo sowie dem französischem und deutschem Chanson.Sie begeistert mit ihrem vielseitigen musikalischen Talent, brilliert mit Gesang und Violine und überrascht mit außergewöhnlichen Instrumenten. Das alles präsentiert sie mit eigens angefertigten Arrangements als musikalisches Gesamtkunstwerk, das seinesgleichen sucht. Als Sängerin, Geigerin und Bandleader steht sie seit Jahren mit Größen wie Till Brönner oder Max Raabe auf internationalen Bühnen. Als Mitglied beim erfolgreichen Frauenquartett Salut Salon tourte sie8 Jahre lang rund um den Globus. Seit 2024 steht sie nun ausschließlich solistisch auf der Bühne. Mit dem Capital Dance Orchestra und Sharon Brauner präsentiert sie die gemeinsam entwickelte Revue „Berlin, Du coole Sau“ im Tipi am Kanzleramt. In ihrem neuen Soloprogramm „Der Morgen danach“wird Meta Hüper wie gewohnt souverän und originell von Jens Schlichting am Klavier begleitet. Der gefeierte Stummfilmpianist begeisterte bereits in Meta's vorherigem Programm. Er ist in Klassik und Jazz gleichermaßen zu Hause und versteht es, mit Feinfühligkeit und musikalischer Raffinesse dem Abend einen besonderen Glanz zu verleihen.

Meta Hüper, Gesang & Violine
Jens Schlichting, Klavier

Einlass: 18:30

Als sich Reggatta de Blanc 1988 zu einer THE POLICE Tributeband formierten, ahnte noch niemand, dass es jemanden auf dieser Welt gibt, dessen Stimme der von Police-Frontmann Sting nicht nur ähnelt, sondern nahezu kommt. „Purer, aber schöner Zufall“, dachte sich Reggatta-Sänger Michael Griese bei seiner ersten Probe mit seinen Jungs im April `88. Für Griese bis heute ein für ihn besonderes, wertvolles Geschenk. Mittlerweile sind einige Jahre vergangen, über 1.500 Konzerte in sämtlichen Clubs und Open Airs der Republik und im Ausland gespielt und alles auf die Bühne gezaubert, was Stings Feder über die letzten 40 Jahre auf‘s Papier gebracht hat. Denn man darf nicht vergessen, dass der ehemalige Lehrer aus dem Norden Englands nach seiner Zeit mit The Police ab 1985 als Solist weitergemacht und unzählige Hits veröffentlicht hat. Es gibt nur wenige Künstler auf dieser Welt, die ein solch vergleichbare Erfolgsgeschichte aufweisen und der Welt so viele Hits geschenkt haben. Die Erfolgsgeschichte von The Police begann im Jahr 1978 mit dem Klassiker „Roxanne“, es folgten, um nur einige wenige zu nennen, „So lonely“ und „Message in a bottle“ sowie „Don’t stand so close to me“ oder „Every little things she does is magic“ und es gipfelte im letzten Album „Synchronicity“ in Stings erfolgreichstem Werk „Every breath you take“. Reggatta de Blanc haben im Frühjahr 1988 in blutjungem Alter mit der Gründung ihrer The Police-Tributeband also alles richtig gemacht. Und hier sei die Betonung auf TRIBUTEBAND gelenkt, denn 17 Jahre lang wurde am Sound, an der Performance sowie an der Bühnenshow des ehemals erfolgreichsten Rock-Trios der 80er Jahre gefeilt und diese nahezu perfektioniert, bis man sich, auch bedingt durch den Besetzungswechsel in der Band, an die großen Hits aus Stings Solozeit (die bis heute anhält) wagte: „Set them free“, „Englishman in New York“, „Fragile“, „Fields of Gold“, „Desert Rose“, „Can’t stop thinking about you“ und „Don’t make me wait“, sind nur einige, die der mehrfache Grammy- und Brit Award-Gewinner nach seiner Police-Zeit komponierte und im Zuge von 12 Studio- und 4 Live-Alben veröffentlichte. Die aktuelle Besetzung Reggattas verspricht hochkaräte Qualität an den Instrumenten: Tom Quast (Gitarre), Jonas Wilms/Christopher Hafer (Drums), Markus Wentz (Keyboards), Dimitri Telmanov (Trompete), Wim Wollner (Saxophon) sowie Maja Griese und Melina Kohler (Backings). Dadurch bringt die Band nicht nur musikalisch eine Vielseitigkeit mit, sondern auch besetzungstechnisch: ob das Originaltrio, was die frühen Police zurück auf die Bühne holt, oder diverse Sting-Solo-Konstellationen mit Backgroundsängerinnen und einer Brass-Sektion – Reggatta de Blanc schaffen, es alle Live-Konstellationen aus den letzten 40 Jahren von The Police und Sting original und detailverliebt auf die Bühne zu bringen. Im Dezember 2023 beendeten Reggatta de Blanc ihre - sage und schreibe - 35-jährige-Jubiläumstournee! Weit mehr als 1.500 Konzerte der besonderen Art wurden auf die Bühne gezaubert. Das unerschöpfliche Live-Repertoire von The Police und Sting garantiert, dass Reggattas Shows sich seit Beginn an nie wiederholen. Jedes Konzert ist anders. Die verschiedenen Live-Versionen, die interpretiert werden, resultieren mal aus dem legendären The Police - Rockpalast-Konzert aus 1981, aus der Symphonic-Tournee von Sting in 2010, aus dem bekannten MTV-Unplugged-Konzert (1992), aus Stings Oslo-Konzert von 1994 oder seinem legendären Live Konzert in der Toscana im Garten seines Weingutes am 11.09.2001. Studioversionen der Songs wird man von Reggatta nicht hören, Reggatta spielen live und 1000% nah am Original – so wie man es aus den Konzerten von The Police und Sting mittlerweile in voller Bandbreite aus dem Internet kennt. Jetzt kann man es endlich mal LIVE erleben!

Einlass 19:00 Uhr

Infinity-Tour

Mit donnernden Rhythmen, atemberaubender Präzision, beeindruckender Synchronität und purer Energie entführt Kokubu das Publikum in die Seele Japans. Die international renommierte Taiko-Trommelgruppe verbindet jahrhundertealte Tradition mit moderner Performance, spektakulären Choreographien und beeindruckenden Lichteffekten und schafft so eine magische Atmosphäre.
Die Ausnahmekünstler präsentieren in ihrer neuen Produktion „Infinity“ eine außergewöhnliche künstlerische Erweiterung: Traditioneller japanischer Schwerttanz verbindet sich mit modernem japanischem Ausdruckstanz zu einer intensiven, neuen Bühnenästhetik. Inspiriert von den Göttergeschichten des „Kojiki“ und der Sonnengöttin Amaterasu Omikami entsteht eine kulturelle Reise durch Mythologie, Spiritualität und Rhythmik. Zarte Bambusflöten und meditative Momente entführen in eine andere Welt, nur um im nächsten Augenblick von donnernden Taiko-Trommeln durchbrochen zu werden, deren Rhythmus zur Sprache der Götter wird. Ob Kenner japanischer Kultur oder einfach Liebhaber atemberaubender Live-Erlebnisse: Diese Show lässt niemanden unberührt.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 52 Euro bis 68,50 Euro

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Miro Live UG

Einlass: ab 18:30 Uhr

Die Liebe zu Gesang und mundgemachter Popmusik eint die Sänger der fünfköpfigen Freiburger A-cappella-Band seit nunmehr 16 Jahren! Ursprünglich als Schülerband mit einem Repertoire aus Coversongs gegründet, tourten die Musiker nach dem Abitur bereits mit eigenen deutschsprachigen Songs und ihrem zweiten Album „Neue Zeiten“ durchs Land. In den Folgejahren gewann Anders mehr und mehr an musikalischem Profil und es stellten sich erste nationalen und internationalen Erfolge ein.
So wurde das Album „Viel Lärm um dich“ 2019 in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet, gewann die Band das Vokal.total-Festival Graz 2019, das SoLaLa ACappella Festival Solingen 2019 sowie die St Ingberter Pfanne 2020.
Anders stehen für modernen A-cappella-Pop-Sound, intelligente deutschsprachige Texte und eingängige Melodien. Mit ihren selbstgeschriebenen Songs erzählen sie eigen Geschichten, mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend komisch.

Einlass: 19:00 Uhr

Ladykillers - der Komödienklassiker, bekannt durch den Film mit Alec Guiness. Das Berliner Kriminal Theater - in Berlin längst Kult - zum ersten Mal in Rödermark.

Am perfekten Verbrechen sind schon viele gescheitert. Das undurchsichtige „Streichquartett“ ist überzeugt, den ultimativen Coup geplant zu haben.

Unter einem harmlosen Vorwand nehmen sie Quartier bei der liebenswürdigen Mrs. Wilberforce - ein scheinbar stilles Haus voller Tee, Musik - und einer guten Aussicht auf den Bahnhof.

Doch je länger der Aufenthalt dauert, desto lauter knirscht es im sorgfältig geölten Plan.
Und was steckt hinter Mrs. Wilberforce Lächeln? Mehr, als man denkt…?

Der Coup so brillant - und das Scheitern so herrlich erbärmlich: eine köstliche Mischung aus Arsen und Spitzenhäubchen und der Olsenbande. Thomas Wingrich

Pressematerial Berliner Kriminal Theater ©Line Urbanek

Wildes Holz & Spark - die klassische Band

„Wildes Holz“ und „Spark“ zählen seit einigen Jahren zu den festen Größen in der deutschen Konzertlandschaft und das obwohl oder gerade weil beide Gruppen ein Instrument ins Rampenlicht rücken, das man zunächst so gar nicht mit den großen Bühnen der Welt assoziiert: die Blockflöte!
Dem Klischee vom schokoladenverschmierten Kinderinstrument setzt „Wildes Holz“ seit nunmehr 25 Jahren das verschmitzte Motto „Freiheit für die Blockflöte!“ entgegen. Das vermeintliche Folterholz tut sich hier nonchalant mit Gitarre und Kontrabass zusammen und rockt mit viel Virtuosität, reichlich Spielwitz und einem frechen Mix von Biene Maja und Vivaldi bis AC/DC die Bretter, die die Welt bedeuten.
Bei „Spark“ werden Blockflöten mit der klassischen Klaviertriobesetzung kombiniert und in einen überraschend neuen klanglichen Kontext gestellt zwischen Klassik, Minimal Music und Avantgarde. Im Jahr 2011 gab es dafür den ECHO Klassik. Seitdem begeistert „Spark“ nicht nur im deutschsprachigen Raum ein stetig wachsendes Publikum. Nun führen die beiden Bands ihre Klangapparate zu einer Super Group der Extraklasse zusammen. Und wenn Wildes Holz auf die Funken von „Spark“ trifft, entsteht „Mächtig Zunder“.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 20,60 Euro bis 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Christian Palm

Einlass: ab 18:30 Uhr

Die Little River EAGLES sind die europaweit einzige Band mit dem 2in1-Tribute-Konzept: „THE BEST OF EAGLES & LITTLE RIVER BAND“. Die Band ist der gigantischen Herausforderung gefolgt und hat sich, mit bis zu fünf Gesangsstimmen und drei Lead-Gitarren, der unverwechselbaren Gesangs- und Gitarrenarrangements ihrer großen Vorbilder angenommen. Aus diesen Proben heraus ist eine zweieinhalbstündige, stimmungsgeladene und emotionale Tribute-Hybrid-Show entstanden. Voll gepackt mit den unvergessenen und unglaublich kompatiblen Welthits zweier grandioser Bands. Wie gut und authentisch die 6 Jungs aus dem Rhein-Main-Gebiet und Franken tatsächlich sind, macht ein sehr prominenter Kommentar zu einem ihrer YouTube-Videos deutlich: „Nice job guys. Always a thrill to hear one of my songs done well …“ (Graeham Goble, Mitbegründer, Gitarrist und Sänger der Little River Band). Ein Konzert der Little River EAGLES ist ein Muss für Rock-, Soul-, Blues- und Country-Fans, die mehrstimmige Gesangs- und Gitarren-Arrangements lieben und auf feinste rockige, gefühlvolle und harmonische Westcoast-Music stehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Warum heißt die Blockflöte Blockflöte?

Bei „Spark“ gibt es unglaublich viel zu entdecken. Zum einen sind da die vielen Instrumente, die die Gruppenmitglieder des Ensembles bespielen. Das reicht von Klavier, Violine, Viola und Violoncello bis zur Melodica und rund 20 verschiedenen Blockflöten. Zum anderen spielt das Quintett Stücke aus völlig verschiedenen Zeiten – von Barockkompositionen, die bereits mehrere hundert Jahre alt sind bis zu ganz modernen Werken. Die Musikerinnen und Musiker zeigen, warum die „Badinerie“des berühmten Johann Sebastian Bach auch heute noch in die Beine geht. Sie spielen aber auch Popsongs von den Beatles, die zu ihren absoluten Lieblingsbands zählen. Und sie demonstrieren auf ihren Instrumenten neue Spieltechniken, die ein wichtiger Teil der modernen Avantgardemusik sind. Außerdem gibt es jede Menge Fragen zu klären, zum Beispiel woher die Blockflöte ihren Namen hat. Und natürlich erzählen die Gruppenmitglieder auch ein wenig aus ihrem Berufsalltag auf den Bühnen der Welt.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min. | Altersempfehlung: ab 5 Jahren

Eintritt: 7,10 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Gregor Hohenberg

Einlass: ab 14 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Grohe Brauhaus in Darmstadt wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Bis dass Dein Tod uns scheidet´

Eine rabenschwarze Ein-Mann-Komödie für alle, die gerne weniger aktiv mitwirken.

„Zehn Ehefrauen. Zehn Beerdigungen. Was für eine schöne Bilanz!“

Auf dem Stammsitz seiner Familie begeht Sir Charles Chadwick ein ganz besonderes Jubiläum: Er hat seine zehnte Ehefrau beerdigt. Diesen Anlass möchte er mit Ihnen, seiner Familie und Freunden gebührend feiern. Ehefrau Nr. 10 jedoch hat Charles ein ganz spezielles Abschiedsgeschenk hinterlassen.

Und Sie?

In der herrlich gemeinen Krimi-Farce plaudert Sir Charles an diesem Abend über den perfekten Mord, tauscht mit seiner Familie Erinnerungen aus, lässt seine verschiedenen Gemahlinnen Revue passieren und klärt die geneigte Gäste-Runde über seine Profi-Mörder-Kniffe auf. Und natürlich gibt der geübte Witwer auch mörderisch gute Tipps für alle, die ganz unverbindlich wissen möchten, wie man die bessere Hälfte vorzeitig unter die Erde bringt.

Eine Warnung an die Damen: Sir Charles sucht bereits nach Ehefrau Nummer elf!

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Grohe Brauhaus serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mit Roman Knižka und dem Ensemble OPUS 45

Mit ihrem neuen Literaturkonzert widmen sich der profilierte deutsche Fernsehschauspieler Roman Knižka und das Bläserquintett OPUS 45 der dramatischen Schlussphase der Weimarer Republik. Im Mittelpunkt stehen die Jahre 1929 bis 1933 – Weltwirtschaftskrise, politische Radikalisierung und der Zerfall demokratischer Strukturen. Texte von Erich Kästner, Mascha Kaléko, Bertolt Brecht, Kurt Tucholsky, Viktor Klemperer, Sebastian Haffner und Dorothy Thompson treffen auf Musik von Hanns Eisler, Kurt Weill, Erwin Schulhoff, Paul Juon und Jean Françaix sowie auf Swing und Schlager der Zeit.
Einen besonderen Akzent setzt das Extra-Kapitel zu Rüsselsheim 1929–1933: Anhand regionaler Stimmen und Ereignisse wird deutlich, wie sich die politischen Umbrüche konkret im Alltag der Bevölkerung niederschlugen. So verbindet der Abend große Zeitgeschichte mit lokaler Perspektive.
Für dieses Programm wurden Roman Knižka und OPUS 45 am 30. Oktober 2025 mit dem Hans-Frankenthal-Preis 2025 der Stiftung Auschwitz-Komitee ausgezeichnet – eine Würdigung ihres eindringlichen künstlerischen Engagements für Erinnerung und Demokratie.

Publikumsgespräch nach der Veranstaltung

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 135 Min. inkl. Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Daniel Häker

Einlass: ab 18 Uhr

Die Comedy-Show von Olaf Bossi

Nostalgie trifft Lachflash – und die ganz normale Lebenskrise ab 40!

Olaf Bossi – preisgekrönter Comedian, Musiker („Das Modul“) und Familienmensch – nimmt dich mit auf eine rasante Zeitreise von Telefonzelle bis Sportuhr, von VHS bis WhatsApp, von Buffalos bis Bandscheibenvorfall. Erinnerst du dich noch an Dia-Abende, Bravo-Starschnitt und Viva TV? Klar! Aber heute geht’s auch um Schlafstörungen, Arzttermine, EMS-Training und das Gefühl, irgendwie nicht alt zu sein – obwohl der Hometrainer keine Pulsanzeige mehr hat.

Diese Show ist keine reine Retro-Party – sie ist therapeutisches Gruppenkichern für alle über 40, die früher Nummern auswendig konnten und heute vergessen, warum sie ins Wohnzimmer gegangen sind. Mit viel Humor, Musik und Selbstironie zeigt Olaf: Unser Leben ist ein Greatest-Hits-Album mit Bonus-Tracks – manchmal laut, manchmal schräg, aber immer zum Lachen.

Jetzt Tickets sichern – für alle, die wissen, wie sich ein echter 80/90er-Hit anfühlt.

Einlass: 18:30

The Doors in Concert sind eine authentische DOORS-Tributband. Der Sänger hat das richtige Aussehen und die perfekte Stimme, der Keyboarder hat viele Ähnlichkeiten mit Ray Manzarek, der Gitarrist spielt und klingt wie Robby Krieger und schließlich kann sich der Trommler John Densmore’s feinsten Finessen nähern. The Doors in Concert Die absolute Authentizität ist das Markenzeichen dieser Tributband. So werden nur Instrumente benutzt, welche exakt auch die Originalband spielte, um sich dem richtigen Klang so gut wie möglich zu nähern. Natürlich passen der Vox Continental, Gibson G-101 und der Gibson SG in dieses Gerüst. Der Keyboarder von The Doors in Concert spielt die Basslinien genauso mit seiner linken Hand auf einem historisch korrekten Silver-Top Fender Rhodes Piano Bass wie Ray Manzarek, der exakt so ein Modell auch genutzt hat. Natürlich werden ebenso die Vintage Fender Amps and Mikrophone verwendet, wie es seinerzeit THE DOORS taten. Jedes Instrument und jedes Stück der technischen Ausrüstung ist sorgfältig und liebevoll dem Original-Equipment nachempfunden und zusammengestellt, damit der glorreiche originale Klang bis ins feinste Detail erhalten bleibt. The Doors in Concert produzieren so den ‘live’ Klang der originalen Band. Die „live“-Versionen sind oft musikalisch viel interessanter und reiner als die bearbeiteten Studioaufnahmen.

Einlass: 19:00 Uhr