Die renommierte italienische Pianistin und Komponistin Letizia Michielon stammt aus Venedig.
Am dortigen Conservatorium absolvierte sie auch ihre Ausbildung und ist heute als Professorin
tätig. Nach dem Gewinn diverser internationaler Wettbewerbe konzertierte sie in ganz Europa, den USA
und Japan. Zur Zeit ist sie dabei sämtliche Beethoven Sonaten aufzunehmen, ebenso alle Werke von
F. Chopin. Ferner engagiert sie sich für zeitgenössische Musik und trat bei entsprechenden Festivals auf, wo
auch viele ihrer eigenen Werke uraufgeführt wurden.

Sabine Duffner lebt seit Urzeiten ihre Leidenschaft für das Theater und die Kultur. Sie ist durch unzählige Theateraufführungen, Lesungen und als »Sindelfinger Schwätzweib« auch über Sindelfingen hinaus bekannt. Zuletzt spielte sie im Rahmen der Biennale Sindelfingen 2025 im Stück »Der gute Mensch von
Sezuan« und rezitierte Texte von Mascha Kaléko im Rahmen der 2. Ladies Night.

Einlass: 17:30 Uhr

Vom 21. bis 23. August verwandelt sich die Enzuferabsenkung im Kurpark Bad Wildbad erneut in einen Treffpunkt für Musik, Genuss und entspannte Sommerabende. Beim Weekend of Sound and Taste erwartet die Besucher an drei Tagen ein abwechslungsreiches Programm mit Live-Musik, DJ-Sounds und einem exklusiven kulinarischen Finale.

Sonntag: Exklusives griechisches Buffet

Den stimmungsvollen Abschluss des Wochenendes bildet am Sonntag ein exklusives griechisches Buffet in besonderer Atmosphäre. Direkt an der Enzuferabsenkung erwartet die Gäste ein abwechslungsreiches Buffet mit einer großen Auswahl an mediterranen Spezialitäten. Auch Vegetarier und Veganer kommen dabei auf ihre Kosten – für jeden Geschmack ist etwas dabei.

Im Preis von 55,00 Euro pro Person sind bereits ein Aperitif zur Begrüßung sowie das erste Getränk enthalten. Das Buffet ist auf 50 Gäste begrenzt und verspricht einen genussvollen Sommerabend in entspannter Atmosphäre. Eine vorherige Reservierung ist erforderlich.

Die Touristik Bad Wildbad GmbH lädt herzlich dazu ein, ein Wochenende voller Musik, kulinarischer Highlights und sommerlicher Atmosphäre im Kurpark zu erleben.

Frauenpower auf dem Domplatz: Sarah Connor kommt zum 63. Hessentag nach Fulda.
Mit einer Stimme, die unter die Haut geht, und Songs voller Gefühl, Stärke und Haltung steht sie seit Jahren für echte Frauenpower im deutschen Musikgeschäft: Sarah Connor wird beim 63. Hessentag in Fulda live auf der großen Open-Air-Bühne auftreten. Die Domplatzarena wird zur Kulisse für ein Konzert voller Emotionen, Energie und unvergesslicher Momente – ein weiteres Highlight im Festprogramm 2026.

Sarah Connor bleibt auf Erfolgskurs: Für ihre kommende große Arenatournee 2026 wurden bereits 100.000 Tickets verkauft – ein beeindruckendes Ergebnis, und das neun Monate vor Tourstart. Nun dürfen sich ihre Fans auf ein weiteres Highlight freuen: Nach der Arenatour wird Sarah Connor unter dem Motto „Wilde Nächte – Open Air 2026“ zu erleben sein, so auch am 18. Juni um 19:30 Uhr in Fulda in der Domplatzarena.

Mit ihrem Debütalbum „Green Eyed Soul” stieg sie auf Platz 3 der deutschen Albumcharts ein, ihre Alben „Naughty But Nice”, „Muttersprache” und „Herz Kraft Werke” erreichten Rang 1 und mit Singles wie „From Sarah with Love”, „Wie schön du bist” oder „Vincent” ist sie seit 2001 regelmäßig in den Top 10 vertreten: Sarah Connor steht ganz weit oben auf der Liste der erfolgreichsten deutschen Sängerinnen.

Mit ihrem neuen Studioalbum Freigeistin, das Ende Mai erschienen ist, stieg sie direkt auf Platz 1 der deutschen Albumcharts ein. Das Werk unterstreicht einmal mehr ihre künstlerische Bandbreite – zwischen tiefgründigen Texten, kraftvollen Popmelodien und einem klaren Bekenntnis zu Authentizität und Haltung. Sarah Conner selbst sagt zu ihrem neuen Album: „Ich habe getan, was ich immer tue. Beobachtet, zugehört, geschrieben und gesungen. Ich stelle Traditionen und lang gelernte Konzepte in Frage. Ist Ehe noch zeitgemäß? Wie geht glücklich in einer langen Beziehung? Warum hat mir keiner gesagt, wie sehr es weh tut, wenn die Kinder aus dem Haus gehen, und kann man wirklich monogam sein? Ich will wilde Nächte und meine Leichtigkeit zurück, ich will etwas fühlen in einer Welt, die immer stumpfer wird. Ich will jeden Tag etwas Neues lernen und ich kämpfe für das, woran ich glaube. Meine Sehnsucht nach Aus- und Aufbruch dominiert dieses Album. Ich bin viele und wir alle sind auf dieser Platte. Ich mache mir Sorgen um unseren Planeten, um meine Kinder, die auf ihm aufwachsen, die schwindende Empathie der Menschen, die Gier und Rücksichtslosigkeit der Konzerne, Autokraten und Tech-Milliardäre und darüber, wie sie irreversiblen Schaden in der Umwelt anrichten- und frage mich, was all das mit unserem Menschsein macht.“

Die Ausnahmesängerin, die seit Jahren eine feste Größe im deutschsprachigen Musikgeschehen ist, blickt inzwischen auf über 10 Millionen verkaufte Tonträger zurück. Ihre letzten beiden Nummer-eins-Alben Muttersprache (2015) und Herz Kraft Werke (2019) gehören zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Alben der letzten Jahrzehnte und wurden vielfach mit Gold- und Platin-Awards ausgezeichnet.

Ein ungewöhnlicher Blick auf den professionellen Umgang mit dem Tod - durch die Augen des bekanntesten Bestatters Deutschlands. Luis Bauer erklärt seit einigen Jahren seinen Beruf in den sozialen Medien; hier erzählt er, wie er dazu kam und was es heißt, seine Kindheit zwischen Särgen zu verbringen. Obwohl er uns alle betrifft, ist der Tod immer noch ein Tabuthema – dem Luis Bauer mit seinem Buch die Schwere nimmt. Denn Berührungsängste mit dem Tod kennt der 19-Jährige Bestatter und Thanatopraktiker nicht. Er wuchs im familieneigenen Bestattungsunternehmen auf und war quasi von Kindesbeinen an von Toten umgeben. Heute ist die Versorgung von Verstorbenen sein Beruf und seine Berufung, denn er möchte, dass auch die Gesellschaft anders mit Tod und Sterben umgeht. Deshalb erzählt er seine Geschichte: Auf TikTok, auf YouTube, auf Instagram, und mittlerweile folgen ihm knapp 2 Millionen Menschen und interessieren
sich dafür, was hinter den Kulissen eines Bestattungsunternehmens passiert - und warum sich ein junger Mensch für diesen ungewöhnlichen Job entschieden hat.

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Frankreich 1654: Aurélie, die Tochter D’Artagnans, der inzwischen Hauptmann der königlichen Musketiere ist, lebt in einem Kloster, einige Meilen entfernt von Paris. Eines Nachts erfährt sie und ihre Freundin Bernadette durch Zufall von D’Artagnans gewaltsamen Tod und einer Verschwörung gegen das Königshaus. Aurélie ist außer sich vor Wut und Trauer, und flieht nach Paris, um die Musketiere des Königs um Hilfe zu bitten. In Paris derweil löst Mazarin, der Kardinal das Musketiercorps auf, da man die Entführung der Königin ihnen in die Schuhe schiebt. Als Aurélie und Bernadette in Paris ankommen, treffen sie im verlassenen Hauptquartier der Musketiere auf einen rätselhaften Priester und auf Florence, die Tochter eines Fechtlehrers. Gemeinsam decken sie eine Verschwörung gegen den König auf, werden aber auf der Flucht vor den Männern des Kardinals getrennt und Floronce sogar verhaftet. Nun rückt die Krönung des jungen König Ludwig, der Anlass, bei dem er offensichtlich verraten und ermordet werden soll, immer näher. Die Freunde müssen unbedingt herausfinden, wer hinter all dem steckt, wenn sie das Attentat verhindern wollen.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 16:30 Uhr

Weitere Vorverkaufsstelle: Infostand Stiftskirche Stuttgart (Mo-Sa 10-13 Uhr). Wenige Stehplatz-Tickets an der Abendkasse.

Einlass: 18:30 Uhr

Wenige Stehplatz-Tickets an der Abendkasse.

Festspiel „Der treue Bartel“

Ein Markgröninger Schäferlauf ohne den Lauf über das Stoppelfeld oder das Festspiel „Der treue Bartel“? Undenkbar! Doch damit alles bleibt, wie es ist, muss sich bekanntlich einiges ändern. Und so brachte das Jahr 2011 eine hochgelobte Premiere: Der Markgröninger Sänger, Schauspieler u. Regisseur Matthias Eckert, selbst lange Jahre als schurkischer Vogt Mitglied des Festspiel-Ensembles, nahm sich die etwas in die Jahre gekommene Inszenierung vor und brachte viel frischen Wind, ein hohes Maß an schauspielerischer Qualität und Musik in Albert Esenweins traditionsreiches Schäferlauf-Stück.
Eckert integrierte 5 Songs aus Georg ter Voerts Feder (Bartel-Musical, 2009), welche mit hoher gesanglicher Qualität, von den Darsteller/innen live gesungen werden, in seine neue Festspiel-Fassung.

Das Festspiel – die Geschichte:
Die bekannte Handlung spielt zur Zeit der Kreuzzüge. Der Graf von Gröningen kämpft im Morgenland an der Seite des Kaisers. Raffgierige Bösewichter, allen voran der Vogt, wollen die Abwesenheit ihres Herrn nutzen, um sich zu bereichern. Als der Schäfer Bartel nicht mitspielen will, verleumden sie ihn bei dem inzwischen ruhmreich heimgekehrten Grafen. Der stellt seinen treuen Diener auf die Probe und bietet ihm – als Metzger verkleidet – einen faulen Handel an. Als Bartel empört ablehnt, wird klar, wer die wahren Verbrecher sind. Und auch Bartels Tochter Kätterle findet endlich ihr großes Glück.


Gesamtverantwortung: Matthias Eckert
Regie: Christina Enders
Musik und Texte: Georg ter Voert
Darsteller: Leon Engel (Kaiser) / Nic Lakowitz (Graf) / Norbert Kretschmer (Schäfer Bartel) / Peter Maier (Vogt) / Marc Lehmann (Schäferknecht Johann) / Ingo Lakowitz (Kammerdiener Francesco) / Wolfgang Bernert (Burgkaplan) / Toni Pipplies (Rossknecht) / Jennifer Maierhofer (Kätterle, Bartels Tochter) / Melanie Lieber (Rickele, Kätterles Freundin) / Onofrio Di Franco,Uli Nagengast, Sebastian Sinz (Landsknecht-Trio)
Live-Musik: Alban Wekwnmann (Gitarre),
sowie Reigenmädchen, Landsknechte, Ritter, Schäferkinder, Schäfermusik, Trommler und Pfeifer der Stadtkapelle Markgröningen
Beleuchtung & Ton: Norbert Meier
Bühnenbild: Zanko Radic
Maskenbildner: Melanie Jatzkowski

18:30

Frankreich 1654: Aurélie, die Tochter D’Artagnans, der inzwischen Hauptmann der königlichen Musketiere ist, lebt in einem Kloster, einige Meilen entfernt von Paris. Eines Nachts erfährt sie und ihre Freundin Bernadette durch Zufall von D’Artagnans gewaltsamen Tod und einer Verschwörung gegen das Königshaus. Aurélie ist außer sich vor Wut und Trauer, und flieht nach Paris, um die Musketiere des Königs um Hilfe zu bitten. In Paris derweil löst Mazarin, der Kardinal das Musketiercorps auf, da man die Entführung der Königin ihnen in die Schuhe schiebt. Als Aurélie und Bernadette in Paris ankommen, treffen sie im verlassenen Hauptquartier der Musketiere auf einen rätselhaften Priester und auf Florence, die Tochter eines Fechtlehrers. Gemeinsam decken sie eine Verschwörung gegen den König auf, werden aber auf der Flucht vor den Männern des Kardinals getrennt und Floronce sogar verhaftet. Nun rückt die Krönung des jungen König Ludwig, der Anlass, bei dem er offensichtlich verraten und ermordet werden soll, immer näher. Die Freunde müssen unbedingt herausfinden, wer hinter all dem steckt, wenn sie das Attentat verhindern wollen.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Begeben Sie sich auf Zeitreise! Bei einem Rundgang mit unseren Stadtführern und ihren bewegenden Erzählungen wird die Geschichte der Stadt Calw lebendig. Sie erfahren Wissenswertes über den früheren Calwer Hochadel, das Leben und Wirken Hermann Hesses und die unterschiedlichen Gebäude der Stadt. Welche Bedeutung hatte „der Lange“ als Teil der mittelalterlichen Stadtbefestigung und welche besonderen Merkmale zeichnen die zahlreichen Fachwerkhäuser aus? Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen
Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Wenn die ersten Akkorde von „Merci Chérie“ erklingen und das Licht sanft auf den glänzenden schwarzen Flügel fällt, geschieht etwas Magisches: Die Grenze zwischen Gestern und Heute verschwimmt. Unter dem Titel „Udo Jürgens – fast live“ bringt der Ausnahme-Entertainer Udo Jay das Lebenswerk des großen Chansonniers zurück auf die Bühne. Es ist keine bloße Kopie, sondern eine tiefe Verbeugung vor einem Mann, der wie kein Zweiter die deutsche Musikgeschichte geprägt hat.
Udo Jay versteht es meisterhaft, die Essenz Jürgens’ einzufangen. Die musikalische Reise führt durch fünf Jahrzehnte voller Leidenschaft. Von den großen, orchestralen Hymnen wie „Ich war noch niemals in New York“ bis hin zu den leisen, nachdenklichen Balladen, die direkt ins Herz treffen. Jay interpretiert die Stücke mit jener Mischung aus Grandezza und Nahbarkeit, die das Original so unverwechselbar machte. Er selbst sagt über sein Programm: „Es geht mir nicht darum, eine Rolle zu spielen, sondern das Gefühl und die Botschaft seiner Lieder lebendig zu halten. Seine Musik ist ein Geschenk, das wir gemeinsam feiern.“
In einer Welt, die immer lauter wird, erinnert uns dieser Abend an die Kraft der Melodie und des Wortes. Ein Hauch von Spiritualität schwingt mit, wenn Lieder wie „Ihr von morgen“ oder „Griechischer Wein“ die Sehnsucht nach Frieden, Heimat und menschlicher Wärme thematisieren. Es ist, als würde ein Segen über dem Abend liegen – ein Moment des Innehaltens und Dankens. Gemäß dem Jürgens-Zitat „Die Musik ist die Sprache der Leidenschaft“, entfacht Udo Jay ein Feuerwerk der Emotionen.
Erleben Sie einen Abend voller Eleganz, Charme und Gänsehautmomente. Wenn Udo Jay am Ende – ganz traditionell im weißen Bademantel – für die Zugaben an den Flügel zurückkehrt, wird klar: Die Legende lebt weiter. Sichern Sie sich Ihre Plätze für eine Zeitreise, die Herz und Seele berührt.

Tickets:

35 /30 € + VVK-Gebühr, Abendkasse 40/35 €, Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder, Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch halber Preis der 1. Kategorie.

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.

Kinder unter 8 Jahren dürfen nicht mitfahren. Kinder von 8 bis 16 Jahren nur in Begleitung eines Erwachsenen. Bei ungünstigen Witterungsbedingungen oder Gefahr durch eine zu hohe Wasserführung wird die Stocherkahnfahrt verschoben oder fällt aus möglicherweise aus. Tiere sind nicht erlaubt.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Festspiel „Der treue Bartel“

Ein Markgröninger Schäferlauf ohne den Lauf über das Stoppelfeld oder das Festspiel „Der treue Bartel“? Undenkbar! Doch damit alles bleibt, wie es ist, muss sich bekanntlich einiges ändern. Und so brachte das Jahr 2011 eine hochgelobte Premiere: Der Markgröninger Sänger, Schauspieler u. Regisseur Matthias Eckert, selbst lange Jahre als schurkischer Vogt Mitglied des Festspiel-Ensembles, nahm sich die etwas in die Jahre gekommene Inszenierung vor und brachte viel frischen Wind, ein hohes Maß an schauspielerischer Qualität und Musik in Albert Esenweins traditionsreiches Schäferlauf-Stück.
Eckert integrierte 5 Songs aus Georg ter Voerts Feder (Bartel-Musical, 2009), welche mit hoher gesanglicher Qualität, von den Darsteller/innen live gesungen werden, in seine neue Festspiel-Fassung.

Das Festspiel – die Geschichte:
Die bekannte Handlung spielt zur Zeit der Kreuzzüge. Der Graf von Gröningen kämpft im Morgenland an der Seite des Kaisers. Raffgierige Bösewichter, allen voran der Vogt, wollen die Abwesenheit ihres Herrn nutzen, um sich zu bereichern. Als der Schäfer Bartel nicht mitspielen will, verleumden sie ihn bei dem inzwischen ruhmreich heimgekehrten Grafen. Der stellt seinen treuen Diener auf die Probe und bietet ihm – als Metzger verkleidet – einen faulen Handel an. Als Bartel empört ablehnt, wird klar, wer die wahren Verbrecher sind. Und auch Bartels Tochter Kätterle findet endlich ihr großes Glück.


Gesamtverantwortung: Matthias Eckert
Regie: Christina Enders
Musik und Texte: Georg ter Voert
Darsteller: Leon Engel (Kaiser) / Nic Lakowitz (Graf) / Norbert Kretschmer (Schäfer Bartel) / Peter Maier (Vogt) / Marc Lehmann (Schäferknecht Johann) / Ingo Lakowitz (Kammerdiener Francesco) / Wolfgang Bernert (Burgkaplan) / Toni Pipplies (Rossknecht) / Jennifer Maierhofer (Kätterle, Bartels Tochter) / Melanie Lieber (Rickele, Kätterles Freundin) / Onofrio Di Franco,Uli Nagengast, Sebastian Sinz (Landsknecht-Trio)
Live-Musik: Alban Wekwnmann (Gitarre),
sowie Reigenmädchen, Landsknechte, Ritter, Schäferkinder, Schäfermusik, Trommler und Pfeifer der Stadtkapelle Markgröningen
Beleuchtung & Ton: Norbert Meier
Bühnenbild: Zanko Radic
Maskenbildner: Melanie Jatzkowski

Einlass: 13.00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der alten Brauerei in Karlsruhe wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der alten Brauerei serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Schon in jungen Jahren konzertierte Martina Giordani mit diversen Orchestern. Ihr Klavierstudium absolvierte sie an den Musikhochschulen in Ancona, Pesaro und Mailand, ergänzt um den Besuch von Meisterkursen von diversen bekannten Pianisten. Es folgten erfolgreiche Teilnahmen an internationalen Klavier-Wettbewerben und zahlreiche Auftritte in Italien. Sie spielt in mehreren Kammermusikensembles und agiert auch als Begleiterin mehrerer Sängerinnen. Seit 2017 unterrichtet sie in Monza.

Ilaria Costantino absolvierte ihr Klavierstudium am Konservatorium Guiseppe Verdi in Mailand, das sie 1998 abschloss. Sie erhielt auch eine Ausbildung auf dem Cembalo und historischen Klavieren sowie in Kammermusik. Seit 1997 arbeitet sie am Konservatorium als Korrepetitorin. Sie tritt vor allem in Klavier-Duos oder in Kammermusikensembles auf, mit der Cellistin Chiara Burattini und dem Violinisten Davide Alogna bildet sie feste Duos. Sie unterrichtet in Monza.

Karl Göbel hat als Hausarzt über viele Jahre einen sprechenden Beruf ausgeübt. Die Sprache als verbindendes Medium hat er immer als sein primäres Handwerkszeug angesehen. Das Theaterspiel auf diversen Bühnen der Umgebung bot ihm die Möglichkeit, mit dieser Kommunikationsform zu experimentieren und sie zu trainieren. Emotionen durch stimmige Sprache zu erzeugen oder zu übermitteln, das ist sein Ziel: ob auf der Bühne, bei Rezitationen oder in seiner Tätigkeit als Trauerredner.

Einlass: 17:30 Uhr

Festspiel „Der treue Bartel“

Ein Markgröninger Schäferlauf ohne den Lauf über das Stoppelfeld oder das Festspiel „Der treue Bartel“? Undenkbar! Doch damit alles bleibt, wie es ist, muss sich bekanntlich einiges ändern. Und so brachte das Jahr 2011 eine hochgelobte Premiere: Der Markgröninger Sänger, Schauspieler u. Regisseur Matthias Eckert, selbst lange Jahre als schurkischer Vogt Mitglied des Festspiel-Ensembles, nahm sich die etwas in die Jahre gekommene Inszenierung vor und brachte viel frischen Wind, ein hohes Maß an schauspielerischer Qualität und Musik in Albert Esenweins traditionsreiches Schäferlauf-Stück.
Eckert integrierte 5 Songs aus Georg ter Voerts Feder (Bartel-Musical, 2009), welche mit hoher gesanglicher Qualität, von den Darsteller/innen live gesungen werden, in seine neue Festspiel-Fassung.

Das Festspiel – die Geschichte:
Die bekannte Handlung spielt zur Zeit der Kreuzzüge. Der Graf von Gröningen kämpft im Morgenland an der Seite des Kaisers. Raffgierige Bösewichter, allen voran der Vogt, wollen die Abwesenheit ihres Herrn nutzen, um sich zu bereichern. Als der Schäfer Bartel nicht mitspielen will, verleumden sie ihn bei dem inzwischen ruhmreich heimgekehrten Grafen. Der stellt seinen treuen Diener auf die Probe und bietet ihm – als Metzger verkleidet – einen faulen Handel an. Als Bartel empört ablehnt, wird klar, wer die wahren Verbrecher sind. Und auch Bartels Tochter Kätterle findet endlich ihr großes Glück.


Gesamtverantwortung: Matthias Eckert
Regie: Christina Enders
Musik und Texte: Georg ter Voert
Darsteller: Leon Engel (Kaiser) / Nic Lakowitz (Graf) / Norbert Kretschmer (Schäfer Bartel) / Peter Maier (Vogt) / Marc Lehmann (Schäferknecht Johann) / Ingo Lakowitz (Kammerdiener Francesco) / Wolfgang Bernert (Burgkaplan) / Toni Pipplies (Rossknecht) / Jennifer Maierhofer (Kätterle, Bartels Tochter) / Melanie Lieber (Rickele, Kätterles Freundin) / Onofrio Di Franco,Uli Nagengast, Sebastian Sinz (Landsknecht-Trio)
Live-Musik: Alban Wekwnmann (Gitarre),
sowie Reigenmädchen, Landsknechte, Ritter, Schäferkinder, Schäfermusik, Trommler und Pfeifer der Stadtkapelle Markgröningen
Beleuchtung & Ton: Norbert Meier
Bühnenbild: Zanko Radic
Maskenbildner: Melanie Jatzkowski

10:30